入选兰亭奖后，他总结了16条

 

樊利杰老师语录：

1、刚出土的新帖往往可以成就一个人（如吴昌硕写石鼓文），这叫做历史的机遇。所以选对路很重要，对中国书法史要有一定程度认知和了解。

2、读懂书法就读懂中国人。体验书法，才可能体验书法的美。

3、六法中，气韵生动放第一位。

4、书写时，通过笔顺，符合力学的原理。笔顺产生了笔势，笔势生发了气韵。

5、书法理论是前人对书法的总结，关于书法，古人以前讲明白的事，后人还在不断进行讨论。

6、手上的坏习气就犹如欠下的债，什么时候还清了，你才能有新的积蓄。所以学书法白纸就很好。

7、'将熟未熟'的字最美。

8、写行草上国展慢(写的人太多了)，篆书相对快点。

9、小楷，起笔有行书的意味，并且小楷的书写性、实用性都很强。

10、学《圣教序》要看到笔顺、笔势、气息。写不出气息，是人的问题，不是帖的问题，《圣教序》的气息是充盈的。自学的话，不赞同初学就学它，因为它是刻帖，没有读帖、书写的经验，有些笔画的书写看不准确，连蒙带猜的容易进入误区。

11、王献之是书法史上最好的儿子，只因他不囿于父亲，艺术水准达到了父亲的高度。

12、书法不是取法老师，要取法古人。真正的老师是教一个方法，指一条路，剩下的自己走。

13、写《自叙帖》容易出现细、圆、绕的问题，行笔时要处处提，处处按，要注意保持中锋用笔。

14、王宠的行草共性强，很含蓄，他的艺术语言不显山露水，特征没那么明显，但风骨自现，一看就知道是他的。这类作品，学习的时候吃工夫，在这个浮躁的社会，很少人愿意花时间在这上面。

15、字帖最好原大写。

16、临帖时出现问题，就想着换别的帖去纠正它，其实是一种逃避。

樊老师点评学员作品

樊老师特别注重笔法的分析，认为笔法是书法的根本。从笔法来说最大的问题是侧锋入笔，笔锋不饱满，本应入纸向上推，但却顺着毛笔就走，造成起笔为单薄的带勾尖笔个。比如临作中的“不”“居”“清”“兄”“书”“天”等都是同样的情况。

二是观察原帖不仔细。樊老师指出只有养成仔细观察原帖的习惯才能快速进步。同学们则普遍存在观察不细致，没有研究原帖中每个笔画来龙去脉的问题。比如有同学临习王锋作品，“此”字原作左边的竖超过了横，不是一转就过的，临的时候把细节简略了，没有写到位；下图临作中“病”字，原贴的横侧锋起笔即按，转而中锋，变化丰富有味。”丙“旁第一笔的横写得太单薄，一带而过。最后一笔只是一个点，临的时候观察不细。

另位同学临作中“顿”的切笔掌握得不准确，“丧”的最后一笔是中锋下来的，“乱”的三个横向角度平了。

这件空海《风信帖》临作中，“揭”字在原作中竖是入纸即按，中锋行笔，至下方停顿调整锋之后挑出，然后用毛笔笔锋另一侧完成“提”，临的时候少了丰富度；“书”的横是空中回锋，落纸即走，轻盈轻松。书写的时候，入纸后笔锋走向要注意，要向上推，使线条有弹性。

临董其昌的作品中，“义讽”二字，“义”字横之间的关系很重要，原作中“戈”勾近乎直线，含蓄有力，临写的时候带了一点弯，力量就不同了。最后一撇原作写得飘逸有致，是此字的精彩之处。总之，义字的疏密对比强烈，又开合有度；“讽”没有写开。

有同学临王羲之的作品中，”九“字用太圆，少了骨力，结构和笔法都不太准。如“十”字的侧锋用的要有度，侧锋之后回到了中锋，临的时候缺少了回到中锋的部分，使竖画单薄；“羲”的第一点太薄，笔锋入纸前没回到正常状态。

可以”这两个字出自赵之谦，“可”横的末尾是原地折，不能边走边转折，中间的留白也可以留心。两字之间的连笔要一气呵成，如果犹豫就弱了。

三是在结构方面的问题。有同学没注意到“何”的口不在正中间，放在中间就平了，米芾是造势的高手，笔画资源、空间资源等不能平均分配。下图临黄庭坚的临作里，“与”的字势写错了，原贴是左低到右高，取斜势，通过把中心放在横的右边，形成整体上的平衡；“梦”也存在这样的问题，两个字连在一起，中心线与原作相去甚远。“与”的第一横接近在字的中央，有比较足的空间感，在临作中均化了。