·追问诗意语文之课堂:诗意的对话 (2013-6-17 17:46:00)董一菲
追问诗意语文之课堂:诗意的对话 课堂究其实质是对话。使语文教学由传授和灌输走向对话是诗意语文的关键词之一。 雅斯贝尔斯在《什么是教育》里这样写道:“训练是一种心灵隔离的活动。教育则是人与人精神相契合,文化得以传递的活动。而人与人的交往是双方(我和你)的对话和敞亮,这种我和你的对话关系,是人类历史文化的核心。任何中断这种我和你的对话关系均使人类萎缩。如果存在的交往成为现实的话,人就能通过教育既理解他人和历史,也理解自己和现实,就不会成为别人意志的工具。” 课堂对话的前提是对话的双方必须是平等、真诚、合作的。对话使师生达到一个新的精神的境界。 课堂中的对话是多重的,即师与生、师与文本、生与文本、师生共同面对文本、师生共同面对作者。 课堂中多重的对话碰撞交织生成一幅 精神的画图,生成,生动,生命,生生不息。 诗意语文课堂是课堂对话的坚守者,对话与倾听是诗意语文课堂的起落,动静,错落,从而促成了学生心灵的丰盈和成长。 一、 诗意对话注重的是一种生命的体验。 人的本质之一是情感的,精神的,灵魂的。而语言能够照亮世界、照亮自我、承载生命诗性的存在。 对话是为了让对话者通过对话学习对话,学会对话。正如海德格尔所说:“语言是存在的家园。” 课堂教学的多重对话中最主要的是师生对话。这种对话 一定要规避简单的是什么,为什么,应融入浓浓的人文关怀。教师的教学语言应有温度,有情感,有显明的价值取向,有启示,有感染,有导引,有推动,有深化,有升华,有点石成金的效果。 学生在倾听中被照亮,被唤醒,被感动,被丰盈,然后在实践中实现语言的成长,也是精神上的成长。 课堂对话的另一个层次是学生和文本的对话,阅读是阅读者和文本的相遇相知,教师为学生提供的往往是一种“视角”,学生与文本的对话是感悟,是碰撞交融,是丰富是心灵的成长,是抵达一种精神的自由与飞翔,而不是传授、训练和灌输。 比如2007年我在扬州邯江中学高二的一个年级讲苏教版高建群的一篇散文《西地平线上》,这是一篇表现大西北雄浑壮阔之美的散文。每一片土地都有自己独特的美和文化,为了让学生带着已有的生命体验走进文本,我放弃了简单的背景介绍,我用两句唐诗引入: 小江长白越女腮(李贺) 秦娥梦断秦楼月,秦楼月(李白) 问:越女和秦娥的美有什么不同,表现了怎样的地域特色。 这个问题无疑是一个曲问,唐诗的包孕性使得孩子们思维活跃,调动了以往的生命体验,联想想象,抵达一种有价值,有审美,有情感,有内容的一种学生与文本,学生与教师的对话。 因为是借班上课,事先又未见过学生,抛出这个问题的时候并未急于和学生交流。停顿片刻,我在很多举手的孩子们之中选择了那个把手举得最高的女孩子,她几乎是出口成章:
“当我看到第一句诗的时候,我觉得越女就是江南的女子,江南的女子就是“芙蓉如面柳如眉”,她们既有“桃花笑春风”的妩媚,亦有“梨花一枝春带雨”的婉约,……而秦娥是西北的女子,在西北那块广阔的土地上,在充满崇高感和苦难的地域中,她们果敢坚韧有毅力。”
她的回答大大出乎我的意料,因为一节课的开篇应是要“迂回”渲染,本想“曲径通幽”,她却一语中的,因为事情突然,我只好点到为止,走入“正题”。当然这是关乎教学节奏和教学机智的问题,在这里暂且不议。 看一看这段学生的“对话”。我们分明感到学生对文本的理解是融入她独特的生命体验个性的,她对“江南”“塞北”阴柔和阳刚的不同类型的美的体验,与教师和学生和文本构成了一个高位的碰撞和交融,不仅有典雅的诗的引用,赋予了诗以新的意义,如“桃花笑春风”是妩媚,“梨花一枝春带雨”是婉约,而且选择运用了具有表现力穿透力的形容词动词“广阔”“崇高”“苦难”等等,足见学生与文本的对话,与教师的对话是融入了他自己的生命体验的,而这种生命的体验又引导着精神走向更高更远的境界,当然这与教师的导入有直接的关系。如果不是用生动形象的唐诗导入,只是一个“直问”,“西北有什么样的美?”恐怕师生的对话就要在另一个层面上运行了。
