新课改下古诗词教学浅析

当下，走入很多教师的古诗词教学课堂，都呈现了这样一种简单枯燥的现象：把教参上关于作者的介绍如标签一般往投影上一贴，纠正字词的读音后学生照《课课通》把一些不理解的字词意思一读，往书上一记，连起来按部就班一说，再一读一背，教学任务就完成了。如此肤浅的古诗词课毫无韵味、美感可言，更遑论作为中华文化的瑰宝对学生的熏陶、在文化传承上的价值。须知诗词中的每一个汉字都承载着丰富的视像，浸润着文化的意蕴，我们应着力挖掘这些资源，去触摸诗歌的温度，感受文化的丰厚内涵，让这些有生命的句子活在学生心中。

一、读懂意象，触摸文化的脉搏

意象就是带有作者主观情感色彩的客观事物，是（物）象与（情）意的组合。即诗中的形象，它不仅包含人物形象，也包括诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。

著名特级教师王崧舟在执教《枫桥夜泊》一课时，由歌词导入，引出“钟声”，随之插入明代高启的《泊枫桥》、宋朝陆游的《宿枫桥》、清代王士祯《夜雨题寒山寺》等相关诗句，让学生对“钟声”这个意象产生好奇和疑惑，从而进一步去探究张继的个人情怀。通过“夜半钟声化愁眠”“月落时分听钟声”“钟声悠悠情满天”三个教学环节很巧妙地处理了“愁”的理解。到这个时候，钟声已经不是单纯意义上的钟声，是文化的意涵与表象。

“钟声对张继说”的环节，是一种文化的引领、传扬、扩大和强化，让学生真切意识到，人类的共有情绪、文化意向，是可以一起分享的，是可以与前人、今人、后人分享的。正是在分享之中，逐渐认同文化的意义，真正成为一个中国传统文化的传承者。

二、紧扣诗眼，打通文化的筋络

不少诗词有“诗眼”，“诗眼”往往是通向古诗词意境的桥梁。因此，我们要善于抓住“诗眼”，借助想象，让文字动起来、活起来。重点词语突破了，其他一般的词语就迎刃而解了。这样既突出了重点，也避免了繁琐的逐字逐句串讲。

汪秀梅老师在执教《别董大》一课时，在初读之后，就进入“品诗、赏诗、走入诗境的环节”。汪老师领着学生在交错想象、反复吟诵中感受到那荒凉壮阔、悲切凄凉的送别环境后，仍然采用品味重点词语的指导方法，先请学生圈画出“愁”字，在思考“愁”的深层含义。之后，学生由“愁”及“前路”，由“前路”及“君”，体会层层深入，直至跨越时空，与董大对话。值得一提的是，那个看似平凡、容易被忽视的“君”字，竟给汪老师挖掘出了《听董大弹胡笳声兼寄语弄房给事》和《胡笳十八拍》，这些文字和音乐资料证明了董大的音乐才华，催生了学生朗读“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”时的豪情，也增添了该课的文化厚度。

三、知人论世，纵观文化的风貌

孟子说：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也，是尚友也。”这句话是说：只有了解古人所处的时代，了解他的为人和经历，才能更好地理解他们和他们的作品。这种结合作者的生平和时代背景来理解作品的方法就是所谓的“知人论世”。它既是阅读欣赏古诗词作品的前提条件，也是一种基本方法。从一定的角度而言，“知人论世”是读者打开文学作品殿堂的钥匙，更能让我们纵观文化的灿烂风貌。

新课程标准中，课程目标的总目标第二条是：认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧。对那些千百年流传不衰的优秀古诗的学习，正是实现这一目标的重要途径。当学生经过我们的指引，对古诗产生兴趣，进而主动探寻，那么，文化即融化，深入精髓，融入灵魂，化为不知与不觉。