学院风骨—当代书法专业博士作品巡回展暨学术论坛：徐传法

杨关桥 2017-05-22

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▌邀请函

《学院风骨—当代书法专业博士作品巡回展暨学术论坛》将于2017年7月1日下午2:19分在江苏省南京市建邺区江苏省现代美术馆举办，展览正在紧张有序的筹备中，巡展由南京艺术学院·江苏省书法创作研究中心、中国美术学院现代书法研究中心、中央美术学院书法与绘画比较研究中心联合主办，中国书法家协会等单位为学术支持，王冬龄教授、邱振中教授、徐利明教授出任学术主持，十余家书画媒体作为学术观察单位，邀请全国百余位书法博士及博士生参展，涵盖国内所有招收书法博士的知名院校，其中近40位担任书法专业的硕、博士生导师，近20位博士后，他们在全国各高校书法专业任教或在科研院所、艺术杂志从事相关工作，或精研创作，或擅长书学研究，可以说是当代书坛最中坚的群体力量，肩负着书法未来发展之重任。此次展览是博士书家精英群体的又一次集体亮相，希望全国的博士书家通过雅集，形成合力，在书坛繁荣的形势下致力于更好地承续中国传统文化，推动书法学科建设，引导书法发展方向，提升书法在当代文化中的影响力，这是本次展览与学术论坛的主旨所在。

诚邀届时莅临展览，共襄盛举！

顺颂

艺祺

学院风骨当代书法专业博士

作品巡回展组委会

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简介

徐传法

山东临沂人。2015年获西安交通大学哲学（书法美学）博士学位，临沂大学美术学院副教授。中国书法家协会会员，山西省书法家协会理事兼学术委员，山西省书法院研究员。

近年在《中国书法》《书法研究》《书法》《艺术百家》《美术观察》《南京艺术学院学报》发表论文21篇；论文入选全国第九届、第十届书学讨论会；主持、参与国家、省部级课题5项；作品入选中国书协主办的展览6次。

▲扇面自作诗 61×28cm

赵秉文书法观念的守成性

文/徐传法

█ 赵秉文在哲学、文学、史学、书学等方面皆多有成就。有人言“赵氏的创作存在模仿前人痕迹重、诸体兼备却浅尝辄止、自犯语多等不足”。然瑕不掩瑜，赵秉文的成就与努力，仍使他在金代自成一家。他对书法的认识，完全基于儒家士人的立场，有些是对前人观念的重申与深化，有些是富有时代特色的一己之见，多偏于对传统书法观念的承袭。这对于金朝书法来说已是很大的进步。

▲团扇 40cm 自作诗

一、书法观念的守成性

1.自然物象的比拟。古人论书，多以意象论之。《周易?系辞上》：“书不尽言，言不尽意，圣人立象以尽意”。因为直观形象要比语言更能表达幽微之意蕴，故古人意欲“立象以尽意”。于书法而言，其内蕴与本质都有“说不清道不明”的特征，恰好又具备了“意”与“象”两方面元素，故自有东汉蔡邕书论起，古人即善用意象描述书法。至王羲之，曾言：“须得书意转深，点画之间皆有意，自有言所不尽，得其妙者。”[] 故历来论及书法皆以“象”明“意”，这已成为传统书论的显著特征。至金朝赵秉文之前，鲜有书家用意象之说论书法，直至赵秉文出，又延续了这一传统论述方法。细细检阅赵秉文对前人的诸多题跋，相当数量皆与书法相关，特别是对宋人苏、黄、米的书法描述更为详尽。

细品赵秉文意象之说，可略知其比拟物象之丰富。如对苏轼和米芾书法的评述，皆以自然物象喻之。言苏轼书，“窃尝以（苏轼）为书仙，屹然屭屃，巨鳌之欲前。轩然飞动，大鹏之孤骞。狠石当道，长松临渊。其严劲之象，雄浑之状，大臣正色，抑不可屈，懔然如见其叱希烈而诮禄山也。千石之锺，万石之簴，铿鍧鑉，俨然如见其宫庙之悬也。如偃而复植，如堕而反妍。秋风水波，春山云烟，此犹可略而言。”[]

