 声明——此处说的诗不包括现代诗和词、曲。 提到诗的类型，第一个想到的就是《唐诗三百首》，这是我的第一本关于诗的书，估计很多人也和我一样吧。那时也搞不清什么古诗律诗的，只是读读诗句。至于目录中的分类，那是很多很多很多年以后才明白，毕竟学生时代还是过得马马虎虎 我现在看的《唐诗三百首》是喻守真的版本，32开，411页，中华书局出版。这本书最大的好处是标注了平仄和韵字，和现在普通话平仄不同的读音一目了然。 《唐诗三百首》里提到了七类诗：五言古诗、七言古诗、五言律诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句、乐府。 先回忆一下以前教程2的分类法： 五言古诗、七言古诗属于古体诗类，五言律诗、七言律诗属于格律诗类，那五言绝句、七言绝句和乐府属于哪一类呢？ 先说绝句。绝句有符合格律的，也有不符合格律的，符合的叫律绝，不符的叫古绝，就是说绝句里一部分归到格律诗里，另一部分归到古体诗里。前人的诗集里往往不区分古绝和律绝，一并称为绝句。乱。 再说乐府。按我们教程2的分法，乐府整体归到古体诗类。但也有人把乐府诗单独拿出来归为一类。乐府本是汉代采集民歌的官方机构的名称，后来成为歌诗（配乐的诗）的统称。乐府诗也随着时代的特点不停的在变，盛行五言的时候五言乐府诗大盛，七言流行的时候七言乐府诗相应增多，到唐代格律诗逐渐形成时，乐府诗也渐渐符合格律。 现在回到《唐诗三百首》的目录，我看的这本书里，除五言律诗外，五言古诗、七言古诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句这五类诗后都附有几首风格相似的乐府诗。 就这么点破事，绕来绕去的，头有点晕 下面换个话题，看看诗歌的流变。 说到流变，不得不提到中国诗歌的两个老祖宗——《诗经》和《楚辞》。 这是公认的两个源头，用官方的话说，《诗经》是现实主义的源头，《楚辞》是浪漫主义的源头，这俩主义在后期最有代表性的是杜甫和李白。 从情感是来说，《诗经》最大的特点是“乐而不淫，哀而不伤。”传达出来的各种情感都是比较温和克制，符合中庸之道；《楚辞》则恰恰相反，表达强烈，一伤到底。 假如你对那谁谁说“好久不见了，我对你的思念越来越多，知道你工作忙，只是想告诉你我的心会一直陪着你。”这就是诗经的表达方式。 如果你这么说：“太长时间不见了，我想死你啦，回不来你倒是经常和我聊聊天啊，心疼的不行不行的，这么下去我要崩溃啦。”这就是楚辞的表达方式了 《诗经》主要是四言体，后世亦叫诗经体。而《楚辞》则每句较长，中间有语气词“兮”，后世叫骚体、离骚体或楚辞体。这两种体裁的古诗，直到今天都有人写。 强调一点它们肯定都是押韵的，只是那个时代的声调已无从考证，我们现在用普通话读起来很多不押韵。 相比较而言，《诗经》出自中原地区，和后世诗歌的语音继承关系比较好，按现在的音读起来比《楚辞》押韵性要好一些。 《诗经·关雎》 关关雎鸠，在河之洲。 窈窕淑女，君子好逑。 参差荇菜，左右流之。 窈窕淑女，寤寐求之。 求之不得，寤寐思服。 悠哉悠哉，辗转反侧。 参差荇菜，左右采之。 窈窕淑女，琴瑟友之。 参差荇菜，左右芼之。 窈窕淑女，钟鼓乐之。 《楚辞·离骚》（节选） 帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸； 摄提贞于孟陬兮，惟庚寅吾以降； 皇览揆余于初度兮，肇锡余以嘉名； 名余曰正则兮，字余曰灵均； 纷吾既有此内美兮，又重之以修能； 扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩； 汩余若将不及兮，恐年岁之不吾与； 朝搴阰之木兰兮，夕揽洲之宿莽； 日月忽其不淹兮，春与秋其代序； 惟草木之零落兮，恐美人之迟暮； 说完两个老祖宗，再说说重要性不亚于老祖宗的一组诗——《古诗十九首》。 《古诗十九首》是最早的成熟的五言诗，现在普遍认为是东汉年代一个较长时期积累流传下来的作品。 它长于抒情，善用事物来烘托，寓情于景，情景交融。 它更像是诗歌的直接源头，确立了五言古诗的审美趣味和写作风格，后世这种趣味和风格一直没有大的变化，基本上都是沿着这个路数往下走的。强烈强烈强烈推荐熟读。 《古诗十九首·行行重行行》 行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯。 道路阻且长，会面安可知？ 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓。 浮云蔽白日，游子不顾返。 思君令人老，岁月忽已晚。 弃捐勿复道，努力加餐饭。 《古诗十九首·青青河畔草》 青青河畔草，郁郁园中柳。 盈盈楼上女，皎皎当窗牖。 娥娥红粉妆，纤纤出素手。 昔为倡家女，今为荡子妇。 荡子行不归，空床难独守。 古诗十九首以后，文人写五古的非常多。五古在唐以前就已然大盛。五古与乐府诗，成为唐以前诗歌的两大主流。七古基本也在同时代产生，只是唐以前未流行起来。 《陶渊明饮酒诗其五》 结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔，心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。 七言古诗普遍认为是从骚体演变来的。我们可以看下面这首： 大风起兮云飞扬， 威加海内兮归故乡， 安得猛士兮守四方？ 这是刘邦的《大风歌》，它是带“兮”字的骚体。如果我们把“兮”字去掉： 大风起，云飞扬， 威加海内归故乡， 安得猛士守四方？ 这样一看，它就是七言古诗的雏型。 下面一首是早期七言的代表作： 《燕歌行》曹丕 秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜， 群燕辞归雁南翔； 念君客游思断肠，慊慊思归恋故乡， 何为淹留寄他方？ 