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梵高的画动起来是什么样子？ 这部耗时6年，由125位画家手绘出而成的 史上第一部油画电影 我们能在电影院看到它 已经可以算是一种幸运  不管对艺术是否感兴趣的人，多多少少都知道一些文森特·梵高的故事。 这位以向日葵和星空出名的荷兰后印象派代表画家，除了绘画作品风格独特，人生故事更是传奇。 文森特·梵高 他从没接受过正规绘画教育，29岁才开始画画，却在8年内创作出1000多幅作品； 他的作品现在价值上亿美元，生前却只以400法郎卖出过一幅画； 他活着时不受世人待见，割掉过自己一只耳朵，并在37岁的时候“自杀”。 大家都说梵高是天才，也有人说他是疯子。 关于他的电影有不计其数，但我们今天要说的这一部，可能是其中最特殊的——它就是世界上第一部油画电影《至爱梵高》（Loving Vincent）。 什么叫油画电影？ 这部时长95分钟的电影，从筹备到制作完成花了6年，全片超过65000帧的画面，都是由125位画家手绘的油画组成。 “我们发现，不能绕过梵高的画来讲他的故事，所以我们需要让他的作品活过来。” 影片导演多洛塔·科别拉和休·韦尔什曼说。 于是，我们熟悉的那些梵高的画，在电影里活了过来。
《阿尼埃尔塞纳河大桥》1890 毫不夸张地说，单纯为看这些“会动的油画”，就已经完全值回票价了。
《蒙马特尔的小坡路》1886
其实，很多人从2015年就开始期待这部电影了。年初在有着“动画奥斯卡”之称的安纳西国际动画电影节上首映，获得来观众票选。 6月份，《至爱梵高》又来参加了上海国际电影节，并获得了最佳动画奖。 经历了当时的一票难求，等了大半年的影迷们，昨天终于盼到了它上映。
为什么你总是关心梵高的死， 却不关心他怎么活？ 在关于梵高的故事里，最离奇的可能就是他的死亡。 1890 年7月27日，在巴黎以北20英里外的奥威尔镇，住在拉乌旅店的梵高，吃完午饭后带着工具外出去画画，而到了晚饭时间，他却带着肚子上的子弹回到旅店，并在第二天离开了人世。 根据梵高自己死前的说法，在很长一段时间里，人们都认为梵高是“自杀”。 但在普利策奖得主史蒂文·奈菲和格雷戈里·怀特·史密斯的《梵高传》里，他们花了十年时间调查，指出了种种“自杀说”的疑点，并且把嫌疑指向了当时与梵高来往很多的富二代雷内·萨克里顿。
《至爱梵高》梵高怒视雷内（中） 而电影《至爱梵高》的故事，也是从梵高的死亡开始的。 在梵高去世后一年，他在阿尔勒时的朋友、邮差约瑟夫发现了梵高留下的一封信，他让儿子阿尔芒去巴黎送信给梵高的弟弟提奥。 阿尔芒到了巴黎，却发现提奥也已经去世，根据画商唐吉老爹的提示，他来到梵高死前居住的小镇奥威尔，寻找梵高当时的医生，希望通过他找到提奥的遗孀。 而在他不断寻访的过程中，这趟送信之旅，渐渐变成了一段了解梵高、探寻梵高内心世界的旅程。 虽然送信的故事是虚构的，然而为了还原梵高的生活，主创团队不但深入研究了梵高写给提奥的800封书信，查阅大量书籍文献，还找遍了梵高的作品。 片中主要人物出自梵高的150多幅油画。比如，穿黄色外套的主角阿尔芒·鲁林。
《至爱梵高》剧照 梵高原作 他的父亲邮差约瑟夫·鲁林。
《至爱梵高》剧照
梵高原作 阿尔芒在酒馆里遇到的说梵高坏话的女子。
《至爱梵高》剧照
梵高原作 巴黎画商唐吉老爹。
《至爱梵高》剧照
照顾梵高的加歇医生。
《至爱梵高》剧照
梵高原作 他的女儿，与梵高有点暧昧的玛格丽特·加歇。
《至爱梵高》剧照
梵高所住的拉乌旅店老板的女儿爱德琳·拉乌，她给阿尔芒提供了不少重要信息。
《至爱梵高》剧照
梵高原作 坚信梵高是被他杀的马泽里医生。
