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北京商报
2016-03-03 21:11
 《凝视》  《温情》  《守望》  《四不》 熟悉曹俊义的朋友都知道，他随和、仁义，尽管作品早已蜚声画坛，却不喜张扬、炒作。二十余年来，曹俊义以一种淡然、平和的心态沉浸在猴画之中，猴已成为他抒发心性的最好载体，“猴子机灵、活泼、乖巧，尽管自己比较腼腆，但内心里也是十分敏感、活跃、幽默的一个人。每次画猴时，我内心都是非常喜悦的，跟猴的缘分也就这样结下了”。 陶染心智乐此不疲 曹俊义学画40年，在画猴上用功最多，差不多有20年了，他自谦称生性愚钝，借画猴陶染性灵，以启心智，为此，还特请故宫博物院的好友王玉书制了一方“吾愚羡其灵”的印章。 猴是一种充满人性的动物，或嬉戏玩耍，或抓耳挠腮，或攀援腾跃，一刻都不曾停歇，给人们带来无尽欢乐。在画猴、养猴、观猴的过程中，性格内向的曹俊义从中找到了很多情感的释放点，因此对于猴愈发喜爱，越画也越有意思。 曹俊义与猴画有一种莫名的缘分，还延续到自己的爱子身上。30岁那年，曹俊义喜得贵子，恰巧那年是庚申猴年。原来，他画虎画猴画牛画花鸟，题材多样，涉猎广泛，自此以后，他把对儿子的爱倾注在画笔上，猴成了儿子的化身，舍其他而专攻猴。“独子属猴，爱子迁情，故画此不疲”也成为曹俊义常在画上的题记。 “猿猴自古道凄凉，总惹离人泪沾裳。”猴不仅能给人带来快乐，一声猿鸣又给人平添一缕哀怨惆怅，让人睹物思情，常常思乡千里之外。曹俊义所画的猴画善于把这种细腻、悠然的情境融入其中，他说，“我并不只为画猴而画猴，我性格温润平和，所以画里亦传达着浓浓的温情”。 寻师古今追本溯源 自古以来，喜猴、画猴的大家不胜枚举，北宋易元吉、元代颜辉堪称画猴的大家；岭南画派高剑父、高奇峰受东洋画的影响，以色彩和意境享誉画坛；津门刘奎龄、刘继卣父子的画作独领风骚；山东张朋的大写意猴画最具神韵。 从这些灿若星河的艺术大家所留下的传世佳作中，曹俊义广受博取，或临摹，或思索，或亲身拜访，从中获益匪浅，技法日益娴熟。 在曹俊义的眼中，当代画家张朋的猴画最为传神，为此，他专程到青岛拜访他。当时，曹俊义拿出自己的画作请先生指教。二人相见如故，长谈不倦，张朋点评曹俊义的画说，“你的画法已有了你的个人风格，坚持画下去应该前途无量”。 对于先贤大家，曹俊义更是以一种敬畏的心态学习。当读到傅抱石所著《中国绘画史》记载，易元吉为画猴到深山老林去观察，因画猴精妙出众，被皇帝召进宫内命作《百猿图》，未经完成就抱憾去世，曹俊义深有感触，后来也画了一幅《百猿图》长卷，作为对先人的祭拜。 曹俊义还很崇拜南宋牧溪的松猿，其画的猿猴意境深远、脱俗高雅，带人入清心世界，禅意浓重，他借鉴良多。他说，“在当今这纷杂的社会，通过这样的作品能令人宁静安稳、不浮不躁，踏踏实实地做一些事”。 寓画于乐向上向善 作为一位有创新精神的艺术家，曹俊义用不断自我否定的艺术实践来追求艺术理想，他说，“想在中国画坛占一席之地，有所作为，必须不断创新。只有在吸取、学习、继承前人的技法基础上，画物咏志，务求生动有趣，才能使自己的有感而发与观者共鸣”。 曹俊义的笔墨有着鲜明的时代性，在他看来，所谓笔墨当随时代，寓画于乐，向上向善，便是中国绘画的根本所在。他把这种绘画的乐趣融入到了平时的生活中。为了画猴，曹俊义养过一只小猴，每日观察它的一举一动，小猴子高超的悟性让他甚是感慨。“它从来没用爪子弄倒墨水，撕破纸，将我的画作弄污，这也是让我特别欣慰的地方。”曹俊义与小猴长时间的接触，让他的作品更鲜活，更具灵性。 曹俊义绘画既有传统写意技法的基础，又融入了当代审美元素。在他的作品中，猴身上的每一缕毛发都清晰、顺畅，充满流线条的美感。而他也着力于捕捉猴子“最动人的一瞬间”，将每一只猴子的特性栩栩如生地刻画出来，让人过目难忘，这源于他对生活细致入微的观察。 “画猴，看似很窄的画路，也可画大。”曹俊义表示，猿猴很能入画，不仅因其姿态变化多，生动有趣，而且补景可繁可简，古松老藤、冷月清风、峭壁飞瀑、巨石野草，使观者仿佛置身自然山林之中，返璞归真，心静神明，超脱物外，一般作品很难达到如此强烈的效果，“画好猴画，达到诗书画皆佳的境界是我一生的追求”。 北京商报记者隋永刚  曹俊义 生于北京，职业画家，中国美术家协会北京分会会员。自幼酷爱绘画，四十余年笔耕不辍。初学人物，攻素描色彩，后专画动物，尤以画猿猴远近闻名。其作品工写结合、高雅灵秀、神韵自然、雅俗共赏，深受广大藏家和人民群众的喜爱。作品被人民大会堂、中南海收藏，曾受到国家领导人的表彰并题词“生动活泼，雅俗共赏”。  展览预告 百猴献瑞·曹俊义画展 ■展览地点：东城区天坛东路甲7号燕京书画艺术馆 ■主办单位：燕京书画社十里河画院 ■承办单位：燕京书画艺术馆 ■支持单位：居然之家元亨利 |
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