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京剧身段谱口诀·基本功(26-33)

 cxag 2017-01-04

京胡,又称胡琴,是中国的传统拉弦乐器。18世纪末,随着中国传统戏曲京剧的形成,在拉弦乐器胡琴的基础上改制而成。至今已有200多年的历史,是京剧的主要伴奏乐器

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前冲武 后贴文 左狂 右稳

——京剧身段谱口诀(二十六)

起霸刚一出场,踩着'四击头'锣鼓亮像的这一舞蹈姿势,一般地可分为

四种,就是'前冲武','后贴文','左狂','右稳'.这四种区别是根

据外形的动作,心劲的运用和面部的表情来划分的.

出场的动作,可以参看'一手带二腿,行于肩,跟于臂,空于胸,到于颈'

口诀内所讲的舞蹈姿势.出场后,就有下列四种不同的动作了.现在比较具体

地来谈一谈:

'前冲武'——演员面向着第2方向,左肩对着第5方向,右肩对着第11

方向.垂右肩,抬左肩,左臂往里回曲,左拳奔向左肋,向后面到尾骨,要注

意臂不要露肘.同时,右手向前一伸,遥对着肚脐.两脚站'正丁',左脚跟

离地,左脚尖儿虚点着;随着向前冲胸,随着向左转身.头部的动作,就好像

用头顶对着天花板画一个很小很小的小圈儿.转过身来,右脚尖儿对着第5方

向,左脚尖儿对着第7方向;右肩头对着第5方向,左肩头对着第11方向,两

臂撑圆,双腕同时用力一绷,拿神亮像.

这种亮像要带有勇武的气概,适用于大将身份的角色.例如《阳平关》的

徐晃.

'后贴文'——演员面向着第2方向,左肩对着第5方向,右肩对着第11

方向.垂右肩,抬左肩,左臂往里回曲,左拳奔向左肋,向后面到尾骨,但要

注意臂不要露肘.同时,右手向前一伸,遥对着肚脐.上身的右半边向后一贴,

两脚归'正丁',左脚脚跟离地,脚尖儿虚点着.往前撞胸,右手往回圈到右

肋,这时右脚尖儿对着第5方向,左脚尖儿对着第7方向,右肩头对着第5方

向,左肩头对着第11方向,右肩下沉,左膀上提,晃一个,晃俩,两臂撑圆,

双手连错带沉,拿神亮像.

这种亮像虽然也是武将的风度,但不是那么勇猛,神气是武中带文,适用

于随军参谋,文武兼全之类的角色.例如《失街亭》的马谡.

'左狂'——演员面向着第2方向,左肩对着第5方向,右肩对着第11方

向.垂右肩,抬左肩,左臂往回曲,左掌奔向左肋,向后面到尾骨,但要注意

臂不要露肘.同时,右手向前一伸,遥对着肚脐.两脚归正丁,左脚脚后跟离

地,脚尖儿虚点着.在往左上方长身的时候,头的下颏儿要对着右乳,双眉紧

皱,两眼盯视着右乳.右手回曲到右肋.往左撞左乳的时候,要搭拉着嘴犄角

儿.双腕一错,拿神亮像.

这种亮像适用于狂傲气盛的少年将军之类的角色.例如《九笼山》的杨再

兴,《挑滑车》的高宠.(在看乳的时候,这两个人物还有一点儿小的分别,

杨再兴是'怜乳',高宠是'恨乳')

'右稳'——演员使用'后贴文'的身段,使到'右肩下沉,左膀上提'

的时候,再往后一贴,上身晃一个很小的S形,双手一沉,拿神亮像.这种往

下沉手,似乎也有一点儿'错'的劲,但是不能用浊劲.

这种亮像是要在威武中带有稳的成分,要有儒将的风度,统帅的气派.例

如《铁笼山》的姜维.