▲扇面自作诗 61×28cm

跋米元章《多景楼诗》曰：“海岳老人书，惟华佗帖与多景楼诗最为豪放。偃然如枯松之卧涧壑，截然如快剑之斩蛟龟，奋然如龙蛇之起陵，娇然如雕鹤之盘空，鸟获之抗鼎，不足以比其雄且壮也。养由基之贯七札，不足以比其沉着痛快也。千石之锺，万石之簴，其厚重有如此者；浙江之潮，涿鹿之战，其喷薄蹴踏有如此者。”[]

由赵秉文对苏、米二人的书法描述中，可体会其对二人书法的理解，是谓极尽描绘之能，夸饰美妙之处。一方面，是对苏、米书法的崇尚，导致了对苏、米二人的评价之高；再者，这种曾被米芾斥为“是何等语”的奇巧比况，是一脉传承的传统书法理论本色，作为金朝书论先锋的赵秉文亦不能例外，未能超越前人的藩篱，同时说明金源一代书法理论从未缺失。

2.论书当论其人,工拙不足论。与自然物象中寻求书法意象不同，以人或人品来表达书意，更需广见博识和思辨能力，前人书论中不乏高论。如山谷言：“右军笔法如孟子言性，庄周谈自然，纵说横说，非复可以常理待之。”[] 孟子论人性，庄子谈自然，皆是从心所欲的，以此来形容王羲之之笔法，是谓准确精妙。这种论书方式是将人品与书品统一，在人品中求书品。赵秉文曾言，“书一艺耳，亦何足道”，作为一代硕儒的赵氏，“爱其书，并取其为人”。赵秉文之所以极力推崇苏轼、颜真卿、杨凝式书法，是基于对他们高尚人格礼拜。而书技本身，作为形而下的技术，工与拙都不值得称道。

▲斗方 33x33cm 自作诗

跋《东坡与王定国帖》曰：“坡公书虽不学锺王，而暗与之合。此帖气压王子敬，便觉李北海窘于绳墨，其合处乃似杨少师也。不知者，至比徐季海，季海肯书李晋公姪女碑，吾知鲁公必不书也。安得有苏公忠义不囘之气象也哉”。[]

跋《杨少师侍御帖》曰：杨少师劝其父不以社稷与人，此与鲁公距安禄山、斥李希烈何异，故其书虽承唐末五季余习，犹有承平纯正气象。此侍御帖，乃有鲁公座位帖笔法，论书当论其人，工拙不足论也。况其工如是耶。

跋《涪翁草书文选诗》曰：涪翁参黄龙禅，有倒用如来印手段，故其书得笔外意，如庄周之谈大方，不可端倪；如梵志之翻著袜，刺人眼睛。一夫九首，方相四目。夔一足，能三足，猿枭藤，虫食木，巨石根，老枿秃，恢诡谲怪，千态万状。然涪翁自谓中年以草书名世，惟东坡以为俗，此其暮年书也。知东坡之所谓俗，则知涪翁之不俗矣，技进乎此矣。[]

▲条幅 180x48cm 自作诗

书法与人品的关系，是任何时期的书家论书时所不能绕开的。人品与书品是书法之两面，书品的纯正气象，缘于人品的高洁；如颜真卿之忠烈人品、苏轼之心怀天下之气格，反过来直接决定了其书品的面目。赵秉文一生以苏东坡为人格模范，其对书品与人之关系体味至深的，故有“工拙不足论，论书当论其人”的阐述。

