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敦煌飞天是敦煌艺术的标志，只要一看到优美的飞天，人们就会想到敦煌莫高窟艺术。在少儿时代，常见的敦煌牌香烟壳上优美的飞天图案，至今还记忆犹新。那时只知道是古代女神挽着飘带飞舞在天空，其他什么都不知道了。但她的形象，却深深地印在记忆里，可见敦煌飞天的鲜活的艺术魅力。
今天，敦煌飞天的形象大家一定是耳熟能详了。据说，在敦煌莫高窟492个洞窟中，几乎窟窟画有飞天，总计有4500余身。飞天是由古印度神话与婆罗门教中的乾闼婆（天歌神）和紧那罗（天乐神）演变而来。他们一个善歌，一个善舞，形影不离，融洽和谐，是恩爱夫妻，后来被佛教所吸收。随着佛教理论及艺术创作的发展需要，由原来古印度佛教中的马头人身的狰狞面目，逐渐演化为中国佛教的眉目清秀、体态优美的天人飞仙了。
飞天的艺术形象是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天长期交流、融合为一的结果，具有中国文化特色。它不长翅膀，不生羽毛，借助彩云而不依靠彩云，主要凭借飘曳的衣裙、飞舞的彩带而凌空翱翔。敦煌飞天可以说是中国最独特的艺术创作之一。
近日，整理一下明信片，发现有不少敦煌壁画和石窟明信片中的飞天图案。遂将它们粗略编排，以和朋友们共享。
1、莫高窟北凉时期第275窟的飞天画在尸毗王本生故事画主体人物的头上。其造型形式为西域式飞天，艺术特点是：头有圆光，脸型椭圆，直鼻大眼，大嘴大耳，耳饰环珰，头束圆髻，身材粗短，上体半裸，腰缠长裙，肩披大巾。由于晕染技法变色，成为白鼻梁、白眼珠，与西域龟兹等石窟中的飞天十分相似，运笔豪放，着色大胆，显得粗犷朴拙。
敦煌莫高窟壁画－尸毗王本生上部的飞天（275窟－北凉）
（1963年文物出版社出版的明信片）
2、北魏的飞天形象大体上还保留着西域式飞天的特点，但有一些飞天形象，逐步向中国化转变。飞天的脸型已由丰圆变得修长，眉清目秀，鼻丰嘴小，五官匀称谐调。头有圆光，头束圆髻。身体比例逐渐修长，有的腿部相当于腰身的两倍。飞翔姿态也多种多样了，有的横游太空，有的振臂腾飞，有的合手下飞，气度豪迈大方，势如翔云飞鹤。飞天起落处，朵朵香花飘落，颇有“天花乱坠满虚空”的诗意。如莫高窟北魏第260窟的飞天。
敦煌莫高窟壁画—飞天（260窟－北魏）
（20世纪80年代北京邮政局出版的明信片）
敦煌莫高窟壁画—尸毗王本生上部的飞天（254窟－北魏）
（2000年青海人民出版社出版的明信片）
3、西魏至北周时期出现了两种不同风格特点的飞天，一种是西域式飞天，一种是中原式飞天。中原式飞天，是中国道教飞仙和印度佛教飞天的融合：中国的道教飞仙失去了羽翅，裸露上体，脖饰项链，腰系长裙，肩披彩带；印度的佛教飞天失去了头上的圆光和印度宝冠，束起了发髻，戴上了道冠。人物形象完全是中原“秀骨清像”形，身材修长，面瘦颈长，额宽颐窄，直鼻秀眼，眉细疏朗，嘴角上翘，微含笑意。其最具代表性的是第285窟南壁上层的十二身伎乐飞天。
敦煌莫高窟壁画—弹奏箜篌的伎乐飞天（285窟—西魏）
（20世纪80年代北京邮政局出版的明信片）
敦煌莫高窟壁画—伎乐飞天（285窟－西魏）
（2010年上海人民美术出版社出版的明信片）
敦煌莫高窟壁画—飞天（249窟－西魏）
（2010年上海人民美术出版社出版的明信片）
敦煌莫高窟壁画—西王母画上的飞天（249窟－西魏）
（1963年文物出版社出版的明信片）
此壁画融入了汉魏以来中国传统的神仙思想和表现技法，形成了一种新的风格，充分显示了佛教和佛教艺术不断中国化的特色。
敦煌莫高窟壁画—飞天（290窟－北周）
（1961年文物出版社出版的明信片）
飞天的面部晕染出现了白鼻、白嘴、白下巴、还有白吉祥痣的新画法，用红、黑、白三色画出裙及天衣，表现出一派浓郁的西域风格。
敦煌莫高窟壁画—丝绸之路商旅往来的景象，最下层为飞天。（296窟－北周）
（2003年五洲传播出版社出版的明信片）
敦煌莫高窟壁画—飞天（296窟－北周）
（2010年上海人民美术出版社出版的明信片）
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