京剧乐队的三大件

  京剧乐队里的京胡、京二胡、月琴常常被称为“三大件”。它们是京剧伴奏的主奏乐件。京胡

特有的清脆和竹质的亮丽，京二胡的瓮声瓮气，柔中有刚，月琴颗粒状的音色，这三件乐器有机的

组合，构成了京剧音乐伴奏独有的特色，这是任何管弦乐队难以模拟的声音。

      一、“三大件”的主要功能之一是托腔保调i

      所谓托腔保调就是利用加花、填挂（小过门）等演奏上的技功把唱腔兜得严丝合缝，以加强演

唱的情感宣泄。加花是京剧三大件常用的手法，也是民族乐器惯用的手法，它的一般规律是在主旋

律的基础上加花（即增加音符），通常扩展的音域在上下一度左右，形成链条，裹住了唱腔，使唱

腔旋律更加华丽、多彩，并具有流动感，以保证唱腔的进行。所以老艺人都把它称为托腔保调。除

此之外，加挂也是京剧三大件的主要任务。加挂即添加过门。过门又分唱腔行腔中的大小垫，和句

尾的长短不一的过门。这些过门一是烘托情绪，二是给演员换气和休息的空间，不然再好的演员也

不能一口气唱完一大段。第三，三大件演奏的引子为演员演唱提供了标准音，这样演员就不至于一

唱就冒调或塌调。

      二、“三大件”的主要功能之二是烘托情绪

      京胡、京二胡、月琴是属于比较大的乐器，京胡又是为京剧专门设计的乐器。可能发明者考虑

京剧在过去大多是在野台子上演出，所以乐器一定要响。它的竹筒小而短，发音脆、亮，而蒙上上

等的蛇皮后，使音量加大，从而加强了京胡的主导作用。

      例如，京剧唱腔中的导板高亢、挺拔，常常表现愤怒、激昂、悲伤、感叹、呼号、绝望、奋进

的情绪，因此它的前奏过门常常是急骤的倾泻和高亢的奔放，以烘托剧中人物的情感。在唱腔的伴

奏中通过紧打紧唱（演奏急促唱腔也紧凑），紧打慢唱（演奏快奏唱腔慢唱）以及散板中的抒展，

使得多种不同的情绪淋漓尽致地发挥，以构成戏曲音乐的矛盾冲突，这种张力推进剧情的发展，从

而达到戏剧的高潮。我们在注意戏剧的高潮的同时，也不能忽略局部唱腔的情绪变化，京剧中的二

黄、反二黄、西皮、反西皮、娃娃调、南梆子等不同腔系及慢板、二六板、控板、散板、导板、流

水等板式变化也是构成戏剧音乐变化的重要因素和手段。总的来说，三大件的演奏和唱腔是浑然一

体的，它是通过抑和扬来表现的。我们所说的抑和扬就是音量控制的大与小，小则抑，扬则大。过

去老艺人所常说的抽、长、撤主要指的是快、慢、突快、突慢、撤速、大撤速等节奏上的变化。

      三、“三大件”的主要功能之三是和乐队的组合，形成多层次、多色彩、协调统一的伴奏音乐

      京剧的乐队是多样的，有的是以民乐为主，有的是以西乐为主。选择乐队的形式主要依据是剧

情的需要。例如，表现才子佳人的戏不一定非加上小号、圆号、长号等铜管乐器；相反，表现解放

军战士冲锋陷阵时，不一定非要用唢呐，当然不是说唢呐就不能表现战士的形象，有时，几支高、

中、低的唢呐组合在一起，同样能发挥出较大的效果，这主要看配器是否得当。

      京剧的乐队无论是哪种形式，是西乐为主还是民乐为主，都必须突出京剧的三大件，这已经被

业内人士所共识。小型的乐队常常是三大件加上三弦、中阮、大阮、二胡、大提琴、琵琶等。在色

彩上虽然不如大型乐队丰富，但也完全适应一般剧情的需要。由于乐队比较灵活，适合传统剧的演

出，还特别适应流动性演出。中型乐队是在小型乐队的基础上添加新的乐件，如民乐中增加笙、

筝、扬琴、高、中低组合的唢呐、笛子、二胡、中胡等乐器，显而易见，这种乐队的组合大大地丰

富了乐队的表现力。大型乐队是粗具管弦乐队规模的乐队，例如现代京剧《智取威虎山》采用了管

弦乐队加上“三大件”和琵琶、笙；现代京剧《沙家浜》以民乐为主，适当增加管弦，这种乐队和

声丰满、织体清晰，在充分发挥管弦乐队交响特性的同时，突出三大件，使得戏曲音乐的表现力极

为丰富，为京剧艺术增添了新的光彩。