3.尽得诸人之长，卓然自成一家。《归潜志》卷一言：“公（赵秉文）幼年诗与书皆法子端，后更学太白、东坡。字兼古今诸家学，及晚年，书大进。”[] 刘祁的记载，大致显示了赵氏书法师承路线，赵秉文幼时书学王庭筠。王氏宗米，可以说赵秉文最初学米字，这从其墨迹书法中的米书意味可以得到验证。一般观点认为，赵秉文后改弦更张，因推崇苏东坡，改学苏字。事实上，刘祁的表述，所言“诗”与“书”来个方面，那么“书”学苏轼，可以理解，若要书学李白，显然不太可能，尽管李白在书法史上也颇具书名。联系上下文语境，很容易看出，“后更学太白、东坡”者应当是指其“诗”，而并非指“书”。继而，刘祁只是笼统地说“字兼古今诸家学”，并未明确指明哪些书家。至于书法是否专门学过苏轼，现在未见有文献作出明确记载。只能说，从赵氏对苏东坡人格极力崇尚的角度而言，书法受其影响应是情理之中的事情。从其墨迹与铭石书迹来看，很难见到受苏轼影响的痕迹。当然，苏东坡之外，书法师承的对象非常广泛，从本朝王庭筠，上追宋唐、魏晋，甚至三代金石，皆可师法。赵秉文在《复李天英书》中曰：

“……其与书也亦然。足下之言措意不蹈袭前人一语，此最诗人之妙处。然亦从古人中入，譬如弹琴不师谱，称物不师衡，工匠不师绳墨，独自师心，虽终身无成可也。故为文当师《六经》、左丘明、庄周、太史公、贾谊、刘向、扬雄、韩愈；为诗当师《诗三百》《离骚》《文选》《古诗十九首》，下及李、杜。学书当师三代金石、钟、王、欧、虞、颜、柳，尽得诸人之长，然后卓然自成一家。非有意于专师古人也，亦非有意于专摈古人也。自书契以来，未有摈古人而独立者……昔人谓之法书，岂是率意而为之也？又须真积力久，自楷法中来，前人所谓未有未能坐而能走者。飞动乃吾辈胸中之妙，非所学也。若世人能积学而不能飞动，吾辈能飞动而不能积学，皆一偏之弊耳！”[]

▲斗方 68x68cm 陋室铭

此篇所录为赵秉文对晚辈李天英的教诲文之部分，成为赵氏重要的书论。他博涉多优，取精用宏，将“书”与“诗”内在关联性进行了明晰地阐释。要师法古人，不能“独自师心，“诗”与“书”一样，同样要师法古人，不蹈袭前人。此处对“书”之论述，可概述三点，其一，“尽得诸人之长，然后卓然自成一家”，其二，楷书为学书基础，赵秉文非常重视楷书的学习，文献多次记载。刘祁曰：“又尝教余学书，先法张旭《石柱记》，每曰：‘汝辈有天资，止不肯学古人一点一画写也。’”[] 其三，“积学”与“胸中之妙”二者缺一，即成一偏之弊。这些书论几成一代之规，无疑“赵秉文的见识在金代当属一流”。

赵秉文如此教诲他人，自身也是这样做的。他对前人的继承是多方位，且直追古人。《书史会要》卷八中言：“赵秉文书法效钟、王，草犹遒劲，世竞宝之。”元代胡衹遹亦云：“字画瘦劲则易，肉丰满而气清雄则难。闲闲公赠万松秀一帖，当为颜平原大字《东方朔画赞》碑阴入室之宾，方知任南麓（询）如饱豨肉、醉黄酒村学究耳！”[]言赵氏书法丰满而气清，任询比之则如乡村学究。从上述相关文献都能印证出，赵秉文书法取法已上追汉魏时期，如钟繇、张芝、王羲之无不涉及，可谓广涉博取。成一家之貌，势在必然。赵秉文曾在跋米元章《多景楼诗》曰：钟王之清润，欧虞之简净，颜柳之端严，诚为鲜俪。至于雄入九军，气凌百代，而于古人有一日之长，其笔陈之堂堂乎。”[] 此为评米芾书法之语，实际上亦可作赵氏书法的审美追求。赵秉文提出“尽得诸人之长，卓然自成一家”艺术主张，一定程度上是其书法实践的高度概括。

