清初四僧弘仁山水画作品欣赏 一

艺术luo

2017-06-13

弘仁（1610－1664）本姓江，名韬，字六奇，安徽歙县人。明末清初的著名画僧。出家后，法名弘仁，字无智，号渐江。他兼工诗书，爱写梅竹，但一生主要以山水名重于时，属“黄山派”，又是“新安画派”的领袖。弘仁的个人思想与政局变迁关系密切，因而在诗画中常有流露。出家为僧后，云游四方，十余年中足迹遍大江南北。其艺术的可贵处在于：既尊传统，又主创新，所谓师法自然，独辟蹊径，是他艺术思想的核心。曾有诗云：“敢言天地是吾师，万壑千崖独杖藜；梦想富春居士好，并无一段入藩篱。”说明他不甘囿于先入藩篱，勇于常变。此种艺术境界，除石涛外，在古人中也不算多。故后世有独创性的艺术家对都倍为尊重。

峭壁竹梅水墨纸本

款识：渐江学人。钤印：弘仁、渐江僧

题跋：弘仁字渐江，休宁人。本姓江，名韬，字六奇。前明诸生，甲申后为僧，尝居齐云，工诗文，山水师倪云林。新安画家多宗清閟法者，盖渐师道先路也。没后，友人于其葊种梅数百本，因称为梅花古衲。余每爱其手迹，层崖陡壑、伟峻沉厚，非若世之疏竹枯株者比也。笠檐书。钤印：汪、野

峭壁凌清溪，高寒自终古。梅竹有贞性，咫尺精灵聚。同心托嵁巗，根株互相抚。所以君子交，不与尘凡伍。中江袁启旭。钤印：袁启旭印、士旦

《峭壁竹梅》构图简致，古风流韵，禅踪奥旨，意境高远。全幅左大半留白、右侧画峭壁，中仅以一枝老干连接，经营布局极见功力。其代表性的艺术元素如峭壁、梅花、钩竹等具全，充分展现了这位画僧的艺术面貌。

黄海松石图纸本淡设色 1660年作

弘仁虽继承宋元，但又有鲜明的自家面貌。可谓取宋人精谨而去其刻划繁缛，融元人笔墨而强其结构风骨，形成了自己刚正、平实、清醇、蕴藉的艺术风格。此图取黄山一景，突出山之陡峭，但构图重心偏向左面，右面以两峰头与之呼应，石之凹凸处略施淡墨烘染，以加强其厚重感。虬松横出石隙，突出山之险峻。画家以渴笔焦墨勾皴层岩，以浓润的细笔写树，风格冷峻劲峭。自识“黄海松石。为文翁先生写，弘仁”。左下署“庚子”年款。按庚子为顺治十七年，公元1660年，作者时年五十一岁。

西园坐雨图设色纸本 1659年作 （5347.5万元，2014年中国嘉德春拍）

题识：鸟语绵蛮春雨稠，缤纷花片压池沤。双眸曾未临沧海，为假崇峰当蜃楼。己亥三月，西园坐雨画。弘忍。钤印：弘仁（朱）、渐江（半朱半白）

这是一幅仅次于《天都峰图》的巨幅杰作，是弘忍50岁时的作品。西园是歙县的一个古村落。此图写的是黄山奇境，怪石嶙峋、岗岭陡削、平岗曲涧、松杉连绵。危峰崛起处，龙脉宛延。笔墨从容精洁，淡墨干皴，每以空勾山体间以密树苔点分层次，于是山岩之浑沦光滑，草木之蒙茸丰腴，崇岗叠巘之嵯峨壮伟，皆在安祥平静中从容写出。用笔极精炼，用墨至简约，而苍润华滋，若骤雨初过，山骨洗净，草木生春。其境界之崇高峥嵘，直得北宋人气象；其笔墨之淡远清脱，却具元人韵致；而风神面貌则俨然独存，自是渐江本色。无怪同时代诸大家石涛、龚贤、查士标、萧云从等无不对之敛衽；后之研究者黄宾虹、吴湖帆、张大千、徐邦达等尽皆推崇。