以上这四种舞蹈姿势,用劲都要用'心劲',不要使'形'劲.拿神的时

候,都是'瞅地取神'.(详见后)

老生弓 花脸撑 武生在当中 小生紧 旦角松

——京剧身段谱口诀(二十七)

同是一个起霸,招数就是一样的话,劲也不相同.拿《失街亭》头场的四

将起霸来说,赵云的起霸是老生的劲;马岱的扮像,虽然带着髯口,可是用的

是小生的劲,因为这个角色过去是小生应工;王平哪,是武生的劲;马谡是花

脸的劲.各有不同,并不是完全一样.

要以角色的行当来分,生,旦,净所用的形和劲,也是有分别的.概括地

分起来,可分为五种,就是:'老生弓','花脸撑','武生在当中','小

生紧','旦角松'.

'老生弓'——'弓'就是弯曲的意思.内行常说:'弓'即是'排',

'排'就是往后贴.老生行起霸,上身的姿势,前胸要空着一点儿,后背要往

后贴着一点儿,要很自然地在'武'的神气里,带出'文'的气质来.'弓'

就是指着前胸要空着一点儿.

'花脸撑'——'撑'是撑起来的意思.花脸行起霸,前胸既不空,后背

也不贴,两只胳膊要撑圆了,要有威武,勇猛的神气.'撑'就好像用两只胳

膊往起撑一件什么东西似的,劲要用的很大,好像不论什么力量也阻挡不住的

意思.但是要注意,胳膊可不要直了,既要照旧保持它的圆度,还要不露肘.

不过,气势要把它做大喽!有些唱花脸的演员,在台上没威,是什么原因哪

就是没有撑起来的毛病,

'武生在当中'——武生行起霸,是介乎老生和花脸之间的一种姿势.它

既有老生的'弓',也有花脸的'撑';但是,既不能'弓',也不能'撑',

是要把'弓'和'撑'揉在一起,这两种劲都要有.'在当中'就是'取乎中'

的意思.

'小生紧'——小生这个行当,在舞台上所扮演的角色,都是些少年武将,

必须要英,挺,率,所谓紧衬利落.要让人看着有'特别'精神的感觉.

'旦角松'——旦角起霸,要刚健,婀娜并重,姿势既要健壮,也要柔软

好看.太柔了,不像武将;过于勇了,可能会像武生,那就不像样儿了.旦角

起霸,要讲究'松于胸,垂于骨'.站在台上不能腆胸,胸部要往里缩着一点

儿,尾骨要往下垂.这样,身上自然就显着松泛,不会那么紧紧绑绑的了,也

就不会显出僵劲来了.

同是一个起霸,招数就是一样的话,劲也不相同.拿《失街亭》头场的四

将起霸来说,赵云的起霸是老生的劲;马岱的扮像,虽然带着髯口,可是用的

是小生的劲,因为这个角色过去是小生应工;王平哪,是武生的劲;马谡是花

脸的劲.各有不同,并不是完全一样.

要以角色的行当来分,生,旦,净所用的形和劲,也是有分别的.概括地

分起来,可分为五种,就是:'老生弓','花脸撑','武生在当中','小

生紧','旦角松'.

'老生弓'——'弓'就是弯曲的意思.内行常说:'弓'即是'排',

'排'就是往后贴.老生行起霸,上身的姿势,前胸要空着一点儿,后背要往

后贴着一点儿,要很自然地在'武'的神气里,带出'文'的气质来.'弓'

就是指着前胸要空着一点儿.

'花脸撑'——'撑'是撑起来的意思.花脸行起霸,前胸既不空,后背

也不贴,两只胳膊要撑圆了,要有威武,勇猛的神气.'撑'就好像用两只胳

膊往起撑一件什么东西似的,劲要用的很大,好像不论什么力量也阻挡不住的

意思.但是要注意,胳膊可不要直了,既要照旧保持它的圆度,还要不露肘.

不过,气势要把它做大喽!有些唱花脸的演员,在台上没威,是什么原因哪

就是没有撑起来的毛病,

'武生在当中'——武生行起霸,是介乎老生和花脸之间的一种姿势.它

既有老生的'弓',也有花脸的'撑';但是,既不能'弓',也不能'撑',

是要把'弓'和'撑'揉在一起,这两种劲都要有.'在当中'就是'取乎中'

的意思.

