|
《甄嬛传》之郑伯克段 看过电视剧的朋友可能会记得，剧中至少两次提到了这个典故：郑伯克段于鄢。 一次是皇帝想惩办年羹尧的时候。那时，甄嬛正手捧一本史书陪皇帝办公，皇帝问她在读什么书，她答读《春秋》，看到了“郑伯克段于鄢”颇有些读后感。于是甄与皇帝交换心得体会，得到了一致意见：多行不义必自毙。 另一次是新皇帝即位后，担心太后偏宠小皇弟，将来会兴起废长立幼的主意，于是试探着问太后：郑伯克段于鄢中讲到，母亲偏爱小儿子，于是想把大儿子从君主的位子上拉下来，让小儿子坐上去；两个儿子都是亲生的，尚且发生这样的事，如果大儿子不是亲生的，又将如何？ 从剧中大家已经知道，郑伯克段于鄢的典故出自《春秋》。大家也知道《春秋》据说是孔子修订的鲁国的一部编年史。郑伯克段于鄢这件事记在《春秋》的第一篇，发生在鲁隐公元年的5月份，也是《春秋》中记载的，那一年发生的唯一的一次战事。关于这件事，原文只有这么简单的一句话：“夏五月，郑伯克段于鄢。” 译成白话文是：夏天，五月，郑伯在鄢这个地方打败了弟弟共叔段。 郑伯克段这件事记载的如此简练，只短短9个汉字，外加两个标点符号。单从这个记载，很难看出包含了哪些意义。除非对这件事的前因后果非常了解，否则，就算是神仙的脑瓜，也不可能从这短短的9个汉字、2个标点符号中理解出“多行不义必自毙”、“母亲废长立幼”等含意。 其实，《春秋》这部书，由于记事语言极为简练，实在不便于阅读理解，于是后世出现了不少为《春秋》作“传”的书。比如一个名人，名声大噪，家喻户晓，但是为了让人们更深入了解此人如何成就的名声，他做过哪些让人叹为观止的事情，可能就会有人为他立“传”。《春秋》也是如此，作为一部儒家经典，自古便是文人必读之书，既然原文过于简练抽象，很自然就有人站出来，为《春秋》作了传。为人作传，主要介绍一个人的生平事迹，好叫别人了解此人。为《春秋》作传，则是为了介绍《春秋》中记载的事件的历史背景、详细经过，或是阐述《春秋》的作者记事的本意、褒贬的态度等。 上学的时候老师也讲过，历史上为《春秋》作传的最著名的有三家，即《左传》、《公羊传》、《谷梁传》。其中《左传》主要是补充《春秋》中没有记录的大事，《公羊传》、《谷梁传》则意图阐述清楚孔子的本意。 以“郑伯克段于鄢”这件事为例，《公羊传》、《谷梁传》主要想推敲文字表达上的含义。比如，“郑伯”当时的爵位是“公”，为什么此处不称“郑庄公”而称“郑伯”，显然“伯”在这里就不是爵位称号了，是“哥哥”的意思。不称“公”而称“伯”，不说国君平叛而说哥哥杀伐弟弟，是表达了作者对郑庄公的批判。“段”是郑庄公的弟弟而不称“弟”，是郑国的公子也不称“公子”，直用其名“段”，也表达了作者对段的贬斥。这就是《春秋》中几乎每个句子都暗含褒贬之意，即后人所谓“春秋笔法”。可见，从《公羊传》、《谷梁传》中看《春秋》，对我们阅读原文，理解深层含义有一定的帮助，对了解事件原委，把握其中因果关系却仍不足。 《左传》旨在补充《春秋》中没有记录的大事。关于“郑伯克段”，《左传》就记录了事件的经过： 郑武公娶了申国国君的女儿武姜为妻。武姜生了两个儿子，老大叫寤生，老二叫共叔段。“寤”是难产的意思。由于大儿子难产，使武姜痛苦惊惧，差点丢了一条命，小儿子生的顺利，武姜也没受太大的罪，所以她给大儿子取名寤生，且从一生下来就厌弃他，小儿子共叔段则从一出生就极受武姜偏爱。武姜多次请求郑武公立共叔段为世子，郑武公没同意。所以郑武公去世后，寤生袭位，即郑庄公。武姜对这结果不满意，仍希望小儿子成为国君。于是为小儿子请求封邑，使庄公将京邑赐给共叔段。共叔段便住到了京邑，称京城太叔。此后，共叔段不安守本分，明显表现出了反叛之意。庄公身边的大夫、公子等屡次提醒庄公注意共叔段的举动，及早压制他的势力，否则，等他真的造反了，再对付他代价就大了。庄公却不听劝告，非要等共叔段“多行不义必自毙”，也就是要等共叔段的罪名坐实了，自己对付他理由会更充分，下手也就可以更狠。机会终于来了，共叔段与武姜约定袭击郑国国都，武姜愿意为他做内应，打开城门。可这事却被庄公知道了。庄公便出军讨伐京邑，京邑的人背叛了共叔段，于是共叔段逃到鄢城。庄公又追到鄢城打败了共叔段。最后，共叔段逃到了共国。 “郑伯克段”这事到共叔段奔逃出国，似乎就该终止了。然而《左传》接下来还记录了庄公与他那不待见他的老妈之间的故事： 因母子之间关系决裂，庄公把武姜安置在颖这个地方，并发誓说“不到黄泉，不再相见”。但是过了段时间，庄公后悔了。虽然武姜对他无情，他却对武姜还有孝心，只是不愿意违背誓言。有个叫颖考叔的知道了庄公的悔意，特意到庄公面前显示自己对母亲的孝心。庄公叹道：“你有个老娘可以孝敬，唯独我没有！”他把自己与老妈决裂的缘由告诉了颖考叔，并表明了悔意。颖考叔便出了个主意：“掘地挖出泉水，再挖个隧道，在那里见面，谁能说你违背誓言呢？”庄公依计而行，走进隧道与武姜相见时赋诗道：“大隧之中相见啊，多么和乐相得。”武姜走出隧道时也赋诗道：“大隧之外相见啊，多么舒畅快乐。”于是母子和好如初。 从《左传》补充的历史可以看出，臣子们屡次提醒郑庄公共叔段想要篡位的野心，郑庄公不急于打击，不是他心慈手软或懦弱无能，而是有意纵容，甚至可能派了人在公叔段的手下卧底，一方面唆使其谋反，一方面将其一动一静如实回报给庄公。可以说，共叔段的谋反很大程度上就是郑庄公一手促成的。之后，为什么郑庄公能掌握共叔段攻城的日期，也就不难解释了。 可见，《左传》对人们阅读《春秋》、了解历史，发挥了极大的作用。现《春秋》一般合编了《左传》，原文部分谓之“经”，《左传》新增内容谓之“传”。《甄嬛传》中所说的甄嬛和乾隆皇帝曾经读的那本《春秋》，肯定也不仅仅是《春秋》原著，应该是在原文的基础上加了《左传》的内容作为“传”的版本。 那时，甄嬛对皇帝想惩治年羹尧的意图应已了然于心。她号称自幼观史，自然明白鸟尽弓藏，狡兔死、走狗烹的道理。历史上多少朝代功业成就之后便着手清算功臣，即使功臣没有二心，上位者却不能不怀疑他们的忠心。所以，即便年大将军不那么张扬跋扈，不威胁皇帝的宝座，以雍正的心计，自己站稳脚跟后，也难容他继续立于朝廷。更何况，年大将军本身极不检点，多少次有意无意的冲撞皇帝，惹的皇帝憋火憋的都要内伤了。所以一旦有合适机会，皇帝不对付他才怪。以甄嬛的聪明及熟读史书培养出来的敏锐的政治觉悟，加上她经常陪伴皇帝，对皇帝性情也算了解，也就不难看透皇帝的心思了。 甚至，甄嬛可能也看出了，正如共叔段的谋反是郑庄公有意姑息养奸造成的，年大将军的不检点也是雍正皇帝刻意诱导的结果，目的同样是拔除朝中对上位有威胁的势力。 所以，那次甄嬛陪皇帝办公时所谓读《春秋》，其实是装样而已。她知皇帝偏爱有才学的人，即来投其所好，反正自己满腹诗书，不时在皇帝面前卖弄一下，也可显示自己与对方志趣相投，情意相合。皇帝问她在看什么，对她来说，是正中下怀。她正好以郑伯克段这事表明自己理解帝王的心事，又以“多行不义必自毙”的说法表明自己对不法之臣的谴责及对皇帝的全力支持。 尽管甄嬛相当聪明，也难免反被聪明误了。皇帝有次对皇后说过，原话不记得了，大致意思是：聪明的女人虽然可爱，但不能太聪明，你说的话她能听懂就行了，否则她到是听懂你说的话了，你却不知道她整天在想什么了；了解你的人虽然可以贴心，但也不能太了解你，否则你一动心思，什么都被猜到了，那也太可怕了。皇后的错误在于太了解皇帝，而甄嬛的错误则是屡屡在皇帝面前显得自己那么聪明。她后来遭遇的挫折，恐怕也难与其所表现出的聪明脱离关系。 电视剧到最后，乾隆皇帝也提到了郑伯克段的典故。他自然应该担心。对武姜来说，两个儿子都是亲生的，还因偏爱小儿子，便为了帮小儿子夺位而意图灭了大儿子，更何况乾隆与甄嬛一点血缘关系都没有，谁又能保证，等她小儿子长大了，不会为了帮小儿子夺位而对付他这位并非亲生的长子呢？所以他必须及早防范，趁皇弟还小，先试探母后的态度，若发现不对劲，也好早做打算。还好，正因甄嬛偏爱小儿子，才不会让他陷入皇位之争。她知道小儿子身世特殊，便顺势让他入嗣果郡王之后了，也彻底打消了乾隆的疑虑。 《甄嬛传》之长相思 在《甄嬛传》中，多次提及李白的《长相思》，更有舒太妃的一架好琴，以“长相思”命名。我对剧中记忆最深刻的两次奏《长相思》，都是以长相思琴和长相守笛同奏。 之所以说同奏而非合奏，是因为其中一次甄嬛本独自在宫中弹琴，果郡王在远处吹笛，笛声悠悠飘来，似与琴声相和，算不得合奏。另一次是在舒太妃的安栖观，甄嬛与果郡王在众人鼓动下，合奏了《长相思》，并由舒太妃饱含感情的将歌词伴着音乐念了出来： 长相思，摧心肝。 日色欲尽花含烟，月明如素愁不眠。 赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。 此曲有意无人传，愿随春风寄燕然。 忆君迢迢隔青天，昔日横波目，今作流泪泉。 不信妾肠断，归来看取明镜前。 诗意：女子思念情人，却长久无法相见，相思之情，使人摧折心肝！春天，日落黄昏时，花瓣上似乎覆上了一层朦胧的轻烟。月亮渐渐升起，明亮如镜，色如白绢。女子有心事，难以入眠，不知不觉弹揍着那柱上雕了凤凰图案的瑟，刚弹完，便取来蜀琴想继续弹，却又怕触动鸳鸯弦。那女子所奏的乐曲饱含情意，可惜却无人代为传达，只好寄希望于春风，希望春风将她的离别之苦、相思之情带到燕然，传给她的心上人。她思念的情郎相隔如青天般遥远的距离，使得她当年递送秋波的双眼，而今成了流泪的源泉。而她也只能遥遥嗔一句：如果不信我肝肠寸断，回来后，你在镜前看看我憔悴不堪的样子就知道了。 李白的诗中，女子饱受离别之苦，良人从军远征，而她深闺寂寞。深闺寂寞自不必说，女子无奈的孤寂之感、痛苦的相思之情贯穿了整首诗。从军远征又怎么说？就从“燕然”二字得知。“燕然”是地名，指“燕然山”，即今蒙古境内杭爱山。东汉时，窦宪追击匈奴，出塞三千余里至燕然山，刻石记功而还。而后，“燕然”出现在古诗词中常代指边防前线。宋范仲淹的《渔家傲?秋思》中有一句“燕然未勒归无计”，其中“勒”是在石头上刻字，意思是还没像窦宪一样打了胜仗，刻石记功，所以还不能班师回朝。 在李白的这首《长相思》中，女子欲把情意随春风寄至燕然，显然她的情人也在驻守边关或在边关打仗呢。随军打仗，好歹还有生还团聚的希望。而电视剧中，舒太妃的丈夫却已仙去经年，不到黄泉，她是无论如何也盼不到再见的那天了。虽然她已出家，但是显然不能忘却红尘情事，念到李白的《长相思》还是不自禁的潸然泪下。 李白写的《长相思》还有一篇，是以男子口吻思念美人的。诗曰： 长相思，在长安。 络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。 孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。 美人如花隔云端，上有青冥之高天， 下有渌水之波澜。天长地远魂飞苦， 梦魂不到关山难。长相思，摧心肝。 意思是：自己身在外地，思念的人在长安。在这个寒气袭人的秋夜里，薄薄的一层秋霜，让诗人的一领竹席显得有点凄冷了，透出了丝丝寒意。院里的纺织娘在装饰华美的井栏边鸣叫着。诗人伴着一盏孤灯，在相思里煎熬着。由于睡不着，心里烦闷，便卷起帘子，望着一轮明月空自长叹。他仰望天空，便觉得思念的如花美人就像在天上一样，与自己隔着万里层云，那么远！天空苍茫悠远，高不可攀，地上清水浩淼，绿波荡漾；天上与地下之间的距离如何能够逾越？连魂魄飞来飞去都觉得辛苦！这千山万水的遥远，连做梦都难以穿越！相思怎么也停止不了，两人若长久无法见面，岂不让人摧折心肝？ 我相信，李白确有这样摧折心肝的时候。自古以来，无论是江山多娇还是美人多娇，都足以引无数英雄为之折腰。李白又何必例外。虽然有人考证，认为这是李白离开长安后的怀君之作，以鲜花美人寄托他对理想的追求，又以距离遥远象征理想无法实现的苦闷、忧伤，可我仍宁愿他所思念的只是美人。即便这美人是皇帝的妹妹又何妨。 美人如花隔云端。倘若所思之人是公主，与作者之间地域上是否遥远且不提，身份上已然高贵无比。她与李白恰似一个天上，一个地下；一个层云万里，高不可攀，一个心内难平，波澜起伏。到与诗句能一一对应上了。再者，公主也易于与诗人的政治前途挂上钩。一个文人若能成为公主的入幕之宾，仕途上自然也能顺畅些。 当然，所思公主说纯属某人臆测，不敢确保其实。不过，最近，有些文艺工作者生出了挖掘古人绯闻的兴趣，举出种种证据认为李白与唐玄宗的妹妹玉真公主有一腿。 首先，通过《郁轮袍》的故事说王维先成了玉真公主的情人，接下来说李白与王维都是孟浩然的好朋友，然而李、王二人却无任何交集，二人的诗作中也从不提及对方，原因就是他们都是玉真公主的情夫，相互之间争风吃醋还来不及，关系怎可能会好。 其次，说李白曾在玉真公主的别墅住过一段时间，想求见公主却等了很多天没见上面（并以此说明李白在公主心中不如王维地位重要），于是他写诗向一位张姓男子诉苦。后来，玉真公主并未完全忘情于李白，所以玄宗打发李白出长安时，公主曾与皇帝赌气主放弃公主名号和财产，上敬亭山修炼。 再次，举出李白写了多首关于玉真公主的诗，诗中一句“相看两不厌，只有敬亭山”，说他之所以那么喜欢敬亭山，原因是玉真公主在山上修炼呢，并且此山是玉真公主逝世的地方，公主逝世的同年，李白也在山下的当涂县溺水而亡。 紧接着，网上又有资料为李白与玉真公主澄清：二人绝非情人关系。指出二人相识时，李白已42岁，而玉真公主已51岁，这个年纪的人，即使有什么感情纠葛，也算是黄昏恋了。而且从玄宗对李白的态度来看，没有重用他，而是花点钱打发了他，证明李白与玉真公主也没什么深厚的交情。另外，玉真公主晚年其实并非在敬亭山修炼，而是在王屋山度过的。而李白喜欢敬亭山也与玉真公主无关，是因为诗人谢眺。他是李白最崇拜的前辈诗人，且在敬亭山留下了大量诗文。既然谢眺是李白的偶像，那么追从偶像游敬亭山，写关于此山的诗文就再正常不过了。玉真公主放弃名号与财产与李白也没有关系，是因为皇帝为她大肆营造宫观，引起朝廷议论，为平息舆论，玉真才决定放弃公主名号与财产，上王屋山而非敬亭山隐居。 澄清绯闻的一方最终指出，李白与玉真公主的感情纠葛纯属敬亭山风景管理处捏造的，原因无非是争夺名人资源，以花边新闻作为噱头，宣传他们的旅游名胜罢了。（据说敬亭山是不收门票前的。） 可见，用名人的桃色新闻来炒作的手段，应用范围真是越来越广了，已作古千年的人都得被挖出来涮一把。 时隔千年，李白与玉真公主关系究竟如何，我们现在已难以考证。能够确定的是“美人如花隔云端”确实是李白的怅叹。不管这里的如花美人是暗指高高在上的帝王，还是实实在在的多情女子，李白的确有那么一刻为了“她”相思成疾、辗转难眠。 注：《郁轮袍》，古曲名。相传为唐王维所作。维未冠而有文名，又精音律，妙能琵琶，为岐王所重。维方将应举，求王庇借。王遂引至公主第，使为伶人。维奏新曲号《郁轮袍》，为公主所激赏，乃为之说项，维遂得高中。 《甄嬛传》之山之高 小说中，甄嬛好抚琴，并且喜欢弹奏《山之高》这首曲子。我看这部小说，还未看完，便已三次遇到甄嬛弹奏《山之高》。 第一次弹，是甄嬛与皇帝相约秋千架旁共赏曲谱，皇帝却因故失约之后，回到宫中，雨夜无聊便决定抚琴遣怀。她本想应景的弹奏《雨霖泠》，手势却不知不觉抚出了《山之高》：“山之高，月出小。月之小，何皎皎！我有所思在远道。一日不见兮，我心悄悄。采苦采苦，于山之南。忡忡忧心，其何以堪。汝心金石坚，我操冰雪洁。拟结百岁盟，忽成一朝别。朝云暮雨心来去，千里相思共明月。” 那时她已见过皇帝两次，却不知自己见到的是皇帝。二人相谈甚欢，气氛融洽，或许皇帝气度雍容，自有摄人心魂的魅力，她还未来得及发觉，自己却春心暗动，所以弹出的曲调中不禁流露出相思之意。 第二次弹奏《山之高》是甄嬛觉得自己恩宠太过，怕招致嫉恨，引祸上身，于是劝皇帝也要不时留宿其他嫔妃的宫中。那夜，皇帝便按照她的意思去了别处。一旦皇帝真的离开了，她很快就感到与皇帝有些疏远了，心里极不是滋味，百般惆怅的拨弄起了琴弦，信手弹出的首先是《怨歌行》。才弹了两三句，她又感觉出此曲大不吉。后宫女子爱恨都不能太着痕迹，怨更是大忌。于是静静神，她又弹起了《山之高》。这次，她只弹上半阕：“山之高，月出小。月之小，何皎皎！我有所思在远道。一日不见兮，我心悄悄。” 后来，由皇帝钦点甄嬛又弹过几次《山之高》。只是，一次心有旁骛，弹的勉强，并非真情流露；另一次，心中所想已是传来噩耗的清河王，琴声中的感伤也与皇帝无关了。 《山之高》选自《兰雪集》，作者是南宋女诗人张玉娘。据载，张玉娘自若琼，号一贞居士，松阳人，出身于仕宦家庭。她自幼喜好文墨，敏慧绝伦，工诗词，与李清照、朱淑真、吴淑姬并称宋代四大女词人。著有《兰雪集》，收录了她的诗117首，词16首。 虽然张玉娘出身很不错，祖上几代做官，使得她生来衣食富足，亦有机会饱学多才，但她也实在命运凄惨。而她生命结局的悲凉，由书生沈佺而起。 沈佺与张玉娘是表亲，二人同年。十五岁时，双方父母做主为二人订婚。本来他们两人就青梅竹马，订婚后更是情投意合，常互赠诗物以表深情。 不幸的是，沈家后来家道中落，日趋潦倒。玉娘的父亲有意悔婚，无奈玉娘竭力反对，于是父亲通知沈家必得沈佺考取功名才许迎娶女儿。