陈经画古词意书画展（抑不住心跳的艺术，画得太像了）

旧曲新画——陈经画古词意书画展

诗情画意的美令中国人陶醉其中数千年，文字语言与笔墨语言的完美结合在中国画诞生之初便备受推崇。唐·王维诗《画》中云“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。”此诗乃诗画双绝。宋·邓椿《画继》中有载，徽宗时，宣和画院招募“翰林”“待诏”，所设题目便是一首诗、一曲词，画家用手中的笔墨来解读诗人、词人胸中之意，画面构思巧妙，出奇制胜者方能胜出，画家用笔墨来解读诗、词、曲必是别有一番风情。诗词与书画是历代文人释怀幽思、寄托情怀之所，词曲含蓄，绘画直观，两者相辅相成，延绵数代。时至今日，仍有无数才情俱佳的文人墨客在用自己的方式解读着诗情，描绘着画意，陈经便是其中一位。

陈经毕业于中文系，早年临习书法，近年来以书入画，书画作品得益于多年的文学修养及书法功底，技法娴熟，笔墨精道，有倪云林那般的清冷孤寂之感，有清初四僧那般的山林野逸之趣，一手流畅行楷为画面增色不少。

这十幅画古词意作品，题旧曲，绘新墨，题材有山水、人物、花鸟，曲曲旧词，笔笔新墨，挥毫抒怀，读来令人动容。欲画旧曲需先赏曲，陈经所选词曲或婉约，或豪放，情真意切，境界高格，句句沁人心脾，首首豁人耳目。一曲李清照《凤凰台上忆吹箫》：“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休。”

“凝眸处，从今又添，一段新愁。”词中的深情惜别与刻骨思念极其凄婉动人，画中女子此刻的慵懒愁苦、凝眸思索的情态，持扇无力、衣带渐宽身形跃然纸上。姜白石《暗香》《疏影》二曲意在传达爱情之甘苦自知，“旧时”“而今”两相不同境况之对照，生出情思无限，梅花似美人，馨逸高雅，画中之梅枝身姿优雅，老枝新梅，似美人迟暮，往事如斯不可追矣，读来似有一丝惆怅与词意暗合。司马光之《阮郎归》、吕渭老之《水调歌头》、苏轼之《减字木兰花》等均意在寻云山扁舟之乐，觅山野村夫之趣，此几幅词意山水意境悠远，将词中之境妙绘于笔墨间，或春山闲趣，或秋意阑珊，或冬山皓白，词人、画人行望于湖上，游居于山林，似融为一体。

词曲之文与绘画之图相得益彰，词人之情与画人之意绵绵不绝，亘古通今。其实词曲也好，书画亦罢，只要能把自己的心迹显露出来，只要能把当时的那种状态显现出来，就是真人了，这是一种状态，一种境界。古人今人若流水，词情画意共情怀，这或许就是画者所要表达的吧！