废话在后面，先看门见山。 第1乐章，小号在哀鸣！小号吹起了一场诡异的葬礼，小提琴与大提琴在痛苦的奏着一曲没 有怜悯的悲歌。副主题的插入如山崩地裂般，马勒在总谱上的标记是“突然加速，至狂怒 ，粗暴”，小号和圆号在愤怒的嚎叫，终于揭开了这场葬礼的主旋律：悲愤！这二字，是 为谁所悲，又是为谁所愤。接下来，葬礼的主题再次以变奏的形式出现，狂怒消失后的气 氛在发展中更加诡异，最后，小号在颤抖中再次奏响一开始的旋律，在隐隐约约的令人不 安的鼓声中，单簧管接着小号上扬着那段不会结束的长音，然后，大提琴的拨弦飚出了那 压抑不住的痛苦。 第2乐章，拨弦的痛苦终于发展成歇斯底里的反抗（我认为是马勒所有交响曲中最疯狂的段 落），即使中间的些许的宁静也无法遏止，大提琴帅气的把弓一横，小提琴便不顾一切的 短促的尖叫。这种反抗痛苦又无奈，在接下来的弦乐组在一段令人落泪的旋律中可以找到 原因。最后的胜利是伴随着这种反抗所获得的，无与伦比的辉煌（我认为是马勒所有交响 曲中最辉煌的段落，马勒一生充满了反抗却从没有成功，所以这里的胜利显得格外的珍贵 和感动）。 第3乐章，连德勒舞曲是主旋律，然而，伴奏的圆号才是真正主角，它不顾旋律的完整性， 放肆的插入，它吹起每次段落发展的讯号。有人把圆号归结于第1乐章哀伤主题的再现，我 不赞同。马勒本人说过：这个乐章没有浪漫与神秘，有的是非凡的力量，是人类充满光明 与幸福的时刻。李秀军在《生与死的交响曲》中论述这个乐章和歌德的一首诗（马勒本人 也记录在创作笔记上）有异曲同工之妙，其中有段落“让马蹄敲打大地，一刻不停！快， 在颠簸中，我们要一往直前，在人生的旅途上奋进” 。发展部，赋格段的运用配合着成熟 的配器把张紧力度表现到极致（令人想到马蹄阵阵），一声轰鸣， 4把圆号的联奏被两次 管弦乐齐奏包围，然后圆号吹出了一个异常忧伤的曲调，连伴奏弦乐的哭泣相比下都略显 苍白，忧伤的旋律在拨弦中继续发展（拨弦再次出现，暗示着马勒力图克制着这种情感的 发展），赋格段再现，这次，连悲哀的圆号也无法阻挠奔腾向前的步伐，弦乐急转直上， 管弦乐队齐鸣，定音鼓干净利落的宣告着奋进的决心。 第4乐章，著名的柔板，门格尔贝格不负责任的认为其是马勒献给阿尔玛的情书。事实上， 把它理解为一种更为深沉而宽广的情感更何我意，不要被马勒在这里设下的小陷阱所迷惑 （可惜好像很多人陷了进去），毕竟这个乐章不是这部交响曲的精髓所在。 第5乐章，吹响的号角（又是圆号）宣告着再度启程，大管的配合简洁有力，给人一种自然 的力量（或许和马勒此时创作的环境有关），整个乐章几乎没有小调的段落，承接着第2乐 章的胜利，情绪高涨。10分钟左右，第2乐章末尾那个辉煌的主题一闪而过，不过在结尾终 于再现，单簧管的欢快加入拨开了满天的乌云，举世欢腾。 在我看来，马勒第5交响曲是他全部交响曲中生与死两个主题冲突最大的一部交响曲。矛盾 ，斗争，压抑，绝望，信心，奋进，时刻糅杂在一起。c小调—a小调—D大调—F大调—D大 调，除了末乐章几乎没有小调乐段外，其他4个乐章的调性都是你中有我，我中有你，而在 主题上也是如此，尤其是2，3乐章，即使在无尽的悲痛中也有胜利的号角，纵然奋力前行 也会伴着悲伤的旋律。马勒第五交响曲的精髓在第3乐章谐谑曲段（这也是马勒写的最长的 谐谑曲），如果说第五交响曲是马勒生命长诗的转折段的话，那么这段谐谑曲便是这转折 段的转折点，因为生与死在这里交织，天堂与地狱在这里交织。 |
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