为了与心上人比翼连枝，沈佺不得已随父上京赶考。 这首《山之高》就是那次离别后，玉娘思念情郎所作。 玉娘果然眼光不俗，情郎沈佺风度翩翩，才思俊逸，虽然只有二十来岁的年纪，却顺利通过考试，以第二名的成绩高中榜眼。尤其在殿试时，因才思敏捷，出口成章，应对之间妙语连珠而一鸣惊人。正所谓一举成名天下知，才子沈佺由此名满京城，人称奇才。 本来，他好事已近在眼前，功名在手，只待回乡迎娶心上人了。怎奈天不佑人，把无限美好的前景摆在眼前，却又生生夺去了他的性命。据说，沈佺不幸得了伤寒，病入膏肓。可是，一个生命力正旺盛的年轻人，怎么会因一场小小的伤风感冒就病入膏肓呢？ 情郎病危的消息传来时，玉娘知道，他是积郁成疾。他是一边接受着万人瞩目的荣耀，一边承受着相思入骨的煎熬。他情意定是已深入骨髓，也只有刻骨铭心的相思才能够把他吞噬。 我想，除了情思，他可能还有别的忧郁。他本无意功名，只为了与心上人结成连理才无奈应考。当他接触到官场，也许就同时接触到了那些他心里无法承受的黑暗，由此使他陷入两难：进则必得同流合污，否则性命难保；退则失去心上人，考功名也是白忙一场。或许他从小接受的教育中，只给了他那些斐然的文采，在满座衣冠中装点出他脱俗的神韵，却没有教他如何在溷浊的世事前应对自如，既能激流踏浪，又能明哲保身。 可怜的沈佺，一个丰神俊逸，多情多才的年轻男子，面对着满目繁华，转过身却是满怀愁绪。在那场伤寒到来前，也不知他已黯然销魂了几时，以至于病来如山倒，倒下去便再也起不来了。 在沈佺卧病期间，同样饱受相思之苦的玉娘来信道：“妾不偶于君，愿死以同穴也！”她说：若有生之年没能嫁于你为妻，死了也要与你葬在一起！ 心上人对自己愿生死相随，沈佺自是感动不已。尽管他已气息奄奄，仍强支病体回信，寄回自己始终如一的深挚感情。正应了“情深不寿，慧及必伤”这句话，沈佺在赶回松阳见玉娘的路上便撒手人寰，年仅22岁。可怜这对有情人，未能见上最后一面。 此后，玉娘终日泪染衣衫，并拒绝父母为其另择佳婿。她立志为沈佺守节，怀着忧伤苦闷独守空楼5年后，终于带着生死相随的誓约绝食殉情而死，仅27岁。两家父母将她与沈佺合葬于西郊枫林。更令人惊异的是，玉娘离世一个多月后，之前与她朝夕相处名为霜娥的一侍女悲痛忧死；另一名为紫娥的侍女也不愿独活，自刎而死；就连她生前所养的鹦鹉，也悲鸣而死！张家便把这两名侍女、一只鹦鹉（后人称之谓“闺房三清”）陪葬在沈佺、玉娘的墓左右。自此，松阳便有了著名的“鹦鹉冢”。 故事讲到此处，不禁令人悲叹！爱情这东西，说它强大，它可以强大到使人舍生忘死，甚至连未置身其中，只是目睹其事的人，乃至一只鹦鹉，都受其感召，愿追随而去；然而它强大至此，却仍然无法成全一对有情人，无法逾越贫富差距为爱情设置的障碍。 窃以为，玉娘、沈佺之所以未能终成眷属，除了父母的嫌贫爱富、门第观念，也与他们二人本身的忠孝思想有关。玉娘、沈佺都是饱学之人，书本带给他们的，除了诗词歌赋、文华辞采，还有儒家传统的“仁”的思想。“仁”是伦理思想结构的核心，包括孝、弟（悌）、忠、恕、礼、知、勇、恭、宽、信、敏、惠等内容，其中孝悌是仁的基础，是仁学思想体系的基本支柱之一。 孝，字意为对父母尽心奉养并顺从。玉娘、沈佺都是孝顺孩子，是比较听话的。虽然在沈家潦倒后，张家父亲要求玉娘择人另嫁时，玉娘因对爱情忠贞而坚决反对，但还是没有过分的忤逆父亲，答应了父亲提出叫沈佺考功名的要求。倘若玉娘、沈佺不是那么知书达礼、有情有义，完全可以使出更加极端的手段，如寻死觅活，偷约私奔，甚至生米煮成熟饭奉子成婚等等，逼迫父母成全他们的婚姻。在沈佺病逝张家再次提出女儿另嫁时，玉娘仍然坚决反对，但还是说：“我之所以没有立即追随沈郎于地下，只因为双亲还在罢了。”可见，在爱情与忠孝之间两难的不只沈佺一人，玉娘又何尝不是。 爱情这东西，虽然能够成就佳话，但这时候也害人不浅啊！沈、张二人的悲剧也是用情太深的缘故。若沈佺不够深情，在他看到官场与己意难合时，即可放弃功名，逍遥自在的隐居在山水之间。若玉娘不够深情，自不必为了没结成婚的爱人守节自苦，以至徇情而死。可见爱情，美则美矣，却也是能杀人的，如同有毒的糖果。 但还是有无数人对这颗糖果趋之若骛。如甄嬛，明知自己与清河王之间的爱情如刀尖上的舞蹈，刀下更是万丈深渊，这舞跳的美的惊心动魄，美的惊险万分，仿佛每走一步都有粉身碎骨的危险。而他们甘之如饴。 曾因酒醉鞭名马，生怕情多累美人。可知遇到沈佺、清河王这样的多情才子，美人是心甘情愿为之身心具累的！ 《甄嬛传》之曲有误，周郎顾 剧中情景：甄嬛坐在秋千上吹箫，曲子是姜夔的《杏花天影》，词曰：“绿丝低拂鸳鸯浦。想桃叶、当时唤渡。又将愁眼与春风，待去；倚兰桡，更少驻。 金陵路、莺吟燕舞。算潮水、知人最苦。满汀芳草不成归，日暮；更移舟，向甚处？”不提防箫声引来了皇帝，静静站在一旁听着。皇帝极欣赏甄嬛的箫声，点评道：只是吹到“满汀芳草不成归”时箫声凝滞，现出呜咽之声。他问甄嬛是否想家之故。 皇帝虽然问的随意，甄嬛却不能答的马虎。对一萍水相逢又身份不明的陌生男子，若说想家，就有交浅言深之嫌，一般年轻姑娘恐怕都觉得难为情，说不出口；若说不想家，却又不合乎情理，显得虚情假意。毕竟甄嬛反应快，扯开话题，不说想家，也不说不想，借辞“曲有误，周郎顾”称赞对方耳力甚好。 关于“曲有误，周郎顾”《三国志?吴志?周瑜传》记载：“瑜少精意于音乐，虽三爵之后，其有阙误，瑜必知之，知之必顾。故时人谣曰：‘曲有误，周郎顾’。”翻译成白话文即：周瑜自幼对音乐情有独衷，这方面造诣也颇深。若有人在他面前演奏乐曲，其间稍有一点错误，即使周瑜酒喝多了，也能听出错在哪里。每当他发现艺人弹错了，就转头看着艺人并以表情提示人家演奏出错了。因此，那时有人编了歌谣曰：“曲有误，周郎顾。” 后来，这六个字便作为成语出现在汉语中了。更有好事者，将这成语演绎成了一出扑朔迷离的情事。 在一个阳光明媚的夏天，周瑜、孙策各自带着老婆在凌烟阁喝酒听曲。其时，大家酒也喝了有一阵子了，尤其是周瑜，不知是真醉还是装醉，反正看起来已是醺醺然了。歌伎正在弹高山流水，周瑜不满意了，说：“高山流水听厌了，弹一首广陵散吧。” 广陵散原名广陵止息，东汉时期流传于广陵（今安徽省寿县境内），它背后有个意味深长的故事：聂政是战国时期韩国人，其父曾为韩王铸剑，因交剑延期被韩王所杀。聂政听说韩王喜好音乐，便苦学琴艺十年；又为了让人认不出而自毁容貌。琴艺学成后，聂政回来为韩王演奏，以惊为天人的技艺引得韩王如痴如醉。趁韩王失神，聂政从琴腹中抽出短剑，将韩王刺死，面自己也壮烈身亡。后人便依此事谱成了广陵散，因为弹奏难度很大，一般琴师望而却步。 那歌伎听说要弹此曲，脸一红笑道：“妾琴技鄙薄，恐怕不能胜任，再加之此琴音质偏高，弹出来要叫将军见笑了！” 周瑜拍手而笑：“对呀，名曲需名琴来称。”对下人说：“取我的秋桐来。”很快，周瑜架好了琴，对歌伎说道：“来试试我收藏的好琴。” 歌伎纤纤玉指在琴弦上拂过，一串金石之音迸出，她忍不住赞道：“好琴！”她弹着弹着很快便如入无人之境，一张俏脸随着曲子音调的变化也适时转换着凄凉悲苦的表情。 周瑜一边听，一边对孙策解说：“广陵散起初极为平和悠扬，犹如月照空山，风过花溪的恬淡；之后平地起一股激越之气，似金戈铁马之音交响不绝，直达内心深处；到尾处又余叹无穷，大有义愤填膺、豪情满怀之意。所以我一听此曲，就陡生斗志。”正与孙策聊着，他忽然转头对歌伎说道：“不对，你有个音符弹错了。” 原来那歌伎分神听到周瑜对广陵散的一番妙论，心中对他油然生起爱慕之意。她情思一动，手也不自觉的颤了一下，本应低沉的一个音符，就被她拨高了。这没能瞒过周瑜的耳朵，当场给她指了出来。 歌伎赶忙赔罪，而周瑜也未真的怪罪，反而夸她已经弹的很好了，还将她留在府上，以便将来再听其弹琴舒解心怀。 歌伎的脸又红了，对周瑜说：“妾今日听闻将军妙论，受益无穷，当对琴技之境又修深一层也！”说完面带喜色的退下了。 那女子当是为了能留在周郎身边而欣喜。只是她也知道，周郎是有夫人的，而且人家夫妻恩爱，她那份爱慕怕是无处寄托了。不知今后她再为周郎献艺时，还能否如入无人之境，还能否全神投入、忘情忘我。 虽不知周瑜身边的那女子后来琴弹的怎么样，但到了后世，在唐朝却出现了一位故意不好好弹筝的女子。她坐在华美的房舍前面，一双素手在筝弦上撩拨着。因为听曲的男子是她爱慕的对象，所以她为了让对方多看自己几眼，一再故意弹错。也许她爱慕的那男子如周郎一样，有极高的音乐鉴赏能力，一旦听到别人弹错了，也会忍不住回头看一下。 唐朝李端为此事作诗曰：鸣筝金粟柱，素手玉房前。欲得周郎顾，时时误拂弦。 清朝人徐增分析这诗说：女子卖弄身份，善于撩拨，看似无心，实则有意。手在弦上，心却在听者。在欣赏音乐的人面前，不显弹琴技巧之高妙，反显其拙陋。因为显出了技巧高妙，听者的心思就在享受乐音美妙上了；显出拙陋，听者才会注意到弹琴者的心意。 回过头来，我们再说甄嬛和皇帝。由于选秀面试时距离较远，场面宏大而且气氛紧张，甄嬛根本没看清皇帝长什么样，到是因为甄嬛长的像纯元皇后，皇帝对她一见难忘。所以秋千架品箫对甄嬛来说，是她与皇帝第一次见面，对皇帝来说，是众里寻她千百度，她在杏花争艳处。 对一个初次见面的男人，尤其是未撇清偷听嫌疑的男人，甄嬛是不可能为了博取注意而误吹箫的，所以她箫声呜咽，当如皇帝所说是想家的缘故。 而对一个期待良久的佳人，尤其是酷似他最钟爱的故人的佳人，皇帝的情思怕已是泛滥成灾了。所以他来了，装作漫不经心的散着步，他悄悄的来了。 作为九五至尊，他的感情不可能过于外露，相思之情不可能随意表达。否则母后、皇后等人，都要语重心长的劝导他，后宫之中不能专宠一人，各宫嫔妃要雨露均沾；朝堂上的言官们也要义正词严的规谏他，贤明的君主不能沉迷女色误了朝廷，要以国家大事、勤政爱民为重；更重要的是，他自己也极看重皇帝的宝座和贤君的名声，为了平衡各方势力，为了控制大局，他不敢行差踏错，不愿有丝毫把柄落入他人之手。 可是，谁又能理解他！皇帝也是人啊，他不可能一天到晚只想着朝政。他需要一朵解语花，纵然后宫佳丽三千，却没有堪与他匹配的。不是空有美貌没有内涵，就是心机城府深不可测。“嬛嬛一袅楚宫腰”，他已期待良久。只是太后、皇后、言官，一套套言辞如一重重枷锁，再加上龙椅的威严，将他的言行举止卡的死死的。 但是，情思如蔓草，蔓延开来就难以控制。所以，他还是情不自禁打发了所有的跟班，独自来到了佳人住处的附近遛达。也不知他已悄然来散步了几回，也不知他一个人在花园里徘徊了多久，才听到了这回的箫声，等来了这次的相遇。 当初，李端是站在女子的角度说“欲得周郎顾，时时误拂弦”，倘若他揣摩到雍正对甄嬛的爱怜，不知会写出什么诗句。 当然，唐朝人不可能为清朝人写诗的。还是不才某人来献丑诌上几句吧：箫声萦玉树，茜影杏花间。为知佳人意，轻轻到花前。 《甄嬛传》之嬛嬛一袅楚宫腰 这一句，是在选秀时甄嬛对皇帝的自我介绍。 嬛嬛一袅楚宫腰。“嬛”在字典上有三个读音：1）huán，古代女子人名用字；2）xuān，轻柔美丽的样子；3）qióng，古通“茕”，孤独。 看来，甄嬛的“嬛”读音虽然是huán，但这个读音下，“嬛”字作为人名无字义。“嬛嬛一袅楚宫腰”中“嬛”的读音应该是“xuān”，取轻柔美丽的意思。 “嬛嬛一袅”形容女子婀娜多姿，“楚宫腰”指女子苗条的细腰。 所以，甄嬛用这句词来介绍自己时，除了不经意的表露出了自己的才气，对自己容貌流露出的自信也是不言而喻的。难怪雍正要求她抬头，要仔细看看她。并且，这一看，他的目光就此被她牢牢锁住了。 当时，甄嬛也说了，这是蔡伸的词。 蔡伸，字伸道，号友古居士，宋代文人，著名书法家蔡襄的孙子。从字、号上来看，蔡伸应该是志在推行正道、好与古人为友的一个人。与很多著名文人一样，蔡伸年轻时就已身负盛名，名气除了因他词写的好，还因他善书法。也难怪，有一个名垂千古的大书法家爷爷，他可说是幼承庭训，自小耳濡目染，学习环境已比其他孩子占尽了优势，自然更容易学有所成。不过，书法好也是相对与一般文人而言，与他的祖父相比，显然蔡伸还逊色不少。所以在历史上，后人一般认为他有两个身份，一个是公务员，一个是著名词人。他的词流传下来的有175首，集为《友古居士词》。 甄嬛选秀面试念的这一句，出自他写的《一剪梅》： 堆枕乌云堕翠翘。午梦惊回，满眼春娇。嬛嬛一袅楚宫腰。那更春来，玉减香消。 柳下朱门傍小桥。几度红窗，误认鸣镳。断肠风月可怜宵。忍使恹恹，两处无聊。 这是一首思妇怀春词。无疑，这女子仍是年轻美丽的。午睡醒来，乌云般的秀发堆在枕头上，头上的发饰因发髻散乱掉落在一边。她抬眼望去，窗外已是满眼春色。人们往往爱将年轻美丽的女子比做春日盛开的鲜花，只是，流光易逝，如花颜色经不住几度春风春雨的摧损，很快便会枯萎。她自己何尝不是春花般，尽管颜色鲜妍无奈却很短暂。她曾多少次的幻想，在自己最美丽的时候将会是谁伴在身边，可如今，美丽正在盛开，人却独守空闺。或许她的良人也是为了功名前程，别了娇妻，策马奔赴了远方。所以，在这短暂却明媚的春日里，她承受着春思的烦扰和相思的煎熬，原本婀娜多姿纤瘦苗条的细腰，越发清减了。 从“柳下朱门”来看，其实，她的家境还是不错的。朱门即红漆大门，在古代，王公贵族通常将住宅大门漆成红色，表示尊贵；后来，人们就用“朱门”称贵族豪富之家。杜甫曾有诗 “朱门酒肉臭，路有冻死骨”，揭示了当时社会给底层人民带来的痛苦。所以，蔡伸词中的女子身处“朱门”，是衣食富足的。她家的朱红大门边栽了柳树，门边上有一座小桥。当时，她的良人便是踏过这小桥策马扬鞭而去。所以，多少次她听到马的嘶鸣，听到马蹄声响，都激动的冲到窗前，隔窗望向那座小桥，看是不是自己所等所盼的人回来了。可是她一次又一次的失望了。上一次，是前邻家阿姐的夫君回来了；上上次，是后邻家小妹的夫君出发了；上上上次，是不知何方的陌路人打此经过……她已记不清自己在窗边遥望了多少回，失望了多少回。而今她是盼来盼去魂已销，肠断了，心碎了，不禁幽幽怨叹：冤家啊冤家，在这春风春月又春宵之际，你竟忍心叫有情人分隔两地，分别饱受相思之苦，分别百无聊赖整日恹恹成病！ 其实，在古诗词中，描写思妇的诗词数量相当可观，可见，在古代，男子撇下妻子跋山涉水或戍边征战，或下海经商，或京城赶考去求取功名的现象也相当普遍。不知有多少“楚宫腰”，因为无数个个日子里的“一种相思，两处闲愁”，而倍添憔悴，衣带渐宽。 “楚宫腰”或称“楚腰”，意思是纤细苗条的腰。该词来源于“楚王好细腰”的典故，而这个典故又被记载在众多文献典籍中。其中《战国策》和《墨子》中，记载的故事情节类似： 从前，楚灵王喜欢腰细的人，所以他的臣子们为了保持腰身纤细，每天只吃一顿饭，饿的头昏眼花。坐在席子上的人想站立起来，必须扶着墙才能做到。大家都想吃美食，但又都忍住了不吃，为了得到君王的欢心，饿死了也心甘情愿。为什么会这样呢？因为臣子们都想得到君王的青睐，君王好细腰，臣子们便活活把自己饿成细腰；若君王喜好贤德，那么臣子们便会修身养性，使自己变的贤德。 可见，细腰故事的初衷，是大臣规谏君主要重贤养德的，而细腰的主体也是身为男人的士大夫们。故事的寓意，则是君王的喜好直接影响臣子们的行为趋向，所以作为人主，应引导臣子多做有利于人民、有利于朝廷、有利于国家的事，不做或少做无功无用又损耗财力、损伤民心的事。 随着故事逐渐演变，细腰的主体由前朝臣子变成了后宫佳丽，到了东汉，便有了“楚王好细腰，宫中多饿人”的说法。这里的宫中饿人，显然指的是楚王宫里的女人们。后来，“楚腰”或“楚宫腰”常用于诗词中，成了女子细腰的代名词，失去了领导的喜好引领时尚的含义。 如唐朝杜牧的《谴怀》：落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。 宋代柳永的《少年游》：参差烟树灞陵桥，风物尽前朝。衰杨古柳，几经攀折，憔悴楚宫腰。夕阳闲淡秋光老，离思满蘅皋。一曲《阳关》，断肠声尽，独自凭兰桡。 也因楚王好细腰的典故，有时候文人们在诗词中也将楚王宫称为“细腰宫”。如杜牧《题桃花夫人庙》：细腰宫里露桃新，脉脉无言几度春。至竟息亡缘底事？可怜金谷坠楼人。 其实自古至今，好细腰的又何止楚王一人。人们历来以女子的柳腰纤细为美，从来没听说哪个人觉得水桶腰漂亮的。即便崇尚丰满的唐朝人，不也喜欢“杨柳小蛮腰”么？尤其到了现代，多少女子为了使自己更瘦一点，小腰更细一点想尽了办法，除了节食，减肥药、瘦身膏、束身衣等等都用上了。在现代女子们痴迷减肥的同时，不知有多少种瘦身产品得到了热销，多少家瘦身美体公司获得了丰厚的利润。 《甄嬛传》之小山重叠金明灭 电视剧中，眉庄难产而死时放的一首歌，歌词是晚唐诗人温庭筠的《菩萨蛮》：小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。 照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。 这首词很好的诠释了眉庄在后宫中那段不堪回首的生命历程。而且，词上片着重对眉的描写，又与眉庄的名字相合。 小山，即古时眉妆的一个名目，指“小山眉”，又称“远山眉”。