江边独棹水墨纸本 1637年作

款识：淡山如客树如禅，意到无声各杳然。落笔不知谁是画，和身都入水精天。丁丑六月，于水香庵，渐江。钤印：弘仁之印

明末清初，在安徽徽州地区，形成了一个有鲜明时代特色和地域特色的山水画流派—新安派，画家多为明末遗民，主要继承元代倪瓒画风，弘仁即为此派领袖，他与同郡的查士标、汪之瑞、孙逸合称“海阳四家”，与石涛、朱耷、石溪并称“清初四僧”。

弘仁，擅长山水，初从宋人入手，后学元四家，尤受倪瓒影响，以瘦劲简淡的笔墨，表现幽僻萧疏的景致，传达冷逸秀峻的格调。同时他亦十分重视师法造化，经常游历黄山、雁荡、白岳等名山，作品多以黄山白岳为胜，尤以黄山著称。此幅山水是弘仁学倪瓒的山水画，从中既可看出弘仁对倪瓒的醉心，亦透露出独特的追求，画面与景色基本遵循倪瓒画的程序，近景坡岸古树，中景一片空白，是为水的世界，后为远山。豁出寥廓天宇，境界荒凉空寂。所不同者，倪瓒画中多不见人，而此中江上有一小舟，舟上尚有高士独坐。诚如作者自题，人和自然完全交融成一体了。瘦硬的笔法，简淡的墨色似倪瓒，然笔墨已显刚健，顿挫转折也较多，勾勒中并有皴擦，树石勾皴多有渲染，这些都是弘仁的个人风貌。

冈陵图卷纸本墨笔 1639年作 弘仁、李永昌、汪度、刘上延、孙逸 上海博物馆藏

1639年明崇祯十二年(己卯)三月，新安人李白四十寿辰，弘仁与李永昌、孙逸、汪度、刘上延五人联画《冈陵图》卷为之祝寿。其《冈陵松屋》，自题“己卯春日，为生白社兄寿，江韬”，钤印“六奇”。从诸跋知此图作于己卯年3月，作者皆新安人，故知此时已从杭郡迁回新安，而此前曾为杭郡诸生。

雁荡看山图手卷 水墨纸本 1640年作

款识：庚辰中秋，予从雁宕归黄山，晤壁人于云舫为写此卷，渐江。钤印：弘仁（朱）、渐江（白）、四美（朱）

跋文：渐江休宁人，本姓江名韬，字六奇，前明诸生，甲申后为僧。尝居斋云，工诗文山水。师倪云林，新安画家多宗清閟法者，盖渐师道先路也。没后友人于其墓种梅数百本，因称为梅花古衲云。右抄国朝画徽录。钤印：香光后人（朱）、金（朱）

渐江生遭国变，愧食周栗出家为僧。其志既无所求，古故其画间冷萧，散有绝尘致烟火中，人梦相不及德，以笔墨计较工拙，非善读渐江画者。癸亥花朝。濑甲。钤印：长尾甲印（白）

秋亭观瀑水墨绢本 1644年作 （616万元，2007年8月中贸圣佳）

款识：甲申年暮春，江韬写。壬辰嘉平月，余与程守兄相唔于湖系，感慨万千，遂题早年旧作赠予为念。渐江弘仁。钤印：六奇（朱文）、渐江僧（白文）

题跋：渐江和尚初名韬，江其姓，字六奇，生明清之间，明亡披缁为僧。此图犹在俗也，计年只三十五岁，以实笔勾皴，而有虚劲虚实相生，别有意趣，难矣。二零零二年一月观于京华客次，东海徐邦达，时年九十一岁识。钤印：蠖叟（朱文）、李庵（朱文）、徐邦达印（白文）

