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梅兰芳先生谈王凤卿先生与汪派艺术

 水底鱼帽儿头 2016-01-27

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  梅兰芳先生谈王凤卿先生



王凤卿先生《朱砂痣》


《一捧雪》 王凤卿先生饰莫诚

2:48 一捧雪 王凤卿饰莫诚 来自戏曲曲艺两门抱


王凤卿先生《华容道》



王凤卿先生《苏武牧羊》(《万里缘》)



右起:王凤卿、尚小云·、马连良、谭富英、李少春


梅兰芳先生谈王凤卿先生




王凤卿先生自从得了“中风症”,行动不便,语言艰难,几年来,始终是带病延年。去年他的儿子少卿逝世后,我更担心他的病体。1026日的清晨,忽闻凤卿先生逝世的噩耗,多年来的老伙伴一旦永别了,我的眼泪不禁夺眶而出,悲痛万分。

      四十六年前我和凤卿一同到上海演出,他在艺术上对我的鼓励‘扶植,向文艺界对我的揄扬、介绍都十分诚恳的。最使我难忘的是有一天他拉住我的手说:“兰弟,从现在起我们永远在一起,谁也不许离开谁。”他已成名,我才初出茅庐,听了这话怎么能不感动呢,此后长期合作中,我们亲如骨肉,从无隔膜,数十年如一日。“九一八”后我从北京搬到上海,那时凤卿的身体不如先前,耳朵也更觉重听,因此不能同去,可是他的两个儿子都在我身边,少卿为我伴奏,幼卿给我儿子葆玖说戏。

      解放后我在北京见到凤卿,他发胖了。他对我说“我如今解除嗜好,身体很好,就是耳朵越来越听不真,只能离开舞台,辛而人民政府照顾我,聘我为戏曲学校教授,我无功受禄心里不安。共产党尊重老艺人令人感激,要拿旧社会来说我们这一行不养老、不养小。像我这样生活就成问题了。”

     1950年冬季我开始写述《舞台生活四十年》,有些旧事记不清楚,常常到凤卿家里围炉夜谈,他帮我追忆,互相对证。

     清末京剧老生有三大流派:汪桂芬、谭鑫培、孙菊仙。他们在艺术上都受程长庚老先生的影响和培养,又都是根据本身的条件来钻研艺术,所以同源异流,各有千秋。所谓继承流派并不是亦步亦趋、翻版套印而是应该掌握表演艺术的特点和精神面貌,达到形神俱似的境地。我听过汪桂芬却没有赶上程老先生,据老辈说汪的嗓音很像长庚,他又曾为长庚操琴因此对于程的唱念、做派都揣摩到家终于独立门户自成一派,但能戏不多武工非其所长。我早年有一次在凤卿家里见到程派名票周子衡先生,谈起程、汪的艺术他说:“汪向长庚学到的东西实在不少但大半是程晚年的唱法,程的唱法刚中带柔沉着而又清灵,汪的唱法刚多柔少,清灵方面似乎略逊一着,这如同两个围棋高手对局,所差只是咫尺之间。”周子衡学长庚可以乱真。陈德霖先生曾对我说,他幼年学艺于三庆科班,是长庚的儿子程章圃的徒弟。长庚督导后辈向来严厉,大家都怕他。有一天某处唱堂会周子衡正在登台客串,他误以为长庚在唱,就和同辈追逐玩耍,忽然有人在他后脑打了一下,回头一看原来是师爷爷程大老板。(注)某天周子衡清唱《天水关》长庚在窗外窃听频频点头。据老辈说周子衡的嗓音就像长庚,又花了几十年工夫钻研程的唱法,所以汪、谭、孙都请教过他。他和凤卿素有来往凤卿从他那里也得到不少的益处。