据明代大才子杨慎记载，唐明皇曾令画工画十眉图，即十种眉毛形状的图纸，这十种眉形分别是：一鸳鸯眉，或称八字眉；二小山眉，又名远山眉；三五岳眉；四三峰眉；五垂珠眉；六月稜眉，或称月眉、却月眉、柳叶眉；七分梢眉；八涵烟眉，又称还烟眉；九横云眉、又称横烟眉；十倒晕眉。 其中，小山眉形状细长而舒扬，颜色略淡，显得人清秀开朗。 用“远山”、“小山”象征女子眉毛，最初来源应该是司马相如描写卓文君的句子：眉如远山含黛，肤若桃花含笑。后来人们便开始以“远山眉”、“眉拂远山”等词句形容女子眉毛漂亮，有时也借指美女。这样的用法在古诗词中尤其广泛。 温庭筠词中描写的那女子显然是不开朗的。她“小山重叠”，应是蹙眉所至，因为心情烦闷，眉毛不自觉的就皱了起来。由于她刚睡醒，所画的远山眉及贴的鹅黄金，颜色被蹭掉了一些，蓬松的头发也乱着，垂到腮边，快把雪白的美人脸给盖上了。她一副残妆乱发的样子，却懒得起床画眉梳洗。可见她神思倦怠，满怀难以消解的复杂情绪。 尽管懒得起，梳洗也迟，毕竟还是要起来梳洗的。梳妆完毕后，为了看头上的花饰是否插好，便拿两面镜子一前一后地照着瞧。镜子里她的脸孔和花饰相互辉映，显得格外好看。只是，女为悦己者容，她打扮好了，又有谁来看呢？低下头，看见新的短袄上用金线绣的成双成对的鹧鸪，她更是无限伤心。鹧鸪尚且成双成对，而她只有形单影只。鹧鸪的叫声酷似“行不得也哥哥”，而她的哥哥却早已离她而去。 她容貌美丽、体态娇柔、服饰华贵，俨然一不愁衣食的贵妇。然而衣食的富足却抵消不了空闺寂寞，她依然是百无聊赖。词中虽未交代她空闺寂寞的原因，我想，不外乎良人为生计外出追求功名，不得以冷落是佳人；或夫家本就家世显赫，丈夫却不能专情，有了新欢，便忘记了旧爱。词中并未透露关于新欢旧爱的蛛丝马迹，所以我更愿意相信她的爱人是追求名利去了。 她已经不是第一天感受独守空闺的寂寞了，从一睡醒便是意懒心慵的情态，似惯于领受这空寂无聊的日子了。记得王昌龄有一首《闺怨》说道：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”那闺中的少妇开始还天真烂漫，不知人间有愁，直到有一天她盛装打扮，登上翠楼赏春，忽见陌头杨柳新绿，春意盎然，才意识到时光流逝，春情易失，而自己夫婿未归，春心难谴。于是她心里开始难受，后悔当初不该怂恿丈夫远走他乡，觅取封侯。 似乎，那曾不知愁的闺中少妇，便是温庭筠词中“小山重叠”的那女子的昨日，或许，当初她也是满怀憧憬的将自己的丈夫送出门，期待着他早日功成名就，再回来与她厮守。 然而，等待何其漫长，漫长到老了雏莺，黄了梅子，漫长到春去秋来，年头又年尾，仍不见爱人归来。她终于后悔了。可是后悔又如何？即使当初你不去怂恿，难道他自己也无心建功立业，无意去博取功名么？我想，他若有此心，即便你没有鼓励他出门，没有欢喜相送，而是裙带相系，泪眼挽留，他也是铁了心要去的。 当年万里觅封侯。为了寻找建功立业的机会奔波万里，是历代多少男人的必须的经历啊！而因为苦等那远去的良人，紧蹙双眉，重叠了本应爽朗的远山黛，明灭着妩媚风流的鹅黄金的，又何止你一人。 你怎知男人心里的世界有多大，决不仅如你一般，心中仅存着一份对他的情爱；你又怎知自己在男人心中多么渺小，不像他在你心中便是整个世界！忽然想起某人说过的一段话：用感情去骗女人，一骗一个准；而用事业名利去骗男人，也是一骗一个准。所以痴心女子负心汉，也不是一句空话啊。 不只词里的良人，词的作者温庭筠当年也曾为了功名奔赴科场，并且在追逐名利的过程中，留下了属于他的传奇。 温庭筠，原名岐，字飞卿，晚唐并州祁（今山西祁县）人。他自幼聪颖好学，富有天才，年轻时即已词赋兼工，尤其善作小赋。据说他入科场考试，遇到考律赋，双手交叉一下，便写成一韵，八叉手八韵即可完稿，所以时人称“温八叉”或“温八吟”。后“温八叉”与“曹七步”一样，常代指文思敏捷之人。 关于温庭筠考试，还有另一则故事，也说明了他才思过人。传说他考试不遵守考场纪律，考试过程中常帮助周围考生作答。有一次，监考官为了防止他帮别人，对他严加防范，召他到帘前应试。温庭筠因此大闹一场，扰乱了科场。这次虽然已有主考官严防，他仍然暗中帮了八个考生的忙。因此，温庭筠又得一绰号“救数人”。 尽管温庭筠天纵奇才，考试也难不倒他，他却屡试不第。原因除了以上的扰乱科场，还因他好讥刺权贵，常犯显贵们的忌讳，而且性格放浪不羁，不受约束。这样的人，怎会有领导敢重用他。 或许也因他仕途失意，所以有人把他的《菩萨蛮》理解为“感士不遇之作”，认为其文约，其词微，词意富有暗示性，可使人产生种种联想，而最容易产生的联想，莫过于如《离骚》般以鲜花美人暗喻君王与政治理想。 也难怪，同一首词，不同心境的人读来本就会有不同的领悟。而那些于名利场上失意的人，品读诗词时，理解出的含义往往特别容易往政治理想、仕途抱负上靠拢。《离骚》之后，这种倾向尤其明显。 但是，我觉得以温庭筠放浪不羁、不受约束的个性，权贵也大胆的讥刺了，想要抒发一下怀才不遇的感慨，大可不必这么隐晦。所以，我宁可将这首《菩萨蛮》，理解为是单纯描写贵妇们深闺独处寂寞无聊的情态的。 而这，与眉庄失宠后在宫中的情景也是一致的。 《甄嬛传》之谴妾一身安社稷 《甄嬛传》电视剧中，大清朝一直边患不绝，其中与准葛尔之间就有不少的摩擦甚至战事。所以，雍正皇帝有一次与众嫔妃讨论选择嫡亲公主与准葛尔和亲，以换得数年的和平。在皇后的提议下，皇帝决定由自己的小妹朝瑰公主担此重任，选嫁准葛尔。 这个讨论结果出来后，甄嬛在回宫的路上对眉庄说了一句：“谴妾一身安社稷，不知何处用将军。” 她设身处地以和亲公主的立场看待这场婚姻，认为这是对公主人生的毁灭。若远嫁他乡得个妙年如意郎，对公主来说，未必不是一种幸福美满。可这位朝瑰公主，一妙龄少女嫁的却是个六十岁的老爷爷，将来这位老爷爷去世了，无论继承王位的是他的弟弟、儿子或孙子，和亲公主都得继续嫁给那位继承人。如果继承人已有正妻，那么公主再嫁就只能为妾。对一个嫡亲的**公主，这是何等屈辱！ 但是，以皇帝的立场考虑，和亲之计却又势在必行。若不和亲，而以炙手可热的年大将军去平定战乱，这场战争，年将军无论是战胜还是战败，都是雍正皇帝不愿意看到的。若战胜，那么年羹尧气焰更盛，功高震主，雍正皇帝对他就越来越不好控制；若战败，那么敌方对我予取予求，我方失去的又何止一个公主！而且那时再想和亲，公主也不一定能得到正常嫁娶该有的待遇了，说不定就当个战利品送给人家了。 当然，这只是电视剧的情节。真实的历史上，大清朝似乎没有与准葛尔和亲的记录，其和亲对象主要是蒙古，次数之多也难以统计。而且，满族与蒙古的和亲少了“谴妾一身安社稷”的意味，看两族错综复杂的姻亲关系，我觉得其联姻更像“亲上加亲”。 不管真实的历史如何，拍出来的电视剧都是可以任意改写的，毕竟这只是故事片，不是记录片。《甄嬛传》中的朝瑰公主，在历史上也是个莫须有的人物，提她出来，只是故事情节恰好需要一个和亲的公主，需要体现和亲的悲哀与无奈罢了。 剧中甄嬛念的诗句，出自唐朝李山甫的作品《代崇徽公主意》。 其中的崇徽公主，并不是真正的公主，与唐朝皇室也没有血缘关系，她是一名武将的女儿，姓仆固。她父亲名仆固怀恩，如今虽然不太知名，但在当时也算是著名将领。在安史之乱中，仆固怀恩随郭子仪、李光弼共同平叛，他身经百战，战勋卓著。在这场战乱中，他一家为国殉难的达46人，可谓满门忠烈。此外，他有三个女儿为国远嫁回鹘，成为了和亲政策的牺牲品。 正因为仆固怀恩居功至伟，所以他免不了受到朝廷猜忌。安史之乱后，李唐皇室无法再信任武将，继朝廷明升暗降的夺了郭子仪、李光弼的兵权后，各种针对仆固怀恩的诋毁也纷纷涌来。当时他驻兵外地，无法自明，更怕被杀害而不敢去朝堂为自己申辩，走投无路之下起兵反叛。后来他引异族数十万大军来犯大唐，郭子仪率兵抵御。仗还没打完，仆固怀恩便暴死于军中。郭子仪平定来犯大军后，唐代宗却遗憾的说道：“怀恩没有造反，我是被身边人蒙蔽了啊！” 只可惜，唐代宗的反悔也改写不了史官对仆固怀恩的评判，满门忠烈的他最终却被记入“叛臣传”，着实令人感慨！ 仆固怀恩死后，他的后人还在继续为国家做贡献。这就是被封为崇徽公主与回鹘和亲的仆固家的小女儿。仆固怀恩的小女儿远嫁时，他已死去四年。 而十年前，崇徽公主的两个姐姐已嫁给回鹘当时可汗的小儿子移地健。几个月后，老可汗去世，移地健便继承了可汗之位。不知道那姐妹二人经过了怎样风霜雨雪，也许汉族的女子确实难以身心愉悦的生活在异族的土地上，仅十年，移地健的正妻便病逝了，但他仍然指名要求继续娶仆固家的女儿为妻。 那时，仆固怀恩的家人由于他的受嫌反叛已没入宫中（也有传说是皇帝顾念怀恩往日的功勋，将他的幼女养在宫中，以亲生女儿对待），于是朝廷搜罗出了他的小女儿，封为崇徽公主，送去和亲。 史料记载崇徽公主不愿和亲，可当时朝纲不振，大唐不敢回绝移地健的要求，于是公主被迫出嫁。传说和亲队伍途经山西阴地关时，公主曾在石壁下的石头上扶了一把，石头上便留下了她的手痕。 如果那块石头还在的话，现在应该在山西的灵石县。而那块石头，自从有了手痕，也便有了个斯文的名字，叫“手痕碑”。 我想公主应该没有练过大力金刚指、铁砂掌之类的武功。按常理，别说扶一把，即使拼尽全力以掌击石，公主的纤纤玉手搞的破皮流血，甚至粉碎性骨折了，也不可能在石头上留下什么手印，除非那是橡皮泥之类的软膏做的石头模型。所谓手痕，定有其他不明所以的来历。 但是富有浪漫主义思想的古代文人们，似乎情愿相信极度伤心绝望的公主，是“怨愤之气郁结于心中不得发，遇金石而开”，所以确实在那留下了手印。并且他们看到手痕后，不少人有感而发，写下了怀念、同情崇徽公主遭遇的诗篇。 如李山甫的《阴地关崇徽公主手迹》： 一拓纤痕更不收，翠微苍藓几经秋。 谁陈帝子和番策，我是男儿为国羞。 寒雨洗来香已尽，澹烟笼著恨长留。 可怜汾水知人意，旁与吞声未忍休。 她轻轻一按，纤手的痕迹便留在了石头上再也去不掉，从此与这青山绿藓共同度过了多少春秋。是谁提出的公主和亲的政策？作为国家栋梁的那些臣子们，事到临头，自己退缩到一边，却将一名弱质女子推出来，承担拯救社稷的重任。身为堂堂男儿，我也不禁感到可耻。多年来冰冷的雨水，已将当时手痕留下的香气洗尽，但是笼罩在石上的淡烟薄雾，还在伴着公主永远难消的怨愤。就连路过的汾水，也知道人的心意难平，总是如泣如诉的呜咽着，不忍停下来。 关于李山甫，虽然没有详尽史料记载其生平，但从流传下来的他的诗篇，也大致能看出他的为人。他文笔雄健，名著一方，但也屡试不第，我想是因为他的政治主张不合朝廷方略吧。显然，李山甫认为保家卫国是那些大臣们的责任，是男人们的事，而女人该是被保护的对象。可朝廷上那些本该强大的所谓中流砥柱，在危难面前，却做了缩头乌龟，反而把他们本该好好保护的弱小女子推到前面做挡箭牌。有了这样的龃龉，朝廷还怎么用他？ 然而，李山甫吼完了“我是男儿为国羞”后，似乎仍然愤愤不平，又以和亲公主的口吻写了上文提到的那首《代崇徽公主意》：金钗坠地鬓堆云，自别朝阳帝岂闻。 遣妾一身安社稷，不知何处用将军。 诗中她发出的是悲愤又无奈的呐喊：就像金钗自如云发鬓坠落到地上，我离开了大唐的皇宫。自此一别，是生是死皇帝应是不闻不问。朝廷派我一个柔弱女子来安定江山社稷，不知那些将军们到底有什么用处？！ 然而，她哪里懂得和亲的政治意义。大唐王朝光有历史记录的，有皇室血缘的公主和亲就多达十几次，其中有皇帝的外甥女、外孙女，也有皇帝的妹妹、女儿。嫡亲的公主都舍得送去和亲，一个将军的女儿又算的了什么。 正如剧中甄嬛所说：能用一个女子解决的问题，又何必派遣千军万马！ 事实也的确如此，多数中原王朝同少数民族之间的和亲，都促成了中央政权和少数民族政权之间、汉族和少数民族之间的和平交往的关系，促进了各族经济文化交流。当然，其中也有屈辱的、妥协性的和亲，以牺牲女子个人幸福达到暂时保住和平的目的。 无论和亲达到了什么样的目的，站在和亲女子的立场上看，这都是对那女子的无情抛弃甚至残害。正因如此，自古文坛上也不乏批判和亲政策、同情和亲女子的诗文。在此列出几首知名作品或知名诗人的作品如下，供有兴趣的朋友阅读学习： 《赠严侍御》【唐?宋之问】：受脤清边服，乘骢历塞尘。当闻汉雪耻，羞共虏和亲。 《塞上》【唐?高适】：东出卢龙塞，浩然客思孤。亭堠列万里，汉兵犹备胡。边尘涨北溟，虏骑正南驱。转斗岂长策，和亲非远图。惟昔李将军，按节出皇都。总戎扫大漠，一战擒单于。常怀感激心，愿效纵横谟。倚剑欲谁语，关河空郁纡。 《咏史（一作和蕃）》【唐?戎昱】：汉家青史上，计拙是和亲。社稷依明主，安危托妇人。岂能将玉貌，便拟静胡尘。地下千年骨，谁为辅佐臣。 《感愤》【宋?陆游】：今皇神武是周宣，谁赋南征北伐篇？四海一家天历数，两河百郡宋山川。诸公尚守和亲策，志士虚捐少壮年！京洛雪消春又动，永昌陵上草芊芊。 《明妃曲》【宋?陆游】：汉家和亲成故事，万里风尘妾何罪？掖庭终有一人行，敢道君王弃蕉萃？双驼驾车夷乐非，公卿谁悟和戎非！蒲桃宫中颜色惨，鸡鹿塞外行人稀。沙碛茫茫天四围，一片云生雪即飞。太古以来无寸草，借问春从何处归？ 《陇头水》【宋?陆游】：陇头十月天雨霜，壮士夜挽绿沉枪，卧闻陇水思故乡，三更起坐泪数行。我语壮士勉自疆；男儿堕地志四方，裹尸马革固其常，岂若妇女不下堂？生逢和亲最可伤，岁辇金絮输胡羌。夜视太白收光芒，报国欲死无战场！ 《胡笳十八拍十八首》【宋?王安石】：汉家公主出和亲，御厨络绎送八珍。明妃初嫁与胡时，一生衣服尽随身。眼长看地不称意，同是天涯沦落人。我今一食日还并，短衣数挽不掩胫。乃知贫贱别更苦，安得康强保天性。 《用曹帅侍郎韵赠曹路分》【宋?刘克庄】：曹侯书满腹，非以剑防身。马上檄尤速，橐中诗不贫。虏情工变诈，时论主和亲。旗鼓何时建，方知国有人。 《景彝率和唐崇徽公主手痕诗》【宋?梅尧臣】：两壁美人虹已收，苍崖纤手藓痕秋。和亲只道能稽古，沉略从来不解羞。汉月明明掌中照，胡尘漠漠指间留。昭君殁後更多恨，弹作琵琶曲未休。 《甄嬛传》之绕树三匝依何枝 在第十四集，安陵容那倒霉父亲安比槐由于上司犯罪受了牵连，被打入大牢。皇后正好借这事卖个人情，替安比槐向皇上求情，以拉拢甄嬛一党。她向甄嬛等人表示，这件事她尽力了，成不成就看天意了，自己虽贵为后宫之主，与你们一同侍奉皇上，也算是姐妹，能帮你们一把的时候自会尽量帮你们。 这时候，皇后的话自然叫甄、安二人觉得，端庄闲雅又善良慈悲的皇后，真是比威严凌厉心狠手辣的华妃亲切多了，叫人心里不自觉的就想向她靠拢。所以那时还比较单纯的安陵容，轻而易举的就被这假仁假义蒙骗住了，感激涕零的想向皇后表达自己万分敬仰的心情，却终因正在伤心难过且本性腼腆而话到一半又哽咽回去了。 相对于陵容的急于表露归附之心，坦呈忠心赤胆，甄嬛是比较冷静含蓄的。她首先替姐妹感谢皇后关怀，又表示愿意回报皇后的援助。于是就有了皇后以香灰暗示华妃的死灰复燃，甄嬛以茶水浇灭香灰表示愿意协助皇后制衡华妃这场戏。之后，甄嬛以“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，终于有树可依”来表明自己这只迷茫的小鸟，终于找到了可以立足安身的大树。 皇后随即指点甄嬛说，其实宫中从来只有她这一颗树，其他妃子再得宠，也不过繁花一季。甄嬛虽然聪明，那时恐怕也难将这句话联系到自己身上。她正值盛宠，觉得皇上待她非同寻常，怎么会想到皇后所说的只开一季的小花中，其实也包括她这一朵。即便乱花渐欲迷人眼，可再缭乱的繁花，也经不过卷帘的西风横来扫，薄寒的秋霜强来打，就算那映雪梅花能抗过冰封的严冬，它也不能花开四季。所以，能常年屹立不倒的，只有树。树底下那些花花草草，再多也只不过是一群小角色。那些想寻靠山寻庇护的，也只有依附树。 绕树三匝，何枝可依？想要依附树，也要找到适合自己的位置，拣一根站的住脚的树枝。太靠树梢了飘摇不定，容易掉下去；太靠树干了自己不一定能挤过去，因为想停在树上的，可不只一只鹊。 背靠大树好乘凉，那时的甄嬛应该是这么想的，而此时，这棵树恰好有意收揽自己，那靠过去吧。所以她引用了曹操《短歌行》里的句子，以表归附之心。 这篇《短歌行》是曹操的名篇，表达的是招纳贤才并建功立业、统一天下的胸怀与壮志。原诗为： 对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。 慨当以慷，幽思难忘。何以解忧？唯有杜康。 青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。 呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。 明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝。 越陌度阡，枉用相存。契阔谈宴，心念旧恩。 月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依？ 山不厌高，海不厌深。周公吐哺，天下归心。 当年曹操当真求贤若渴。一开篇他便渲染出一副愁苦不堪的形态，因为人生苦短，就如那早晨的露水般容易消逝，在这么短的时间内，想要干一番事业，有一番作为，需要一大帮人才们来一起努力啊，可是他现在感觉到帮手实在不够，所以他心里慷慨激昂，难以平静，纠结于人才短缺与建立功业之间的矛盾中忧思难解，以至于需要借酒浇愁。 