在清初四画僧和新安四大家中，渐江（弘仁）皆居其首。弘仁本姓江，名韬，字六奇，后改名舫，字欧盟，削发为僧后，法号弘仁，又称渐江僧。与其它三大画僧相比，弘仁的思想历程更为独特也更为纯粹。他早年的思想属于传统儒家范畴，读五经，习举子业，幼尝应制，又以巨孝发生，是标准的臣忠子孝的路数。明朝覆灭，清军入关的历史巨变，使他心寒意冷，万念俱灰，于是，道家的出世心思开始萌露，其有诗曰：瓦缶雷鸣可唱酬，不如归去任扁舟。又曰：忽念名山神欲往，孤舟系向子陵滩。尽管如此，内心仍然十分矛盾：此翁不恋浮名久，日坐茅亭看远山。可见，他对故国之情并未了断。据于儒，又依于老，甚至作好了隐居的打算，但终究逃于禅，做了和尚。忠君报国，入仕济世的思想被挫败了，弘仁依旧抱志守节。四僧中，真正称得起禅家的，惟他一人。不婚不仕，寡欲清心，挂瓢曳杖，芒鞋羁旅，或长日静坐空潭，或月下披云孤啸，如此“空山无人，水流花开”的境界，远远超拔了八大山人苦心经营道院和石涛自称臣僧，三呼万岁的形禅实俗之为，石溪虽然没有卑琐之事，但性格过于激烈，动辄爆发而难安于静，不像弘仁，忠义埋入心底，从未遇风即动。画如其人。弘仁的性格使他的绘画纯净、高洁、疏旷、清雅、峻逸、宁静、坚稳、深邃、幽僻，给人的突出感受，一是冷，二是静。他喜画梅，偶作人物，但主要是山水画。他的画存世不少，其构图多是奇纵稳定，空旷幽深，几乎所有的山石都是用大大小小近乎方形的几何体组成，往往在两三块简洁抽象的空白大石之间，夹杂若干碎石小树，形成疏密有致，繁简相宜的视觉郊果。有时于山崖侧畔倒悬一二老松，飞瀑旁边伸出一些虬枝，显示了一种古绝之美。弘仁对传统的尊崇相当虔诚，他从宋画入手，上追晋唐，尔后致力于元四家，其中对倪、黄尤为注重，最终专意于倪云林。“老干有秋，平岗不断，诵读之馀，我思倪瓒。”这是他的心声，也是他的践行。故宫博物院收藏弘仁的《墨笔山水》诸图，皆为枯涩淡墨之笔勾写，偶以浓实笔触强化却又随意散漫的画风，颇似云林，然而，其虚淡疏松的韵致和刚劲结实的感觉，又非倪所有。

此幅《秋亭观瀑》是弘仁35岁在俗时的作品，以冷静铸其魂魄，坚硬强其骨腱的风格，正是弘仁的典型面貌。那奇正雄强，瘦峭峻拔的点划中，似乎可以感受到搏动的情绪、压抑的力量，其格调有别于宋元诸家，亦不同于当时的画家。弘仁之所以被公论为不易习仿，不单由于冷峭静寂得超乎常态，还在于画家本人的性格难以相合。以石涛比之，仅就艺术功底论，石画也不及弘画深厚精微，石涛常常恃才信笔，横扫一气，弘仁则一笔不苟，不急不躁。中国传统绘画以雍穆宽宏、外柔内刚的静美为高深，动美则被视为浅躁，而石溪、八大、石涛多属动美，惟弘仁独臻静境，此中高下，庶几可知。

格庵山水合锦卷手卷 水墨纸本 1651年作

1651年，清顺治八年(辛卯)，弘仁42岁，已在歙县。与人合作的《格庵山水合锦图》卷上题：“渐江学人为玉如先生。辛卯。”玉如即方式玉，字玉如，歙县岩镇人，能诗善画。