《至爱梵高》剧照
梵高原作 当然最重要的，还有梵高自己
《至爱梵高》剧照 梵高原作 而梵高画中没有出现的场景，影片采用了黑白色调的“闪回”来呈现。 对此导演解释，“对观众来说看90分钟色彩密集画作可能太长了”，使用黑白色调一方面是为了和原画区分开来，另一方面也符合那个时代摄影技术。
其实从剧情上来说，《至爱梵高》讲的故事其实很简单，对于熟悉梵高的人来说并不新颖，甚至也不一定真实。 但就如片中借加歇医生之口说出的道理：“为什么你总是关心他的死，却不关心他怎么活？” 比起追寻“梵高之死”的真相，两位导演真正关注的，其实还是梵高的内心世界，他对绘画的执着，对生活的热爱，他的快乐与痛苦，他的孤独与挣扎。 《至爱梵高》的团队，全部是梵高的粉丝。对于他们来说，这部电影就是一次对偶像的大型告白——能够让人们再次想起梵高，爱上梵高，大概就是全部的意义了。 一封世界献给梵高的情书 《至爱梵高》的片名，来自梵高写给弟弟的信的末尾署名：Loving Vincent 而这部电影，也完全可以看作是主创们献给偶像梵高的一封旷世情书。
导演之一的多洛塔·科别拉（Dorota Kobiela）同时也是一名波兰画家。长期患有抑郁症的她，在人生低谷时期读到了梵高的信件。 梵高在29岁时开始画画，这样的信念鼓舞了30岁的她，使她产生了把对绘画和电影两者的热爱结合起来的想法。 于是她找到另一位导演休·韦尔什曼（Hugh Welchman）合作，这个人后来成为了她的丈夫。休是 BreakThru 电影制作公司创始人，他的作品《彼得与狼》（Peter &the Wolf）曾获奥斯卡最佳动画短片奖。
导演休·韦尔什曼和多洛塔·科别拉 这部电影的制作超过了六年，其中资金是一方面问题，他们在kickstarter网站上发起了一次众筹，因为众筹成功才有了这部电影。 但最重要的问题，还是因为片中的每一帧画面全都需要手绘，非常的耗时。 为此他们向全球招募画师，最终筛选了125名专业油画家和动画师。其中大部分人只是擅长一种——手绘或者动画，不得不通过严格训练使两者结合，使油画适应动画。团队亦为此制作了特殊的绘画设备。
众所周知，梵高的透视是“错误”的，并且作品前后期风格差异也很大。为了让电影看起来连贯，画家们在梵高原作的基础上做了不少改动和重新创造，并把画作尺寸统一为67cm*49cm。
而电影的拍摄，采用了动作捕捉技术。先是在绿幕前拍摄演员，之后再转换成CG动画，最后再由画家们一笔笔画出来。 说到演员，虽然电影中最抢眼的是油画的感情，但其实卡司阵容也很强大。 比如因《赎罪》《布达佩斯大饭店》《可爱的骨头》走红的西尔莎·罗南 ，饰演仰慕梵高的加歇医生女儿。
加歇医生是《权利的游戏》的“波隆”杰罗姆·弗林。
船夫是《霍比特人》中的最帅弓箭手艾丹·特纳。
而罗伯特·古拉奇克饰演的梵高，可能幸运地成为了与梵高自画像最像的啦。
另一方面，影片的成功还少不了配乐加成。特别是片尾曲，选用了美国歌手唐·麦克莱恩（Don Mclean）在1971年创作并演唱的《Vincent》（Starry starry night.）。 单单是这首歌，当年就不知道听哭了多少人，被选为影片的主题曲也在情理之中。而由Lianne La Havas重新演绎的版本，放在片尾催泪力量更是翻了不知多少倍。
我不会说《至爱梵高》是一部完美的电影，但无论从视觉还是艺术的角度，它绝对都值得走进电影院一看。 不如说，能在大银幕上看到这样一件“艺术品”，本身就是一种幸运吧。
——梵高写给弟弟提奥的信
文/编 _ 阿作 |
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