近体诗如何做到押韵？可以好好收藏了解（下）

这篇文章是紧接上一篇的：近体诗如何做到押韵？可以好好收藏了解（上）文章虽然写的不好，但是还能得到大家的鼓励和支持，我会继续努力的。以下是继续上次的内容：

（三）落韵与孤雁出（入）群格

近体诗最大的禁忌就是落韵，也就是出韵。近体诗的押韵是很严整的，要求偶数句必须押韵，而且要求一韵到底，中间不得换韵、变韵，并且韵脚只能用平声韵。对于首句，可以入韵亦可不入韵。如果一首近体诗出现落韵的现象，那么这首诗歌是不合格的。避免落韵的最好办法就是先择韵，再进行诗歌创作。但是，有两种押韵情况并不算是出韵现象。

因为近体诗的首句可用韵也可不用韵，如果首句用韵的可以用邻韵。邻韵是中国古代诗词的一个术语。著名学者王力认为：所谓邻韵，即指韵音相近者。因其于韵书排列上相邻，故名为“邻韵”。例如：

其三·遣怀诗

欲醉陶然久未逢，翻疑失路似飞蓬。

鸴鸠长讽枪榆上，贝石真沉滔海中。

未待衰冯嫌剑钝，便教绮梦买珠穷。

多情还有沙鸥在，白发替人愁到空。

这首遣怀七言律诗，韵脚“逢”字属于“二冬”韵部之韵，而“蓬”、“中”、“穷”、“空”字都属于“一东”韵部之韵。因为七言律诗的首句可以入韵或可以不入韵，如果首句入韵可以借用邻近的韵部的韵字，像这首七言律诗，韵脚“逢”字就是借用了“二冬”韵部的字来押韵。

这种首句用邻韵的近体诗，称之为“孤雁出群格”，就像一只孤单的大雁飞离群体一样，用“邻韵”又称为“借韵”。最早称首句借用邻韵为“孤雁出群”的人是明代谢榛，他在所著《四溟诗话》中说：“七言绝、律，起句借韵，谓之‘孤雁出群’，宋人多有之。”

星汉先生也在《今韵说略》一文中指出：“晚唐有于首句入韵的格律诗，借用邻韵的韵字，作为首句的韵脚，唐宋几成风气，视为定例，叫‘借韵’，起名号‘孤雁出群’……如冬韵诗起句入东韵，支韵诗起句入微韵，豪韵诗起句入萧肴是也。”

还有一种情况就是，在尾句借用邻韵，称之为“孤雁入群格”。但是，“孤雁入群格”并不常用。有时候，诗人因为激情澎湃，为了表达一种特殊的情感需要，一时在本韵部里又找不到准确的字眼，不得已之下，才借用邻韵部的字眼作为全诗结句的韵脚。例如：

七律·殷勤在人间

青春莫道不成眠，若有精神便胜钱。

梦笔耕耘凭两手，盘石担负靠双肩。

恒心走过崎岖路，好景迎来锦秀年。

我信蓬莱多懒客，殷勤最是在人间。

这首七言律诗，其中韵脚“眠”、“钱”、“肩”、“年”都属于下平声“一先”韵部，而结句韵脚“间”属于上平声“十五删”韵部，像一只孤单的大雁飞入群雁中。像这种尾句借用邻韵的近体诗，属于“孤雁入群格”，不算作落韵之作。

（四）关于重韵

近体诗的创作实践要力戒重韵，除了排律之外，因为近体诗本身的字数就已经很有限了，一首七言律诗就只有56个字。为了能够在有限的空间里，容纳更多的内容，重复用韵就显得未免可厌了。因为重复用韵，使诗歌的表达受到了限制，使思路没有完全宕开。

近体诗讲究平仄协调和声韵美，如果重复用韵，相当于取消了一个韵脚，削弱了诗歌的韵味，使韵味趋于单调可厌，使诗歌不能造成音韵上的参差、回环之美感。但是，有的作者为了刻意表达一种特殊的情感或者造成一种不一样的节凑，就会有意地去重复用韵。

在近体诗的创作实践中，初学者除了要极力避免二字相同的韵脚重复出现在诗歌里，还要避免两个字的声音完全相同的韵脚出现在比较接近的位置，比如如“哥”和“歌”、“何”和“河”、“磨”和“摩”等。因为近体诗的字数本身很有限制，像绝句最好是要避免同音同韵的字，如果在律诗中最好把这种同音同韵的字不要安排在比较相近的位置。因为近体诗讲究声律美，同音同韵字，在声音上造成的效果是一样的，这样就削弱了韵味。

如果作者创作近体诗是依照平水韵押韵的，那么就需要区别一些字在古代声韵系统与现代声韵系统中的不同。有一些字在古代并非是同音字，但是在现代声韵系统中却是多同音字，例如“精”与“经”、“间”与“肩”字等。例如：

七律·父亲（新韵）

余身饱暖易成眠，老父犹争苦命钱。

去处弯峰如作背，思乡异日待息肩。

辞别岁月参天树，不问枝头落叶年。

念此深情根上意，明春锦绣在花间。

这首七言律诗是依照现代声韵系统押韵的，它们的韵脚分别“眠”、“钱”、“肩”、“年”、“间”。其中，韵脚“肩”与“间”字，在普通话中是同音字，在此诗中被韵脚“年”分隔开来，使韵脚“肩”和“间”保持一定的距离，在声音上造成一定和缓。相反，如果韵脚“肩”和“间”把它们安排在比较接近的位置，那么在押韵上就相当于“重韵”了，韵味就被削弱。

