宋代,是一个文人化很高的朝代,除了重奖文臣,改革科举之外,统治者自身的素养及振臂一挥,天下翕然从之,有莫大的关系。 (图:宋徽宗 赵佶 瘦金体书法 《秾芳诗》 局部) 先来了解其中一位非常有名的皇帝——宋徽宗。有人说,宋徽宗是史上最昏庸淫靡的统治者,也有人说他是最会玩的皇帝(除了当皇帝,什么都会),最屈辱的皇帝等等,但不可否认,他为宋代文艺的兴盛起了直接的引导及促进作用。 在当时国家有个部门叫画院,专门养一批画家帮皇家宫廷画画,这帮画画的人,是通过考试选拔录取的,就跟咱们今天的考公务员差不多。 说到考试自然会有很多应付考试的问题,跟我们今天美术高考一样,考石膏,考人头像,然后报个补习班苦画这几个东西一段时间,应付完考试,就金榜题名了,这种人对石膏、人头像以外的知识、审美了解不多。 (图:今天美术高考 人头像写生) 这种情况在宋朝也是,画院考试一般就考画个亭台楼阁啊、孔雀啊,画得像的就录取了。宋徽宗当皇帝后,就改革了这种方式。 说考试那一天,很多考生等着考官抱孔雀来,准备把自己补习班联系的孔雀画上去,好交卷,等半天,考官发下来一张纸,写着:“野渡无人舟自衡”,说,今儿就画这个了! 那些背了几年画孔雀的同学瞬间石化!弱爆了!有木有? “野渡无人舟自横”,大概讲的就是在郊外的河边渡口,只有一条小船停在那里,一个人都没有,很安静的感觉。 很多人画了一条河,河边上再画了条船就交卷了。 (图:很多考生卷子 示例 ) 其中有一张卷子很得宋徽宗表扬,他在船边上画了一只休憩的鸟,因为鸟怕人,一只鸟停在船上,说明已经很长时间都没有人了,考题里那种安静的情形,一下就被描述得很生动,也很有意境。 (图:河边一条船+一只鸟=100分) 再比如有一年题目是“山中藏古寺”,很多人画大山树林里露出一座寺庙的屋檐。 (图:很多考生卷子 示例 ) 第一名的卷子是并没有画寺庙,而是画了在树林中,走来一个要去挑水的小和尚。 有和尚,这个深山必然有古寺嘛!! (图:树林+小和尚=100分) 宋徽宗的这种方式叫“诗题取士”,用一句诗来作为公务员考试的题目。 这种改革,让画家们深刻领悟到了“没文化真可怕“这个道理, 让他们不再是去死描死背的去画画,而要去读诗,读书,从中去锻炼诗意的想象空间,从更高的层次去理解绘画。 好现在我们来讲宋朝的画 宋朝画画的人有一个追求叫——“格物”,这个是宋朝人画画的一种精神。 比如画鸟,你要去研究鸟身上的羽毛哪些粗,哪些细,哪些硬,哪些软,如何用毛笔去表现出来, 去研究画画对象的道理,这个叫“格物”。 比如宋徽宗就曾经要求画院那帮公务员,让他们连孔雀要飞起来的时候,先抬左脚还是右脚,这个都要搞清楚。 (图:格物 表现在细致入微去观察细节) 这种格物精神,出现很多写实的画。 好现在我们现在来看宋徽宗的《山禽腊梅图》 (图:宋徽宗 《山禽腊梅图》) 这张画是迄今最早一张,自己作的诗,自己创作的书法,写在自己画上的作品。 这种方式直接影响了后来对到传统绘画的理解,一说到中国画,就必须是“诗、书、画”的元素。 这种在画上去写书法,写诗歌,从中去表现画面形式之外的人文情感,去提升画的精神追求,是世界上其他美术形式都没有的。 山禽腊梅图中画的是两只白头翁,蹲在一直刚开的腊梅花上。傍边用宋徽宗原创的“瘦金体”书法题的诗:“山禽矜逸态,梅粉弄轻柔。已有丹青约,千秋指白头”。 (图:宋徽宗 《山禽腊梅图》题诗 ) 头两句写画里的内容,两只白头翁的姿态,腊梅花初初开放,淡淡的颜色比较轻柔。 后两句头写画外的感情,也是宋徽宗的一个心里诉求。 说自己前世今生就跟画画是有约定的,就像画里的白头翁一样,到头发白了都不会改变,即使是一千年一万年,我也是这种形象。 可见这位国家领导人对美术的那种虔诚。 好我们来看一张他的另外一张《桃鸠图》。 (图:宋徽宗 《桃鸠图》 及其 局部 ) 很工整,有木有?很秀气,有木有?细节刻画很精致,有木有?颜色很淡雅,有木有? 好我们来看下其他宋时期“格物”精神下的花鸟画: (图:宋 林椿 《果熟来禽图》 ) 原作在北京故宫有展过,颜色比这个要暗。 (图:宋 林椿 《局部》) 这个时候的花鸟画已经很成熟,我们看画中那些细节,果子熟后那种微微泛红的感觉,叶子被虫吃后的刻画,还有小鸟的神态,好像马上就要一蹬腿儿,扑翅膀飞起来的样子,活灵活现的。 ------------------------------- 中国书法网shufa.com唯一官方微信公众平台 每日与您分享有营养的书画图文 官方微信号:shufacom 艺术推介:13396406612 |
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