枯槎短荻图故宫博物院藏

款识：一周遭内总无些，守户惟馀树两丫。还撇寒塘谁管领，秋来待付与芦花。此余友汪药房时香士社盟所居，篱薄方池，渟泓可掬，枯槎短荻，湛露揖风，颇类其意，因并系之，博一噱也。渐江。钤印：弘忍（朱文联珠印）、渐江（朱文长方印）

此图所绘为弘仁的诗友香士的书斋。简陋的茅舍与阵设衬托出主人品格的高洁与孤傲，虚堂静敞，门外二树枯槎直指苍穹，一湾清浅的溪流江集成潭，环绕在高低错落的岩石间，水波不兴，犹如主人不逐名利的平淡心境。石边，水际短荻丛生，清润可爱，为这幽寂的贫士生活增添了几许生趣。前景池环石抱，池边岩石用棱角分明的直线、横线空勾，几无皴染，池水用大片的留白来表达，不擦一笔，塘侧，几丛芦花迎风而立，笔致柔婉。不远处野屋一椽，亦用直线勾划，线条规整、细劲，屋内空寂无人，两株古槎高耸屋前，枝疏叶落，给人以纯净，空漠之感。远处大片空白，不着一笔，似天、似水或水天一色，显得空明、悠远。整幅画墨色枯淡，用笔简疏，无大块点染，无跃动的笔触，一股洁净、冷寂、清逸之气从纸上溢出。

山岚松风水墨纸本

款识：学之道必本之于诚，庶无露丑耳，若色厉内荏，一切为明眼人照波。朱弦流水写徽音，古意独寻道已，嗟尔自戕成濯濯，牛山何日成乔林。渐江弘仁。钤印：渐江、弘忍

此幅作品整体布局严谨和谐而疏密有致，简繁相参而畅朗宏阔，特别是奇崛高耸、跌宕起伏的山石，主要是以大块面展示，仅以简约刚劲的线条勾勒，突出其山势的险峻峭拔与险绝突兀，富有视觉张力与造型效果。中轴在线，则是刚健虬劲、枝干弯曲似苍龙的古松，从山坡、山崖至山顶形成上下呼应、苍莽葱郁之势，从而使山与松这两大主题互为映衬，相得益彰，深得谢赫“六法”中“经营位置”之妙。

弘忍渐江的绘画，极讲究运笔的笔触与笔韵，这也就是宋元山水所推崇的韵胜与度高。综观此幅就可见渐江笔墨功力之深与造谐之精。其运笔细腻而精要，缜密而精湛，可谓是华丽工致而生动传神。正是在这种澹定宁静而高远超凡的笔墨形态中，凸显了画家高迈谨严的艺术取向。

峭壁孤松设色纸本 辛卯（1651年）作

款识：黄海有松呼如意，灵曜烟霞永护呵。昔上莲花亲觌面，偶然拈供硕人薖。辛卯小春写。渐江弘仁。钤印：弘忍、渐江僧

此渐江四十二岁时画，是他明清易祚之际作为志士转战福建群山之中，复明无望披剃回歙，以释名创作的存世的最早作品，极为难得。画中苍松斜倚，岩崖壁立，笔墨粗壮而趣味淡泊。惜稍疲损，然精神不失，曾经《渐江石溪石涛八大书画集》、汪世清《卷怀天地自有真》、陈传席《弘仁》等书出版著录。

秋山双瀑纸本水墨 （2500万元，2015年广州华艺春拍）

款识：渐江。钤印：弘忍

此幅《秋山双瀑》结构错综复杂，有别于渐江一般作品，与倪云林“散淡萧疏”更有天壤之别。由于疏密有致、气韵生动，故而并不迫塞，反而让人感到丝丝入扣，引人入胜；恬淡静穆，厚重而不失空灵。线条细润圆劲，寓方于圆，转折处蓄势待发；浓淡干湿，徐疾畅涩，随形而异，随意而施；真可谓“行于当行而不可不行，止于当止而不可不止。”奇松姿态清苍，虬枝疏针；俯仰侧偃，如立如行。山道迂回隐显，小溪清澈有声。设色淡雅，若有若无之间而清韵自在。清逸幽淡之气溢于画面，别显出一派静穆、幽旷而又隽永之意境，给人以品味无穷的审美感受。