'小生紧'——小生这个行当,在舞台上所扮演的角色,都是些少年武将,

必须要英,挺,率,所谓紧衬利落.要让人看着有'特别'精神的感觉.

'旦角松'——旦角起霸,要刚健,婀娜并重,姿势既要健壮,也要柔软

好看.太柔了,不像武将;过于勇了,可能会像武生,那就不像样儿了.旦角

起霸,要讲究'松于胸,垂于骨'.站在台上不能腆胸,胸部要往里缩着一点

儿,尾骨要往下垂.这样,身上自然就显着松泛,不会那么紧紧绑绑的了,也

就不会显出僵劲来了.

气归丹田神上拿,拿神不许拿劲

——京剧身段谱口诀(二十八)

这个口诀讲的是踩着锣鼓亮像的时候,一种拿神的方法.举一个例子,就

拿起霸刚一出场的亮像来说吧.

这个亮像的动作是这样:两个膀子张开,两只胳膊撑圆了,扣腕子,拿神

亮像.

但是,在拿神的时候,不许拿劲.要是浑身一使劲,姿势就要发僵发板,

神就拿不出来啦.

那么要怎么拿神哪

在拿神之前,先闭嘴闷气,用鼻子稍稍往里吸一点儿气,把气往下沉,叫

气归到丹田.再把左右两个手腕子自外向内绷劲一扣,拿神亮像.这样,不但

显着沉着有力,而且是精神饱满.

瞅 地 取 神

——京剧身段谱口诀(二十九)

这也是有关拿神亮像的一个口诀.

戏曲演员在舞台上运用的舞蹈动作,在告一段落的时候,一定要有个亮像;

亮像就必须拿神,这个拿神,说的是'瞅地取神'.

'瞅地取神'是先用眼向下看,然后再抬头拿神,根据剧情需要的姿势亮

出像来.在舞台上十之六七的亮像拿神,都适用这个口诀,但不是所有的亮像

都适用.像《铁笼山》姜维的起霸,带着观星,观星是要往上看,就不能瞅地

取神了.在这种场面就用'裹肘取神','裹腕取神'啦,这是根据剧情的不

同,采用了不同的动作.

要是叫真地说起来,不论是'裹肘','裹腕',取神的时候,也是得由

下边儿往上来,这要是说'瞅地取神'也没什么不可以的.

退五步 拉一步 退单不退双

——京剧身段谱口诀(三十)

起霸,经过'四击头'出场亮像后,迈三步到台心儿一亮,扔'下甲',

起'云手',踢腿,舞蹈姿势形成'左膀张开,左臂圈圆,左手攥拳,左臂抬

的高度要与左乳取平;右臂向左回曲,右手掌心向下,大指也朝下指着'的时

候,演员应该倒退着走回上场门里首原来'四击头'出场亮像的位置.应当怎

么退,退几步哪 那就是这一条口诀要谈的了.

一般地都说是退六步,实际是退五步,退完五步的拉'山膀'算一步,这

就是所谓'退五步,拉一步'.

假如舞台的面积大,退的步数,应适当地增加,可以退七步,拉一步.但

是要注意,起霸的退步,一定要退单不退双.

在我学戏和演戏的时候,起霸都是走三步到舞台的中间,扔下'下甲',

再迈一步,迈过了台心儿,就往回拉了,这是台上的死规矩.有的演员'耍腿',

也就是左右耍两下,第三腿就是假的了,不能耍起来没完;也不能走到台口再

扔'下甲'.

舞台的大小,宽窄,尺寸是不会完全一样的,演员起霸就要根据舞台的形

状,自己加以变化,灵活掌握了.

远站即是焊

京剧身段谱口诀(三十一)

这是戏曲演员在舞台上另一种亮像的姿势.外形接近骑马蹲裆势,两只脚

平着站开,中间留个适当的距离,站在哪儿要稳如泰山,就如焊在地上一样,

这就是'远站即是焊'.

但是,在身段要变化,要动转的时候,必须有个准备阶段,就是先把两只

脚活动开,再做你所要做的身段,切记不要楞拔硬起.