二、诗意对话尊重个性的张扬。
科学强调共性,强调我们,文学强调个性,强调“我”,与文本的对话更是强调“我读”。 面对文本的对话,诗意语文的诗意对话尊重学生个性的张扬,在精神上开疆拓土,打造自己心灵的栖息地。 语文教学不追求唯一的正确,追求的是开放性,多义性,个性,追求精神的自足,思想的活跃,独具神采的语言表达。 如在《葡萄月令》的教学中,教师问:“说说汪曾祺这篇散文给你最初的印象是什么?” 学生的对话极具个性和开放性,有读出闲适的,有读出淡雅的,有读出精致的,有读出朴实的,有读出洒脱的,莫衷一是,各抒己见,异彩纷呈。教师客观的褒扬,学生的思维也十分活跃,课堂对话也因此更具张力和魅力。 当然“开放”与“个性”是心灵的某种映照,绝不是标新立异和哗众取宠。在诗意的对话中,师生更深更远地走进文本,既是我注六经,更是六经注我,只有充分地展开对话,对个性的尊重与包容才能唤醒激越学生的主体性和创造性。
三、 诗意的对话复活传承文化。
在语文课堂上,学生不断地与文本与教师,与其他学习伙伴对话,才能触摸到文化的内核,在彰显自己理解的时候,才能建立自我与传统文化之间的内在联系,人才能成为真正意义的文化的的人。 对语言的感受对思维的培养使人的精神之树枝繁叶茂,而精神之树的根正是源远流长的文化。 熏陶和渐染使学生具有“中国人的眼睛”“中国人的耳朵”和“中国人的心灵”。 如,在《采薇》一课的教学中,教师引领学生鉴赏“昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏。”这样的名句时,就不能叩问中国人传统的哲学思想“仁心”,传统的美学思想“温柔敦厚”“乐而不淫,哀而不伤”“传统的抒情方法融于情”“一切景语皆情语”。 “文化”是一个深厚广大的话题,在语文教学中一定要规避“标签式”,是潜移默化,是润物无声,是言在此而意在彼,是教师和学生充满意味的诗意的对话而生成的,可以巧问“这四句诗抒发的是一种什么样的情感?是直接表达的吗?” 在师生文本的多重对话中碰撞交融直抵文化的高度、深度、广度。 四、 诗意的对话感受创造美。
诗意的精魂是美。语文课堂应荡去遮蔽,在对话中感受创造美, 让学生的生命在语文课堂中自在活泼富有尊严敏感而富有创造性。 感受自然之美,社会之美,人性复杂多变之美,从而追求深沉的人生感深邃的历史感。 清代的戴熙说:“画令人惊,不如令人喜,令人喜不如令人思。”我们可以这样讲,诗意的对话惊不如喜,喜不如思,令人沉思,引发美的沉思的对话才是大写的诗意。 美的内涵是至真至淳至理。 以《乡愁诗鉴赏》一课为例。 教师问:戴叔伦《调笑令》有几个意象?分成两类,怎么分好? 生1:分为视觉的意象和听觉的意象。 师:好,大家谈谈对“胡笳”这个意象的理解? 生2:它应该有着悠扬的声音。 生3:在边塞中显得格外的亲和。 生4:胡笳是类似箫的一种乐器。 生5:我觉得是悠长,凄婉的那种。 …… …… 生9:胡代表边塞。。
课堂是师生文本对话的生命场,有激情的美,有理性的思考,有灵动的飞扬。 诗意语文对话追求美,正如席勒所说:“只有在梦之园里才有自由,只有在诗中才有美的花朵。” 诗意语文,课堂诗意的对话,只有循着美的途径才能抵达自由,拾回人性的和谐。 使人生得以诗意的栖居。 |
|