长林逍遥图纸本墨笔 安徽省博物馆藏

《长林逍遥图》以洗练简洁的笔法描写山峰雄伟之势，以铁线勾勒为主，“借地为白”，略加渲染，山石大面积留白，平添了几分冷逸，更能表现一种空灵、伟峻、超脱、高古的意境。这张画是作者精神高度净化后的影迹，整个画法既有元人松灵的笔墨特点，又有宋人大山大石的壮美气象，给人以静穆、圣洁、一尘不染的美感。

九谿峰壑纸本墨笔 上海博物馆藏

款识：九谿峰壑。为迁尚老居士写，道弟弘忍。钤印：渐江僧

弘忍所画山水有强烈的写实性，山石形状多取自他熟悉的黄山和武夷山，坚硬峭拔，石面干净。用笔多方折，墨色干而单，构图简洁，形成一种空旷冷郁的境界。周亮工《读画录》记载，弘仁“喜仿云林，遂臻极境。江南人以有无定雅俗，如昔人之重云林然，咸谓得渐江足当云林。”弘仁传世作品，无论何种题材大多都萧疏简约，荒寒清冷。他曾有“偶将笔墨落人间，绮丽亭台乱后删，花草吴宫皆不问，独余残沉写钟山”的诗句，透露出的仍然是对故国的怀念之情，但又不得已，只好寄兴于自然，云游各地。这不仅是受董其昌和倪云林的影响，着重于绘画当中的气韵，主张意境萧散清远，笔墨苍润简约，同时也与他身为明朝遗民的心境有关。弘仁绘画最为有趣的特色就是“具有一定的装饰性”，这种特色在当时的画坛上不多见。表面上看，在四位画僧中，弘仁要算是一个出家后与前世脱离得最彻底的人。他出家后，每日挂瓢曳杖，芒鞋羁旅，或长日静坐空潭，或月夜孤啸危岫，俨然是一个“不食人间烟火”、“丝毫世不相关”的世外高人了。

雨余柳色图纸本墨笔 1656年作 纵84.4厘米横45.3厘米 上海博物馆藏藏

款识：急，能不于斯感暮春。花事既零吟莫倦，松风还可慰宵晨。为闲止社兄写意于丰溪书舍，丙申三月，渐江仁”。钤“弘仁”朱文圆印。另钤“润州戴植字培之鉴藏书画章”朱文印

此图化高远为平远、深远。江渚遥岑，水波不兴，山体坚凝，村舍掩映。山石结构严谨而用笔松灵，墨色滋润，呈现出一派春柳又绿江南岸的清新气息。此画笔墨苍劲整洁，以细笔为主，兼用侧锋，并用乾笔皴擦，有秀逸清幽之气。自识“雨余復雨鹃声急，能不于斯感暮春。花事既零吟莫倦，松风还可慰宵晨。为闲止社兄写意于丰溪书舍，丙申三月，渐江仁”。钤“弘仁”朱文圆印。另钤“润州戴植字培之鉴藏书画章”朱文印。丙申为顺治十三年，公元一六五六年，作者时年四十七岁。

断崖流水图水墨纸本 1656年作 （816.5万元，2012年北京匡时秋拍）

款识：微风飏素秋，疏雨浣庭卉。抗言揆古今，挥杯未能已。丙申八月，过访文玉先生，留饮书堂，漫为写此，并系短句博教。弘仁。

《断崖流水图》作于顺治十三年，是年弘仁基本上在歙县，这一年他画了很多画。春日，他在好友程守的揭蚀庵中画了《松石图》卷给主人。此图现藏北京故宫博物院。三月又在歙县丰溪吴闲止的书舍中画了一幅《雨后春深》山水轴送给舍主。此图现亦藏于北京故宫博物院。他到黄山游览后，又到丰溪，为宜生居士画了《云根丹室图》。此图现藏香港何氏至乐楼。八月，他又画了《断崖流水图》给文玉先生。天津艺术博物馆藏有弘仁的山水轴《松溪石壁图》，上书：“渐江学人画寄伯行居士。”

