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“专家”一词，是专业的代名词。在书法界现在如此混乱的情况，如果独具慧眼，由新入门的菜鸟瞬间变成识得书法好坏的“专家”尤为重要。今天8条诀窍，让你一步迈入“专家”行列，还不来认真学一下？ 一、笔画长短、粗细、浓淡是否多变且适宜 汉字是由多个线条组合而成的，一字之中的笔画长短、粗细、浓淡必须要有所变化。否则就显得死板，单调，就没有什么艺术可言了。 二、看字看重心，能否给人稳重之感 字可以千变万化，各种形态，但是在写字的时候千万要把字的“重心”稳住。有些书法，平躺的时候看似很稳重，但是一旦竖起来，就显得东倒西歪，没有丝毫重心。因此辨别字的重心如何，最简单的方法就是把纸竖起来，这样一眼就能看出这个字到底如何。 三、字势是否自然 宋代王安石有一句论书名言：“不必勉强方通神。”所谓“不必勉强”，就是历来的书法家和书法理论家们都一致强调的要“自然得体”。王羲之在给他的儿子王献之传授书法经验时说：字要“自然宽狭得所”，“分间布白，远近宜均，上下得所，自然平稳”。王羲之的书法之所以“独擅一家之美”，关键在于“天质自然”。 四、看作品章法、笔势是否一气呵成，融会贯通 好的作品，它的字与字之间，行与行之间必然气势连贯，笔意相通。作品中的落款、印章也是整幅作品中的组成部分，是否用的恰到好处也十分重要，否则一处败笔会毁掉整幅作品。 五、看书法作品中笔法是否有新的创意 书法是有继承性的，我们所写书法均是古人传承下来的。但是，仅有继承，跟古人写的一模一样，只能说是伪作、赝品，称不上是一件真正的艺术品。在继承古人书法的同时，还要融会贯通，加入自己的理解，加入自己的笔势法度。所以在欣赏一件书法作品的同时，不仅是要看它是否继承了古人的笔法，还要看里面是否加入了自己的创新。 六、要了解作者和其作品创作的时代背景 书法作品和文学作品一样，与作者书写时的心情有着密切的联系，它的艺术风格常随作者的年龄和心情的变化而变化。同一个书法家可以由于不同的时期、不同的心情而写出不尽相同的甚至截然不同的作品来。因此，一定要把作品放在当时的历史背景中去评论和欣赏，才有可能得出正确的结论。 七、要有艺术想象力，避免以实论实 中国的书法是具有象形意义的，字是由线条组合而成，而每一个线条都被书法家赋予了不同的寓意。如王羲之把“横”、“竖”两画分别比喻为“如孤舟之横江诸”，“若春笋之抽寒谷”。梁武帝形容萧子云的书法为“书如危峰阻目，孤松一枝，荆可负剑，壮士弯弓，雄人猎虎，心胸猛烈，锋刃难当”。感受作者写作时的心境，亦可感受到作品的另一种境界。 八、要有“复原书写状态”的能力 在纵观一幅书法作品整体的美之后，还可从第一个字的第一笔看起，眼光一直跟随笔迹移转，按照原作者的笔意用眼用心把字“重”写一遍，既是对书法作品进行一次“内模仿”的复写。通过这种心领神会的“内模仿”复写，可以感受原作者运笔的方向和角度，笔锋的着力点以及提按的轻重缓急，笔端的走势和力度变化，笔画之间的联系和向背，笔画的相互扶持和相互呼应，领会草书的风驰电掣、偃仰盘旋，真书的持重端庄、规行矩步，行书的从容婉约、疾徐如便，从而把握到书法的活力、意趣、风格和境界，才能有效地提高书法的欣赏水平。 |
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