▲扇面自作诗 61×28cm

4.通经学道，书法之本。赵秉文一生涉猎广泛，于诗文、理学领域都有很深的研究。诗文方面的成就，使其成为一时诗文创作之执文柄者，且在诗学中提出关于“诚”的观点。元好问在其诗学观点基础上，将诗文创作推向了巅峰。学术方面则体现在理学研究上，赵秉文的“理学思想在继承基础上多有阐释，对发扬理性、道德、知行、涵养等观念的传播推广，对于抑制当时社会的人性弊端和虚浮风气具有积极意义”。[] 因而成为金代理学研究的重要人物。然而在一般人看来其书法则要高于理学研究成就，在这一点上赵秉文也有相应的自评：“赵闲闲平日字画功夫最深，诗其次，又其次散文也。尝语余曰：‘今日后进中作文者颇有三二人，至吟诗者，绝少，字画亦无也。’以是知公所长。”[] 书法成就之高，缘于通经学道的结果。

赵秉文为张天赐《草书韵会》作序，序中言：“窃以谓通经学道，本也。书，一艺耳，然非高人胜士，胸中度世有数百卷书，笔下无一点尘，不能造妙入微。君用素工书翰，故能成此。”通经学道，是书外之功，亦是书法之本，前人多有论及。赵闲闲秉承前人之说，不止一次论及经道之学与书法的关系。在米元章《修静语录引跋》中有相同的论述：“世皆以元章能书，书一艺耳，亦何足道，然非有仙骨，视声色富贵不足以概其心者，亦不能造妙入微。”正是在赵秉文的影响下，后来者如元好问、王若虚、李纯甫等文士，无不是积学之典范。他们书法同样格高绝俗，只是书名皆为文名所掩，不为后世所知而已。就此点而言，通经学道，真积力久，不止是赵秉文书法特点及书学观念，应当是金代晚期书法的重要亮点。

▲团扇 40cm 自作诗

二、守成性书法观念的成因

站在书法史的角度观照赵秉文，其书法观念多为守成，少有创造，形成原因多体现在主、客观两方面。一是得益于其放浪不羁的性情，以及他不立崖岸，不污泥滓，“始终无慊独巍然”的品格。这一品格的形成是由其深植于儒家传统文化的结果；一是其一生深受当时“三教合一”、“崇苏爱陶”的社会文艺思潮的影响。

1.疏旷的个性。《金史》记载，赵秉文“性疏旷，无机凿，乐善好施”，又言：“为人至诚乐易，与人交不立崖岸，未尝以大名自居。”“他应人求索，经不住缠磨，正体现出这种不恃才傲物的可贵品格”[]：

赵秉文属情性中人，《归潜志》有较为详细记载，现罗列三则。因赵氏本来以书见长，名重一时，上门求字的人甚多，赵氏不堪其扰，于是在礼部厅壁上用榜书题云：‘当职系三品官，为人书扇面，失体，请诸人知！’等到赵氏退休回家，又在自家大门上书：‘老汉不写字！’“然燕居无客，未尝不抄书。相识辈强请，亦不能拒。若夫其心所不喜者，虽恳求竟不得也”[]。然而，赵秉文的学生雷希颜（渊）几乎有求必应，得赵氏书最多，一方面赵氏“颇惮雷”，更主要的是雷氏善于求其书。雷氏时常邀赵秉文小酌一二杯，饮后拿出古人墨迹让赵氏观赏，又借机取出精纸名墨，待赵氏有了书兴，引纸落笔，一会便书写数幅。雷渊在旁边观望兴叹，赞不绝口，“凡一点一画，必曰：‘此颜平原也’！‘此米元章也”！赵氏颇为高兴，愈发书而不倦……

▲扇面自作诗 61×28cm

又一天，赵秉文在礼部，白枢判文举等人邀赵氏前往丹阳观饮酒。在路上赵秉文有言在先，对诸人说，我今日前往，但不写字，谁若求字，“是吾儿！”文举则对曰：‘先生年德俱高，某等真儿行也。’赵氏无可奈何，笑一笑，只好再为他们书写。

刘祁的诸多记载煞是有趣，赵秉文的“性疏旷，无机凿”的性情展露无疑。不欲为人役，而终不能拒之，欲罢不能复而举笔情形，让人顿觉赵氏在其门生亲朋的簇拥下的亲近随和、悠游调适的形象，充满了生活趣味。赵氏身边的士人，索其书以至于如此“不择手段”，恭维、称父以乞之，爱书有如此者，应当称得上书法史上绝无仅有的佳话。因此疏旷的性情是书学面貌的重要成因之一。