然而，酒喝下去了，可没醉糊涂。有人是酒入愁肠，化作相思泪，他是酒入愁肠，吐出渴慕贤才的心声。青青子衿，悠悠我心。本来这句在《诗经》中原意是表达一个姑娘思念爱人的，后面还有两句是“纵我不往，子宁不嗣音”（就算我不能去找你，你为什么不主动来找我呢？）。曹操用在这里比喻对人才的思念，说自己为此“沉吟至今”，即一直在低吟“青青子衿，悠悠我心”，这也提醒了那些人才们，就算我不能一个一个的去找你们，你们也可以主动来投奔我啊。接下来，他又给出设想，只要你们来了，那场景就是“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”这也是引用《诗经》的句子，说的是宾主欢宴的情景。如果说前面是用感情在召唤人才，那这里就是在用待遇来吸引人才了。 感情也抒了，待遇也谈了，那么人才来了多少呢？曹操同志说了，不管人才来了多少，我求才的心就像明月常年运转一样，永远不会停止，所以，东西的南北的，你们尽管来投吧，我一律是欢迎大驾光临。 尽管有些人已经来了，可还有些人犹豫不定，他们就像在月明星稀的夜空彷徨而飞的喜鹊一样，绕来绕去不知该歇在那根树枝上。曹操对他们表示了深切的关怀与同情，并以乌鹊绕树的情景启发他们，赶快到这边来吧，这里正为他们敞开着大门。他说我就像山不嫌自己高，海不嫌自己深一样，始终不会嫌来投的人才多了，来到这里的贤才是多多益善，永远不会人满为患。若你们肯来，我也愿意像周公接待士子一样，一沐三握发，一饭三吐哺。 在这篇《短歌行》，曹操将求贤若渴，高度重视人才的心情以浓重的诗意、浓厚的感情表现出来，可谓情真意切，的确有感人肺腑的效果。尤其“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依”这四句，将贤士们在时局混乱的情况下无所适从、无所依托的处境和心情恰到好处的烘托了出来，叫人有身当其境的感觉。不知怎么，看到这里的“乌鹊”，我总想起另一个 “何枝可依”的情境，那是出现在苏轼的《卜算子》中的一只孤鸿的处境。词曰： 缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。 夜已深，人已静，一弯缺月悬在枝叶稀疏的梧桐树稍。在这样的空旷寂寞的情境里，也只有那自许高洁、不愿随波逐流的幽人才会出现吧，恰似那缥缈若仙的孤雁之影。那孤雁不知遭遇了什么不幸，以至担心害怕，要回头看看身后有什么危险，这遭遇也叫它心怀幽恨，却无人理解。它彷徨无依，想寻求宿处，人人都想拣高枝，它却拣尽寒枝不肯栖，宁愿守定寂寞清冷的沙洲。 这是苏轼因乌台诗案被贬黄州后的自我写照。他借缥缈的孤鸿比喻自己品格清高、蔑视流俗的心境。孤鸿宁可寂寞沙洲冷，也不愿“攀高枝”，正如苏轼宁可抱恨幽居寂寞，也不愿随波逐流依附权贵。 关于这首词，还有另一个故事。据《宋六十名家词.东坡词》载，这首词有一序： 惠州有温都监女，颇有色。年十六，不肯嫁人。闻坡至，甚喜。每夜闻坡讽咏，则徘徊窗下，坡觉而推窗，则其女逾墙而去。坡从而物色之曰：“当呼王郎，与之子为姻。未几，而坡过海，女遂卒，葬于沙滩侧。坡回惠，为赋此词。 意思是说：惠州有个美丽的姑娘十六了，不肯嫁人，原因是她喜欢苏轼。有一次，苏轼去了惠州。那姑娘听说后，非常高兴。每到晚上苏轼吟诗，那女子总在他窗外徘徊。苏轼觉察后推窗寻她，她却翻墙而去了。那时苏轼年纪也不小了，可能不好意思老牛吃嫩草，便做主将那姑娘嫁给了一个年轻后生。可谁知没过多久，苏轼离开了惠州，那姑娘也死了，遗体便葬在沙洲之畔。后来苏轼来到惠州，却只见一座美人冢，可想而知他心中多么懊悔、愤闷。 红袖偷窥夜读书，可不就是：“缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。”后来被嫁与自己不爱的人，终至抑郁而死，葬在沙洲畔，正是：“惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。” 这首词，不管是理解为苏轼宁愿寂寞幽居也不愿攀附权贵，还是理解为那姑娘不得嫁与喜欢的人便也情愿一死，都是有道理的。所谓诗无达诂，不同的心境看同一首诗或词，很自然的也就理解出不同的含义。只要这诗词入了读者的眼，印上了读者的心，已算是作者的成功了。 绕树三匝，何枝可依？是士子们希望有一个立足的平台，给他们一个一展所学、大显身手以实现理想抱负的机会，他们想要在自己所学的领域内大放异彩，所以急于寻求可襄助、可归依、能够赏识他们的明主。求而不得所以彷徨不定，绕树三匝。 拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。是有操守的贤士抱定初衷，不愿随波逐流、攀附权贵，他们宁愿漂泊无依，享受幽寂清冷的旷世孤独，即使处境凄凉窘迫，也不愿有损自己光辉峻洁人格。 不管是绕树三匝求一枝，还是拣尽寒枝不肯栖，都是士子们的一种选择。如今，我们景仰寂寞沙洲冷的同时，到也不必苛责有枝可依。只要自己仰不愧于天，俯不怍于人，寻找可为之效力的明主以施展自己的才华，实现平生抱负，使自己的一生过的更有价值，又有何不可呢，这不也是自古以来所有为学之人心中所想的吗？谁愿意空有满腹才华，却庸碌无为一生呢？古诗道：“天覆吾，地载吾，天地生吾有意无？不然绝粒升天衢，不然鸣珂游帝都，焉能不贵复不去，空作昂藏一丈夫。一丈夫兮一丈夫，平生志气是良图。请君看取百年事，业就扁舟泛五湖。”那些古代的隐士，也不是生来就想去隐居的吧，不过是当政者的思路与他们的抱负相左，他们找不到既赏识自己的才能，政见又与自己的理想相契合的明主，投效无门罢了。 所谓寂寞沙洲冷，也是最无奈的选择啊！而且，拣尽寒枝不肯栖的心境，毕竟也不是甘之如饴，不还是有恨的么？恨什么呢，不就是奇志难伸，壮心未酬，却身遭横祸的惊惧和憋屈吗？倘若当政的不是他所鄙夷的“流俗”之徒，而是与自己惺惺相惜的知己，他还有必要寂寞沙洲冷吗？ 绕树三匝求一枝。如今，众多学子毕业后职场求职的情况，与古诗中乌鹊求枝不也类似？只是不知其中有多少人绕来绕去还是没拣到一枝，仍然在彷徨犹豫；有多少人绕树三匝，终于有树可依；又有多少人拣尽寒枝不肯栖，遭遇了寂寞沙洲冷。 《甄嬛传》之杏花疏影人吹笛 杏花盛开的季节，应是乍暖还寒时候，最难将息。不过，甄嬛既然是装病，本就不需要特别调养静息。何况她已经将息了数月，自己也早就觉得憋闷了吧。所以小宫女告诉她秋千已在杏花树旁搭好时，她说：“杏花疏影里，吹笛到天明。你们是变着法儿的叫我出去。”其实她本就想出去的，否则她又何必吩咐人去搭那个秋千。当然，杏花疏影人吹笛的意象也是吸引她出去的一种诱惑。 杏花疏影里，吹笛到天明。不同的人看到这样的句子应该也有不一样的想象吧。只是，不知道甄嬛看到这两句词时，心中想到的是什么样的景象呢？对于她这样的十几岁的小姑娘，更容易想到的也许是，月光皎白，花色朦胧，花月婵娟下，有一位遗世独立的翩翩公子，玉树临风、飘然若仙的站在杏花树影里，正横一管长笛优雅的、轻轻的吹奏着。那悠悠而起的笛声是哪首相思曲？必得是相思曲。因那吹笛的男子衣袂飘飘，好似不食人间烟火的仙人般清灵缥缈。他绝尘脱俗，除了那一缕情思，还有什么能牵动他呢。 杏花影里人吹笛，的确是诗情画意的景象。 甄嬛所说的那两句词，是南北宋之交的诗人陈与义的《临江仙》中的句子，原词为： 忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。 二十馀年如一梦，此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。 陈与义字去非，号简斋，宋代河南洛阳人，北宋末、南宋初的杰出诗人，并工于填词。可以看出，作者写这首词时，年纪也不小了。因为他上片回忆的是二十年前的景象，下片才写到眼前情景及心境。 二十年前还是北宋时期，洛阳是那时最繁华的大都市，骚人墨客、高官巨贾云集，尤其是午桥这个地方，曾是历史名人常来常往的地方，也算是个名胜古迹了。所以，词人回忆中的那次聚会中，来到这里的人也都非等闲之辈。所谓“坐中多是豪英”，套句《双面胶》里的段子，午桥上丢块砖头下去，砸到十个人，五个做官的，八个大才子，剩下一个什么都不是的，至少也是个大老板。当然，砸到十个人，砸出了五加八加一，是因为有些做官的也身兼大才子的头衔，虽然他们官不一定多大，令作者冠以豪英之名自然也不是庸常之人。 那次聚会，大家笑谈欢饮，淋漓酣畅。桥下河水中月亮的倒影无声无息的随流而去，夜深了，宴饮也逐渐由且歌且舞的热闹转为浅醉沉酣后的静谧。或许有的人离开了，有的人睡着了，还有人在这沉静皎洁的月光下，于杏花影里吹起笛子来。笛声悠悠，不知饱含的是什么样的前尘往事，抑或是什么样的憧憬和情感。就在这醉人的笛声里，天渐渐亮了，这次彻夜的聚会也圆满结束。 不管那次聚会是什么样的良晨美景，对于作者来说，都是二十多年前的回忆了。那他现在如何呢？在这二十多间，金兵南下，北宋灭亡，作者颠沛流离，逃难中备尝艰苦。除了国事沧桑，他当年的知交好友，那些曾经午桥夜饮的豪英也不知道都零落到哪去了。而自己虽然没有在逃难中不幸丧命，却也背井离乡，流离失所。所以当他闲登小阁，回忆起往事百感交集，万分悲慨。又是那样的夜，而此时此夜，却只剩他一人看新晴，听渔唱。令人悲叹的，何止繁华与落寞的反差，其间家国的变故，更是令人惊心。 甄嬛那随口一句美的叫人神魂颠倒的杏花影里吹笛的意境，对陈与义来说，可能也是心底最怀念、最难以忘却的美丽回忆。 《甄嬛传》之越女新妆出镜心 安陵容第一次成功获宠，是在甄嬛的安排下，在皇帝下朝的必经之路上歌唱《金缕衣》，使皇帝恰好听到了她歌声美妙，从此，皇帝便喜欢上了听她唱小曲儿，而她也借着一副好嗓子得以陪王伴驾。可是好景不长，宫中争斗的纷扰，当时的她作为一个不起眼的小角色，无力与任何一方势力相争，只能身不由己的被裹挟在其中，被人利用，或被人践踏。借着一场咳疾，她号称嗓子坏了，无法侍奉皇帝，便悄然退出了争宠的旋涡，也暂时避开了被人打击算计风口浪尖。 可是，后宫中的女人怎能忍受真正的远离恩宠，否则宫中的斗争也就不复存在了。第三十一集，安陵容重获恩宠依靠的仍然是她的好嗓子。只不过这次，她撇开了甄嬛，投靠了皇后。在皇后的刻意栽培下，她歌声更加动听，一首《采莲曲》唱的满座皆惊，正如在本剧中常用来称赞音乐那句：恰似昆山玉碎，芙蓉泣露。她凭一曲高歌，不仅位份由常在晋升为贵人，更使得皇帝将极为珍贵的金缕衣也赐给了她。 欣常在有感于安陵容一展歌喉的收获，说道：“越女新妆出镜心，安妹妹果然是一曲菱歌敌万金那。” 欣常在脱口而出的诗句，出自唐朝张籍的《酬朱庆余》： 越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足人间贵，一曲菱歌敌万金。 简单来看，这是描写一位漂亮又爱美的采莲姑娘，刚梳妆好，飘出湖面，虽然明知自己容貌艳丽，但因极看重美貌，所以又心中犹豫，不自信起来。但是，这姑娘所具备的，并不仅仅是美丽的外表，她还有一门绝技，那就是放声高歌。有了这歌声，采莲姑娘就更比那些徒具华丽外貌服饰的女子难能可贵了。 当然，张籍作这首诗的初衷，并不是想单纯夸一位无名的采莲姑娘。从诗题上看，这首诗是要写给一位名叫朱庆余的人，而且是“酬”。“酬”这个字用在诗题中意为酬和、酬唱，即诗歌赠答唱和。所以是朱庆余这个人先写了一首诗给张籍，张便用了这首《酬朱庆余》来应答。 那时，张籍在朝为官，任水部员外郎，所以人称张水部。朱庆余写给他的那首诗，就名为《近试上张水部》： 洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。 妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？ 乍一看，这诗也很简单明了，写的是刚成婚的小女子，洞房花烛夜之后要拜见公婆。因她相当重视这次拜见，一心想讨得公婆欢心，所以整夜忐忑，竟不能安枕，于是早早起来坐等红烛烧尽，天色将明，她精心梳妆打扮好了，却还是不放心，便羞涩的问身边的丈夫，自己装扮的是否合适，能否讨公婆的欢喜。 从题目上看，近试上张水部，也就是即将考试前呈给张水部的诗。而浅显的从字面上理解这首诗，与考试是扯不上半点关系的。所以还得看一下诗作相关的人物关系及写作背景。 朱庆余，唐代越州即今绍兴人，曾参加科举考试并进士及第。 在唐朝，科举中有一种叫“通榜”的现象，即考试前主考官采访举子在社会上的才德声望，制成“榜贴”（名单），有时主考官委派专人进行这种采访，供主考官录取时参考。在采访过程中，社会名流，文坛巨子，达官贵人的推荐是非常重要的。有时在考试之前，主考官就已经根据“榜贴”内定了及第者乃至状元的人选。因此，参加科考的书生们常在考前向朝中官员献诗，以求献诗对象向主考官推荐自己。 当时，张籍以擅长文学而又乐于提拔后进与韩愈齐名。朱庆余的《近试上张水部》便是用于“通榜”写给张籍的。 了解了这个缘由，我们再来看以上两首诗，便能明白其中深意了。刚成婚等待拜见公婆的小女子，其实是期待被举荐、等待考试的举子们，夫婿便是能够举荐考生的文坛巨子或达官贵人，画眉深浅则是那些举子们文章的优劣，是否入时便是能否入的了考官的眼。 仅仅作为闺意来解，这首诗已相当优秀，而朱庆余更是将其与自己面临的进士的科举考试相比拟，文人应考与女子出嫁同样是终身大事，进展顺利则前途无忧，否则就可能一生蹭蹬，所以朱庆余诗中的比喻非常具有典型性。 画眉深浅入时无？朱庆余问的巧妙，张籍答的也绝妙。因为朱庆余是越州人，所以张比之为越女，而且是天生丽质，外表又经过了精雕细琢的越女，意思是说，朱庆余不仅具备文学方面的天赋，后天也经过了努力学习。只是这位美女虽然已经很优秀了，但是关心则乱，因为特别重视别人对自己的看法，希望得到别人的认可，所以心里就有点不自信。所以张大人安慰他到：你不是那种徒具花哨的外貌的人，还有内在美，也就是除了文章写的好，你德操也好，所以这次考试你就不必担心了。 显然朱庆余这个人是得到了张籍的认可了，如无意外，张大人将会想主考官举荐朱书生，而这一年，这位应考书生也果然取得了功名。 《甄嬛传》之宁可枝头抱香死 眉庄盛宠之时，皇帝曾赐她菊花以供观赏。皇上知她喜欢菊花，便问她为什么喜欢，那时眉庄答了一句，因菊花“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”，她喜欢它的气节。 菊花的品格，古诗文常称道为恬然自处，不畏寒霜，不趋炎势，傲然不屈，这也正是人间君子的一种高尚的精神。所以自古不乏偏爱菊花的人，自屈原“夕餐秋菊之落英”，菊花的习性与君子的高风亮节便密不可分了，到陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”，咏诵菊花的诗文也日渐其盛，其中大部分主旨都是叹赏菊花孤高清幽、凌霜斗雪、不与百花争艳、不趋炎附势的高洁品质的。剧中引用的那两句，出自南宋郑思肖的《题画菊》，原诗如下： 花开不并百花丛，独立疏篱趣无穷。 宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。 郑思肖原名少因，宋末诗人、画家，连江（今属福建）人。南宋灭亡，蒙元取而代之，诗人效仿古之贤臣，不愿意臣服蒙古朝廷，所以改名思肖（肖是繁体赵字的构成部分，赵是大宋的国姓）。字忆翁，表示不忘故国；号所南，据说他平时坐或躺下时，从来不面向北方，就因为北方是蒙古人的地盘。他将居室的题额为“本穴世家”（将“本”的“十”移到“穴”的下方便是“大宋”），以表示对宋的怀念与忠诚。 所以郑思肖的这首《题画菊》与其他赞颂菊花的诗词有所不同。虽然大部分咏菊诗也借赞颂菊花的不入流俗、不争艳丽、不媚权贵、不屈霜雪，托物言志，称道仁人君子的高洁品质，但郑思肖的这首还隐含了诗人的人生遭遇和操守的坚贞。“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”不仅是菊花的傲骨凌霜、孤高不俗的写照，也是诗人坚守忠于故国的誓言，决不屈服，不改变意志，宁死不向北方元朝投降的决心。 除了这首《题画菊》，郑思肖一生中还写下了大量抒发爱国情操的诗文，包括《咸淳集》一卷、《大义集》一卷、《中兴集》一卷，共有诗250首，杂文4篇，前后自序5篇，他将这些诗文汇编为一部书名为《心史》。 《心史》成书时，由于当时局势动荡，此书无法刊印，郑思肖便将书封在一大铁盒子中，藏在了苏州承天寺的一口枯井里。直至三百多年后，《心史》才被发现。《心史》面世后便被众多学者敬奉为一部光照千古的奇书。其中慷慨悲壮的句子除了《题画菊》的“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”，还有很多很多，如《过徐子方书塾》诗的“不知今日月，但梦宋山川”； 《八励》诗的“泪如江水流成海，恨似山峰插入天”；《德佑二年岁旦二首》的“一心中国梦，万古下泉诗”等等。 《心史》中的文字饱含郑思肖一生的辛酸血泪，他讴歌爱国志士，痛斥奸佞误国，揭露并控诉元军的暴行，可谓满纸爱国心，一生辛酸泪。