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《百年孤独》 好友让·热内谈贾科梅蒂 “人们通常把分离的事物整合在一起同时观察。但是如果我观察你，需要你不断的退后，将我们之间拉开一段空间。直到相隔一条街道的距离，我终于能够将完整的你纳入我的画框之中，但是同时我也感受到你周围的空间持续涌入我的视线将你无情的压缩。 这种思想从未离开过我，这不是思考如何去创作雕塑，而是通过观察雕塑般的去思考空间。” ——阿尔伯特.贾科梅蒂 青铜雕塑 《行走的人》 贾科梅蒂 2010年12月， 这座形似干瘦老人的雕塑， 以 6,500万镑（约合1.043亿美元）天价拍出， 力压毕加索 打破世界艺术品拍卖纪录！  这也让已故的艺术家贾科梅蒂， 成为了世界上最贵的雕塑家。  《行走的人I》  《双轮战车》  《指示者》 神话的诞生  阿尔贝托·贾科梅蒂（1901～1966） 瑞士超存在主义雕塑大师、画家。 一战后诞生了存在主义哲学、 喧嚣的达达主义流派、 超现实主义艺术家， 以及始终孤立之外的贾科梅蒂。  贾科梅蒂在工作室 艺术家生前意外地贫穷而拮据， 尽管获得过威尼斯双年展雕塑大奖， 法国国家艺术大奖等众多奖项。  贾科梅蒂与《瘦高的女人》 但他很少翻模出售作品， 以至于他始终未能如愿从简陋的工作室搬走。  《安妮特像》 1962 去世后妻子安妮特没钱买下工作室， 只能请人将画在墙上的绘画揭下带走。
离世后贾科梅蒂才变成艺术界的神话， 如今100瑞士法郎的纸币上 印有他的头像和作品。 风格的形成
13岁的贾科梅蒂创作了人生第一件雕像， 模特是弟弟迭戈， 体现出了他超常的天赋。  《父亲头像》 1927 《父亲头像》是早期的一件介于平面和立体之间的作品， 通过简化的方法捕捉人物的面部特点， 甚至有点滑稽。 《奥蒂莉亚肖像》 1934
《裸体行走》 1934 1934创作出《裸体行走》后， 他被超现实主义团体给开除， 却探索出了自己的风格， 迈入了成熟期。 《鼻子》 1947 《双轮战车》1950 《双轮战车》是他天价雕塑的开始， 这件雕塑的创作基于他在出车祸后， 在恢复训练过程中对运动和平衡问题的思考。 《让·热内肖像》1954-1955 “我的脑袋高不过七厘米， 宽不过三点五或四厘米， 但它有同我真正的脑袋一样的力量、重量和尺寸。” 让·热内曾经如是描述过这幅肖像。
关于贾科梅蒂的艺术风格 有这样一个传说： 贾科梅蒂小时候跟着父亲写生， 一排生梨摆在面前， 不知为何他总是越画越小。 父亲生气让他擦掉重画， 照着真实看到的样子描摹。 但年幼的贾科梅蒂擦擦眼睛， 这些生梨在他眼里真的是越变越小了。
有些胸像甚至能装进火柴盒。 “我用人体模特做参照， 做出一些只有三厘米高的小雕塑。 做这些小雕塑有点身不由己。 连我自己也莫名其妙。” ”在我眼中，只有小的才相似。 后来我明白：只有一个人走远了， 变得微小，我们才可以看到他的全身。” 针尖似的脑袋、 长到令人发指的四肢、 叫不出名姓的漠然形象…… 贾科梅蒂的雕塑常给人这样的印象。
极简的线条呈现了一种强大的精神力量： 一种超越时间的孤独。 更多贾科梅蒂作品欣赏：
指示者
L'homme qui chavire
Seated Woman
Tall Figure II and Tall Figure III
狗
广场
La femme à la table
Untiled
Hippo bête
Figurine de Londres I
La Main 责任编辑：曾言 |
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