此幅《断崖流水图》，前景是一畦水洼，枯藤杂树翠竹交映其中，疏朗而空寂，数十步后过木桥，中景湖面曲折逶迤，水中有石，溪水跳荡击石，泠然有声。抬眼望，忽见一瀑飞流而下，其势甚急。这幅画作反映了弘仁山水画最典型的面貌。

该画在构图上参照了倪瓒的《秋亭嘉树图》，打破了传统山水画构图中重峦叠嶂、内容繁密、景象广阔的全景式构图法，而采取弃繁就简、平淡疏旷的单纯结构，在倪瓒图式的基础上有所发展。画面分近、中、远三景：近景是礁石、小道、古树、茅亭和带有小波浪的缘岸湖水；中景是起伏变化的山峦丘岗。整幅画作虽着墨不多，却给人一种“疏处不见其缺，旷处不觉其空”的清新感觉，简单数笔便写出了弘仁平静、闲适、野逸的心情，可见弘仁当时思虑澄澈、心无旁骛的心态，突出了“景以天真幽淡为宗”的创作理念，使人观后能在烦躁的生活中安静下来，达到宁静致远的境界。

松溪石壁图设色纸本 1656年作 天津市艺术博物馆藏

款识：浙江学人寄伯行居士。

弘仁明亡后出家为僧，以画黄山著称，为新安画派奠基人。作品笔墨苍劲整洁，设色淡雅，多干笔焦墨，营造出清寂冷逸的山川画面，寓伟峻沉重于清淡简远之中，意趣高洁。

《松溪石壁图》笔法介于倪、黄之间，而自具面目。山石尚简，用干笔淡墨勾勒，线条爽利，转折处或圆转或露棱角，少皴擦而有山石方硬的形体；松树清姿疏朗。布局精密，结构严谨。由于他从黄山、武夷诸名山胜景中汲取营养，重视师法自然，因此，作品格调不同于倪瓒，少荒凉寂寞之境而多清新之意，直师造化而别开生面，真实地传达出山川之美和新奇之姿。

《松溪石壁图》取景于黄山，但是和真实的黄山相比，明显已不是写生。作者以“二维现像”的表现手法，于极薄中见极厚，极平中见极深，借喻追古之意，沉浸其中，世事无关。表面来看他是与尘世彻底脱离，其实应该说是与现世脱离。画中之水有呈白色块状之处，颜色明显不对，这可能是后人在揭裱时把画面的色纸带掉了。

林樾寻梅图设色纸本 1658年作

题识：惠应寺林樾荒古，游屐罕通。元美居士渊穆爱静，停装偃息其中，许子逢尧与俱焉。良友异乡昕夕相对，信足乐也。学人探梅南郊，移筇过访集言两日，颇洽清欢。隔畦普照，海化火逢老导。余至前又出近所作梅花诗歌咏其下，意兴酣适。俄而，夕阳在山，天风拂拂竹影琳宫荡为金碧。生平游事于此轶畅。别归涂此用赠元翁，以志一时良遘。戊戌二月初旬，渐江学人弘仁。钤印：弘仁、渐江僧

此图写南京聚宝门（今中华门）外梅岗的惠应寺景色，款署“戊戌二月初旬”，戊戌为顺治十五年（1658），渐江年四十九岁。据《弘仁年表》记录，这一年春天，弘仁在南京宿惠应寺。画面构图巧妙，山水环抱，大出古人畦径。用笔简约，林木萧疏，屋宇清樾，人物传神，为渐江中晚年的佳作。与此类似的作品如：五十一岁时画的《黄山天都峰图》及《黄海松石图》、《陶庵图》等可以看出，这时他的艺术风格已十分成熟，笔墨简洁、清刚、纯净，主要用线条空勾，以大小几何体造形，极少皴擦，因而冰冷宁静的气氛特强，在艺术上已达到前无古人、后启来者的高峰。

