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張大千是中國二十世紀近代繪畫史中最知名的藝術家之一。他的一生充滿傳奇，畫風自成一格。從家鄉四川，到日本，再到美國、巴西、台北……他一生的足跡遍佈全球。二十多歲起便蓄起了一把大鬍子，這日後也成為他的個人標誌。張大千的畫作主題豐富多變，詩書畫印無所不能，常以文人高士為主題，同樣也擅長山水、花鳥。佳士得香港2016秋拍將呈獻幾幅張大千的佳作，不僅跨越各個主題，也體現了畫家不同時期的代表風格。
重要亞洲私人珍藏 張大千 《秋山獨往圖》 設色紙本鏡框 1948年作 89.6 x 135 cm 估價：港元 18,000,000 - 28,000,000 題識：喚起朱顏酒一尊，登山臨水意猶溫。朝紅暮葉春來路，縱老西風識舊痕。 戊子（1948年）四月寫秋山獨往圖，大千居士張爰。 鈐印： 張爰長壽、張大千長壽大吉又日利
張大千的畫作常以文人高士為主題，但如《秋山獨往圖》相仿的巨構，卻實屬稀有。畫中人從遠方歸來，雖然望向觀者，但其意卻在身後的湖泊，正如畫中題識所言，彷彿步履踉蹌，稍有微醺之態。
此畫創作之時，恰逢張大千藝術進程中極其重要的轉折之期。1932年，在蘇州網師園居住期間，張大千與書法家、收藏家葉恭綽成為摯友，亦受其鼓勵，開始學習工筆及人物畫。當時人物畫對張大千而言並非陌生，但其師古的早期作品以清朝人物畫風格為主導，線條傾向疲軟。葉恭綽鼓勵張大千去研習元朝作品，尤其是其細緻、有力、典雅、輕似遊絲的線條，以專精人物畫。
上世紀四十至五十年代，張大千的藝術創作達到全盛巔峰之期，融古而自變其格。深受敦煌之行及壁畫藝術的影響，張大千筆下人物愈發工細，並擅長描繪在不同環境中的人物。文人高士在中國傳統書畫中為極常見的主題，而本幀亦可能為張大千的自畫像。雖然畫家身居當代，畫中高士仍為寬袍大袖，作傳統打扮，以古裝為主，表現出其對歷史的嚮往。張大千筆下的高士或彷彿若有所思，或神情悠閒瀟灑，水袖、飄帶容易表現風動、飄逸的氣質，充分展現了張大千對工筆人物畫的駕馭。畫中高士手持書卷，葫蘆酒壺圓潤飽滿，或許恰是題詩中提到的「喚起朱頰酒一尊」。
觀者的焦點落在前景衣衫飄逸的高士身上，畫家以簡單數筆描畫人物的姿態動感，帶些許醉意。人物置於山水之中，左為樹林邊陲，廣闊的湖泊則留白，塑造值得高士細賞的隱世桃源美景。張大千兼探倪瓚山水筆法，以簡約疏淡的山水入景，造成空間的廣闊感，有古代書畫中幽深之意境。畫中背景的秋松樹皮粗糙，老柏虬曲盤繞，松柏的枝幹給予畫面左側象徵性及空間上的重量感，同右側湖泊邊上的寥寥幾筆勾勒出的葦叢形成鮮明的對比。
1948年冬，張大千離開中國大陸，而《秋山獨往圖》作於同年春，或許畫中獨行的高士隱約暗示了即將遠行、另覓容身之地的願景，又間接地抒發了畫家離鄉別井、孑然一身的情感。
張大千 《沒骨牡丹》 設色紙本鏡框 1966年作 59 x 79 cm 估價：港元 5,000,000 - 7,000,000 題識：故國煙塵迷望眼，異鄉風月老吟身。未能免俗聊隨俗，歲歲迎春富貴春。 丙午（1966年）歲不盡日寫此以為丁未（1967年）開歲百福之頌。大千居士爰。 鈐印：大千唯印大年、春長好、己亥己巳戊寅辛酉、大千世界
