构图是指将个部分或各个局部组成一个整体的方法。野兽派画家马蒂斯是这样谈论构图的:构图就是画家为了表达自己的感受把各种不同的因素用装饰的方法按画家的意图安排的艺术。不论画什么东西,无论是肖像、静物、风景还是情节性绘画,都有一个构图问题,西方现代艺术诸流派也不例外。构图的成功与否往往会影响到整个作品的成败。 1)构图的均衡与对称 从自然界来看,生物天生就是对称的,因而是平衡的(平衡不一定是对称的)。从美术的角度看,构图可以分为两种基本形式:对称的和非对称的。 构图的对称和非对称各有优缺点。对称的构图可以产生四平八稳和平衡的优点,但也有单调之感。非对称构图具有无限变化可能性的优点,它鼓励人们去创新,不过画家在非对称构图中要设法把观众视线引向主要人物身上。 2)构图的节奏感 在自然界普遍存在着节奏,如拉锯的动作,海鸥的飞翔和群山的起伏都是。在诗歌和音乐中节奏不难理解,但是美术中的节奏却不是形状、大小、色彩和运动等的机械重复。 3)构图的基本原则 横向线条给人以安闲、和平与宁静的印象。 斜线表现:一种激烈运动和不稳定感觉。 矩形构图:给人以庄重、饱满、理性的感觉。 菱形构图:具有扩张感,紧张而有力度。 金字塔形构图:创始于文艺复兴时期,暗示稳定、完整、安全、牢固不破的感觉。 锯齿形构图:包含着痛苦、紧张、困难、艰险。 “V”字形构图:不稳定,向下移动,危险。 “十”字形构图:平静而肃穆。 “S”形构图:多样而统一。 圆形构图:给人以圆满、完美、和平、宁静、镇定的感觉。 此外还有“布满画面的构图”、“旋风式螺旋形构图”等构图法。 4)构图心理学 如何在构图中处理大小、上下、进出等问题与心理作用有关。 物体的大与小——大小都是在对比中形成的,没有对比就很难说某件东西是大还是小。大小是相对的。 上升与下降——画面中物体的上升与下降与物体位置的高低有关。 进与出——如何表现人物走进画面或走出画面,与方向有关。例如:脸部向着画面中心的人物给人的感觉是走进画面;反之背面向着画面中心的人物却有走出画面的感觉。 |
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