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再论《花样年华》的叙事结构与隐喻内蕴 擦鞋巾 http://www./
[摘 要] 由王家卫执导的电影《花样年华》改编自刘以鬯的《对倒》，作为至今欧美电影界综合评价最高的华语电影之一，《花样年华》以其独特的电影语言和叙述模式，带有王家卫独特标记的风格特色，实现了形式与内容的完美结合。作为一部贴着个人风格标签的电影，影片本身的故事内容并无新意，无非就是讲述了一段婚外情的故事，但通过王家卫的独特的电影叙述模式，让影片焕发出了更脱俗的气质和更悠长的内蕴。本文就电影的叙事结构与内蕴展开论述，从电影叙事理论的视角对影片进行一个更深层次的审视。
[关键词] 《花样年华》;故事架构;人物形象 “电影天生是一个故事的叙述者，或者说电影就是因叙事而存在的。”王家卫借助电影讲故事的方式已经成为他独特的个人标签，就在电影界和电影人在绞尽脑汁思考如何将电影故事讲得繁复讲得巧妙的时候，王家卫在电影故事的构架上以及电影人物的塑造上却在一直做着减法，简单的故事，缓慢的电影叙述节奏，其独特的电影模式已经受到广大受众的认可。十三年前，王家卫用《花样年华》掀起了一场极具小资风情的怀旧复古风潮，十三年后，王家卫凭借一部“另类”的功夫电影《一代宗师》获奖无数，依旧是王家卫的风格，极简的电影叙事架构，缓慢的电影节奏，可以说影片在贴上“王家卫标签”后，观众总是可以用一种更包容的心态来观看这部影片，因为太琐碎的叙事和跳跃的故事碎片实在是不适合在影院中观看，但影片上映数周就已轻松突破了25亿的票房，成为王家卫所 1/6页 有影片中最卖座的一部影片，借由《一代宗师》，我们看到了王家卫对于自我风格的坚守，他抛弃了传统意义上的武侠片的叙事模式和形式，采用完全“王家卫式”的方式，为受众展开了属于叶问的那个时代的意境和图景。如今，我们再次反观与审视王家卫的《花样年华》，从整部电影的叙事架构与隐喻内蕴为视角来展开讨论。 一、叙事结构与形式上的简洁对电影主题的强化作用 王家卫电影的最大特点就在于他可以用一种很缓慢的讲故事的方式为人们创造一个极具风格的意境，电影的氛围感极强，此时的节奏缓慢已经不是拖沓，而是有导演的自我把握的一个叙事节奏。在这样缓慢的节奏中，必然不可能有太繁复的内容，故事和人物往往都是最简单最纯粹的。就在当代电影界和电影导演们在讲究电影故事的精妙繁复以及大场面人物群像巨大的时候，王家卫始终在坚守这种类似法国新浪潮电影风格――对电影情节和电影人物特点做减法的风格特色，他最大限度地简化故事的内容，简化电影中人物形象的数量，极大地简化人物的对白，这种电影处理手法的结果就是，让观众“被迫”去对电影的所有细节进行一个“自我反省式”的整理和梳理，因为影片的极简，让电影中没有一丝多余的成分，电影人物的所有对白似乎都成了有迹可循的破解电影的线索。 (一)情节的简化 整部电影的故事非常简单，就是一个欲说还休的婚外恋的故事，让王家卫拍摄得委婉动人，曲折回肠。《花样年华》的故事情节非常简单，从头至尾，没有赘余，没有跌宕起伏的情节，画面、剪辑干净整洁。例如，周慕云在去询问租房子情况的时候，情节只通过他与房东太太的对话完成整个故事情节的叙述和推进，“真对不起，房子已经租给刚才那位太太了，隔壁有空房，你可以去看看”，只用了这样的一句话就带动了整个剧情的发展，随后导演直接通过画面的剪切，将情节继续推进，二人搬家的画面直接将中间的所有琐碎细节全部省略掉了，将故事情节做了极大的精简。 2/6页 此外，对于很多事情，王家卫并没有一一交代，而是直接交代了人物，但从影片一开始到结束都没有让人物出场。王家卫在处理故事的叙述上，往往将其中的琐碎细节和过渡情节剪掉，只通过情绪化的画面和人物的语言来将已经发展的情节的结果交代给观众，通过这样阶段性的总结，让观众也自行忽略掉除了周慕云和苏丽珍之外的其他人，将更多的注意力和精力都集中在二人的感情发展上，以情绪的表达为中心，简化故事情节是王家卫一贯的表达表现方式，也通过忽略掉这些过渡性的情节，来为影片留白，给予观众更多的想象空间和思考的空间，让观众可以不断推敲情节的发展、人物的情绪以及故事的结果。 (二)对白的简化 影片《花样年华》中的人物大部分时间都是沉默的，画面伴随着音乐不断流转，人物在其中也走走停停，这样处理的结果就是:人物的对白变得更加至关重要，只要人物在进行对话的时候就会抓住观众的所有注意力，这样弥足珍贵的对白也让观众需要更加仔细地聆听，以理解并掌握剧情的发展。 电影对白主要有“帮助了解人物性格、情绪，提供事件发展线索”的作用，电影对白也是电影声音中最重要的元素之一。