|
蝶恋花词轴 释文: 钟送黄昏鸡报晓，昏晓相催，世事何时了。万古千秋人自老，春来依旧生芳草。忙处人多闲处少，闲处光阴，能有几个人知道。独上小楼风云杳，天涯一点青山小。 此古词，书之。有倒句，以为何如? 东海翁 此轴以草书书写，通篇布局疏密有致，字形大小错落，运笔灵活，气势雄伟。 草书轴 王维诗 五言诗轴 七言绝句轴 释文：去年南郡赏元宵歌吹声中度画桥烂熳新诗谁记得红梅零落路迢遥东海醉书 此草书七绝神色飞扬，跌宕有姿，老辣劲健，一气呵成。 张弼(1425-1487)字汝弼，家近东海，故号东海，晚称东海翁。松江府华亭县(今上海松江)人。明宪宗成化二年进士，久任兵部郎，议论无所顾忌，出为南安(今江西大余)知府，律己爱物，大得民和。长于诗文，草书甚佳，被评为"颠张复出"。尝自言吾书不如诗，诗不如文，著有《东海集》。 当时在书坛上已经改变了明初那种工整平稳、圆润婉媚、细劲流畅的"台阁体"规范，追求的是奔放自由的书风。张弼是当时典型的书家代表，书风受怀素狂草放纵的影响极大，作品用笔奇崛，线条流畅，牵丝带笔处挥洒自如，使转生动活泼，气势贯通，变化丰富，反映了张弼草书的典型面貌。 张弼是明代前期草书的代表人物。他喜欢作大字草书，史书记载说他酒酣兴发，顷刻能写数十张纸，疾如风雨，矫如龙蛇，世人甚至以为颠张(张旭)复出。董其昌说张弼的草书是学习怀素，实际上他同解缙的狂草关系更为直接。他们代表了明代前期对唐代狂草的一种理解与取用。 一方面，他们作为与当时流行的台阁体的对立面，更多地表现了自己的个性，而受到人们的重视;另一方面，他们给明代后期草书直抒性灵以启迪。张弼小字草书流传较少，作品圆熟劲健，结构、章法自然而富有变化。张弼行书结构紧凑生动，较多地使用方笔，形成自己的风格和特色。张弼的草书，以唐代张旭、怀素为楷模，亦是明初草书家欲改变元代自赵孟頫以来蕴藉清妍的书风，追求挥洒放纵的延续。他的一些作品，在张旭和怀素的狂草中加入章草笔意，在意念上与早期的宋克、俞和颇为相近。但他的许多作品，却又完全抛弃章草的用笔，在结构上以开合为主，笔意上则求快、求飘。所以祝允明曾说:"张公始者尚近前规，继而幡然飘肆，虽声光海宇，而知音叹骇"，认为张弼作品中的轻浮作态不可取。但张弼求新求变的改革性书风，却成为当时潮流的走向，学他的人很多，甚至海外之国亦购求其迹。其间必然地有了精粗优劣的差别。陈献章评张弼草书:"好到极处，俗到极处。"俗到极处四字，诚然是很大的贬词，但好到极处却又是非常的褒语了。 董其昌一代书学宗匠，评张弼的《庆云堂帖》亦多赞美之辞:世多推重其狂草，至祝希哲评书，独推其盛年之笔，当由未见翁之大全耳。今观此刻，众体毕备，若有意无意，或矜庄如礼法之士，或潇洒如餐霞之人。虽与希哲同学醉素，而狂怪怒张则希哲不免，翁无是也。 关于草书，张弼曾有答客问"(昶)深解书法，或问张汝弼草书，曰:'好到极处，俗至极处。，问:'如何则可?'曰:'写到好处，变到拙处。'"这一段文字对了解张弼的草书艺术及思想应是有所帮助的"。都穆说:"张公草书师宋昌裔，昌裔者名广:"洪武初与宋克(仲温)、宋璲(仲衍)俱以书擅名，人称三宋'。然评者谓昌裔书较之二宋不逮，以其笔联续不断，非古法也。(《寓意编》)。"都穆的褒贬于此可见。贬者主要依据是"笔联续不断，非古出法也。"这一点在当时或许是个问题，并会有不少的支持者，但以我们今天的认识来看，"古法"并非只此一法，大可有别的风格存在。即便取张旭草书来说，亦有"笔联续不断存在，晚明王铎、傅山等连绵大草在今天更是备受欢迎，可见不可偏执于一己之见。 张弼常常醉书，故酒酣兴发下笔速疾，如骤雨旋风，应手万变，并可见怀素遗意。张弼认为自己的狂草大字最佳，验之他的书法，说的也是有道理的，这大约和一个醉字不无联系。 董其昌评张弼时说:"东海在当时以气节重，其书学怀素，名动四夷。自是吴中书家倍出，声价少减。然行狎书尤佳。今见者少耳(《容台集》)。自张弼之后，吴中出了祝允明、王宠、文徵明等一批杰出的书家，张弼"声价少减"自是情理中事。但董其昌对张弼的"行狎书"很有好评，值得注意。行狎书即行书，天津市历史博物馆藏有张弼的一件行书卷"苏轼太白仙诗卷"，即为一件难得的佳作此卷写的笔酣墨畅，笔势飞动，提按自如，张弼行书水平可见一斑。 |
|
|