      凤卿是在武生的基础上学老生,又进一步学汪派的,他和汪桂芬所走的艺术道路并不完全相同,因此他在继承中又有了发展。他不是从小科班出身而是在家里延师教授,跟崇富贵练毯子功,请陈春元教短打戏——《蜈蚣岭》《探庄》《史文恭》。。。。,向名师贾丽川学老生,因为嗓子高亢、沉郁近于汪桂芬又钻研汪派。进入清宫演出后又从李顺亭学靠把老生戏,还和当时的一些名演员不断切磋研究获益甚多,称得起文武昆乱不挡。他对艺术上的见解也有独到之处。他曾对我说:“有了结实的功底,还要懂得戏理、戏情,老师口传心授之外还要自己捉摸从书本上也可以得到益处。(注:当年一般戏曲演员通称为老板,徐小香是小生权威称为徐大老板,而程长庚则同行尊他为“大老板”不提姓就知是他。因为程不但艺术好而且人品好,重义气办事大公无私,力矫不良习惯,在戏曲界树立了好的榜样,大家敬畏而又爱戴他。过去堂会戏可以单约某名角一出,名为“外串”。程领导的三庆班的规则无论何人不得单独应“外串”。相传某次督查院堂会用的是四喜的班底,某御史做戏提调,他与程相熟,外串长庚的《战长沙》,程托病不到,某御史就派人把他拘来当众锁在柱子上,他宁受侮辱坚决不唱。他说:“我若唱这一次以后无论何处外串都不能推辞,坏了班规我一人饱了对不住三庆众弟兄。”陈德霖、钱金福、李寿山。。。。都是程长庚培养出来的。他们常对我说大老板教导学生严肃、认真,一个字一个身段都不肯轻易放过。这几位老先生都给我说过戏,那种一丝不苟的精神的确是继承了程老先生的教学传统。他们还说程的艺术所以如此精博是得力于昆曲,所以三庆班的学生都从昆曲入手,我从陈德霖先生学过《游园惊梦》的身段而《春香闹学》的身段是李七先生(寿山)给我排的,李在科班里是学贴旦的后来因为个子长得高就改架子花脸了。)遇到名师朋友千万不可放过,必须想尽方法把他们的好东西学到手。”他举《雄州关》为例说:“我学过《雄州关》,听王楞仙说谭鑫培的《雄州关》有准谱,正好有一个机会我就举荐谭、王合演一场。谭扮韩世忠,王扮韩彦直旗鼓相当精彩之至,我看了大有所得。这出戏在当时谭久不演了,这个机会是不可多得的。”他又接着说:“我正打算与王楞仙合演一次《雄州关》不料他就在那次演韩彦直因手拿双锤翻一个“波浪鼓”(手中银锤和白的靴底一同准确地翻过去,身上圆而好看)闪了腰从此得病不久去世了。”后来程继仙参加我的承华社我特烦继仙和凤卿合演《雄州关》。程是学王楞仙的他们二人演得严丝合缝无懈可击。

      我和凤卿合作的时期演出的剧目很多,讲究一两个月不唱回头戏,青衣老生的对儿戏里、新排的戏里、昆曲里都有他。现在只能举几个例子谈一谈:《汾河湾》《宝莲灯》两出戏我们演得非常合手,他扮《汾河湾》的薛仁贵神态凝重能表达平辽王的身份,《闹窑》一场的身段、对白都准确严密,能够灵活地用程式来表现生活。《宝莲灯》里他最能刻画刘彦昌对两个异母的儿子的复杂矛盾的心理。这出戏的身段、对白处处讲究对称,王桂英与刘彦昌做一样的身段说一样的话,可是两样的心理必须针锋相对,势均力敌。凤卿的长处不仅自己演得好还能衬托同场的对手,内行所谓“给劲”,这样就更能把观众带入戏里了。

     他扮《西施》的范蠡初见西施就表达出范蠡设计救国的忠诚和巨眼识人的智慧。后来范蠡升帐历数吴王夫差六行大罪的神情严肃而又洒脱,以范蠡的机智与夫差的愚昧做强烈的对比。末场《五湖》范蠡与西施都做渔家打扮,从歌唱和身段中显出他们始而同心救国终乃功成身退一起笑傲江湖的快乐心情,使人感到这一桩英雄美人的故事是富有诗意的。
梅兰芳先生与王凤卿先生(右)《西施》

     《太真外传》里凤卿扮唐明皇,他擅长“皇帽”戏在外形上就合适这位风流天子的身份。唐明皇虽然晚年失政以致有安禄山之变但他究竟有开元、天宝之治并且精通音律,亲自教授梨园子弟,如果单单描写他纵情声色就不够全面。凤卿塑造这个人物是考虑的很周到的所以演来恰如其份。

      他的昆曲戏也很有功夫是和曹心泉研究的,在我的剧团理演过《长生殿》的《弹词》。我还欣赏他扮演《狮吼记—跪池三怕》里的苏东坡,他有文学修养所以儒雅风流举止威宜。凤卿好结交文人和金石书画家,对古典文学和史书有兴趣,爱看《资治通鉴》平日留心时务,如戊戌维新、义和团运动、辛亥革命。。。。他都能谈,也爱看小说以及有关戏曲掌故的笔记散文还有收藏碑帖,家里是四壁图书十分清雅。 瑶卿先生曾对我说:“要谈舞台经验我知道的不少,可是书本工夫老二比我深。”

