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原稿（修改稿附后）：
书法艺术之美
普春维（美术系）
书法是东方文化重要的文化瑰宝。中华民族上下五千年艰难与辉煌的历史，深深蕴藏在书法文化之中。学习书法让我受益匪浅，它独特的艺术魅力，仿佛已经在我的血液里潺潺流淌……书法艺术之美，其实是心灵之美！
一.线条之美
线条写神，以神传神，唯笔只“一”画。提起毛笔，轻轻画“一”字，感受当时自己所体现出来的心情。通过线条的粗细.曲直.墨迹的浓淡变化传达出心灵焦急.哀伤.甜美.苦涩等感情。书法线条中流动着画家缕缕情思和艺术感受，这也是画家要传达给人们的独特精神和个性风格。
书法的线条是人心灵线条的延续，使书法中的线条具有了生命.具有了活力.具有了语言。每一笔都是书画家灵魂深处最真挚的写照，传达着飘忽即逝的激情，臻达生命的意境。
二．结构之美
中国的毛笔字随着历史洪流的发展舞台不断完善，书法通过字的点划书写和字形结构变化，把中国汉字发挥得淋漓尽致，充分表现动态美和气韵美。
毛笔字由横.僻.竖.捺.点等基本笔画构成。书写时必须符合对比照应的法则，使字的结构和谐统一。对字的肥瘦.宽窄.高低.大小.长短等比例都需要艺术家根据自己的意态.趣味合理表达出来，体现独特的艺术风格。 “必先立意，而后章法”，字的结构组织讲究疏可走马，密可透风，巧妙布置。才能让书法达到引人入胜的奇妙境界。
如同书画讲究虚实.取舍.疏密.宾与主.呼与应，书法艺术同样不在其中畅游，让书法如诗如画。书法家将字的结构用艺术家特殊的审美意识，心手达情，展开无限创造力，将灵魂深处的美，安置在书法的形式结构之中，创造出令人如痴如醉的书画作品。
三．文字之美
书法隐含着东方文化的神秘性和历史象征性。中国人对书法艺术的强烈热爱与“立言不朽”的追求，体现了中华民族顽强的精神.聪毅的思想。毛笔字的方就如一棵亭亭屹立的青松，坚忍不拔的精神散发阳刚之气，给人一种强大的力量感。有方就有圆，圆能表达出婉通，曲润的含蓄之美。方方圆圆，圆圆方方，藏则圆，露则方，刚柔相济，创造出神入化的书镜，折射磷羽参差的情趣之美。
二.墨味之美
线源于道，墨生于气。笔中有墨，墨中有笔，强调虚静待物，遗形取神。墨气在书画作品中如清晨的雾霭，飘渺幽静，若隐若现的流露出郁勃的生命力。
墨有淡墨.浓墨.湿墨.干墨之分。用墨，淡不可模糊，浓不可僵死，湿不可浑浊，干不可焦燥，要使精神虚实俱到。用墨如说话，有时铿锵有力，有时温柔如棉，动人心弦，回味无穷。墨气氤氲，产生审美意味之美。墨迹落在无边的白纸上，让人飘忽遐想。墨实处为万物所生息，空白处任灵气之往来，迷漓苍茫的墨气，创造出一片生机玄妙的氛围，这和中国画有异曲同工之妙。用墨不仅是一种技艺，也是一种境界，更是一种意志趣味的投射。
三.气韵之美
“气韵生动”是谢赫提出的，中国书画将“气韵生动”列为“六法”之道。老子说：“道生一，一生二，三生万物。”书法绘画贯穿了道的思想境界。
“气韵”的气是指书法作品表现出来的元气。“气”概括了书画家的意趣和创造力。只有把“气”凝结在艺术创作中，才能成为作品美感力量的本源。“韵”指抒艺术家主观审美为主，体现生动自然委曲含蓄的一种艺术境界。“气”和“韵”就如两支筷子密不可分。“气”和“韵”相俯相承，共同体现书法艺术的生命活力。
“气”表现于整幅画面，统揽全局。“韵”在其心，是发自肺腑的抒情。“气”和“韵”把灵动的生命灌入作品中，呈现卓越不凡的气象。
四.意境之美
艺术的最高层面——意境。透过书法艺术作品的意境可以了解社会生活的真.善.美。真正的书画艺术是对社会生活的审视和提炼。画家以自己独具的匠心与独到的慧眼打开生活新的大门，将心灵的境界提升到一定高度，沉浸在艺术无限魅力之中，再将其跃然于书法作品中，隐隐散发激情与意味。
书法意境的创造，取决书法家的思想感情，审美情趣，及人生理想等。如王羲之的《兰亭序》体现了“清风出袖，明月如杯”的平和自然之美。又如颜真卿的书法“肃然巍然”有大气磅礴之美。每一个书法家都有自己独特的审美意境，也正是这种“百家争鸣，百花齐放”的书画意境，体现着书画艺术博大的文化精神底蕴。
书法艺术的线条之美，墨味之美，气韵之美，意境之美。不仅仅是书法要达到的风神状貌，也是绘画艺术追求的精神所在！艺术源于生活而高于生活。让我们在博大精神的书法世界中找到一颗平静审视生活的心；在忙碌的生活中领悟一种人生哲学！
我想，追求书法艺术之美，即是追求生命意义的过程吧！
修改稿：
书法艺术之美
与生命之美
书法指导：李新强
写作指导：白龙
作者：美术系 普春维