在电影《花样年华》中，人物的台词相对于其他电影来说异常的简练，但这也是王家卫电影的特点之一，人物在出场的时候往往只有简单的几句话甚至几个字，所以，这个时候的人物对白就变成叙述事件核心内容、表达人物主要情绪的重要途径。例如，周慕云在给苏丽珍的丈夫打电话的时候，“你到底给你老婆说了没有？以后不要给我打电话了”，短短的两句话却十分生动形象地把两人所处的状态和形势表达清楚，并且话语中的情绪也十分饱满，寥寥的几个字却可以让人将事情的梗概了解清楚，两人婚外恋的状态和人物形象跃然于画面之上。电影之所以为电影，通常就是要用画面和声音结合着来说话，说得太多反而会失去了让人想象的空间，也容易让人感到疲累，言简意赅的对白往往会实现非常理想的表达效果。再如， 3/6页 周慕云和苏丽珍见完最后一面，在出租车上苏丽珍只说了一句话:我今晚不想回家。简简单单的一句话却将苏丽珍当时的心境完全地表露无遗，也将二人的情感冲突表达到了极致。再如，周慕云即将启程去新加坡的时候，给苏丽珍打电话的时候只说了一句:“是我，如果有多一张船票，你会不会跟我一起走？”也就是短短的一句话完全表达了周慕云想要同苏丽珍在一起的希望，但从这句话当中，我们也看到了周慕云懦弱的一面，试探性的话语也同样透露出了他游移不定的内心，纠结在当下道德准则边缘的他反而将决策权交给了苏丽珍，让苏丽珍做决定，最痛苦的事情莫过于此。而打过电话的周慕云徘徊在宾馆房间内等待，最后静静地离开。接着就是苏丽珍匆匆下楼梯和静静地坐在床上的镜头。整个画面内只有这一句对白，却已将整个事情交代清楚，通过画面中人物的行为举止的表达将人物的内心独白和情绪填满，两人的人物形象和事件已经完全塑造和表达清楚了，此时，没有对白的画面中响起的音乐，也只是让情绪和氛围烘托得更加挣扎与伤感罢了。 (三)人物的简化 王家卫的电影在人物处理上一向十分精简，每部电影出场的人物都不会很多，甚至很多时候有些人物都不算真正出场过，有的只是声音的出现，有些人把王家卫的这种处理方法称为“人物的缺席”，但就整部电影出现的人物来看，我们也可以将这种处理方式称为“人物的省略”，这样在人物上的留白让观众可以发挥更多的想象力，有更大的想象空间。就《花样年华》这部电影来看，整部电影的人物只有十个，就连只有一句台词的搬运工、新加坡和香港的房东太太都计算在内，像周慕云工作报社的同事和苏丽珍上班的公司的同事以及其他在人物对白中提到的人物统统没有出现过，这种人物简化的处理方法，最大的好处是可以弥补演员表演的不足，同时因为对于人物的简化，可以更加突出主演的表演和人物形象的聚焦，让主演得到观众的更多的注意力。 二、隐喻和象征内蕴对电影主题的深化作用 4/6页 在这部电影中，似乎没有多余的东西，朴素的场景内，可能最繁复的也就只有苏丽珍行走间摇曳生姿的各色旗袍了，除此之外，场景内的每一件物品都有其独特的味道和象征意味，每一个镜头、画面，每一段对白、音乐，王家卫都是独具匠心地刻意雕琢过，就像在他的其他电影中一样，通过每一个细节的雕琢来着力表现电影的主题、制造电影的氛围。旗袍是电影《花样年华》中最具象征意义的道具，苏丽珍在不同场景内更换的27次的旗袍都在不同的时刻表达了不同的象征意义，王家卫通过旗袍作为一种象征的符号，作为一种隐喻道具在无形中不断向观众传达着人物的情绪状态以及故事的信息线索。电影中，苏丽珍曾对周慕云说“我们不会和他们一样的”，表现了苏丽珍内心高贵的性格特点，但是旗袍作为一个传统的服装，本身就暗示了苏丽珍深受传统思想的影响和制约，旧时代的思想始终像旗袍一样包裹着她的内心，无法冲破这一藩篱的她也注定了这场爱情的悲剧结果。 影片的明暗和色彩虽然不是表现主题思想的主要元素，但是其中蕴涵的隐喻作用值得我们推敲一番。明暗和色彩在《花样年华》中被赋予了特殊的意义，昏暗的色调和女主人公身上不断变化的服装色彩对影片的主题表达起到了一定的暗示作用。在《花样年华》中，王家卫把绝大部分画面都拍得很暗淡，影片中采用这样的色调，暗示了故事中的时代气氛、生活真实和情感主题，造成一种阴暗、低沉、压抑、伤感的氛围。暗调在《花样年华》中的使用给人造成一种怀旧、伤感的思绪。影片中把人物放在昏暗的楼梯、走廊、阴暗的房间和黑暗的街道中??灰暗的画面效果为影片蒙上了一层时代的影子，很容易使人感受到60年代香港的社会状况和影片中两个主人公的感情遗憾。暗示着周慕云和苏丽珍不可能击破那块“积着灰尘的玻璃”，他们终究不可能越过内心中道德的束缚。而且整部影片基本上以灰暗的色调为背景，使主题显得厚重、深沉、压抑，把观众的思绪带入了一种“悲”的状态，使人预感到了影片“悲”的结果，让人感受到了一个发生在60年代香 5/6页 |
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