     大家总以为王凤卿是汪桂芬的徒弟。我有一次问到凤卿他说:“我和汪大头(汪的身材矮头特别大,内外行都管他叫大头)的关系提起来倒很有意思。我当年在福寿班效力(效力是借台联戏,不开戏份的)我大哥瑶卿和汪桂芬同在清宫演戏,有一天汪跑到福寿班听戏,正好我在唱。以后他在宫里看见我大哥就说:“昨天在福寿看到一个孩子嗓子、扮像都很好。”我大哥说:“那是我的弟弟。”汪接口说:“材料不错有功夫我来教教他。”以后果然常到我家教了我不少戏。《文昭关》《取成都》《朱砂痣》《取帅印》《战长沙》还有老旦戏《钓金龟》。。。。都给我说过。《朱砂痣》是从到尾教的,有的戏我先看他演随后请他指点我。我们的关系好像是师生可是始终弟兄相称。因为这个人的脾气非常古怪如果郑重其事拜他为师他就许一去不回头了。”说到汪大头的怪脾气凤卿说:“他有一次应某王府堂会,戏码是《文昭关》因为他常常临阵脱逃,戏提调就派两个人守着他,等他勒上网子穿好靴子看着他的人才去休息。哪晓得《昭关》刚该上演他就不见啦,王府管事派人四处去逮他,居然在一家酒铺里找着了,他一个人自斟自饮,自拉自唱,酒铺门口围着许多人在听。王爷听说汪桂芬捉到了就说先叫他唱戏,唱完了再办他。可是等一出《昭关》唱完,王爷的气也消了,他安然离开了王府。他在宫内演戏也不好好干,太监们为他常常受申斥,怕麻烦就挑上我顶汪派戏。”


      凤卿又曾对我说:“汪的好处吐字收音讲究,行腔浑厚大方,纯用丹田气和脑后音来唱,他的嗓子高的地方如九霄鹤戾,宽的地方如万顷汪洋,低的地方如古寺晚钟真是了不起,古人所说余音绕梁、回肠荡气、如饮醇酿等话对他都用得上。他常唱的戏并不多,通过不过二十来出其中还有两出老旦戏——《钓金龟》《游六殿》。汪的老旦戏唱得好,有一次宫里唱《双六殿》上下场门分摆两个城楼,汪桂芬、龚云甫都扮刘青提,同台双唱。汪唱老旦时用嗓子的方法与老生不一样,发音收敛用高音多用宽音少,合乎老旦的分寸。”我说:“老辈善用所长不唱没把握的戏,汪的戏是以少许胜人多许。我听说当他露头角时谭、孙二位俱已成名,他还能一鸣惊人,可见他的玩意儿精能到家,无论哪出戏都能抓得住观众。他所以能够成为一家不是偶然的。”

     我与凤卿同台甚久因此对他的唱、做有很深的印象。他的嗓音高亢而略窄,闭口音胜于张嘴音,所以唱词喜用“人辰、衣齐”辙。这些辙韵的唱法口型偏于收敛能够发挥脑后音的作用。他的“噫”字音得到汪的诀窍,“啊”字音却不如汪,这也是和他天赋条件有关的。凤卿的咬字坚实沉着,四声准确唱腔干板垛字不取花巧,这就掌握了汪派唱法的特点。下面我拿《文昭关》里一节表演谈一谈。

     伍子胥在幕内先念“马来”凤卿念得有韵味有气魄还给人从远道走来的感觉。出场后的{散板}“伍员马上怒气冲”紧而不散。“逃出龙潭虎穴中”的“虎”字拉长,“穴”字使腔,“中”字音短而有力,唱得简截了当,符合伍子胥悲愤焦急的情绪。

     “一言难尽”的叫板念白,“一言”二字较慢同时望东皋公一眼,以拳捶桌,再用较快的尺寸念“难尽”二字,这样就把下面一段{原板}的尺寸向打鼓的交代清楚了。“恨平王。。。。”一段{西皮原板}是《昭关》中脍炙人口的名唱,他常得苍劲简练、气力充沛。“血染红”的“染”字“红”字均用单音韵味高古,使听众如读法书古碑淋漓痛快。

      唱{慢板}时,斜坐,面对上场门台角,唱“一轮明月照窗前,愁人心中似箭穿”的唱腔和感情都是收敛的,主要表现“愁”字。动作很少,在过门中有时轻轻揉腿,眼睛时开时闭,微皱眉、眼,手同时微微转动,演出了伍员当时的郁闷、沉重、焦灼的心情。