所謂「沒骨」，指的是不以墨筆勾勒，僅用顏色點戳。沒骨花卉一格，不同於勾線染色的工筆筆法，花卉以清妍艷麗為主，完全用顏色去表現，從而有更加自由的表現空間。畫法創始於北宋徐崇嗣，蘇轍曾言：「徐熙畫花落筆縱橫，其子崇嗣變格，以五色染就，不見筆跡，謂之沒骨。」至清初，惲壽平筆下沒骨花卉具骨氣而形似，愈趨雋雅。
畫花瓣時，可全用顏色，或可用水墨點戳，後略施淺色。畫牡丹，先用淺紅色及白粉組成花形，再用大筆蘸青綠層層渲染出綠葉，畫出畫面層次變化，富有立體感而濕潤自然。張大千對花卉觀察至深，此幅《沒骨牡丹》作品設色淡雅出塵，將牡丹明艷照人的氣質表現得淋漓盡致。
張大千 《行吟貫酒圖》 設色紙本鏡框 1952年作 90.5 x 45 cm 估價：港元 1,500,000 - 2,000,000 題識： 渚花凄艷柳輕柔，小步徐行得自由。一卷新詩一壺酒，老夫生計不須愁。 壬辰（1952 年）三月既望，蜀人張大千客貝宜樂斯愛麗斯。 鈐印：張爰長壽、大千富昌大吉 裱邊又題：行吟貫酒之圖。大千居士裝成再題。 鈐印：大千居士
張大千常常慨歎：「眼中恨少奇男子，腕底偏多美婦人」。他一直認為，在人物畫各種題材中，要畫好一個高士，是非常難的。因為畫高士，不能有酸苦氣，不能有村野氣，不能有脂粉氣，必須神怡氣閒，眉清目秀，瀟灑而簡遠，猶如魏晉六朝人物之風流，方可稱為高士。
1949年離開中國大陸之後，張大千不停地尋找安身之地，到了香港、轉往印度。而當時的南美洲地廣人稀，有鼓勵移民的政策，因此有舉家遷移，遠走南美阿根廷的想法。1952年2月動身前往阿根廷布宜諾斯艾利斯，生活較為穩定。除此件作品外，佳士得曾徵集得張大千同於1952年3月創作的、寫予所思念的太太徐雯波的《憶遠圖》，於2012年5月29日以34,260,000港元拍出。大千自四十年代開始，高士畫風已經趨於成熟，面部大多為橢圓形，豐滿圓潤，三綹秀鬚，頭上結髮，為大千心目中所追求的高士，也是比擬為自己的寫照。
張大千 《臨流清話》 水墨絹本立軸 1953年作 41.5 x 36 cm 估價：港元 3,500,000 - 5,000,000 題識：石錯天趾，羅天一丘；絮雲牽裾，日月同浮。 癸巳（1953年）夏日，蜀人張大千爰。 鈐印：張大千 來源：香港蘇富比，梅雲堂藏張大千畫，2011年5月31日，編號22。 梅雲堂舊藏
梅雲堂藏張大千畫不僅為藏家逾四十載精心搜集的成果，亦反映了藏家高氏家族與張大千的深厚交誼。此幅作品作於藝術家創作生涯中的重要轉折點。張大千在五十年代時，逐漸脫離以層層堆積描繪連綿山巒的傳統，而創作出具有個人特色流暢筆墨，將山脈之靈秀表現得淋漓盡致。 拍品編號 1365 張大千 《墨荷》 設色紙本立軸 164.5 x 82 cm 估價：港元 2,500,000 - 3,500,000
題識：大衛醫師法正。蜀郡張大千爰。 鈐印：張爰長壽、張大千長年大吉又日利
作品為香港著名外科醫生收藏。其收藏除了直接得自畫家以外，大多數藏畫為六十年代後期與七十年代購自香港集古斎。
「中國近現代畫」拍賣詳情 拍賣時間 11月29日 上午10:00，下午2:30 拍賣地點 香港會議展覽中心 香港灣仔博覽道1號 查詢 +852 2760 1766
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