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为什么很多人学了很多年舞蹈却没有什么进展，主要是这些人对基本功训练重要性认识不足，一味追求拔苗助长，还没有练好基本功，就开始成品舞练习，遇到稍微难点的动作就感觉力不从心，做任何事情都要遵循它的客观规律，逐渐由量变达质变，舞蹈训练更是一个循序渐进的过程，没有良好的基础训练，没有软开度，没有良好的柔韧性，起舞倒是不会达到要求的，跳起舞来就不会有柔韧性和优美性。 舞蹈是讲究美感的，基本功训练的目的之一就是克服自然形态，掌握舞蹈技巧。初学舞蹈的人，往往缺乏艺术需要的“力量”、“柔韧性”、“稳定性和协调性” 跳起舞来呆板、松懈、不协调。因此必须通过系统的舞蹈基本功训练，使之克服自然形态的各种毛病，掌握正确的姿态，训练其肢体的柔韧度，形成其各部分肌肉的 紧张、松弛的控制能力和各关节的力度；培养其音乐感觉和伴随音乐灵活自如的运用眼、耳、身、步各种动作的风格律动。 舞蹈基本功训练的目的之二是开发智力 、表现美。学生掌握各种舞蹈动作技巧，是必需的，但不是唯一的。在学生掌握形体动作的同时，应当渗透充满感情和想象的舞蹈艺术语言，在基本功训练的基础上发展形象思维，自由的、创造性地表演舞蹈。 作为舞蹈者，应该紧紧抓住舞蹈基本功的训练，抓住舞蹈的灵魂和情感。作为一名舞蹈教师应该首先让学生认识到基本功的重要性，在舞蹈的基础训练中把技 术训练运用到有目的的表演组合或具体的作品中时，进入了某种轻松活泼的状态之中，成为满足实际需要的有目的的技术训练。在学生掌握动作的同时，应当渗透充 满感情和想象的舞蹈艺术语言，在基本功训练的基础上发展形象思维、自由地、创造性地表演舞蹈。这样才能以情动人，达到“以舞带情”、“以情舞动”的艺术效 果。这种“情动并茂”的表演才能化为动态美的艺术形象，才能引起观众的审美兴趣，得到观众的认可和赞赏。进而产生情感共鸣，收到动人的艺术效果。学生才能 够真正地从课堂迈向舞台。 |
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