同时，还可以看出，赵秉文已是“金代后期书家们的书学活动的中心，他们结党交游，酬和互答，在一起交流书学的经验和体会，不论是客观上，还是主观上，对金代书学思想的交流和传播都起到了积极的作用。”[]

2.社会文化思潮的影响。金朝晚期，在延续了中期文艺思想基础上，有过之而无不及。多种文艺观念相互交织，相互碰撞，此消彼长。有主张“当别转一路，勿随人脚跟”者，有师心自用者，有崇尚尖新浮艳、怪奇峭硬者，加之当时深受“三教合一”社会思潮的影响，赵秉文表现出立言践行，不立崖岸的气度。针对当时文学书画的诸多弊端和现实的社会环境，提出了“明王道、辅教化”，倡导宗唐法杜，已期达到回归风雅传统的目的。

▲条幅 138x34cm 陆游诗

元好问曰：“闲闲公书如本色头陀，学至无学，横说竖说，无非般若。”[]这是以佛家用语来形容赵秉文书法达到的圆融境界，说明禅学在当时成为士大夫普遍接受的价值观念。王恽也曾云：“《般若经》前后文辞重复，公书之字字姿态不同，所谓堂堂天阵，临机制变，出奇无穷者也。”[]此为王恽《跋闲闲公草书心经》之跋语，无论赵秉文、还是王恽都对禅学有深入研究，禅学以完全融入上层士人的日常生活。此外值得一提的是，赵秉文对苏轼的推崇，赵氏以苏氏为模范，称之为“人中麟凤”，又言“千古以来，惟推东坡为第一”，使得苏学于金代晚期在赵秉文身上得以充分体现。其诗文创作上，表现出平易自然、和气冲融的文风，是汲取了苏轼的风格。但白玉亦有微瑕处，李纯甫说他的诗文“才甚高，气象甚雄，然不免有失支堕节处，盖学东坡而不成者。”赵氏对苏东坡的继承，未能如王若虚、元好问那样认真地反思。表现在书学上，明显与其文学不同。赵秉文的“崇苏爱陶”，在其书迹上未能表现出来，而是极力主张复古前人、崇尚魏晋书风。

总言之，赵秉文作为金代后期重要人物，其一生历程与金代的历史进程相一致，他的人生轨迹与文化心态难免会受到当时社会思潮的冲击与影响。其书法观念的形成，亦与金朝晚期社会及文艺思潮密切相关。赵氏的书学成就如同其文坛主盟地位一样，在当时地位至高、影响至大。事实上，赵秉文的书法及书法观念，完全可视为金后期的时代标杆。站在书法史上观照，赵秉文承上启下的意义和作用不容小觑，于上承接并延续了金中朝尚唐追晋意欲复古的趋势，于下对元代的全面复古魏晋书风打下了坚实基础。元好问许之“中国百年之元气”，郝经誉之“始终无慊独巍然”，多是从文学方面而言的，在书学方面也无愧此种评价和担当。

[1] 唐张彦远《法书要录》，人民美术出版社，一九八四年，第五页。

[2] 清张金吾《金文最》，中华书局，一九九零年八月，第六百八十五页。

[3] 清张金吾《金文最》，中华书局，一九九零年八月，第六百八十六页。

[4] 明何良俊《四友斋论书》见《中国书学技法评注》，上海书画出版社，二千零二年，第二百五十九页。

[5] 清张金吾《金文最》，中华书局，一九九零年八月，第六百八十九页。

[6] 清张金吾《金文最》，中华书局，一九九零年八月，第六百八十九页。

[7] 金刘祁《归潜志》，中华书局，一九八三年六月，第五页。

[8] 清张金吾《金文最》，中华书局，一九九零年八月，第七百八十页。

[9] 金刘祁《归潜志》，中华书局，一九八三年六月，第八十七页。

[10] 魏崇武,周思成《胡祗》吉林文史出版社，二零零八年，第三百三十一页。

[11] 清张金吾《金文最》，中华书局，一九九零年八月，第八百六十八页。

[12] 王昕《赵秉文研究》，黑龙江大学博士论文，二零一二年，第五十五页。