你会欣赏古代中国画吗?或许读者会觉得这个问题问得多余。殊不知,这样看似一个简单的问题,要用简洁的语言做出较为明确的回答却并不简单。 黄公望《富春山居图》局部 中国画,顾名思义,就是用中国传统的绘画工具和技法,按中国人的审美习惯画出来的画。中国画与西洋画不同,传统的中国画不讲焦点透视,不强调瞬间的光色变化,不拘泥于外表的肖似,而是主张形神兼备,注重抒发作者的主观情趣。 王希孟《千里江山图》局部 诗、书、画、印的结合,是中国画特有的艺术形式。中国画按其手法可以分为工笔与写意两种,按门类又可分为山水、花鸟和人物三大类。 丁观鹏摹顾恺之洛神图 欣赏古代的中国画,首先应把握其时代特征,如唐代是我国封建社会的黄金时代,由于经济繁荣,文化昌盛而形成华丽精巧的绘画风格。 董源《夏山图》 宋代对艺术则多强调抽象的寓意,形似的逼真,可说是写意风格全盛的时代。元代开始,诗书画印融为一体,形成文人画特有的风格。 王维《长江积雪图》 明、清两代多数画家把绘画当作抒发情趣的工具,故自由潇洒,不尚雕琢,可算是文人画全面繁盛的时代。 欣赏中国画的人物画,可通过画中人物的动作、表情、背景及组合关系,来体会画家的意图。 山水画也是画家心境的一种表露,其风格依据画家的阅历、审美情趣而各异。花鸟画往往只画一只鸟、一丛竹或一枝梅,但都有其寓意。 白羽工笔花鸟画 欣赏古代中国画,还须与其他方面的知识结合,比如文学和历史方面的知识,这样才会有更多的韵味。 |
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