梁启超读《心史》曾说：每读完一篇，则热血腾跃一度，此书只要一日在天地之间，则郑先生的精神与中国就永远没有尽期。 除了诗文成就，郑思肖还擅长作画，他最喜欢画的是兰。据说他画的兰疏花简叶，不求甚工，画成了便毁弃，从不随便给予他人。所以郑思肖的画流传下来的极少，目前知道的仅存一幅《墨兰图》。自宋灭亡后，他画的兰均无土和根，因土地已沦丧异族，无从扎根。他的画在元初很有名，但他从不为权贵画画。曾经有个县令向郑思肖索取画兰被拒，便以增加他的赋税徭役相要挟，郑思肖当即怒道：“头可断，兰不可画！” 郑思肖原与大宋宗室之后、著名画家赵孟頫颇有交情。后来赵孟頫投降元朝，并在朝堂为官。郑思肖便与之绝交。 郑思肖的一生，正如他所作的《题画菊》诗，宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。他用自己的诗句诠释了自己的品格：像菊花一样不入流俗，不慕权贵，不同流合污，不趋炎附势，凌霜傲雪，宁死不屈。 相关趣闻逸事 宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。说的是菊花的一种习性，即菊花会枯死枝头，但不会随风飘落。菊花真的是枯死枝头却不被风吹落的吗？在这个问题上，旷世才子苏东坡还曾经犯过错误。 说起苏轼苏东坡，无疑是旷古烁今的一大才子，但是关于苏东坡吃瘪的趣闻逸事却也一大箩筐。 比如苏东坡与佛印参禅的故事中，东坡问佛印：“你看我像什么啊？”佛印说：“我看你像一尊佛。”苏东坡大笑说：“你知道我看你坐在那像什么吗？就像一摊牛粪。”苏东坡认为佛印在口舌上吃了亏，回家向妹妹苏小妹炫耀这事，谁想小妹却冷笑说：“就你这悟性还参禅呢。你知道参禅的人最讲究什么吗？是见心见性，你眼中有，心中就有。佛印说你像尊佛，说明他心中有佛。你说他像牛粪，想想你心中有什么吧。” 还有苏轼与苏小妹之间斗诗斗对，苏轼也往往在妹妹面前被迫服输。比如流传很广的那幅对联： 未出门前三五步，额头已至画堂前。（苏轼嘲笑苏小妹门楼头，即前额突出） 去年一点相思泪，今日方流到口边。（苏小妹讽刺苏轼脸长） 还有某次佛印寄给苏轼一篇叠字长歌，写道： 野野鸟鸟啼啼时时有有思思春春气气桃桃花花发发满满 枝枝莺莺雀雀相相呼呼唤唤岩岩畔畔花花红红似似锦锦 屏屏堪堪看看山山秀秀丽丽山山前前烟烟雾雾起起清清 浮浮浪浪促促潺潺湲湲水水景景幽幽深深处处 好好追追游游傍傍水水花花似似雪雪梨梨花花光光皎皎 洁洁玲玲珑珑似似坠坠银银花花折折最最好好柔柔茸茸 溪溪畔畔草草青青双双蝴蝴蝶蝶飞飞来来到到落落花花 林林里里鸟鸟啼啼叫叫不不休休为为忆忆春春光光好好 杨杨柳柳枝枝头头春春色色秀秀时时常常共共饮饮春春 浓浓酒酒似似醉醉闲闲行行春春色色里里相相逢逢竞竞 忆忆游游山山水水心心息息悠悠归归去去来来休休役役 苏轼拿到信，看了半天没明白，不知道该怎么念。正好苏小妹在旁边，扫了一眼说道：“这有何难，待我念与你听。”即时朗诵道： 野鸟啼，野鸟啼时时有思。 有思春气桃花发，春气桃花发满枝。 满枝莺雀相呼唤，莺雀相呼唤岩畔。 岩畔花红似锦屏，花红似锦屏堪看。 堪看山山秀丽，秀丽山前烟雾起。 山前烟雾起清浮，清浮浪促潺湲水。 浪促潺湲水景幽，景幽深处好，深处好追游。 追游傍水花，傍水花似雪。 似雪梨花光皎洁，梨花光皎洁玲珑。 玲珑似坠银花折，似坠银花折最好。 最好柔茸溪畔草，柔茸溪畔草青青。 双双蝴蝶飞来到，蝴蝶飞来到落花。 落花林里鸟啼叫，林里鸟啼叫不休。 不休为忆春光好，为忆春光好杨柳。 杨柳枝枝春色秀，春色秀时常共饮。 时常共饮春浓酒，春浓酒似醉。 似醉闲行春色里，闲行春色里相逢。 相逢竞忆游山水，竞忆游山水心息。 心息悠悠归去来，归去来休休役役。 苏轼听后大惊，顿觉小妹才思远胜自己，惋惜她没生做男儿。当时小妹的丈夫秦观宦游在外。苏轼便将这事写信告知了秦观，秦观也寄来书信一封。苏轼打开来信，见写到： 思伊久阻归期 静忆 转漏闻时离别 苏轼又没看明白，转交给小妹问：“你能看懂吗？”小妹看了说：“这是仿佛印的诗体。”即念道：“静思伊久阻归期，久阻归期忆别离。忆别离时闻漏转，时闻漏转静思伊。” 苏轼不由得再次赞叹：“我妹妹真是绝世聪明之人啊！” 除了以上苏轼在佛印和苏小妹面前相形见绌的故事外，在不少的奇闻逸事中，东坡居士也被编排的自作聪明、目中无人，颇为不知天高地厚。或许这就是所谓的名人效应，一个人一旦出名了，关于他的一切话题都成我大家关注的焦点，包括生活隐私、桃色八卦等等。就好象李白、王维因为太有名了，人们于是千方百计挖他们的隐私，以至于暴出他们都是玉真公主的情人，二人为了争风吃醋还互不理睬的内幕。苏轼也是如此，所谓人怕出名，一个人名声太大了，关于他的一切也就无法成为秘密了。 闲话少絮，且说这次苏轼的故事是正是由菊花落不落这问题引起的，而故事的主人公，除了苏轼外，还有另一位名人，那就是王安石。这故事出自明代冯梦龙的小说《警世通言》的卷三《王安石三难苏学士》。 那时，王安石已是宰相，苏轼只是地方小官。话说苏轼在外为官任期三年，三年期满进京面圣。当初，苏轼本为翰林学士，因得罪了王安石，才贬到外地为官。因此，他这次回京，未及面圣，想先去求见宰相，以表诚心。 苏轼来到宰相府上，王安石一时却没有时间接见他，下人安排他到书房等候。在等候期间，苏轼偶然发现王安石未及作完的一首诗题为《咏菊》，只填了前两句道：西风昨夜过园林，吹落黄花满地金。苏轼心中暗笑道：原来这老头在胡说，黄花即菊花，此花开于深秋，敢与秋霜鏖战，最成持久，即使老来焦干枯烂，却不落瓣，说“吹落黄花满地金”，岂不错了？ 想到这里，苏轼一时手痒，忍不住在诗稿后又续了两句：秋花不比春花落，报与诗人仔细吟。写完他又后悔了，想：倘若一会王老头出来接待，看见这续诗，当面与我抢白起来，我做晚辈的怎好应答？倘若把这诗稿揣在袖子里偷走，过后他肯定也会发现的，因只有我一人来过这书房啊。思来想去觉得不妥，还没见到王安石，苏轼就又偷偷离开了丞相府。 等王安石忙完了手头的事，想着还有未完成的诗句，便到书房取出诗稿，看到续诗，问下人得知苏轼来过书房，王安石想：苏轼这个小畜生，遭遇了挫折还不改轻薄之性，不知自己才疏学浅，竟敢来讥笑老夫，看我怎么教训他。 经过一翻安排，苏轼又被王安石打发到黄州做团练副史去了。临出发时，王安石嘱咐苏轼道：“到了黄州，有空时还要多看点书，多长点见识啊。”苏轼一向自恃才高过人，胸中已藏万卷书，想不到王安石还劝他多读书。还读什么书？他嘴上不敢说什么，心里却大大的不服。 苏轼明知自己是被那老头设计，心里憋屈，却也无可奈何。到了黄州，他只是游山玩水，饮酒赋诗，并未著心于公务。有一次，重阳过后，连日大风，苏轼突然想起自己曾在后园种了数颗黄菊，正赶上好友陈季常来访，便相约去赏菊。到了菊花棚，却见地上铺满黄色花瓣，枝上已无一朵黄花。苏轼一见，立时目瞪口呆。 陈季常见他表情异样，问是什么情况。苏轼便将自己之前为王安石续诗的事告诉了他。 此刻苏轼终于明白，原先是自己孤陋寡闻了，不知道黄州的菊花是落瓣的，原来，那王老头叫他到黄州是来看菊花的。从此他明白了，真不该轻易说人笑人，搞不好，自己笑话别人，反倒成了别人的笑柄。 《甄嬛传》之侯门一入深似海 小说中有个情节是，甄嬛在入宫前夜，哥哥甄珩受温实初所托，给她稍来一封信笺。她既无意于实初哥哥，便不打算拆信来看，直接烧掉了事。正要烧时，她发现信笺背面有一滴极大的泪痕，心中不忍，还是打开信看了。只见短短两行字：侯门一入深似海，从此萧郎是路人。甄嬛立时心中恼火，觉得温实初实在自作多情，自己可从未将他看作“萧郎”。 也难怪甄嬛生气。萧郎这个词，虽然从字面上看只是个姓萧的年轻小伙子，其含义可没那么简单。 有个成语是“萧郎陌路”，释义道：“萧郎，旧时泛指女子所爱恋的男子；陌路，过路人。比喻女子对原来爱恋的男子视若路人，不愿或不能接近。” 所以温实初将自己比作“萧郎”，错误的以为自己也是嬛妹妹爱恋的男子，甄嬛才倍觉反感，恼怒他的自以为是。 有这样一则传说：清朝初期，有个叫程省的人，善于测字。有个人写了个绣（繍）字问婚姻方面的事，程省说：“这段姻缘肯定能成。”那人问为什么，程省说：“你看这繍(绣)字的左右，正是红丝紧系箫(萧)郎足，郎才女貌，郎情妾意，姻缘自成圆满。更何况字末三川六段，合于天地交泰之意。所以夫妇偕老，白头共好。”一番话说的那个人美滋滋的，欢欢喜喜地回去了。到了年底，他果然成亲了。 那么，为什么“萧郎”就能代表如意郎君，而不是张郎、周郎之类的？这个问题一般有两种解释。 其一缘于汉代刘向所著《列仙传》中一则故事。 春秋时期，五霸之一的秦穆公有个女儿，名弄玉，貌美且善于吹笙。穆公让她住在凤楼。一天，弄玉做了个梦，梦中有一英俊少年骑着彩凤翩翩飞来，说道：“我叫萧史，住在华山。我喜欢吹箫，听到你吹笙，特来与你交个朋友。”说完，少年便开始吹箫，弄玉也拿出笙来合奏。二人吹奏良久，非常愉快。 弄玉醒来后，对那少年却再不能忘怀。此心事被秦穆公发觉，便派人到华山寻找这位梦中人。后来，真找到了那位名萧史又善吹箫的俊美少年，秦穆公便将弄玉嫁给了他。 萧史和弄玉结婚后，非常恩爱，两人经常一起吹箫。秦国的少年男女被他们的浪漫情怀感染，也开始喜爱唱歌跳舞，全国的气氛由严肃变得活泼。这使得朝臣们很忧心，怕社会风气因此变坏，所以不断向秦穆公反应。萧史、弄玉为了不为难父王，也为逃避闲话，于是不告而别，从此隐居。 民间将他们的消失编成了一段神话，说萧史和弄玉是仙人下凡，有一天当他们夫妇正在合奏时，忽然天外飞来龙和凤，载着他们一路吹萧，飞升而去。所以后人便将“弄玉”泛指美女或仙女，将“萧史”借指情郎，又称“萧郎”。 还有一种广泛的说法，认为“萧郎”是梁武帝萧衍，南朝梁的建立者。萧衍自幼聪明，好读书，少年时已博学多才。因其出身名家大族，年轻时便得以做官，并在卫将军王俭手下。据《梁书》记载，王俭一见萧衍便觉此人不凡，对身边人说：“此萧郎三十内当作侍中，出此则贵不可言。”说白了就是，此人年纪轻轻便能做上大官，往后更是荣华富贵，前途不可限量。因萧衍风流多才，历史上很有名气，“萧郎”二字自此也流传很广，后来便泛指女子所爱的男子。 喜欢诗词的朋友都知道，许多爱情诗词中，女子思慕的恋人都叫“萧郎”。 如《乐府诗话》中的一篇《门外猧儿》：门外猧儿吠，知是萧郎至。刬袜下香阶，冤家今夜醉。扶得入罗帏，不肯脱罗衣。醉则从他醉，犹胜独睡时。 宋代朱淑真有一篇《秋日偶成》：初合双鬟学画眉，未知心事属他谁。待将满抱中秋月，分付萧郎万首诗。 当然，最有名的，还是《甄嬛传》引用的那篇，唐朝催郊的《赠婢》：公子王孙逐后尘， 绿珠垂泪滴罗巾。侯门一入深如海， 从此萧郎是路人。 这首诗，讲述的正是催郊自身经历的一段情事。催郊姑母家有一侍婢，姿容秀丽，与催郊相互爱恋，却被卖给了显贵于頔（dí）。催郊念念不忘，相思不已。有一次，婢女偶尔外出与催郊邂逅，百感交集的他写了这首诗。 公子王孙逐后尘，是说女子貌美，以至王孙公子们争相追求。绿珠垂泪滴罗巾，显然女子并未因贵族公子们的追求而兴高采烈，反而垂泪滴入罗巾。为什么呢？这里用了另一个典故：绿珠是西晋富豪石崇的爱妾，美貌多才，情思婉转。石崇对她宠爱有加，然而由于石崇好与人攀比，自以为连美妾也要强于他人，常将绿珠示与客人。结果她被当时的权贵孙秀看中，向石崇索取，却遭到拒绝。石崇因此被关入大牢，绿珠为表忠贞，跳楼而死。可见，有时候女子的不幸，恰是名门显贵追求的原因啊。正如本诗中的女子，她已心有所属，奈何情郎势单力孤，导致她被别人纳了去。而她自己的爱情，完全掌握在别人的手中，丝毫不能做主，除了垂泪，也没有什么办法了。从此身入侯门，门禁森严，外人不能随便进来，自己也不能随便出去。即使以后有机会再见未遂的情郎，也只能将其看作陌路人，不能接近了。 据说，后来于頔读到了这首诗，便让催郊把婢女领回去了。这婢女还是比绿珠幸运多了，遇到的权贵也是个性情中人，能够为了成全苦情男女放弃私爱。 然而，得以如此幸运圆满的毕竟是少数，被权贵相中的红颜，若意在权贵也就罢了，否则还是得命运不堪的被囚禁在深似海的侯门中，忧愁终老。若此红颜本已有意中人，那她结局的愁苦就更难以预料，可能因相思病积郁难解，抑郁而终，也可能因不堪承受离别之苦，不甘忍受命运摆布愤而自杀。历来这样的事情也多的很啊。 不过，现在时代变了，人们对萧郎陌路的感受也与古时不同了。如今，不知多少女子梦想嫁入豪门，恨不得麻雀变凤凰，如果遇到这样的机会，她们又怎会再顾及正两情缱绻的“萧郎”呢，别说把他变成路人了，就是变成死人恐怕也是有可能的。 以往人们情愿用生命守侯的情爱，现在却可以出高价收买了。可能现在的爱情，变得廉价了吧。 《甄嬛传》之玉颜不及寒鸦色 在第16集中，陵容拿了自己绣的桃花，对甄嬛说，与其绣一枝带着昭阳日影的寒鸦，企盼皇恩，还不如是开御花园中的春日桃花得享雨露恩泽，方不辜负这华贵的素锦。陵容所说昭阳日影里的寒鸦，关乎对皇恩的企盼，化用的是“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。” 而在小说原著中，是甄嬛在到安陵容宫里串门子时，陵容恰好在沐浴，于是闲等着的甄嬛无意中看到了陵容绣的一带斜阳并数点寒鸦栖于枯枝之上的图案。本来她以为陵容的绣品，表达的是对哥哥甄珩相思却不得见的凄凉心境，但很快又觉得不对，这图案与相思扯不上什么关系，应该是“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。” 这两句出自唐代王昌龄的《长信怨》，原诗为： 奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊。 玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。 诗意：女子在宫殿打扫时，看到从昭阳殿飞来的乌鸦，不禁感叹自己美丽的容颜还不如乌鸦，好歹乌鸦还能晒到昭阳殿的太阳，而自己只能在此遥望昭阳殿，终日只有一柄团扇作伴，却再也得不到皇帝的恩宠。 诗中的女子是班婕妤，汉成帝的妃子。婕妤是后宫中嫔妃的封号，她本名班恬。她渴望昭阳殿，因为那是他的夫君汉成帝居住的地方。望而难及，是因为此时的她已不受皇帝宠爱。皇帝有了新欢，已将她抛掷在九霄云外。她再也难见夫君一面。 说起班婕妤失宠的原因，自古也令无数文人为之叹惋。 初入宫时的班恬，美艳出众又德才兼备，很快吸引了汉成帝的全部注意力，封为婕妤。当时的她，也算是三千宠爱集于一身了。然而班婕妤并未沉溺于儿女私情，而是侍君守礼。她文学造诣极高，又精通史事，擅长音律。那时汉成帝整天与她腻在一起，她常引经据典开导成帝，又常以丝竹声乐使其感官愉悦。所以，对汉成帝来说，班婕妤不只是侍妾，而是亦妻亦友。 幽雅贤德的班婕妤不仅使得汉成帝为之倾倒，也使后宫中几乎所有人都喜欢她。有一件事更令太后也对她嘉赏不已，那就是“班婕妤却辇”。那时，皇帝有一种交通工具叫做辇，也就是一种装饰豪华的车。皇帝为了时刻与班婕妤在一起，特命人造了一辆加大版的辇，以便出行与她同坐。哪知贤惠的班婕妤拒绝同辇，说：“古代贤明的君主都有名臣在侧，只有亡国之君才与宠幸的妃子同车。我若与你同车进出，岂不是与那些末代君王一样了吗？” 班婕妤却辇之德不仅在当时传为佳话，更令后代无数文人为之赞叹。在 《甄嬛传》中，甄嬛也曾对皇帝说：“臣妾不敢与飞燕合德相较，愿比婕妤却辇之德。”无疑，人们对却辇一事历来是持肯定态度的。 然而，被却的汉成帝会有何感想？我想他该觉得扫兴吧。即使表面上得称赞爱妃贤惠，心里也会大大的不爽吧。毕竟他不是雄才大略的皇帝，一没有开疆扩土的雄心，二没有安邦定国的大志，只愿老死在女人的温柔乡里。所以他对班婕妤，更多的是迷恋美貌吧。可惜了她的才情了。 一个不愿以色事人的妃子，被看重的恰恰是美色，注定她的恩宠不能长久。 很快，她的爱情终结者出现了。汉成帝遇到了他命定的另外两个女人，历史上大名鼎鼎的歌女出身的赵飞燕，以及她的妹妹赵合德。飞燕身材纤瘦苗条，合德丰韵冶艳，二人的妩媚风流彻底征服了汉成帝。原先得宠的班婕妤很快就倍受冷落。不久，汉宫便完全成了赵氏姐妹的天下，她们轮番侍寝，贵倾后宫。 虽然姐妹二人已宠冠六宫，她们却仍不知足，惟恐这份恩宠又被别的嫔妃分了去。于是她们大肆排挤陷害其他后妃，但凡对她们有点威胁的，一概不予放过。成帝的原配许皇后就在这起风波中惨遭陷害而被废。 这情势下，班婕妤自知经不起谗言陷害、嫉妒排挤的折腾，再也无力争宠，也就但求保命了。为了躲避赵飞燕姐妹的陷害，她向皇帝上书，自求迁移长信宫侍奉太后。有却辇之事做铺垫，太后已对这位儿媳妇赞赏有加，也愿意在有生之年庇护她。 自移宫后，班婕妤深宫寂寂，岁月悠悠。眼看着赵飞燕被立为皇后，赵合德封昭仪，居昭阳宫，而这一切荣宠，却与自己再无关系了。她感叹昔日繁华不再，曾以秋后的团扇自比，作《团扇诗》（又名《怨歌行》）曰： 新裂齐纨素，皎洁如霜雪。 裁作合欢扇，团圆似明月。 出入君怀袖，动摇微风发； 常恐秋节至，凉飚夺炎热； 弃捐箧笥中，恩情中道绝。 她觉得自己就如入秋后的团扇，被弃置一边，再也无法承受君恩。从此，除了陪侍太后烧香礼佛，长昼无聊之际，她也只有弹弹琴、写写诗文打发时间。