贱妾茕茕守空房，忧来思君不敢忘， 不觉泪下沾衣裳。 援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。 明月皎皎照我床。星汉西流夜未央。 牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁。 自曹丕的《燕歌行》之后，七古一直发展缓慢，少有人写。到了唐代，七古才大兴。 绝句分为古绝和律绝。 律绝产生于唐，而古绝在汉代就有了。 在前人选集中，经常不区分古绝和律绝，而统称为五言绝句或七言绝句。这点我们看书时要注意。 古绝句（汉 无名氏） 藁砧今何在，山上复有山。 何当大刀头，破镜飞上天。 《子夜四时歌》 光风流月初，新林锦花舒。 情人戏春月，窈窕曳罗裾。 青荷盖渌水，芙蓉葩红鲜。 郎见欲采我，我心欲怀莲。 秋风入窗里，罗帐起飘飏。 仰头看明月，寄情千里光。 昔别春草绿，今还墀雪盈。 谁知相思老，玄鬓白发生。 齐梁体（永明体）产生于南北朝时期。是沈约等人发现四声并明确将四声用于作诗的产物，是古体诗向格律诗过渡的诗歌体裁，但现在归类上仍归为古体诗。 看下面这首诗，它每一句基本都符合“二四分明”， 也开始讲究对仗，只是粘对还不合： （题目太长了 大江流日夜，客心悲未央。 徒念关山近，终知返路长。 秋河曙耿耿，寒渚夜苍苍。 引领见京室，宫雉正相望。 金波丽鳷鹊，玉绳低建章。 驱车鼎门外，思见昭丘阳。 驰晖不可接，何况隔两乡。 风烟有鸟路，江汉限无梁。 常恐鹰隼击，时菊委严霜。 寄言罻罗者，寥廓已高翔。 乐府本是汉代采集民歌的官方机构的名称，后来成为歌诗（配乐的诗）的统称。 乐府诗语言较活泼，以五言为主，也有一些杂言，包括七言的句子；一般有叙事，有人物形象。代表性作品：《战城南》、《东门行》、《十五从军征》、《陌上桑》等。 唐以前的乐府如汉乐府、南朝乐府等，统称为古乐府，到了唐朝依然有人写，叫乐府旧题，有点像词牌，所写内容不一定与旧题有关。 唐朝产生了一种新乐府，如《春江花月夜》、《琵琶行》、《长恨歌》等。较之古乐府，新乐府语言更加铺张，篇幅更长。这种新乐府在后世得到了继承，成了一种重要的类型，现代所叫的歌行体，一般就是指这种新乐府。 有的人把乐府与文人的古诗相并举，也就是把乐府从古诗中摘出来，单列一类，但广义来说，乐府仍然是古诗的一种。 《陌上桑》（节选）汉乐府 日出东南隅， 照我秦氏楼。 秦氏有好女， 自名为罗敷。 罗敷喜蚕桑， 采桑城南隅。 青丝为笼系， 桂枝为笼钩。 头上倭堕髻， 耳中明月珠。 缃绮为下裙， 紫绮为上襦。 行者见罗敷， 下担捋髭须。 少年见罗敷， 脱帽着帩头。 耕者忘其犁， 锄者忘其锄。 来归相怨怒， 但坐观罗敷。 《春江花月夜》新乐府 春江潮水连海平， 海上明月共潮生。 滟滟随波千万里， 何处春江无月明！ 江流宛转绕芳甸， 月照花林皆似霰； 空里流霜不觉飞， 汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘， 皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月？ 江月何年初照人？ 人生代代无穷已， 江月年年只相似。 不知江月待何人， 但见长江送流水。 白云一片去悠悠， 青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子？ 何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊， 应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去， 捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻， 愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度， 鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花， 可怜春半不还家。 江水流春去欲尽， 江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾， 碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归， 落月摇情满江树。 格律诗是在唐代产生的一种新的类型，从它产生以后，就压倒了古诗，成为最主要的类型。 我们已经知道，格律诗包括五言律绝、五言律诗、五言排律、七言律绝、七言律诗、七言排律，此外还有极少见的六言律诗，以及有争议的三韵律诗（小律）等等，还有一些人认为存在仄韵律诗，但这些都未获得公认。 五律首句多不押韵，七律首句多押韵，原因是五古的首句本来多不押韵，这一传统在五律中得到了延续，而七古原来是句句韵，自然首句是押韵的，这一传统在七律中也得到了延续。 《登高》杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 《锦瑟》李商隐 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。 《西塞山怀古》刘禹锡 王濬楼船下益州，金陵王气黯然收。 千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。 人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。 今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。
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