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郁俊（上海） 董家老爷倦读诗 抢罢民女画大痴 三万蚁众齐呐喊 蚱蜢舟轻载病躯 当年我在朱新建家的时候，发现到了他这个等级的画家，钱什么的，无所谓，只关心一件事情：怎么进入美术史。我就说这个毋庸置疑。后来发现，不是我一个，别人也这么对他说，老朱一听，高兴了,因为他是个人来疯啊，越画越来劲。今天老朱应该算是得偿所愿，进入美术史了，彻底进入，插得很深。人家说那是因为他画得好啊，美术史认，嘿嘿，不是的，不是的。他当然画得好，简直有点金术，但是你我都有功劳，军功章大家都有一半，是我们集体对朱新建的诠释，造就了他的地位，对所有画家都是一样的，叙述，造就事实，听起来是不是有那么一点点维特根斯坦。进入美术史最方便的途径，不是画得好，而是书写它。 好了我们回到正题上来，董其昌，这个家伙，就是个书写美术史的真正行家。我就不献丑装理论家了，只说一点常识。大家记得王季迁家里，那张赫赫有名的《溪岸图》，现在普遍的观点是，哎，这个才是董源的原貌，陈健碧女士有专文，恕不详细引出。那么我们再仔细看看董其昌和他的小团伙审定的潇湘、夏山和待渡三张手卷, 那和溪岸在格调、功力、气息上，简直这么说吧，就好比王宝强和梁朝伟那么隔膜，离得就那么远。但是六百来年，大家都是认认真真地按照这董其昌给规定的路线来审美，平淡天真云云，记得我当年看到那几个卷子，也激动得不得了。 董其昌的所有大画和小品，完全判若两人。那根本就不是一个人画的。 后来石涛也有这个毛病，不过石涛是一个人画，只是味道，肯定是小的好。董其昌有一个团伙，有人帮他炒作、推销。 我经常给朋友解释，董的技术特点的两点特别之处。一是，董之前，哪怕吴门，所有画画的，发力都是一种办法，叫助跑跳远，南宋和明初那个简直就是三级跳远，力量很大，董其昌呢，他是立定跳远。站哪儿，pia，一蹦，好了。人家说你这也叫跳远，太近了，太弱了。他就跟你说我这个是南宗的跳法，你们北宗的不行，不是顿悟。所以历史上有一群人管他叫地主恶霸，不是一点道理也没有的。 第二点呢，这个是技术上的要点，就是董其昌对画的边边角角，特别敏感。他有时候画的中腹，不怎么经营，但是边角上，挤进去很多树，这个精彩，四王，前三个都是木头，没有一个明白这么简单的道理。但是这个精彩，就是小幅绘画才需要的心机，大画不用这一套。所谓南宗的大画，有了董的理论以后，基本都不能看。 董之前，沈石田的庐山高，得黄鹤山樵正脉，后来南北宗一分，完了，大家都不会画画了。那天老费和我电话，我们主要是谈论了一些国际的国内的大事情，后来说到画画上，老费说，朱新建啊，其实他也是有自己一套美术史理论的，所以他能够自圆其说。我恍然大悟，这个不二法门啊，肯定是自董其昌开启的。董其昌的艺术，其实有非常诱人的那一面，上海博物馆的《秋兴八景》，镇馆之宝。他非常敏感，他肯定是做这么大的官里面，对色彩墨色和线条节奏最敏感的一个，直奔着最高端去的，一个赵松雪，一个倪云林。画禅室随笔里面，心心念念的就是赵怎么样，倪怎么样，意思我该怎么样。我大学里一个弄油画的老先生说过，大师，就是一开始，就站在美术史的角度考虑问题。 归纳一下，董其昌一辈子，除了一次民变，一次降职，基本风平浪静，崇祯末年，大明快不行了，他高寿而终，这一辈子太幸运了。但是他最厉害的，就是开启了美术史的“自我书写模式”。 |
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