身世如此，可以想象她的作品多以抒发内心的忧愁与不平之意为主。 可怜一代才女，德操如斯、美貌如斯，以歌里繁华开始，却似梦里烟花般终以凄凉萧索收场。 在汉成帝的那场宫斗中，除了一个完美女人的悲剧结局令人同情、惋惜，更令人感到悲哀的是，在男人的情爱面前，贤良淑德又美貌，出身官宦世家的才女，却输给了未必读过几年书，不见得认识几个字，只不过能歌善舞，且工于心计、心狠手辣，出身风尘的歌女。 恐怕不止汉成帝的后宫，自古这样的事不知已重演了多少回，到叫人不知是该唾弃汉成帝似的男人天生贱骨，享受不起女人的真心真爱，还是该对班婕妤似的女人抱以冷眼，怪她们自己错了眼光，错认了爱郎。 班婕妤的时代虽然过去了，无数后人却有感于她的际遇，创作了大量文学作品。然而，后人写作时各有不同心境，并不完全是为了班婕妤而叹惋。如李白《怨歌行》中的“宁知赵飞燕，夺宠恨无穷”，显然是表达自己如那贤德的班婕妤，在皇帝身边遭受了赵飞燕一样奸人的谗毁，被迫离开朝堂的愤懑。 至于“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来”，这句用在《甄嬛传》中，来表达安陵容期盼君恩的心情，是引起了我的疑惑的。 甄嬛是出身官宦之家的才女，看见斜阳寒鸦的图案想到这句诗是情理之中，只是陵容出身小门小户，没什么文化底子，怎么会将自己的心事寄于诗句？是她为了向甄嬛透露心思而特意学了些有用的诗文？我想这个问题的答案比西施最终是否与范蠡泛舟五湖、李白是否与玉真公主有一腿还扑朔迷离。 其实，这疑惑解不解得开、想不想得明白是无关紧要的。别说电视剧中的情节，真实的历史，乃至近在眼前发生的事情，何尝不是很多叫人百思不解的。 无论如何，班婕妤这一失意失宠的宫妃形象，在历代文学作品中是挥之不去了。也许，很多人觉得班婕妤不该将《团扇诗》之类自伤身世的诗文流传后世。没有这些，她是大家心目中高贵典雅、贤良淑德又美貌出众的才女，可一作《团扇诗》，她无疑又给自己打上了一枚“深宫怨妇”的标签。但是，古代大多的妇女们向来以丈夫为天，除了经营她的那个小家庭，她们基本没有其他的事业可言，更不必图什么功名前程。像班婕妤这样高素质的女子们也不例外，她们的所有能力、所有智慧，不过用来赢得一个男人的心罢了。她们以情为血，爱为骨，一旦失去了这些，就像是没了骨血一样，活着也如同行尸走肉，哪还想得起什么面子自尊。 所以啊，无论班婕妤多么优秀，毕竟受时代限制，受种种历史背景的限制，在失去君恩后，除了叹一声无奈，然后弹琴写诗舒怀，别无他法。 倘若是现代女子，才华横溢，端庄美丽，便能颠倒众生。即使丈夫背叛了自己，她也可以有一颗强大的心，淡然回眸一笑说：后会无期！然后转过身，潇洒的开始新的人生。而后，她依然可以风华绝代，依然可以万人瞩目。 《甄嬛传》之天上碧桃和露种 小说中，刚入宫不久，有次甄嬛约了眉庄、陵容、方淳意几位小主来玩抽花签。 抽花签，即用竹、木等削成片状，然后在竹片或木片上刻画上花草，写上一两句关于花草的诗、词、文赋等句子，再把很多这种竹片或木片放在一个筒中，由参与游戏的人像在寺庙中求签似的，在其中抽出一支，再用签上的图画及句子解释抽签人的命数。这种游戏类似于算命或占卜，在古代贵族妇女中比较流行。《红楼梦》也用了不少笔墨描写类似场景。 那时甄嬛抽到的花是杏花，号称“瑶池仙品”，签上的诗句是“天上碧桃和露种，日边红杏云倚栽”。拿到这芝签，她自己就先脸红了。 看过《红楼梦》的朋友可能知道，曹雪芹的笔下，探春也曾经抽到过这支签： 探春笑道：“我还不知得个什么呢。”伸手掣了一根出来，自己一瞧，便掷在地下，红了脸，笑道：“这东西不好，不该行这令……”众人不解，袭人忙拾了起来，众人看上面是一支杏花，那红字写着“瑶池仙品”四字，诗云：日边红杏倚云栽。注云：“得此签着，必得贵婿……”众人笑道：“……我家已有了一个王妃，难道你也是王妃不成。大喜，大喜。”说着大家来敬。 可见这支签在众人眼里，显然是上上签。 签上对杏花的称谓是“瑶池仙品”，这几个字一看就是个好词。瑶池是王母娘娘住的地方，仙品，即是陪伴王母娘娘的仙女。放到甄嬛所处的环境里，皇宫可比作瑶池，而甄嬛则是陪伴皇宫主人的人。 我们再来看花签上题的诗句。 天上碧桃和露种。自古“天”在人们心中就是高高在上神圣不可侵犯的，在人间，只有皇室号称“天家”，皇帝称为“天子”。人们一般又将皇帝的恩泽比作天上的雨露。所以诗句里“碧桃”的生长环境可谓得天独厚了：在天子近旁承受着皇家的恩泽。 日边红杏倚云栽。“日”在古代也常用来象征君王，“红杏”则形容美丽女子。这里的“云”若理解为“除却巫山不是云”的“云”也很应景。那么整句的隐喻也就了然了：君王身边的女子倚靠与君王之间的情爱而幸福的生活着。 撇开诗句的整体含义，我们再来看看其中提到的桃、杏分别可使人联想到什么。 桃花的花语是爱情俘虏。自古人们就用“桃花运”象征爱情即将来临。《诗经》中就已用了“桃之夭夭，灼灼其华”来形容女子出嫁的的情景。 杏花的花语是少女的慕情、疑惑。杏的谐音是“幸”，含幸运、有幸等意思，常用于象征幸福。根据《红楼梦》和《甄嬛传》小说的叙述，“杏”似乎又与“金龟婿”关系密切。而身处后宫的女子，因这字的读音也很容易想象到“宠幸”二字。 难怪抽到此签的探春与甄嬛都会脸红了。 其实这首诗写作的初衷与爱情一点关系都没有，说的是唐朝科场的黑暗。 该诗作者是唐代高蟾，题为《下第后上永崇高侍郎》，原诗：天上碧桃和露种，日边红杏云倚栽。芙蓉生在秋江上，不向东风怨未开。 高蟾这个人，如今生卒年已经模糊不清。只知他家境贫寒，然而生性倜傥，重气节。据《唐才子传》载，若有人无端送他千金，即便身死也不受。 正因他出身贫寒，朝中无人，科场上也就很不得意。据说他连考十年未能中进士，曾感伤自己时乖命蹇，是“颜色如花命如叶”。也因屡考不第，他写了不少关于自己下第后凄楚无奈的心境的诗。其中最出名的，无疑就是这首《下第后上永崇高侍郎》。 在他眼里，那些考上了功名的学子们，无非是倚仗显贵的家世，为自己的仕途铺平了青云之路，才能轻而易举的高中皇榜，从而享受那极为荣耀、观者如云的曲江盛会，恰如生长在皇宫禁苑或庙堂周边的桃、杏般在春日里争奇斗艳，春风得意。而自己，却似长在遥远的秋江上的芙蓉，虽然清洁无瑕，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，然而因远离廊庙，无依无靠，且开在秋日而非春天，所以尽管他不自怨自艾，也不逢秋悲寂寥，而是自持高洁，颇有点孤芳自赏的“不向东风怨未开”，却又怎能眼看着那些不如自己的的世家子弟们跨马扬鞭，而自己连马尾巴都够不着？无论他怎么遮掩，怎么压抑，这诗的字里行间还是透出了不平之意的。若真能心如止水，他也就不会写出这首诗了。 高蟾下第后写的这首诗，由题目可知是呈递给“高侍郎”的，目的是求其荐举。大约高蟾失败次数多了，知道不走关系路线是行不通的，只好硬着头皮，向达官贵人献诗，以求遇得赏识自己的权贵，引荐自己走上仕途。而他在投诗后的第二年，果然高中进士，如愿以偿了。 不知高蟾写这首诗时，有没有想到后人会将他的句子与桃花运、贵婿、天子的宠幸等等扯上关系，如果他知道自己的句子将来有这用处，会不会感慨自己的作品太成功了。 除了写在花签上，这两句诗还曾在别的小说中用来猜谜。《镜花缘》第八十回写猜灯谜，这两句就用来一种花的谜面，谜底是“凌霄花”。“天上碧桃”、“日边红杏”正因所处地势“凌霄”，所以身价才不同寻常。 《甄嬛传》之与君长诀 朱弦断，明镜缺，朝露晞，芳时歇，白头吟，伤离别，努力加餐勿念妾，锦水汤汤，与君长诀！这是甄嬛出宫修行前对雍正的诀别。 那时，她因为封妃典礼上误穿了纯元皇后的衣服，触怒了皇帝，不仅使得封妃一事功败垂成，更被禁足碎玉轩，失去了人身自由。对甄嬛来说，这是从未遇到过的冷遇与打击。自从入宫，只有她耍心眼不理皇帝，从来没有皇帝对她动怒而惩罚她、不理她的时候。此时的她，心里应该既委屈又疑惑吧。为何一件衣服竟引起这么严重的后果？ 禁足后，甄嬛自是终日抑郁。所谓龙颜震怒，她算是深刻体会到了。可是，皇帝大发雷霆究竟为什么？往日种种恩宠冠于后宫，怎么会转眼之间万千宠爱竟化为寒气逼人的冷眼，万种柔情竟转为一副铁石心肠？一向聪明的她也被这问题困住了。她不可能去问别人，而别人也不可能给她一个答案。所有的百思不解，只能化做内心的烦乱与苦闷，不停的消耗她原本健康的身体与精神，直至身心皆病。 所谓福无双至，祸不单行，甄嬛由于身体不适，晕倒在地。自幼陪伴她的侍女流朱为了出宫，以给她争取请御医看病的机会，与看守的侍卫抗争，撞剑牺牲。她在得知自己再次怀孕的同时，也知道了那个机灵、可心的丫头，为了维护自己就这么香消玉殒了。皇帝没有因她怀孕而撤消对她的惩罚，加上流朱搭进的性命，所以，此时怀孕，实在无法给她带来些许喜悦。更何况，接下来还有更多的祸事在等她。父母获罪流放，给挺着大肚子的甄嬛带来又一重的打击。 就在她想尽办法见到皇帝，为父母求情时，无意看到了皇帝写给已故皇后的信。“寄予宛宛爱妻：念悲去，独余斯良苦此身，常自魂牵梦萦，忧思难忘，纵得莞莞，莞莞类卿，暂排苦思，亦除却巫山非云也。”一切迷惑终于解开了。宛宛是纯元皇后的小名，莞是甄嬛的封号。原来从一开始，皇帝看中她不是因为她自身的美丽、多才，不是她的聪慧善辩，而是她长的像纯元皇后，连给她封号都是为了纪念那已故的皇后吧！想她一向心高气傲，要嫁与天地间最好的男子，“愿得一心人，白首不相离”，纵然知道自己的夫君无法“一心”，她已然退而求其次，但求其对自己“用心”。然而，自己一心向往的爱情，一意思慕的君王，却从头至尾的耍了她。她不过是别人的影子，是皇帝排解对别人的相思的道具而已！那么，她的爱情算什么，她的憧憬又在哪里？！ 甄嬛终于崩溃了。这几年的情爱与时光，究竟是错付了！一句几近歇斯底里的哀唤，道尽了她的绝望与不甘。哀莫大于心死，甄嬛爱皇帝的心可以说是死透了。就像皇后所说，即便她生了皇子，皇帝对她回心转意，想与她和好如初，她也是万万不肯的了。 往事不堪回首，现实与未来她已无法面对，所以她选择了离开。在皇帝向她表示愿意与她回到从前时，她毅然回绝，并以卓文君所作《诀别书》中的句子作为对皇帝的临别赠言。只是当时的她不会想到，这次的诀别并未真的与君长诀，造化弄人，若干年后，她阴差阳错的又回到了雍正的身边。 《诀别书》，看题目就知道其内容是用来向人告别的，而且是永远的告别。剧中甄嬛只念了后半部分，全文是： 春华竞芳，五色凌素，琴尚在御，而新声代故！锦水有鸳，汉宫有水，彼物而新，嗟世之人兮，瞀于淫而不悟！朱弦断，明镜缺，朝露晞，芳时歇，白头吟，伤离别，努力加餐勿念妾，锦水汤汤，与君长诀！ 这是卓文君写给司马相如的书信。 卓文君与司马相如，是中国文学史上千古流传的爱情佳话。她不慕荣华、不求富贵，只爱多情多才又帅气的翩翩公子，哪怕对方家境落魄、穷困潦倒，她也情愿生死相随。他正是她爱慕的类型，是她神交已久的旷世才子。他精于辞赋，善琴技，大胆热情的用一曲《凤求凰》向她表白了爱恋： 凤兮凤兮归故乡，游遨四海求其凰。 有艳淑女在此房，何缘交接为鸳鸯？ 凤兮凤兮从我栖，得托孽尾永为妃。 交情通体心和谐，中夜相从知者谁？ 卓文君出身临邛巨富之家，成都来的司马相如却一贫如洗，家徒四壁，两人想自由恋爱结合，显然过不了卓文君的父亲卓王孙这一关。然而，卓文君带着对爱情的憧憬，毅然在漆黑的夜晚逃出家门，与司马相如私奔，来到成都。 卓文君从小衣食富足，整天除了爱情没什么可操心的，所以对贫富之别没什么概念。但是来到成都她就傻眼了，司马相如家穷的真是只剩四面墙了。这日子可怎么过！两人商量了一下，变卖了所有家财，又回到临邛开了家酒馆。卓文君穿上粗布衣服，亲自卖酒，司马相如穿着伙计的衣服，亲自跑堂。 如果他们酒馆开在成都也就算了，偏偏开到临邛卓王孙的眼皮字底下来，这下卓王孙受不了了。那不成器的女婿也就算了，自己的宝贝女儿整天抛头露面，还穿的不成样子，惹的全城的人都跑去看笑话。丢不起这人啊！他只好承认了女儿女婿的夫妻关系，并送了奴仆、拿了钱财资助他们。 若故事仅到这里，从此司马相如与卓文君过上了幸福快乐的生活，也就不会有以上提到的那封《诀别书》了。 事实再次证明，有钱的男人会变坏，自古大多数男人都是令人失望的，司马相如也不例外。当他被召入京做官，事业上显露锋芒时，同时也被京城的花花世界、各色美女迷住了双眼。这个俗人想纳妾了。终于有一天，他给千里之外的妻子送出了一封十三字的信：一二三四五六七八九十百千万。卓文君看后泪流满面。一行数字独少了个亿字，原来夫君认为他们之间已没有过往的回忆了。她悲痛万分的回了一首《怨郎诗》： 一别之后，二地相悬。只道是三四月，又谁知五六年。七弦琴无心弹，八行书无可传，九曲连环从中折断，十里长亭望眼欲穿。百思想，千系念，万般无奈把君怨。万语千言说不完，百无聊赖十倚栏。重九登高看孤雁，八月仲秋月圆人不圆。七月半，秉烛烧香问苍天。六月伏天人人摇扇我心寒。五月石榴似火红，偏遭阵阵冷雨浇花端。四月枇杷未黄，我欲对镜心意乱。急匆匆，三月桃花随水转；飘零零，二月风筝线儿断。噫，郎呀郎，恨不得下一世，你为女来我做男。 司马相如看完回信，不禁惊叹卓文君的才华横溢，回想起往日夫妻恩爱，感到十分羞愧，便不再提纳妾的事情。尽管如此，司马相如对卓文君仍做不到始终如一，纳妾虽止，但眠花宿柳的事在他身上没少发生。 关于司马相如纳妾，还有另一个传说，就是他先送了一笔钱试探卓文君的态度，结果卓文君给他回了一首《白头吟》并一封《诀别书》。 白头吟 皑如山上雪，皎若云间月。 闻君有两意，故来相决绝。 今日斗酒会，明旦沟水头； 躞蹀御沟上，沟水东西流。 凄凄复凄凄，嫁娶不须啼； 愿得一心人，白头不相离。 竹竿何袅袅，鱼尾何蓰蓰。 男儿重意气，何用钱刀为！ 《诀别书》即为上文所提到的那封书信。最终，卓文君以自己对爱情的执着和非凡的才气阻止了丈夫纳妾的行为。这段才子佳人的爱情故事，也因纳妾风波增添了几分离奇、凄婉与怅憾的意味。 但是，我觉得她并没有挽回司马相如已经背叛爱情的真心。因为一个人对爱人一旦有了二心，两人之间必定已然插足了第三者。已经变心的人，无论他回不回头，他的情爱都已经转给别人，他已做不成一生一世一双人中的良人。更何况，他虽然不纳妾了，可也阅尽长安风尘女子了。卓文君挽回的，不过是司马夫人的名份和自己的面子而已。 相关逸事：“犬子”的由来 据太史公《史记》的记载，司马相如“少时好读书，学击剑，其亲名之曰犬子”。也就是说“犬子”其实是司马相如的本名，就像“二毛”、“小胖”、“狗剩”之类，难登大雅之堂。他长大后，觉得名字不好听，加上又仰慕蔺相如的为人，自己便更名为相如。 最开始，“犬子”之称，其实并无小名之意，只是司马相如的父母为了小儿好养活，便特意选一个低贱的字词为之命名，以远离鬼魅，但因为司马相如长大后自己改了名字，“犬子”就成了小名。 随着司马相如的成名，“犬子”也不断为人所知。自此而后，因为司马相如的巨大历史以及文化影响，人们谦称自家儿郎，便纷纷用上了“犬子”一词，争相仿效，附庸风雅，竟一时蔚然成风，堂堂皇皇传至于今日，成为中国人日常用语中不自觉的习惯。 《甄嬛传》之长发绾君心 在第45集，甄嬛生下自己的第一个女儿。那时，正是她家族获罪流放，自己也因误穿了先皇后的衣服而受到责罚，禁足宫中。她终于明白，皇帝对自己的宠爱原来只是宠，而爱，是自己一厢情愿的幻想。已然决定与皇帝诀别，于是她求皇帝允许自己为女儿取名为绾绾，并对皇帝说：“长发绾君心，臣妾做不到的就叫公主就做吧。”其实，她当时取这名字，何止是祝福公主将来婚姻幸福美满，对她自己的爱情，到底还是不死心的吧。 长发绾君心，这句是化用的唐代女子晁采的《子夜歌》：侬既剪云鬟，郎亦分丝发。觅向无人处，绾作同心结。 晁采生在江南一书香世家，父亲长年在外做官，母亲因留恋故土独自带她住在家乡。晁采天生丽质、清秀可人，且聪明灵慧，性情温雅。在知书识礼、颇通文墨的母亲的教导下，她也琴棋书画样样皆通。虽然晁家母亲对女儿家教甚严，从不教她在人多的地方抛头露面，但她们母女还是才名远播。据说，这是由到她家化缘一位尼姑引起的。 那是一个夏天的上午，前来化缘的尼姑，恰好看见晁采在自家院子里的鱼池旁赏鱼，只见她右手攀着池边翠竹，左手轻持兰花绢扇，面带着微笑，不施脂粉，眉目却比画过的还清爽秀丽。她正神情专注的欣赏着池中嬉戏的游鱼，却不知有个本该心如止水、六根清静的出家人正欣赏着自己，且为了她非凡的清俊透逸惊叹不已，甚至忘了自己是来化缘的。赏鱼赏到心旷神怡的晁采，不知不觉又哼起了“竹枝小调”，那声音虽然不大，但是沁人心腑，清丽婉转，宛如黄莺出谷初试啼声。尼姑听了更是赞叹不已，直道此音天下少有，因此称晁采“试莺”。后来“试莺”便成了晁采的小字。 那尼姑作为一个世俗之外的修行人，见过晁采一面后，却从此对她念念不忘，只觉得她是瑶台仙女下凡，能一睹芳容简直是自己三辈子修来的。后来，那位尼姑云游各地，常忍不住向人宣扬晁采的风采神韵，因此，晁采的芳名传遍了江南一带。当地年轻男子都知道晁采貌美才佳，虽不是人人都敢妄想一亲佳人芳泽，但谁都想见她一面，盼望能一睹她绝世的风采。只是晁母礼教极严，哪允许自己的掌上明珠与那些不相干的人见面。