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▋ 为了未来而纪念潘天寿 20年前，在北京钓鱼台纪念潘天寿先生诞辰100周年的盛况还历历在目，不觉过去了20年。这20年变化太大了，不管是纪念，还是讨论，语境都有所不同，重要的是对于中国文化和中国艺术在21世纪的发展更加自信，这就是20年来中国文化和艺术发展的最重要的成果。无疑，在多样化的世界文化格局中，中国是不可或缺的。 ▋ 审时度势 潘天寿的贡献是多样的，他在20世纪这个特殊的时期内把握了时代发展的流向和机遇。所谓的审时度势，就是既要恪守，又不保守；既要合乎潮流，又不是简单地顺应时流。这实际上是很难的艺术实践。潘天寿这一辈画家面对的时代变化是史无前例的，尤其是他在海派的影响下重塑自我，形成了不同于海派其他画家的独特画风。 牧牛图 1928年 纸本、水墨 178×53.5cm ▋ 因为立足雁荡 花鸟画在晚清民国期间经过吴昌硕到了齐白石，实际上继续发展的空间已经很有限，而前人所走的道路几乎都已经看到了尽头，看到了峰巅，因此，在有限性与可能性之间出现了潘天寿，让人们眼睛一亮，看到了中国画在新时代的希望。《雁荡山花》的魅力是立于时代之中而焕发出新时代的光彩，它的新是在旧的雁荡之上的发掘。 ▋ 画家的史论研究 27岁的潘天寿任上海美专教授时就着手编写《中国绘画史》，2年后所编著的《中国绘画史》由商务印书馆出版，10年后修订版再出版，这就到了1936年。这期间他还编写了《中国书法史》初稿。潘天寿在史论方面的研究完全助力于艺术创作，这是很多当代画家所不明白的道理，这一辈画家中的傅抱石、陈之佛都是著名的史论家。 行乞图 1929年 纸本水墨 149×41cm ▋ 时代造就了潘天寿 潘天寿的时代造就了潘天寿。仅仅读过村中私塾，继而能够在省立第一师范就读的潘天寿，在毕业后也只是在宁海高小教书的他，能够在1923年任教于上海民国女子工校，又兼任上海美专中国画系国画习作课和理论课教师，这于现在是无法想象的，如此的文凭和经历，又能够在30岁刚过就担任杭州国立艺术院中国画主任教授。 ▋ 学潘天寿很难 吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿、傅抱石、李可染的笔墨语言与风格都极其鲜明，并影响了他们的时代，但这些大家都不可学。有学得很像的，却难在画史上留名。高冠华是学潘天寿最好的，而且学养全面，然而人们对他的认识也就是像而已。应该学习潘天寿如何去学前人，如何深入堂奥而审时度势，如何破旧立新。研究如何学很重要。 - - - - - - - - - - - - - 文 | 陈履生 中国国家博物馆研究员 转载请注明出处 美术报官方微信平台 感谢有你一路同行 微信ID：meishubao |
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