上次Sir说过—— 星爷和徐老怪强强联手,再作《西游》。 Sir打了十块钱包票,不卖特技就不是徐老怪了。 但云舅不服,他赌二十块—— 徐老怪最戒不掉的,明明是江湖。 曾一手撑起香港武侠电影半壁江山的徐老怪,这次还会忍不住整点江湖气。 我是云舅内心燃烧着熊熊武侠梦的分割线 几乎每个中国导演,都有一个武侠梦。 因为武侠电影,是最具中国特色的类型片。 1928年的《火烧红莲寺》,带动了中国电影史上第一次武侠热,从此武侠电影走上世界影坛。 《火烧红莲寺》 徐浩峰导演去年的民国武侠片《师父》,里面就有对《火烧红莲寺》的致敬。
这种致敬其实已经持续了近百年,打动了全世界的电影人和影迷。 比如昆汀·塔伦蒂诺这样的导演,也忍不住要在《杀死比尔》里向邵式武侠致敬。 《杀死比尔2》 王家卫、李安、张艺谋,这些拍文艺片起家的导演,一个个“有钱有势”之后,总要忍不住来拍部武侠片。 云舅这样的小导演也不例外,我的下一部电影,就是想拍部特别的武侠电影。 说起来热闹,其实每年我们能在银幕上见到的真·武侠电影,少之又少。 因为要拍出武侠片独有的气韵和氛围,难之又难。动作设计只是其中一点,最重要的是,创作者胸中有没有一股喷薄而出的侠气、江湖气。
这部电影拍得如何,尚待检验,但我们又看到了个熟悉的名字,一个几乎与武侠片划上等号的名字——徐克徐老怪。 徐克的一系列武侠片,毫无疑问是这三十年来华语武侠电影的高峰:《笑傲江湖》、《东方不败》系列、《黄飞鸿》系列、《蜀山》系列、《龙门客栈》系列、《狄仁杰》系列、《刀》……可以说舅是看着徐克武侠电影长大的。
云舅一向认为,好电影并没有统一的标准。 纵观世界影史的众多名片、闷片,很多并不具备一个通常意义上的好故事。 但只要它们的优点大于缺点,或者有不可替代的独门特点,都算是好电影。 《七剑》的优点是什么? 气韵、意境。 这两个词听起来有点虚,但却能被徐克扎实的呈现在银幕上。如果拿《卧虎藏龙》与它相比,《卧》片更具文人气质,而《七剑》更有武将风采。 从上至下《卧虎藏龙》《七剑》 徐克对影像节奏的整体控制完全体现老导演的功力,尤其是前半小时。
——“侠”的出处,自应纯洁、强大。 这几大段的视听节奏清晰、到位,空间跨度相当大气,以往武侠电影里,绝少有这样纵横开阖的影像处理方式。
比如杨云聪去叫楚昭南开关,那是在一处悬崖上,楚昭南在山洞内破壁而出,两人从峭壁上滑雪而下,如履平地。 ——武功高强的天山侠客,是得有点儿这种“仙”气。
其实在《七剑》中,你还应该注意到徐克另一个心血所在,那就是人物出场。 付青主(刘家良 饰)的出场是怎样? 神出鬼没,上窜下跳,一派高手作风;
油乎乎的手,几个大特写切换,先手压人;
你看他出关、出剑,听到由龙剑响彻四周,环绕立体声。
过多的近景和特写,过快的动作,让观众看不清人物的真正身手,一打起来往往有一团乱麻的感觉。 这对功夫影迷来说应该是不满足的。
徐老怪早早地召开记者招待会,骄傲又快乐地向大家展示他自己设计的这些兵器。 有的人们可能会按照武侠小说的思维,想象这七把剑分别代表着七种绝世武功,剑影刀光中生死决斗,引人入胜。如果怀着这样想法,看到朴实的电影后,难免会失望。 所以有人说,这部电影主角并非是人,而是武器。
也许影片真正纪实的,是人物的状态,导演更加平易近人地处理“侠客”这类角色。比如大家操着不同方言,增强不少落地感。 另外人物间那发展过于跳跃式的情感关系,也让观众难以接受。
他们不太追究逻辑性的东西,更愿意感性地去体味一种属于武侠电影的气韵、气概、气度。 天地有正气。 而正气,只是江湖其中一味。 江湖就是人的故事,有多少种人,就有多少种江湖。 像Sir这么贪恋新奇的人,好玩的江湖故事,那还不越多越爽。 比如最近,Sir迷上了一个水墨画一般的暗黑江湖—— 东方武侠竞技手游《影之刃2》。 这个世界又酷又美。 说它酷,因为它的故事很暗黑、很冷血……时时刻刻充满变数。 那些黑暗帮会,什么龙之家族、暗魔天堡、蜃楼、十一人阁……光听到名字就觉得,又恐怖又神秘。 说它美,因为它既传统又现代。 继承了前作“蒸汽朋克 暗黑武侠”的风格,有现代感十足的蒸汽机械、人体改造术,还有传统中国的水墨江山,意境悠长。 积雪城 最关键的是,它还相当好玩! 实时PVP竞技、多人接力连招、公平PK的 “格斗竞技”系统,玩家实操行不行,一试就知道。 爱玩的可不止Sir一个,你看娱乐圈纪检委王思聪: 怎么样,猴急了吧,来尝个鲜—— | 长度:02分05秒 | |
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