所以，那些把晁采视为梦中情人的翩翩少年，也只能在梦中勾画着佳人的纤纤倩影了。 当然，也不是所有少年郎都无法接近晁采，书生文茂就是个特别幸运的例外。俗话说，近水楼台先得月，文茂的幸运就缘自近水楼台，他是晁采的邻居。由于他们两家相邻，又都只有一个孩子，所以在文茂与晁采小时候，两家的家长常让他俩结伴玩耍。随着年龄的增长，两位小朋友逐渐意识到了男女之别，再见面时也多了一份羞涩和心里隐隐的甜蜜。再后来，两人心意相许之际，双方家长却为了避嫌，命他们断绝了往来。 只是少男少女的爱情，往往不是家长说阻止就能阻止的了的，就像很多无法相见的恋人一样，他们开始书信传情。有一次，晁采禁不住对情郎的思念，冒雨到了院中池塘边，摘下池中莲蓬上的十颗青莲子，用锦缎包好，遣侍女小云送给文茂，包中还夹着一张纸片，写着：“吾怜子（莲子）也，欲使君知吾心苦耳！” 文茂吃着送来的莲子，在苦涩中品出了清甜的味道，顿时悟出了苦尽甘来的道理，一时激动，站起来的动作就太突然，误把一颗莲子抛入了窗外的水盆中。他走出来，正要捡回那莲子，却有一只喜鹊飞过，路过时屙下一团屎恰好也落在盆里，文茂只好气恼的把盆里的水和莲子一起倒入了院中的水池里。不想，过了段时间，文茂家本未种莲的水池中却长出一枝莲来，正是之前被倒进去的那颗莲子生根发芽的结果。后来，这颗青莲的一枝茎上竟开出了两朵娇艳的红莲，正是并蒂莲花。 文茂赶紧写了书信向晁采传达喜讯。晁采接到来信，同样欣喜万分。并蒂莲开，欢好永谐，这确实是好兆头。 这年秋天，晁采趁母亲去外地探亲，因路远当天无法赶回，她便派小云给文茂递去消息，约他前来相会。就是这次，文晁两位年轻人耐不住相思的痛苦，偷尝了禁果。分别之际，晁采从头上剪下一缕青丝，用丝带系好，送给文茂，她说：“好藏青丝，早结白首。”二人依依不舍，终于还是免不了分离。 这次欢会后，二人再也没有机会见面。文茂将晁采的那缕青丝压在枕头底下，夜夜嗅着发丝的幽香，引动无限遐想，对佳人的思念也越发刻骨，这使得他辗转难眠，人也逐渐变得憔悴懒散，以至数日不理功课。闺阁中的晁采也是如此，空对罗帐，懒于梳妆，整日望着天边白云，思君断肠。 《子夜歌》便是在他们偷欢后，晁采思念情郎所作。 看到这里，很多朋友可能像我一样，开始担心这对苦命鸳鸯，怕他们如同很多被封建礼教迫害的年轻男女一样，最终在世俗种种约束下，命运不堪的离散收场，抑郁而终。还好，文茂和晁采是幸运的，他们有情人终成了眷属。 正当两个年轻人相思成疾时，聪明敏锐的晁母发现了女儿的异样，便召来侍女小云严加询问。小云见隐瞒不住，且晁母并无恶意，便将晁采与文茂的恋情毫无保留的告诉了晁母，并一再强调二人相爱已久，谁也离不开谁。 晁母本就非常赏识文茂，这次也没有责怪两个年轻人情不自禁的逾礼，她说：“才子佳人，本应成双；古人多有斩断儿女情思之母，我一定要成全他们。”于是晁母托了媒人为这对有情人说合。文家父母对这门婚事也欣喜万分。这对相爱已久、相思已久的年轻人，终于结成了百年之好。 《甄嬛传》之玉楼金阙慵归去 在第五集中，除夕夜，皇帝于宴会上瞥见梅花，想起故皇后，勾起心中伤感，于是执意要独自出去溜达。不知不觉到了倚梅园，他恰巧听到甄嬛许愿“逆风如解意，容易莫摧残”。这正是当年的纯元皇后也喜欢的诗句，于是皇帝对许愿之人萌生好感，想把她找出来承恩受宠。结果，他得到的是余莺儿，那个一时没抵住皇恩诱惑的本该打理梅花的宫女。 那时，皇帝正与果郡王下棋，苏公公安排自己刚刚找到的余氏，来为他呈上了一盏茶。接过她递来的茶杯时，他闻到了淡淡的梅花香味，这是她打理梅花时沾染在衣服上的味道。简单的几句对白后，皇帝便认定了她就是除夕夜他在倚梅园偶遇的女子。于是皇帝封她为官女子，留她在身边伺候。然后他站起身，嘴里念叨着“玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳”出了门。 仍跪在地上的余莺儿一脸茫然，毕竟是没有文化的，听不懂皇帝嘴巴里突然蹦出的诗句。果郡王发现了她的异样，问她是否没明白皇上的意思。她只好点头承认，并请王爷指点。果郡王说：“这是李白的诗，皇上喜欢李白的诗。” 余莺儿大喜，以为自己又对皇帝多了些了解，又向皇帝靠近了一步。 其实，果郡王说那是李白的诗，只是在试探余莺儿罢了。或许从余莺儿与皇帝的交谈中，他已怀疑她不像是腹有诗书的人。听说被留下来时，她那毫不掩饰的喜悦，暴露了她的浅薄无知。她太不够矜持婉约，难怪后来的宫妃们也都认为她不配伺候皇上。而此时，果郡王对她的“指点”，也只是要证实一下自己心中的疑虑而已。 那两句，是宋代著名词人朱敦儒的句子，出自《鹧鸪天?西都作》： 我是清都山水郎，天教懒慢带疏狂。曾批给露支风敕，累上留云借月章。 诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王。玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。 朱敦儒，宋史列传第二百四文苑（七）有传，字希真，号岩壑，又称伊水老人、洛川先生、少室山人，宋代著名词人，河南（今洛阳）人。朱敦儒早年志行高洁，以清高自许，他常以梅花自喻，不与群芳争艳。他虽为平民，却在朝野都有名望。靖康年间，朱敦儒被召至京城，朝廷授之以学官，即主管教育的官员。他推辞说：“我是麋鹿的本性，自然乐于闲散，爵禄非我所愿。”坚决辞官归去。后来高宗即位，诏令选拔在野德才之士，授以官职。有人又举荐朱敦儒文武全才，召他入朝。他又坚辞不去。 由于家境富裕，年轻时的朱敦儒即使不做官，生活的也很惬意。流连花丛，游山玩水，正如他自己词中所写：“生长西都逢化日，行歌不记流年。花间相过酒家眠。乘风游二室，弄雪过三川。”简直快乐似神仙，难怪连侯王也不必看在眼里。 那首《鹧鸪天?西都作》，便是他早年不愿入朝为官，辞去任命回到洛阳时所作，所以题为“西都作”。 他说，我是天宫里掌管山水的郎官，天帝赋予我疏狂懒慢的性格。那支配风雨的命令曾出自我手，我也曾多次上奏天帝留下彩云，借走月亮。我是如此自由，如此豪放，可以吟诗万首而才不尽，可以喝酒千杯而不会醉。那些王侯将相，我何曾正眼看一下？就算是在华丽的天宫里做官，我也懒得去。我只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。 花都洛阳以牡丹知名，而作者偏要插枝梅花，是取其品性高洁以自比。也唯有品性高洁之人，才会不慕权贵，傲视王侯，从而远离沆瀣之辈，独善其身。而这品质，体现在词人的言行举止上，便成了疏狂。不把权贵放在眼里，官也懒得去做，且偏偏在富贵花丛中插一枝“千林无伴，淡然独傲霜雪”的梅花，可不是懒慢与疏狂么。 玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。这句，恰是他前半生人生态度和襟怀抱负的集中反映。 过了几年，再次有人向朝廷举荐朱敦儒，说他通治国之礼，有经世之才，朝廷大臣也纷纷对他赞誉有加。于是朝廷诏令任他为右迪功郎（从九品，最低的文官职），并下令当地政府敦促他就任。这次，朱墩儒听取了知交故友的规劝，终于出仕了。到了临安，皇帝见了他很高兴，赐进士出身，任秘书省正字。朱敦儒这次出仕，做了十几年的官，历任兵部郎中、临安府通判、秘书郎、都官员外郎、两浙东路提点刑狱。后来，因他发表主战言论，受到右谏议大夫汪勃的弹劾并被罢免。之后，朱敦儒上疏乞请归乡，便退居嘉禾。 因朱敦儒精于诗词，尤其是词作婉丽清畅，所以到了晚年，被那时当政的秦桧相中。秦桧喜欢奖励并任用文人墨客粉饰太平，秦桧的儿子也爱好作诗。于是为了拉拢朱敦儒，他们先任命朱敦儒的儿子为删定官（看名字类似于文书校对类的官），又任命朱敦儒为鸿胪少卿。当时人们都认为朱墩儒是因为舐犊清深，怕被流放，所以才晚节不保。 不知道晚年的朱敦儒重读到当年的“玉楼金阙慵归去”，心里又是什么滋味。 《甄嬛传》之绿酒一杯歌一遍 第73集，那时，皇帝已对甄嬛和果郡王的私情已经有所怀疑，所以假意要将甄嬛许给准葛尔和亲，以试探二人的反应。甄嬛便对皇帝叩头，并念了这首词：春日宴，绿酒一杯歌一遍。再拜陈三愿，一愿郎君千岁，二愿妾身常健。三愿如同梁上燕，岁岁常相见。 这是冯延巳的《长命女》。大意是夫妻二人在春日宴会上相互祝酒陈愿，以女方的口吻陈词，用语明白如话。末两句以梁燕双栖喻夫妻团圆，天长地久。 当然，这只是表面意思。实际上，有很多人认为，这首词是冯延巳将皇帝与自己的关系比喻为夫妻，而自己则已妻子的口吻在向皇帝祝祷。这也是自《离骚》以后，文学上常用的表现手法。 冯延巳又名延嗣，字正中，广陵（今江苏省扬州市）人，是晚唐五代时期最著名的词人之一。历来词评论家都认为冯延巳的词有较高的艺术价值。他的词在花间词和宋词之间起到了承前启后继往开来的作用。 王国维的《人间词话》中就没少提到冯延巳。例如： 张皋文谓：“飞卿之词，深美闳约。”余谓：此四字唯冯正中足以当之。意思是说，清代张皋文评论说：唐代温庭筠的词“深美宏约”。可我认为：这四个字只有南唐冯延巳的词才足以担当。 冯正中词虽不失五代风格，而堂庑特大，开北宋一代风气。与中后二主词皆在《花间》范围之外，宜《花间集》中不登其只字也。白话一下就是，冯延巳的词虽然保留有五代的风格，但堂庑格局显得特别开阔宏大，开启了北宋一代词作的风气，与李璟、李煜的词都在《花间集》的范围之外，所以不宜在《花间集》中登录他们的片词只字呀。 正中词除《鹊踏枝》、《菩萨蛮》十数阕最暄赫外，如《醉花间》之“高树鹊衔巢，斜月明寒草”，余谓韦苏州之“流萤渡高阁”、孟襄阳之“疏雨滴梧桐”不能过也。也就是说，冯延巳的词除了《鹊踏枝》、《菩萨蛮》等十数阕最煊赫外，如《醉花间》中“高树鹊衔巢，斜月明寒草”的词句，王国维认为韦应物的“流萤渡高阁”和孟浩然的“疏雨滴梧桐”，都不能超过它。 欧九《浣溪沙》词：“绿杨楼外出秋千。”晁补之谓：只一“出”字，便后人所不能道。余谓：此本于正中《上行杯》词“柳外秋千出画墙”，但欧语尤工耳。这段是说，欧阳修《浣溪沙》词中有一句：“绿杨楼外出秋千”。晁补之认为：只这一个“出”，便说出了后人所不能说的味道。王国维却说：其实，冯延巳早已在《上行杯》一词中写过“柳外秋千出画墙”，但欧阳修的显得更加工巧罢了。 梅圣俞《苏幕遮》词：“落尽梨花春又了。满地残阳，翠色和烟老。”刘融斋谓：少游一生似专学此种。余谓：冯正中《玉楼春》词：“芳菲次第长相续，自是情多无处足。尊前百计得春归，莫为伤春眉黛促。”永叔一生似专学此种。这段是说，梅尧臣《苏幕遮》一词有：“落尽梨花春事了。满地斜阳，翠色和烟老”的句子。刘熙载便说：秦观一生似乎专学这种风格。按照这话，王国维认为：冯延巳《玉楼春》一词有：“芳菲次第长相续，自是情多无处足。尊前百计得春归，莫为伤春眉黛促”的句子，欧阳修一生似乎专学这种风格。 人知和靖《点绛唇》、圣俞《苏幕遮》、永叔《少年游》三阕为咏春草绝调。不知先有正中“细雨湿流光”五字，皆能摄春草之魂者也。 是说，大家都知道林逋的《点绛唇》、梅尧臣的《苏幕遮》和欧阳修的《少年游》三阕词为歌咏春草的绝佳词作，却不知已先有冯延巳“细雨湿流光”五个字，都是能摄取春草魂魄的词句啊！ 可见，国学大师王国维也认为冯延巳的词对后世影响深远。清代沈雄的《柳塘词话》也称其词思深语丽，韵逸调新，语浅情深，有民歌风味，无亡国哀音。 冯延巳的词无疑是极好的，这点大家都能认同。但是他这个人，历来就争议颇多了。一方面他多才多艺，善于文章，又辩说纵横，诙谐幽默，这些连政敌也很佩服；另一方面，他的人品却倍受非议，常被指责为奸佞险诈，并与魏岑、陈觉、查文徽、冯延鲁五人被称为“五鬼”。 最近偶然在网上看到的一篇研究冯延巳的论文中，概况了史书中对他的人品的评判，包括：（1）自负躁进，志大才疏；（2）谄媚事上，好嫉妒；（3）结党营私，排除异己。 那么，冯延巳到底做了哪些另人发指的事情，以至这么声名狼籍？其实，小的搜遍史书，到也没查到他有多么作奸犯科；杀人放火，陷害忠良这类的事情也是丝毫没看出来。或许他最大的过错，就是明明没有多少政治才能，却凭借君王的信任与喜爱，身居高位吧。 冯延巳服务的君王是李璟，李璟与他儿子李煜一样，也是个爱好文艺的主，没事写写诗，填填词什么的，而且他也擅长做这个。那些军国大事什么的，却是他心有余而力不足的。具有相同爱好的人，往往能处的很融洽，冯延巳和李璟就是这么一对。他们都不善于政事，却长于文学。 有这么一个故事可能大家都听说过，冯延巳呈给李璟的一篇《谒金门》中有一句：“风乍起，吹皱一池春水。” 李璟看了说：“风乍起，吹绉一池春水，干卿何事？”意思是说，突然来了一阵春风，把池塘的水给吹皱了，关你什么事，你怎么就由此联系到人家美人思春的事情来？冯延巳知道这是在皇帝在忌妒他的词写的好呢，想到李璟的，《摊破浣溪沙》中有一句“小楼吹彻玉笙寒”，于是回道：“未若陛下小楼吹彻玉笙寒。” 意思是说，别人晚上在小楼里练习吹笙，人家的玉笙的温度是寒的是暖的不也是您老人家意想出来的。李璟听后心中大悦。 可见冯延巳虽然没有什么政治才能，对皇帝的喜好却是一清二楚的，所以每每能说出皇帝爱听的话，叫皇帝喜欢的不得了。 作为皇帝，如果没有特殊的政治能力，他底下的臣子是无奈的。但是无奈完了就算了，臣子们是不能过于指责皇帝的。可是作为一个宰相，却没有一点政治才能，还偏偏要管着一群有政治才能的人，那就叫人无法忍受了。 《南唐书?冯延巳传》记载，冯延巳曾说：“先主李昪丧师数千人，就吃不下饭，叹息十天半月，一个地道的田舍翁，怎能成就天下的大事。当今主上（李璟），数万军队在外打仗，也不放在心上，照样不停地宴乐击鞠，这才是真正的英雄主。”在他看来，只有会吃喝玩乐的人才能做得了英雄主，当然，他应该是为了谄媚君主才这么说的。无论如何，这翻话已足见冯延巳政治上的平庸荒唐。 臣子虽然不敢骂皇帝，宰相还是敢骂的。我想，冯延巳的骂名大致上就是这么来的。同样是《南唐书?冯延巳传》记载，有个叫孙晟的政敌就曾当面骂他说：“我知道你为什么看不起我。文华辞彩，我赶不上你十分之一；诙谐歌酒，我赶不上你百分之一；谄媚险诈，我这辈子都赶不上你！” 虽然政敌的攻击难免言过其实，但冯延巳身在其位谋不了其政，也是不争的事实。 冯延巳除了人品颇有争议外，他的名字也存在争议。1981年，有一本叫《社会科学战线》的杂志，在第2期刊登了一篇名叫《巳己之乱何时了》的文章，说的就是冯延巳的名字中，第三个字到底是“巳”还是“己”或“已”的问题。结论是，因为他又名延嗣，字正中，所以他的第三个字应该是“巳”，即十二地支中的第六个，读音为sì。 《甄嬛传》之莲心为谁苦 第31集，甄嬛第一次流产后，身体一直不好，便请了温太医来为她诊脉。太医说，她这番病虽然由小产伤身引起，但更多是因为伤心太过，五内郁结，肝火虚旺所致，也就是心病。俗话说心病还需心药医，那时甄嬛觉得是华妃的刻意刁难，导致了她的小产，所以对当时的她来说，她的心药，就是皇帝处死华妃，为她报丧子之仇。但这显然是实现不了的，皇帝对华妃的处置早已尘埃落定，她是无法改变的。所以她说自己没有心药可解，就由着它病着吧。 体贴的温太医虽然不能为甄嬛呈上她想要的心药，但也不可能就这么看着自己的心上人整日郁闷愁苦，有恨难言以至憋伤了身子，便为她开了一剂莲心茶，说是莲心味苦性寒，能治心热，有清心、安抚烦躁和祛火气的效用，最适合她饮用了。他说希望莲心的苦能抚平她心里的苦。接下来，温大人就情不自禁了，轻声念道：“问莲根有丝多少，心为谁苦？双花脉脉相问，只是旧家儿女。”他又忍不住提起往事，倾诉自己的一腔真情了。只是郎有情，妹却无意，甄嬛毫不留情的打断了他的话，清楚的告诉他自己对他没意思。而这一切，也被正巧赶来的眉庄看在了眼里。 温大人情动于中念出的句子出自元好问的一首词，词牌名为《摸鱼儿》： 问莲根、有丝多少，莲心知为谁苦？双花脉脉娇相向，只是旧家儿女。 天已许。甚不教、白头生死鸳鸯浦？ 夕阳无语。算谢客烟中，湘妃江上，未是断肠处。 香奁梦，好在灵芝瑞露。人间俯仰今古。海枯石烂情缘在，幽恨不埋黄土。 相思树，流年度，无端又被西风误。 兰舟少住。怕载酒重来，红衣半落，狼藉卧风雨。” 元好问，字裕之，号遗山，世称遗山先生，山西秀容（今山西忻州）人。他是金末元初最有成就的作家、历史学家，可谓文坛盟主；他是宋金对峙时期北方文学的主要代表，又是金元之际在文学上承前启后的桥梁，被尊为“北方文雄”、“一代文宗”。 他的诗、文、词、曲，各体皆工。其诗作内容丰富，成就最高，“丧乱诗”尤为有名，一些诗篇生动反映了当时的社会动乱和百姓的苦难，如《岐阳三首》（其一：百二关河草不横，十年戎马暗秦京。岐阳西望无来信，陇水东流闻哭声。野蔓有情萦战骨，残阳何意照空城。从谁细向苍苍问，争遣蚩尤作五兵？）、《壬辰十二月车驾东狩后即事》（惨澹龙蛇日斗争，干戈直欲尽生灵。高原出水山河改，战地风来草木腥。精卫有冤填瀚海，包胥无泪哭秦庭。并州豪杰知谁在，莫拟分军下井陉。）等，沉郁悲凉，直追老杜，堪称 “诗史”。 他的散曲脱胎于词，流传下来的虽然不多，但意义非凡，具有开创性，不仅在当时影响很大，对后来散曲的发展也具有倡导之功。