书法是东方文化中的瑰宝，中华民族上下五千年艰难与辉煌的历史，深深蕴藏在书法文化之中。学习书法让我受益匪浅，它独特的艺术魅力，仿佛已经在我的血液里潺潺流淌……书法艺术之美，其实是书者对生活之美的感受，对生命之美的阐释！
一、文字美
书法具有东方文化的神秘性和历史文明的象征性。中国人对书法艺术有着强烈的情感和热爱，特别是中国文人对书法艺术的热爱和追求，体现了中国人的人格、思想和精神，也充分展现了中华民族独有的语言——汉字独具的非凡的艺术魅力。
汉字的艺术性之一就是其本身的独有性，它是人类文明的标志，是人类的文化遗产。而汉字的这种独有性就显示出它的独有的个性之美。书法的文字美是其它书法门类无法相比的，仅从毛笔字的用笔表现上，就说明了书法本身蕴含的美学因素。如仅从方圆和藏露的用笔上表达出刚柔相济、婉通含蓄之美便可见一斑。
二、线条美
书法线条可以写神、传神。一画间，可体现书者当时书写的心情。线条的粗细、曲直，墨迹的浓淡、枯润可传达书者焦急、哀伤、甜美、苦涩等感情。书画同源，对于画家，其笔下同样流动着书法线条情感，画家通过不同的线条，表达自己独特的个性、风格、精神和灵魂。
书法线条是生命、是语言，书法线条是书画家心灵的线条，是书画家情感在纸上倾刻的流露，又是其情感在纸上永远的凝固。
三、墨味美
线源于道，墨生于气。笔中有墨，墨中有笔。虚静待物，遗形取神。墨气在书法作品中如清晨的雾霭，飘渺幽静，若隐若现的流露出郁勃的生命力，在国画作品中也如此。
墨有浓淡干湿润之分。用墨，过浓则僵死，过淡则模糊，过干则焦燥，过湿则浑浊。用墨如说话，有时铿锵有力，有时温柔如棉，动人心弦，回味无穷。墨落白纸，让人飘忽遐想。墨气氤氲，意味之美无穷尽。墨实处为万物所生息，空白处任灵气之往来，迷漓苍茫的墨气，创造出一片生机玄妙的氛围，书法的这种墨味美和中国画有异曲同工之妙。用墨不仅是一种技艺，也是一种境界。
四、结构美
中国汉字随着历史的舞台不断发展和完善，中国书法通过汉字的笔画和字形结构的变化，把中国汉字的美发挥得淋漓尽致，妙不可言。
汉字由点、横、竖、撇、捺等基本笔画和其构成的独体字（或偏旁或部首）构成。书写时必须符合汉字的结构法则，这样写出的汉字才能和谐统一、美观大方。汉字有肥瘦、宽窄、高低、大小、长短等特点，这应了古人说的“字如其人”。书法的呼应、宾主、虚实、取舍、疏密是通过其结构表现出来的，这些表现是美的表现，如“呼应”，对书法如此，对写作如此，同样对于人际关系也需要“呼”和“应”。对于“疏密”，书法有“疏可走马，密可透风”的说法，这需要书写者巧妙经营和布置，出来的作品才可能引人入胜、奇妙无比，在画画中也有此要求。从哲学上来说，“疏”和“密”是一个矛盾，所以书法的这个美也是哲学意义上的美。
五、气韵美
“气韵生动”是谢赫提出的，中国书画将“气韵生动”列为“六法”之道。老子说：“道生一，一生二，三生万物。”书法艺术贯穿了道的思想境界。
“气韵”的气是指书法作品表现出来的元气。“气”概括了书家的意趣和创造力。只有把“气”凝结在艺术创作中，才能成为作品美感力量的本源。“韵”体现了艺术家生动自然委曲含蓄的一种艺术境界。“气”“韵”相俯相承，如两支筷子密不可分，共同体现了书法艺术的生命活力。于画来说，“气”表现于整幅画面，统揽全局。“韵”在其心，是发自肺腑的抒情。“气”和“韵”把灵动的生命灌入作品中，呈现卓越不凡的气象。
六、意境美
书法艺术的最高层面是意境。透过书法艺术作品的意境可以了解社会生活的真善美。
书法意境的创造，取决书法家的思想感情、审美情趣及人生理想等。如王羲之的《兰亭序》体现了“清风出袖，明月如怀”的平和自然之美。如颜真卿的书法，有“肃然巍然”的大气磅礴之美。每一个书法家都有自己独特的美学意境，也正是这种“百家争鸣，百花齐放”的书法意境，体现着书法艺术博大的文化底蕴和精神。
真正的艺术作品是对社会对生活的审视和提炼。书家以自己独到的慧眼和匠心打开生活新的大门，将心灵的境界提升到一定高度，沉浸在艺术无限魅力之中，再将这种隐隐散发着激情和意味的东西跃然于作品中，真可谓其意其境也。
书法艺术的线条美、墨味美、气韵美等，是书法创作中翰逸神飞的境界，从“书画同源”来说，也是中国画所追求的意境和高度！
艺术源于生活而高于生活，让我们在书法艺术的世界中找到一颗平静体悟生活的心，在平凡宁静的生活中感悟生命个体的意义，在追求艺术美和生命美的过程中领悟人生的哲学！
评：文章写习书之美，语言及书法艺术之美的概括都很精辟，望你把习书所感所得应用于写作，用于其它学习，让书道一生二，二生三，三生生活乐趣，祝愿书法之美伴你一生。
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