|
《虞城诗词选》出版了，这不仅是虞城诗友们的一件大喜事，而且是整个诗坛的一件大喜事。这是虞城诗友们向全县人民、向全国诗人们献上的一份厚礼。我作为虞城的朋友，感到由衷的高兴。
虞城县是豫东的一个农业县，百余万人口。诗集收录的诗人却多达136位，占全县人口的万分之1.36。这136人还不是虞城所有诗词爱好者、习作者的全部，而是从能够创作、发表诗词作品的诗人中经过精选挑选出来的。我们不要小看这万分之1.36，如果按照这个比例，全国13亿人口，就应该有诗人17.7万人之多，这些人如果每人每年正式发表1首诗，就是17.7万首，相当于3.6个《全唐诗》的数量。(《全唐诗》收录唐朝近300年的诗作，共收诗4.94万余首，作者共2873人)。而据估计，现在全国能正式发表作品的诗人约1万人，只占全国人口的万分之0.077。虞城诗人的比例，己超出全国平均水平的17.7倍!
虞城的诗人，大多数是离退休的老干部。有县委、县政府、人大、政协的主要领导。他们原来只是爱好而己，并不熟悉诗词创作。2004年当他们中的4人第一次参加《中华诗词》举办的“金秋笔会”时，对于诗词的平仄格律都还不太有把握。经过短短的5年，他们已经成长起一个有影响力的诗人群体。他们能不断在《中华诗词》等全国性的诗词刊物上发表诗词作品，他们举办自己的“培训讲座”，出版了自己的刊物《金菊园》，很多人还出版了自己的诗词选集。从诗词上的“一穷二白”一跃而成为河南省的“诗词之县”，成为全国诗坛的一支生力军。这就是我在题目中所说的“虞城现象”。
这个“虞城现象”发人深思。他给诗坛提出了一个新课题：要想繁荣祖国诗坛，离不开广大诗人的迅速成长。如何尽快培养和发展诗人群体?什么是诗人成长的正确道路呢?
从第一次“金秋笔会”和他们接触，就给我留下了深刻的印象。他们都没有摆出一副“老干部”的架子，而是实心实意的来学习；他们比较自觉的看到了自己学习上的优势和弱点，没有停留在过去工作时的“逻辑思维”框框里，思想意识里没有把诗词作为展示自己、推销自己的工具。因此，他们尽快地摆脱了所谓“老干部体”的状态。迅速地进入了诗词艺术的领域。他们较好地把握住了诗词的艺术特征，认识到了“继承传统”对诗词创作的不可或缺、不可逾越的作用。首先在“继承”上下大力气，眼不斜视，耳不旁听，抱定初衷，锲而不舍。他们路子正、胆子壮，步子稳，磨刀不误砍柴工，功夫不负有心人。他们就天天出成效，月月有进步，三年五载，蔚为大观。这就是“虞城现象”的根本成因。
“从继承人手”是虞城诗人走过的路，这是一条学诗的正路，也是一条学诗的捷径。这就是虞城诗人们提供的宝贵经验。
我们从《虞城诗词选》收录的136位诗人的610余首诗中，找出有20首以上作品的8位作者，来具体看一看他们是如何向传统汲取营养，来提高自己的诗词创作技巧的。
水调歌头?虎头山寻梦 万朝奇(42首)
再饮乌苏水，重上虎头山。硝烟烽火散尽，难忘是当年。千里坚冰覆地，四处飞雪正急，洞穴避风寒。五月尚阴冷，不似在中原。从别后，思未断，苦流年。梦中恍惚，面对江水叙前缘。无悔艰辛岁月，感慨悲欢离合，总使泪斑斑。相视皆翁叟，杯酒话心宽。
从上阙的结句“五月尚阴冷，不似在中原”一句中，我们可以看到“起舞弄清影。何似在人间”(宋?苏轼《水调歌头?丙辰中秋》)的影子；下阙首句“从别后，思未断。苦流年”一句中，我们可以体会出“从别后，忆相逢。几回魂梦与君同”(宋?晏几道《鹧鸪天》)的韵味；而下阙第三句“无悔艰辛岁月，感慨悲欢离合”无疑是从“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”(宋?苏轼《水调歌头?丙辰中秋》)中演化出来。
老屋 马俊华(47首)
青枝摇曳小窗前，稚子读书母未眠。
墙角灯灰依旧在，重来对影泪潸然。
全诗的意境，使人油然想起了：“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖?”(唐?孟郊《游子吟》)这就是新时代的歌颂母子深情、传承“孝道”的“游子吟”和“木兰辞”!