（五）关于僻韵

晏几道最有名的一个句子是“韵险还慵押”，就提到了“险韵”的问题，即“僻韵”。在近体诗创作实践中，“险韵”一般是应该避免的。但是，有些作者在诗中某个地方押险韵，用得十分恰当、贴切，显示出不平常的功夫。比如唐朝的韩愈喜欢用险韵，宋代的苏东坡曾经用“尖叉”二字为韵，是旧时推为险韵中的佳作。又例如：

其二·遣怀诗

一脉灵犀待点通，寻常蹇足却难翀。

翻来僝僽诗先老，想是荒唐事已空。

病骨修成原有恨，禅关勘破可能工。

岑山险峻拦青鸟，竟夕云霞复落红。

这首七言律诗，用的是上平声“一东”之韵，其中韵脚“翀”字属于冷僻字，在押韵问题上属于“险韵”。“翀”字，通“冲”，向上直飞的意思。而在此诗句中，“翀”字给人的感觉是模糊的、勉强的，韵脚与句意不太连贯，有凑韵之嫌疑。

不过，押“险韵”，一方面却使思维和词汇受到很大的限制，完全不能自由发挥；但是，另一方面，押“险韵”又可以借以启发作者的联想，二者既矛盾又统一。艺术之所以能成为艺术，是因为都带有一定的限制性，如果完全不加限制，否则其就不成为艺术。例如：

七律·步黄景仁绮怀诗其十一

晓风慵懒旭鬅鬙，谁许鸡窗唤起譍。

气壮从来歌五斗，诗穷坐死负三升。

春同雨梦香枫落，月隐帝愁碧城升。

若折花颜空莫老，疑今柳七不能胜。

这首七言律诗，除了重复押韵之外，还押了“险韵”。其中韵脚“譍”字，同“应”，表示答言的意思；而韵脚“鬙”字，普通话读音是“sēng”，是一个绝大多数人都不认识的冷僻字。“鬅鬙”的意思有两个：一是形容头发散乱貌；另一个是比喻山石花木等参差散乱。但是，在此诗中“鬅鬙”的意思是表示朝阳刚刚升起貌，这就需要读者通过发散思维去联想“鬅鬙”的意思。

但是，作为初学者当然要戒用“险韵”，首先对于冷僻字，大多数人都不认识。如果为了押险韵，一旦把握出现了偏差，造成诗句组织不明确，诗意就大打折扣了，使诗歌失去了美感。再次，我们押韵要讲究用韵自然，贵在“意深词浅”。如果押用险韵而造成句意不稳，韵脚又与全句意义不连贯、不切题，便有凑韵之嫌疑。例如：

七律·听雨

轩窗雨过梦飘零，一夜琵琶不忍听。

欲觅行云天惨淡，但教入眼燕娉婷。

相亲便合诗心老，难着等闲情字惺。

曲尽幽人独自望，遥迢依旧是峰青。

如果严格按照“险韵”的标准来定义，这首七言律诗中的韵脚“惺”字是押了险韵。因为“惺”字构成的词语很有限，除了“惺惺”外，还有“忪惺”，在诗中表达的意思非常有限。而且韵脚“惺”字，与全句意思不够连贯、不够切题，造成韵脚不稳，有凑韵的嫌疑。所以，在选韵的时候，我们应当选择词意浅显的韵脚，来表达意义深刻的感情。正所谓“李杜大家不用僻韵，非不能用，乃不屑也” 。

（六）关于哑韵

袁牧在《随园诗话》中说到：“欲作诗，先选好韵，凡音涉哑滞者，便宜弃舍”。 韵部中属于哑韵的只有“十二侵”、“十三覃”、“十四盐”、“十五咸”，言必须闭口呼之，声不得展也。这句话就是要告诫初学者在创作近体诗时，如果押韵选用了哑韵，那么诗歌就让人读起来有一种萎靡不振的感觉。例如：

七律·蜻蜓

自有缘由便去寻，东君不解惹沉吟。

天高翅小长飞远，雨冻身娇未附阴。

萼老难留蝴蝶梦，霜寒易见草芽心。

殷勤更在荷尖上，谁与熏风共鼓琴。

这首七言律诗，在诗旨上表现了蜻蜓奋发向上，不怕困难的精神。此诗写得，语句清丽委婉含蓄，表现得很灵动。但是，这首七言律诗在选择韵脚上，却押“十二侵”之韵，即“哑韵”，韵脚“寻”、“吟”、“阴”、“心”、“琴”，读起来声音低沉不得展开，与整首诗的所要展示的格调截然相反，诗歌的韵味就大大削弱了。

在汉字中，根据发音的特征，音韵可以分为“响韵”和“哑韵”。“响韵”是指那些发音比较洪亮的韵脚，具有明亮、宽广、高昂的效果，比如平水韵表中的“一东”、“二冬”、“七阳”、“八庚”、“九青”等韵部。我们在创作近体诗的时候，尽量选择那些声音洪亮的字作为韵脚，以期达到高远、昂扬的目的。例如：

其六·步黄景仁绮怀诗

识得情丝胆气生，抛离彩笔罢银筝。

绿枝时发春难绝，红豆长翻病已成。

君佛缘为迷惘意，名心本在杂嘈声。

轻狂都是因年少，邕水江舟梦里行。

这首七言律诗，写得清新含蓄，表现一个勇敢为爱意气风发的少年。同时，这首诗歌选择平水韵中“八庚”韵部的字作为韵脚，韵脚“生”、“筝”、“声”、“行”字，读起来声音明亮，高昂，使诗歌表现得意韵悠长。

上下集分享到此结束，喜欢的朋友可以订阅头条号，方便了解以后更多的内容。如果本文能给你带来帮助的，恳请您点个赞。