渐江的画代表了真正的山林之士和遗民画的最高水平，在当时享有很高的声誉，几乎没有第二人能和他并比。周亮工《读画录》：“收藏家以无渐江画为“恨事”，江南人家则以有无渐江画定雅俗”。渐江最突出的艺术特色是清逸刚淳。“闲静简远”、“胸无纤尘”是古代画家最向往的境界，也是古人认为最美最高的风格。弘仁画最足当之。

竹石幽居图纸本水墨 1659年作 天津艺术博物馆藏

《竹石幽居图》画断崖脚下，孤室筑于巨石之上，疏竹依傍，泉溪回绕，青松与枯木皆挺拔而立，意境简淡清逸，远离尘埃。渐江山石画法出自“折带皴”但用笔更加灵活多变，略有生活气息，表现出自家的风格。

溪山寂静水墨纸轴 1659年作

山水镜心 水墨纸本

南华高致图立轴 长183厘米宽68厘米

题识：地湿莎青雨後天，悠然高致在云边。主人心境多轩爽，更读蒙庄秋水篇。渐江学人。

《南华高致图》为弘仁罕见的传世精品。构图采用云林典型的二段式取景，近景数株苍松盘弩遒劲，高耸挺立，茅屋半掩，屋内隐士端坐静读，屋外二只仙鹤闲庭信步。远景小桥流水，崇石峻峭，树木苍郁。整幅作品洗练简逸，笔墨凝重。大师善用折带皴配以乾笔渴墨，师法自然，多清新之意，传山川之美。此作虽师法倪瓒，但又能“一极瘦削处见腴润，极细弱处见苍劲，虽淡无可淡，而饶有馀韵”。很少用粗笔浓墨，也少点染皴擦，不让作品中出现丝毫的粗犷霸悍、张扬外露的习气，全以精细的松灵之笔徐徐写出，於空灵中显充实，静谧中寓深秀，结构出一派纯净、幽旷而又峻逸隽永的意境，给人以品味无穷的审美感受。

林泉春暮图纸本设色 1659年作 纵89.4厘米横41.8厘米 上海博物馆藏

弘仁的艺术造诣固然与他师法古人和得心造化分不开，但他能独得倪瓒和黄山骨质，导“黄山画派”之先河，标新帜于艺苑，究其因，是其思想品格和人生操守的写照。《林泉图》意境十分清幽，恍如世外桃园。江中巨礁上虬枝恣肆飘逸，迎风微荡；占据画面中心的是以简笔勾画的山石，同样用笔寥寥而意蕴跃然，是具有典型弘仁风格的山水佳作。

松壑清泉图纸本墨笔 广东省博物馆藏

款识：渐江学人弘仁，为惟敏先生写。钤印：弘仁(朱)、 渐江僧(白)

弘仁是“新安画派”的奠基人。他和查士标、孙逸、汪立瑞等四人被称为清初“新安四大家”，也称“海阳四大家”。弘仁出身贫寒人家，性格孤僻，他是明末秀才，明亡后，他希望能抵抗清朝，于是离开安徽歙县，去了福建，后来在武夷山出家为僧。

弘仁很推崇元朝画家倪瓒的作品，因此他的作品也相当简洁，笔墨苍劲整洁，善用折带皴和干笔渴墨。但相比倪瓒，他的画没有那么荒凉，多一些清新的感觉。这幅《松壑清泉图》用干笔淡墨勾勒，线条简练，转折处有棱角，岩石中的松树疏朗清丽，大山斜立，山转水流，画面相当生动，富有自然意趣。