在2007年的《诗词月刊》第7期，史文山发表了一篇文章是《论元好问对散曲的巨大贡献》，新浪读书论坛上也有一篇文章叫《元好问在中国散曲史上的地位》，这两篇文章，都是为了证明元好问对散曲的发展影响深远，也是对元好问散曲价值的充分认可。 当然，我们这里着重要说的，还是他的词。他的词为金代一朝之冠，艺术上以苏轼、辛弃疾为典范，风格上豪放与婉约兼备，可与两宋名家媲美，堪称金代词坛第一日人。举个我们都熟悉的例子，“问世间、情为何物，直教生死相许？”这句子知名度算是相当高了吧，便出自他的另一首《摸鱼儿》。 还是说说温太医提到的那首《摸鱼儿》吧。在那首词之前，作者还有一小段序： 泰和中，大名民家小儿女，有以私情不如意赴水者，官为踪迹之，无见也。其后踏藕者得二尸水中，衣服仍可验，其事乃白。是岁此陂荷花开，无不并蒂者。沁水梁国用，时为录事判官，为李用章内翰言如此。此曲以乐府《双蕖怨》命篇。“咀五色之灵芝，香生九窍；咽三危之瑞露，春动七情”，韩偓《香奁集》中自序语。 序中讲的是一段凄婉动人的爱情故事：泰和年间，河北大名府有两个青年男女，彼此相恋却遭家人反对，于是他们双双投河自尽。大家以为他们私奔了，到处寻找却没找到。后来人们就在水中发现了他们的尸体，根据当时身上穿的衣物认出了他们的身份，才知道原来他们都已经死了。当年，他们投水的池塘中，荷花全都并蒂而开。元好问听到这个故事，用了韩偓《香奁集》中自序的句子“咀五色之灵芝，香生九窍；咽三危之瑞露，春动七情”，来形容他们的爱情，并为此事写下了这首词。 上片主要是对那对苦命鸳鸯的同情，及对反对他们自由恋爱的世道的强烈谴责。莲根之丝便是有情男女的爱情之思，莲心之苦是人们心中为了徇情的男女而苦，那双人儿已化为并蒂莲花，死了也要在一起，可见，他们的真情已经感动上天，苍天也已允许他们生死相依，为什么偏偏还有人不教他们白头偕老？作者的责问是悲愤的，然而悲愤又能如何呢。夕阳已经无语了，更没有别人能回答他。他只能自己哀伤怨叹：谢灵运所写的那些伤感之词，所造的那些伤感之境，甚至是湘妃投水而死的故事，都没有这件事更另人肝肠寸断啊！ 下片就是对痴情男女忠贞爱情的歌颂，及对爱情之花被西风摧残的痛惜。他们的爱情就像灵芝、瑞露这样的仙物一样纯洁神圣。只可惜，这样的爱情却在俯仰之间成为了陈迹。他们人虽然不在了，但是他们情缘任凭海枯石烂始终不改，他们对这害人的世道的幽恨，也不会因为他们被埋没黄土而灭迹。他们的相思树，还是无端的被西风误了，可恨啊可恨。然而，作者也只有稍停驻一下兰舟，对着满塘的并蒂莲花凭吊一翻。因为，可脑的西风依然不会罢休，若不及时凭吊，下次载酒重来时，怕这满塘莲花也已大半被西风吹落，只有落红狼藉如雨了。 写到这里，突然觉得温大人当时在甄嬛面前提什么莲根莲心的，真是大大的不吉利，怎么能用纪念亡命鸳鸯的句子在比喻活生生的人呢。 《甄嬛传》之只影向谁去 除了温太医提到的那首词写的凄婉动人，元好问的另一首《摸鱼儿》同样凄美，甚至比这首更好。那就是上篇提到的“问世间、情为何物，直教生死相许？”那首。这是描写大雁的，在《甄嬛传》中，也曾引用过其中的句子。那是玉娆与慎郡王有次在玉花园相遇，欣赏催白的《秋浦蓉宾图》时，他们二人念出来的“渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？”原词： 问世间、情为何物，直教生死相许？天南地北双飞客，老翅几回寒暑。 欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。 君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？ 横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。 天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。 千秋万古。为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。 这首词前，同样有作者的一段小序：泰和五年乙丑岁，赴试并州，道逢捕雁者云；“今旦获一雁，杀之矣。其脱网者悲鸣不能去，竟自投于地而死。”予因买得之，葬之汾水之上，累石为识，号曰雁丘。时同行者多为赋诗，予亦有《雁丘词》。旧所作无宫商，今改定之。 根据这段小序，我们知道，这是泰和五年发生的一件事。那年元好问16岁，去赶考的路上，遇到一个捕雁的告诉他：“今日捉了一只大雁杀了，没想到与它一起的另一只大雁，竟然悲鸣不肯离去，也撞死在地上了。”元好问听了感动不已，把大雁买下，葬于汾水旁，并在葬大雁的地方累了石头作为标识，称为“雁丘”。那时与他同行的人多有为这对大雁作诗的，而他自己也写了一篇《雁丘词》。只是当时作的词没有特别依据什么词牌，后来便又加工改定为了《摸鱼儿》。 问世间、情为何物，直教生死相许？词的开篇这一问，破空而来，先声夺人，不知问住了多少痴情人。 天南地北双飞客，老翅几回寒暑。这二句写雁的生活情景，秋天南下越冬而春天北归，双宿双飞。作者称之为“双飞客”，是以人间夫妻比翼双飞的爱情视之。 欢乐趣，别离苦，是中更有痴儿女。大雁长期以来共同生活，团聚在一起是快乐的，离别是酸苦的，如同人间的痴情儿女们一样。它们早已一往情深，难以割舍。 君应有语。渺万里层云，千山暮雪，只影为谁去？君，是指后来徇情的大雁。这四句是揣摩大雁徇情前的心理活动的。网罗惊破了双栖梦。留下的孤雁前路渺茫，情侣已逝，自己形孤影单，既然这样痛苦，活着还有什么意义？于是它“自投于地而死”。 横汾路，寂寞当年箫鼓。荒烟依旧平楚。汉武帝曾率文武百官至汾水边巡祭后土，只是当年的箫鼓喧天，如今也寂寞下来了。楚，是丛莽，平楚，即平林。这几句是说，在这汾水一带，当年本是帝王游幸欢乐的地方，可是现在已经一片荒凉，平林漠漠，荒烟如织。作者当然不是脑袋抽抽了，突然提一句风马牛不相及话，他是以往日煊赫今日凄凉，盛衰无常，来反衬真情的万古长存。 招魂楚些何嗟及，山鬼自啼风雨。些是句末象声词，因《楚辞?招魂》中常用“些”字，所以这里称“楚些”。这两句是说，死者已矣，招魂是招不回来的，只有山鬼枉自悲啼。 天也妒。未信与，莺儿燕子俱黄土。徇情大雁的真情连上天也嫉妒，所以它们不会像普通的莺儿、燕子一样都化为黄土，它们会“留得生前身后名”。 千秋万古。为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。千秋万古后，或许还会有骚人墨客，如同作者一样，为大雁的真情所动，来寻访这小小的雁丘，并为了寄予哀思，为它们狂歌痛饮。 这首词，使得玉娆和慎郡王都喜欢大雁，说大雁是忠贞之鸟。且玉娆说，元好问的好词唯此一阕了（当这是她的偏见，也可能是流潋紫的偏见）。足见这首词为元好问在词坛的位置立了多大功劳。 《甄嬛传》之汉家青史上，计拙是和亲 在第73集，皇帝为了印证自己心中对甄嬛与果郡王私情的怀疑，诱使他们露出破绽，便假意要求甄嬛与准葛尔和亲，并安排前来觐见的果郡王恰好在门外听到这一过程。 果然，十七王爷听闻此事后，按捺不住急切的情绪，不待皇帝召见，就推门进来急着阻止甄嬛远嫁。其实，以皇上的性格，是不可能忍受将自己的女人拱手让给别人的。只是作为当事人的甄嬛与果郡王，心里只顾着为二人往日的情意焦虑了，没有仔细思量皇帝的用意。不过，到果郡王闯进门时，甄嬛应该已经反应过来了。只是，她也已经没有办法阻止正在情绪激动的果郡王了，只能眼争争看着他义无返顾的一头钻进皇帝设的圈套里。 他说，汉家青史上，最计拙是和亲。他愿意领兵出关，不退准葛尔决不还朝。 皇帝所怀疑的事，终于得到印证了。他这个从来与世无争，只愿诗酒相伴的弟弟，如今居然贸然闯殿，自请领兵了。如果只是单纯反对和亲这件事，那么朝瑰公主和亲时，他在哪里，怎么没站出来反对，也没说要亲自去打仗？事隔数年，随着年龄的增长，他应该更成熟，更稳重了吧，怎么换了个人和亲，就把他急成这样？皇帝可不是傻子，相反却比狐狸都精明。这回，他们是不能轻易蒙混过去了。 果郡王引用的诗句，出自唐朝戎昱的《咏史》诗（也叫《和蕃》），原诗为： 汉家青史上， 计拙是和亲。 社稷依明主， 安危托妇人。 岂能将玉貌， 便拟静胡尘。 地下千年骨， 谁为辅佐臣。 戎昱，中唐著名现实主义诗人，荆南(荆州区)人，年轻时考进士落榜，于是纵情游览天下名城。大历三年杜甫到了荆州，戎昱见到了他，结为挚友。戎昱的诗歌创作，对社会矛盾有相当深刻的反映，其艺术风格以沉郁为主，兼有雄放、哀婉、清新的特色。 以上这首《咏史》，是针砭和亲政策的作品。汉家青史上的和亲，是指西汉建立之初，北方匈奴势力比较强大，了掠夺财物和奴隶，不断向外扩地，骚扰汉边，给刚刚建立的西汉王朝带来严重的威胁。为了缓和汉、匈关系，西汉朝廷便嫁宗室女与匈奴单于。 对和亲政策的是与非，历来争议颇多。客观的说，多数和亲都达到了一定的政治目的，无论是暂时缓和了战争，还是巩固了统治，都是具有一定的历史意义的。并且和亲必然也会导致各民族间经济文化的交流，有利于民族融合。只是，对和亲的女子来说，其命运无疑大多是悲惨的。和亲本非她们所愿，只是朝廷为了利益最大化，不得不牺牲她们罢了。 大家都知道，以牺牲柔弱女子为代价来换取政治利益的朝廷，也不是多么强大的朝廷。如果一个国家国富民强，军事力量雄厚，那它还怕别人来犯么？它不欺负别国就不错了，还有什么国家敢来冒犯它？这样的强国，自然也是用不着和亲的。 因此，很多反对和亲的声音，除了同情那些被指作和亲公主的女子外，也都一致谴责朝廷懦弱无能，指出江山社稷是要清明的君主加上强干的朝臣来维护的，怎么能推托给柔弱的女子呢？ 戎昱的这首《咏史》，显然就是反对和亲政策的。而且，这首诗是借古讽今讽喻诗。唐代自从安史之乱后，朝政紊乱，国力削弱，藩镇割据，在这情势下，边患还十分严重。而朝廷面对异国的挑衅滋事，一味求和，使边境各族人民备受祸害。所以诗人对朝廷的和亲政策痛心疾首，视为国耻。 这首讽喻诗，写得激愤痛切，直截了当，一针见血。在中唐，咏汉讽唐这类以古讽今手法已属常见，点明“汉家”，就等于直斥唐朝。所以，这诗一上来就说，和亲政策是唐代历史上最拙劣的政策，国家兴盛靠的是清明的朝廷，和亲却把国家安危托付给妇人。这就是企图用女色求得国家的和平，岂不荒谬？制定这样政策的人，怎能算是皇上的忠臣？ 由于这首诗议论尖锐，讽刺辛辣，在当时流传非常广，尤其 “社稷依明主，安危托妇人”一联，更是时人传诵的名句。据说，唐宪宗曾召集大臣廷议边塞政策，大臣们多持和亲之论。于是唐宪宗背诵了戎昱这首《咏史》，并说：“此人若在，便与朗州刺史。”还笑着说：“魏绛（春秋时晋国大夫，力主和戎）之功，何其懦也！”大臣们领会了圣意，就不再提和亲了。 关于戎昱还有一些逸闻。 逸闻一：戎昱年轻时风流潇洒，器宇不凡，很有文采。京兆尹李銮很赏识他，希望他做自己的幕僚，并想把女儿嫁给他。只不过李銮嫌他的姓氏与北方少数民族的戎族同字，心里不是很喜欢。他希望戎昱改一下姓氏，婚事便可定下来。戎昱知道后写了一首诗，即表示对李銮的感谢，又申明不愿因婚事而易姓的想法。这首诗是《至京兆尹李銮》： 山上青松陌上尘，云泥岂合得相亲。 世路尽嫌良马瘦，唯君不弃卧龙贫。 千金未必能移性，一诺从来许杀身。 莫道书生无感激，寸心还是报恩人。 逸闻二：晋公韩滉镇守浙西时，戎昱在他的管辖范围内做刺史。那时，戎昱所在的郡内有一名侍酒歌伎，歌唱的好听，容貌也娴雅标致，戎昱对她有颇有情意。浙西乐将听说了这位歌伎的芳名，便告诉了韩滉，将她召来安排在自家乐队里。戎昱自然不敢挽留，立即于湖上游宴时写了歌词赠给她，并说：“到那里让你唱歌时，一定要先唱这曲歌词。” 到了浙西后，韩滉为歌伎设筵，自己端起酒杯，令她唱歌助兴，她便唱起了戎昱赠她的歌词。唱完后，韩滉问道：“这是戎刺史寄情于你的一首歌吧？”妓女惶恐地站起来，流着眼泪答道：“是。”韩滉让她更衣待命。在座的客人都为她担忧，不知主人要如何发落她。 韩滉召来乐将责问道：“戎刺史是一位名士，寄情于这位歌伎。你为什么不先了解一下情况，就把她召来安置在这里，酿成了我的过错？”于是打了他十棍子。然后，韩滉下令赠给歌伎百匹细绢，立即把她送回去。 戎昱写的那首歌词名为《移家别湖上亭》，内容是：“好去春风湖上亭，柳条藤蔓系人情。黄莺久住浑相恋，欲别频啼四五声。” 《甄嬛传》之含情欲说宫中事 第37集，甄嬛得到一个意外的荣宠，她的母亲与妹妹被允许进宫来探望她了。母女长时间难得见一面，见面之后，自然有很多话要说。而当甄嬛支走了所有的宫女太监，只留了母女三人，想一叙别来境况，诉说自己在宫中难以遂意之事时，刚说了句“易求无价宝，难得有情郎”，便被母亲打断了。“娘娘，”甄母瞥了一眼甄嬛宫里养的白鹦鹉说：“含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。” 甄母所说的句子，出自朱庆馀的《宫词》：寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。 朱庆馀，“馀”读音是yú，有两个基本字意：1）见“余”；2）姓。不知是否因为“馀”与“余”读音与字意相同，所以朱庆馀的名字有的地方便写成了朱庆余。此人便是那首《近试上张水部》（洞房昨夜停红烛， 待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿： 画眉深浅入时无？）的作者，本人在《〈甄嬛传〉之越女新妆出镜心》中，也把他的名字写成了朱庆余，现在想来，那时应该是写错了。 这首《宫词》是一首宫怨诗。在古代，皇帝因的特权可以“后宫佳丽三千人”，有时候更远远不止三千人。这么多后宫女子中，有幸得皇帝眷顾的毕竟只那少少几人。剩下那些皇帝不太喜欢，甚至长年连皇帝面都见不上的女子们，除了虚度光阴，趁没人时发出几声怨叹，又能怎么办呢。后宫是女子幽怨的集中地，宫怨诗则以描写宫中女子的幽怨为主题，是古诗词中常见的题材。自斑婕妤《怨歌行》以来，宫怨诗日渐盛行，唐宋时达鼎盛。 一般的宫怨诗，都是表现后宫中女子光阴虚度、孤独寂寞的无奈与幽怨，或渴望君恩的殷切心情的，如 王昌龄《西宫春怨》：芙蓉不及美人妆，水殿风来珠翠香。却恨含情掩秋扇，空悬明月待君王。 白居易《上阳白发人》（节选）：未容君王得见面，已被杨妃遥侧目。妒令潜配上阳宫，一生遂向空房宿。 白居易《宫词》：泪尽罗巾梦不成，夜深前殿按歌声。红颜未老恩先断，斜倚熏笼坐到明。 正如白居易的另一首《后宫词》中所写“雨露由来一点恩，争能遍布及千门？三千宫女胭脂面，几个春来无泪痕！”所以说，宫怨诗之所以称之为宫怨诗，就在于其诗中毫无例外的都反映出了一个“怨”字。这“怨”在诗中，有的直接，有的含蓄，有的强烈，有的清淡，有的表现为眉黛愁，有的表现为眼中泪，有的表现为无言而含恨，有的表现为激烈的控诉。这“怨”的根源，就是帝王婚姻对那些女子们的不公。 相对于一般的宫怨诗，朱庆馀的这首《宫词》另有其独到之处。从诗中我们看到，那正是春暖花开时节，然而，在这季节里，那一间院门却是紧闭的，院子里是寂静的。在充满朝气充满生机的春天，这间院子却是如此冷清。在院子里并肩站了两位美人，她们相依站立在屋子前的栏杆边。不是没有话要说，不是没有真情要倾诉，可是她们看看养在旁边的鹦鹉，终于还是不敢吐露只言片语。 她们本来是含情欲说的，可是畏惧鹦鹉学舌，怕说出的东西传入了不该传入的耳朵，只得生生忍住了。鹦鹉当然不会主动去告发他们，这里的“鹦鹉”也不见得就是她们眼中所见的鹦鹉，应该是其他宫人的眼睛与口舌吧。由此，我们可以想象的出，她们本来想要说的，绝对不是闲话家常的事，所含的情，八成也不是什么愉悦之情。 所以，朱庆馀《宫词》中的女子，比一般宫怨诗中所表现的女子更可悲、可怜，她们不只被剥夺了青春和自由，失去了追求幸福的权利，甚至连说说真心话的自由也没有。 含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。也许这就是大部分宫中女子的真实生活，只是一般的宫怨诗中，注重了展现那些女子们感情上的怨，忽略了她们生命的不自由，只是朱庆馀慧眼独具，把这一细节也表达出来了吧。 《甄嬛传》中，甄嬛也养了一只鹦鹉。本来，我以为这只鹦鹉会说话的，尤其甄母刻意瞥它一眼的时候，我以为，它总会在某个时候恰好说漏了甄嬛宫中人们说过的，却又不该传到别的耳朵去的话。没想到，从头看到尾，这只鹦鹉都没开口说过一个字。 含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。这句话从甄母嘴巴里说出来，也叫我对她这个人产生了些许好奇。不知道甄母自己可又知道丈夫的二心？她是有慧心的人，应该不能容忍这样的事吧，否则甄远道也不必背着她出轨了，直接跟她商量，把涣碧她娘也接进府就是了。然而，她若知道了，或许为着当家主母的颜面，为着大家闺秀的尊严，也会默默背负下来装作一无所知吧。想到这里，我对她又多了几分同情。我真想理解为，甄远道后来牢狱中的鼠疫，宁古塔的流放，是他背叛爱人的报应。 而甄嬛，不知道她得知父亲对母亲的背叛时，除了对父亲的宽容和谅解，心里可为母亲抱不平？ 对于安陵容，她为父亲的花心应是感到深恶痛绝的吧，我觉得她是替母亲含恨的。 |
|
|
