|
瓷器的鉴定是一套科学的体系，既有大的框架，也有小的细节。了解大的框架，可以知道一个大的时代瓷器的整体特点，了解小的细节，又能准确的将某一件具体的瓷器断定时代、辨别真伪。因此，大的知识框架和小的知识点，需要结合起来，缺一不可。时代发展有其社会运行的规律，瓷器的发展必然受整个社会发展的影响，在不同的时代呈现出不同的特点。今天我们就来了解一下，明末清初，这个动荡时代，对瓷器造成了什么样的影响，而此时的瓷器又将呈现出什么样的特点呢。 明清之交的崇祯、顺治两朝，社会动荡，战乱、天灾不断，正处在“转变期”中最关键的一个阶段。以往人们认为在这样动荡不安的社会环境下，瓷业生产必定是江河日下，不会有大的发展与提高，但是从现在研究的成果以及大量纪年材料证明，情况并非如此。事实上，崇祯、顺治年间生产的一些青花瓷器在工艺和装饰艺术上对以后清代青花瓷器的影响功不可没。所以，对全面了解明末清初转型期青花瓷器的解读具有重要的意义。  崇祯时代瓷器的装饰特色有十大特点 擅长以人物故事题材入画是崇祯瓷器装饰的最大特点。  笔筒、莲子罐、筒瓶等琢器的近口沿或者肩部一周和近足际一周常用釉下暗刻花纹作为装饰，有的暗刻花纹很简单，但这是崇祯瓷器最显著的特点之一。 人物故事的背景都绘有太阳或者月亮，画片里的主人往往手指太阳，寓意“指日高升”，这种画法一直影响到清代顺治、康熙。我们在康熙时也常见有这种画法。
筒瓶、莲子罐等器物的口沿一周多装饰“倒垂的蕉叶纹”“倒垂的花枝纹”和“倒垂的垛墙纹”。
明末清初的器物上，大多画有“萱草（鱼鳞草）”和“合欢树”。为啥此时的人们喜欢用萱草和合欢树作为装饰呢？我们可以从嵇康所著《养生论》一书里找到缘由“合欢蠲忿，萱草忘忧，愚者所共知也”，崇祯顺治年间社会动荡，人们以合欢、萱草为饰，藉此来免除他们心中的忧闷。萱草画成鱼鳞状（鱼鳞草），合欢树的叶子很小很密，由细小的叶子左右对称组成一组，再由若干小枝以放射状组成圆形。具有时代特点。
画面里常见以垂柳纹作为人物故事的衬景，这种绘画的垂柳纹完全仿效版画中的形式，极富时代特色。
在筒瓶、笔筒、莲子罐、香炉等器物上绘画左右回绕盘旋的云气纹，俗称“括号云”，极富时代特点，这种特点一直延续至康熙早期。
画面中常以洞石芭蕉、洞石花卉作衬景，也有以麒麟芭蕉、花鸟、博古花卉作为主题图案。
开创了瓷器装饰艺术中以诗、书、画、印相结合的先河。在瓷器上往往在画面中的空白处题写干支纪年款，字体往往多为隶书，有的还题有作者的字号并且摹绘印记，有的写有诗句等。
崇祯瓷器绘画人物的衣服上大多绘有“*”形花纹，这种“*”形花纹的衣饰也一直延续至清代早期。
本文为原创文章，请其他公号，纸媒以及网络勿转载。 公告：本公号可以留言了哦，欢迎大家留下您的意见建议等等。 |
|
|