捣练子?访友不遇 王国萍(22首)
风细细，柳绵绵，石径通幽草色鲜。一叶扁舟何处系，出游无定白云间。
我们把词的结拍“一叶扁舟何处系，出游无定白云间”与唐人的“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”(唐?贾岛《寻隐者不遇》)拿来比较，明显地看出，诗人是怎样揣摩、钻研古人的写作技巧的。
打工者 刘东坡(48首)
满窗明月梦难圆，一纸家书几度翻。
缭乱情思挥不去，手机万里报平安。
我们看唐?白居易《燕子楼》：“满窗明月满帘霜，被冷灯残拂卧床。燕子楼中霜月夜，秋来只为一人长。”《打工者》中的“满窗明月梦难圆，一纸家书几度翻”不就是“满窗明月满帘霜，被冷灯残拂卧床”的现实运用么?我们再看唐?王昌龄的《从军行》“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”《打工者》中的“缭乱情思挥不去。手机万里报平安”不就是“撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城”的时代个性化的再创造么?作者学习与借鉴古人的创作手法，有效地增强了诗的典雅化。大大提高了诗的现实表现力。
西江月?舟过三峡 朱运昭(44首)
千丈苍崖垂地，九曲碧水来天。狂龙驱浪送白帆。百里画图两岸。
神女身临峭壁，夔门雾锁雄关。江风万里扫晨岚。白帝古城忽现。
很明显，这首词的创作，明显地受到了辛弃疾《西江月?夜行黄沙道中》的影响。“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。”我们看朱词中的“千丈苍崖垂地，九曲碧水来天”不正是从“七八个星天外，两三点雨山前”句中化脱出的么?而“江风万里扫晨岚，白帝古城忽现”更是直接参考了“旧时茅店社林边，路转溪桥忽见”的意象思路。辛弃疾《西江月》无疑给作者的创作提供了有力的借鉴。从意象的熔铸、语言的锤炼、氛围的营造等方面，古人都给我们提供了成熟的样板。
丙成夏日登岱 荣金宽(48首)
扑面蒸炎暑，攀阶热汗淋。
峰回秦帝迹，壑隐茂陵魂。
放眼收灵秀，开襟携紫云。
杖藜凌绝顶，吟啸九州春。
诗的首联“扑面蒸炎暑，攀阶热汗淋”使我们想起了“汽蒸云梦泽，波撼岳阳城”(唐?孟浩然《临洞庭上张丞相》)，诗的颈联“放眼收灵秀，开襟携紫云”使我们想起了“荡胸生层云，决眦人归鸟”(唐?杜甫《望岳》)。杜诗里的“荡胸”变成了“放眼”，“生层云”变成了“携紫云”，“决眦”变成了“开襟”，“入归鸟”变成了“收灵秀”。结句的“杖藜凌绝顶，吟啸九州春”更是直接从“会当凌绝顶，一览众山小”演化 而来的。
野兴 葛秀霞(25首)
天阔暮云轻，林幽鸟独鸣。
青石环碧水，野草立蜻蜓。
仔细吟读不难体会到，首句“天阔暮云轻”中包含着“潮平两岸阔，风正一帆悬”(唐?王湾《次北固山下》)和“回看射雕处，千里暮云平”(唐?王维《观猎》)的神韵，第二句“林幽鸟独鸣”中能够看到“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”(梁?王籍《入若耶溪》)的影子，尾联“青石环碧水，野草立蜻蜓”更是渗透着“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”(宋?杨万里《小池》)的精神境界。
喜鹊 葛绪荣(46首)
枝头高唱喜临门，送给千家尽好音。
不说人间忧患事，怕遭无故祸殃身。
我们把诗的尾联“不说人间忧患事，怕遭无故祸殃身”和唐?朱庆馀《宫中词》的尾联“含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言”相比较，不难发现其中表现手法上的渊源脉络关系，这就是对古人创作手段的学习和借鉴。
从以上分析可以看出，“从继承人手”确实是虞城诗人的宝贵经验。他们首先从“继承传统”出发，一下子就抓住了诗词创作的主线，多方发掘探索，孜孜追求，短短三年五载，就确实收到了成效，达到了能在全国正式诗词刊物上发表作品的水平。我们从以上例诗中可以看出，他们并不是简单的摹仿和照搬，而是将古人的创作手法消化、吸收，融会贯通到自己的创作实践中去。这种融会贯通的过程实质上也是创作的过程，也是要付出艰苦的创作劳动。实践证明，他们走过的路确实是一条行之有效的正路，值得广大初学者、广大诗词爱好者参考和借鉴。
这种对古人诗词传统的学习和借鉴，在起步的学习阶段是十分重要、十分必要的。有没有这个学习和借鉴是有明显差别的，入门有快慢的差别，收效有大小的差别，造诣有深浅的差别。“虞城现象”再次有力的证明了这一点。我看到有些诗友，老是停留在写“决心书”、“请战书”的方式上，写些“抒豪情寄壮志、紧跟形势、配合中心工作”的歌谣韵语，在艺术创作的道路上徘徊不前。我想，“虞城现象”是一副清醒剂，可以引起一些人的反思，使他们重新认识、重新评价自己的创作道路。这一点，正是虞城诗友们的实际经验，是他们贡献给诗坛的宝贵的精神财富。
当然，要想创造传世精品，仅有继承还是不够的。《虞城诗词选》中的作品，大都还有很大的提高的空间；作品的特征，也不仅仅是这一点。本文仅就继承传统这一个问题谈一点浅见，对其余问题不拟详谈。学诗的门径也不是单一模式的，艺术上的开拓和进取是永无止境的，就继承传统而言，也是多层面、多角度的，在深度和广度上也是永无止境的。虞城的诗友们既然人对了门、开好了头，就为今后的提高和发展就打下了牢固的基础。我希望，初学者在学诗的道路上，一定要人正门，走正路；不要走旁路，不要走歧路。我希望“虞城现象”能够象雨后春笋般地在全国涌现出来。
虞城地处中原，本地及周边地区夏商周三代遗迹颇多，文化积淀深厚，民风民俗中还保留着不少先民遗风的痕迹。一走进虞城，就仿佛被浓厚的传统氛围所笼罩。虞城诗人一开始学诗，就从继承传统人手，大概也是受了这种浓厚的传统氛围的影响吧。最后，我以一首小令，作为本文的结尾：
鹧鸪天?题《虞城诗词选》
燧火传薪万世师，沧桑已不记当时。黄河东去听韶乐，京九南行采竹枝。伊尹庙，木兰祠，千秋雅韵入新诗。吟成流水高山曲，羡煞幽燕钟子期。
|