那么,要怎样来活动开这两只脚哪

动作是这样:

打算身向左转的时候,右脚的脚尖儿先向左转,再把左脚拉回来,归成'正

丁'.打算身向右转的时候,动作与左转相同,就是方向相反.

三停手 三停腿

京剧身段谱口诀(三十二)

这是京剧舞蹈里两种亮像的名称.

'三停手'——站好'正丁',全身的重心放在左腿上.左腿直立,右脚

吸裆,磕膝叩地;左手拢髯,右手攥拳(或拉掌)圈向身前,遥对着肚脐,拿

神亮像.

另外一个'三停手'的姿势是这样:站好'正丁',全身的重心放在右腿

上.右腿直立,左脚吸裆,磕膝叩地;右臂抬起,遥对着右乳,左臂向右回曲,

掌心朝上,指向右肋.

'三停腿'——蹲裆骑马势,左臂圈向左肋,左手攥拳;右臂圈向身前,

右手攥拳,遥对着肚脐,拿神亮像.

还有一个'三停腿'的姿势是这样:蹲裆骑马势,左手拢髯,右臂圈向身

前,右手攥拳,遥对着肚脐,拿神亮像.

总之,凡是蹲裆骑马势,两腿着地的亮像,就是'三停腿'.不论左,右

腿,只要是一条腿直立的亮像,就叫'三停手'.

但是要注意:'三停腿',左右两条腿,与中间这只手,隔出来的档子要

均等.'三停手',左右两个肘,与腿的档子距离也要相等,这样才能说是'三

停'.摆等称了,看着也好看.

——京剧身段谱口诀(三十三)

舞蹈姿势,什么叫好,怎么叫不好 那就要看你使出来的身段美不美.美,

好看,就是好;不美,难看,就是不好.为了身段使出来好看,美,在京剧的

身段里,有一些'忌',演员们要特别注意避免.

1,不许耸肩:耸肩就是往起端肩膀儿,一端肩膀儿,脖子自然就短了.脖

子一缩,不但舞蹈姿势不好看,英武气概也没啦.

2,不许闪肩:闪肩就是往后背肩.两个肩膀儿往后一背,前胸就凸出来了,

成了鸡胸脯儿;后头很自然地就把屁股撅起来啦.这个样子够多么难看.

3,不许兜肩:兜肩就是往前扣着肩膀儿.肩膀儿这么一扣,前胸就显着空

得厉害;后背背上了包袱,罗锅儿就出来啦.这样儿,不仅难看,还显着没精

神.

4,不许露肘:肘要是露出来,就显出来地见棱儿见角儿,胳膊就不圆了.

京剧里的身段,都讲究圆,胳膊肘一支棱,身段决好看不了.

5,不许露腕:手腕子要是明显地露出来,不是像个'折胳膊腕儿',就是

像个'拽子'.样儿当然是很难看的.

以上这些个'忌',都是京剧身段里的'大忌',但是,有些角色还非用

它不可.像《铡判官》的张洪,《九莲灯》的火判,《嫁妹》和《乌盆记》的

钟馗……这一类角色的身段,都离不开这些'忌'.假如身段里不用这些个

'忌',反倒不像样啦.

除此之外,还有'随手','一顺手','一顺腿'也是身段里的'大忌'.

1,不许随手:随手就是跟手.拿拉'山膀'说吧,在'山膀'往开拉的时

候,应当是左手往左,右手往右才对.要是右手往右,左手也随着往右,那就

叫随手,这么一来,就不对称了.要是这么使出身段来,一定很寒伧.

2,不许一顺手:一顺手就是右手往右晃,左手也跟着往右晃,这种姿势是

不应当有的.但是起霸里的'三倒手'和《挑滑车》高宠唱'气得俺……'时

的'三倒手'可以用.

3,不许一顺腿:一顺腿就是往前迈左腿的时候,同时左胳膊也往前伸.这

种现象在日常生活中是不会有的;但是在舞台上会有时候发生,尤其是在起霸

扔完'下甲',要往前迈步的时候,最容易犯这种毛病,演员们应特别注意.



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