      “俺伍员好一似丧家犬”提起劲来唱,利用“家”字阴平高唱的特点,使唱腔随着感情初步往外放一下。“满腹含冤向谁言”劲头又弛缓下来。四个“我好比”前三个的腔变动很小,并且都走低音,但听上去不觉重复,因为他是从抑扬顿挫、轻重疾徐的方法上来表达伍子胥困在关内的压抑情绪的。第四个“我好比”的“比”字拉长一些为的是和下面“波浪中失舵舟船”七个字一气呵成,这样可以总结前面三个“我好比”的感情,显得行腔有起伏。接着“思来想去肝肠断”这句的感情逐渐往外放表现国恨家仇痛彻心肝,但每两个字都还是收敛着唱的,所以“断”字收腔仅用两板。“今夜未过又盼明天”一句起了承上启下由{慢板}过度到{原板}的作用,但还是慢板格式,这里的筋节在于行腔与尺寸的掌握。

     在这一段里胡琴的衬托是非常重要的。王少卿托得巧妙灵活,所以几十年来凤卿就不开少卿的胡琴。例如前面三个“我好比”的小过门和“思来”后面的小垫头,少卿都能随着唱腔掌握尺寸和表达情绪。这里也别忘了鼓板的重要性,而板眼尺寸又决定于演员在唱、做方面的交代清楚。总之唱、做、打、拉必须成为一个整体,才能收到应有的舞台效果。

下面唱工步步上升紧而不促,险而不危,重而不滞,腔简韵厚。改西皮后变为轻快流利以表现伍子胥有脱线过关的希望也都深入角色符合剧情。

 一般提到凤卿的《昭关》往往忽略身段神情,其实他的做工并不逊于唱工。比如前面所说唱“一轮明月。。。。”{慢板}时椅子虽然正摆在大边,身子却斜坐着面对台角,可以避免呆板,又为了表演方便,像望窗看月的动作,就把观众带入诗情画意里去了。

 又如宝剑的处理问题,第一场见东皋公时说道“愚下正是伍员”脸上露出警惕的样子,轻轻按剑一种以防不测的心情,在这一小动作中能够自然的表达出来。起更后“搜店”(搜店是舞台术语指戏中某些住店的客人怕有暗算,所以四面察看一回,这里是借用这个名词)他轻轻拔出剑来为的是怕有声音惊动主人,而姿势的熟练又露出武将本色。查看室内外情形时宝剑横端灯后以免晃眼,转身时就用剑尖遮住蜡灯,为的是挡风。这些身段凡是唱《昭关》的演员都会做,可是凤卿做的细致、明显而又合乎伍子胥的气派。唱到“我本当拔宝剑自寻短见”时不唱哭头也不频频下锣,只在过门中加大小锣各一击。唱“拔宝剑”时就准备拔宝剑,唱到“见”字剑已半出鞘,开始做出要自刎的样子,甩开了胡子头颈斜着微微往剑锋一凑正赶头一下大锣,接着神情突然一变,认为自杀式懦弱的马上振作起来把宝剑入鞘,恰好赶上第二下小锣,并不来回甩胡子,因为思想转变快唱腔尺寸快,多加动作和锣鼓反而会冲淡紧张情绪。从这个例子就能看出一个演员不仅要能唱会做,同时必须熟悉文武场。凤卿对这方面十分讲究。少卿常对我说:“给老爷子做活直提溜着心,拉错一弓子都不行。”萧长华先生常说“一台无二戏”,这句话是包括演员、场面和所有舞台工作人员一起在内的。

在京剧里演关羽戏都宗徽派,前有米喜子、程长庚,后又王洪寿——三麻子(按周信芳同志的关戏很出色,剧目也多是宗王的)凤卿的关戏《战长沙》《华容道》宗程,唱念方面比汪桂芬略逊,但工架则比汪好看,因为凤卿又武工基础。凤卿曾与谭鑫培合演战长沙》凤卿扮关羽谭扮黄忠。谭的《战长沙》也宗程,骨重神寒与其他谭剧风格不同。

凤卿先生的逝世是戏曲界很大的损失。全国解放后假使他身体健康可以有很大的贡献,以他的造诣不但能够演戏还能把艺术传给下一代。因为连年卧病终于无法实现,这是他本人一直感到遗憾的,而我们也替他深为惋惜。虽然他生前没有收过徒弟但是他的亲友当中同他研究过汪派并曾向他请教过的人现在还有。他的儿子网幼卿在耳濡目染之下也很懂得汪派的表演。这一流派在戏曲艺术上的价值是很高的,在百花齐放的今天我们任其失传,还应该使它得到继承和发展。那末,用相当的力量搜集有关汪派唱做艺术的资料加以分析和研究,让他再出现在舞台上,以满足广大观众的要求同时也完成凤卿先生未竟之志,就是我们今后应该做的事了。

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