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▼▼▼▼ 我们看到传统的、民间的服饰上的花纹，总想知道他们表达了什么含义，但看现代的衣服，印着个熊或者一个玫瑰，我们从来就不好奇它们想表达什么（唔，没有故事的童鞋……）。 大家可曾想过为什么呢？笔者窃以为，民艺中常见造型的抽象让人联想，而现代常用的具象则直白表意了，而失去了引发思考的引子。就像教育者们常说，看电视让人思维懒惰，而读书却能打开想象力，一个道理。
那么，民艺中的造型到底有没有表意，表什么意呢？笔者从多年前开始下乡进行田野工作（不做田野的设计师不是好人类学家），时常会问，这个花纹是什么名字，是什么意思呀？“嗯，老人这样做，我们就这样学”“可能就是田里面的小花吧”……“你们做的和我在XX地方看到的差不多呢！”“唔，是吗，可是我们不同民族的咧！喔，看起来有点像诶”…… 以常见的，我们通常称之为“八角花”的纹样为例，傣族、苗族、彝族、景颇族，多多少少都有一些八角花纹样。为什么有这样“不约而同”的纹样？是因为他们的审美有着惊人的相似，还是因为他们从同一位祖先继承了某种可以召唤神龙的秘符，还是……
阿城的《洛书河图——文明的造型探源》给出了骇人听闻却“好有道理，我竟无言以对”的解释。他说西南少数民族民艺中封存着从远古遗留的文化密码，而这大家以其形命名的“八角花”就是其一。（哇，好像达芬奇密码一样玄妙啊）
他解释道，所谓“八角花”就是“洛书”。那么“洛书”又是什么呢？这事情非常复杂，但简而言之，就是古人用以解释天地规律的形符，对应《周易本义》。可以说是最为古老的符号学重要符号之一了。传说中的洛书，其实是表示方位，也是东南西北、东南、西南、西北、东北这八个方向，同时又表示两分两至，也就是春分、夏至、秋分、冬至。
阿城先生通过查考解读冯时先生的《中国天文考古学》惊讶发现，“洛书”这一符号，竟然与他在西南民间服饰中看到的“八角花”如出一辙，并且，在其中从事民间问卜之事的“鬼师”服饰上，更为显著，或是有希望“通天”这一意蕴在吧？
可以看出，其实我们所谓的“八角花”就是“洛书”，也就是传达四时与方位的符号。在用具器皿与服饰上表现这一符号，可以想见，古人审美中对天地宇宙观念的观想。表达天人合一的理想。
或许你会说，这是否是附会之词，只不过是恰好类似而已，这也可以是一种基本的构图“网格”结构，并没有什么含义，只是为了“好看”？ 如果说这种纹样是近期出现的，那么或许可以被视为存粹造型（现在的人脑回路比较直，通常不会铺垫太多意蕴……），但作为考古学中重复率极高，在西南民族中出现率极高的图形，不能不引起我们深一层的思考。而要解答这一问题，我们需要从中国传统美学中寻找印证： 美学史学家叶朗先生认为，中国的传统美学观念，从先秦开始萌芽，在魏晋至明长足发展，在清得到总结，其中一脉相承，中国人的传统美学观众，审美客体、审美关照，须体现宇宙的本体——“道”和生命——“气”，只有这样才被认为有生命力。 从魏晋南北朝开始，中国古典美学关于审美客体、审美观照及其艺术生命行程了一系列特殊的看法。美学家认为，审美客体并不是孤立的、有限的“象”——形象，“象”必须体现“道”，体现“气”，才能成为审美对象。 审美观照也不是对有限的孤立的“象”的观照，而需要进入到对“道”的观照。这就是老子所谓的“涤除玄鉴”——把观照“道”作为认识的最高目的；要求人们排除主观成见，保持内心的虚静——人只有保持虚静的状态，才能观照宇宙万物的变化及其本源。 可见审美的实质不是把握物象的形式美，而是把握事物的本体和生命。大象无形；取之象外；境生于象外……都是表达这个突破“象”（具象、形象）的含义。基于这一点，我们看到，中国古典美学认为，艺术家在自己的作品中必须表现宇宙的本体和生命（“道”“气”），只有这样艺术作品本身才有生命力。魏晋南北朝美学家提出的“气韵生动”的命题，就是这一思想的概括。“气韵生动”也成了几千年来中国绘画、雕塑的最高美学法则。 有人研究美学史就专门到古籍中寻找“美”这个字，其实，在中国古典美学体系中，“妙”这个字也是很重要的美学范畴，在某种意义上甚至比“美”更重要。魏晋以后，人们往往用“妙”字或派生出的“微妙”“神妙”等概念来评价作品。书画中“神”“妙”“能”三品，后又增加“逸”品，却没有“美”这一品。 “妙”（形容词）体现“道”（名词）的无规定性和无限性，出于自然，归于自然。所以“妙”必要超出有限的物象——如“象外之妙”，不能用概念来把握——如“妙不可言”。 从一些谈论美学的典籍中也可看出： 《世说新语·巧艺》顾恺之：“四体妍媸本无关于妙处，传神写照正在阿堵（这）之中” 《古画品录》谢赫：“若拘以体物，则未见精粹，若取之象外，方厌膏腴，可谓微妙也” 《沧浪诗话》严羽：“……故其妙处透彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷。” 这些话都是强调不能执着于有限的物象来求妙，“妙”这个字并不在于好看、奇特、美，他与“道”“无”“自然”等范畴有着密切的关系。通向宇宙的本体与生命。 从老子的“妙”这个范畴，我们可以看到中国古典美学范畴的一个重要特点：中国古典美学范畴，往往不限于概括具体的审美对象或者审美过程的某种特点，而是同古代思想家对整个宇宙的看法密切相关，因为往往包含有形而上的含义。如果脱离古代思想家的宇宙观，这些审美范畴就会失去深刻的、丰富的内涵，变成一个空壳。 如果就这一理念传承而言，我们基本可以认为，“八角花”就是“洛书”，这与传统美学观念是切合的。是从远古至今，人们为达“天人合一”的一种理想，是体现宇宙观、生命观的一种对规律的描画，并在日常服饰器皿中体现，表达对“玄而又玄，众妙之门”的追求和美学情感。
传统美学史浩如烟淼，查考不易，然而有幸的是，这些美学观念竟然在偏远少数民族依然流传，虽然目前的民艺创作者们已无法准确表达其意涵，然而却因循传承与习俗惯性而存留，这一类材料还活着，活生生地存在，成为我们能够使用的证据。（所以要多多去考察啊各位，不去田野的设计师不是好人类学家……） 为什么柳宗悦先生说，民艺是通往美学王国的路径，或许我们可以从这一的案例中获得印证。 当我们在看《但丁密码》感叹西方玄妙的符号学时，其实中国有更为精彩的“大片”早已在几千年的历史舞台上不断演绎。深入民艺的我，感受到的震撼无以言表，仅期待，更多的你，和我们一起，畅游民艺浩淼宝藏，发现文明与美的密码。 参考书目 《中国美学史大纲》叶朗著 上海人民出版社 1985年 《洛书河图——文明的造型探源》阿城著 中华书局 2014年 《美学散步》宗白华著 上海人民出版社 1981年 《美的历程》 李泽厚著 三联书店 2009年 |
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