|
大家好，我是颜真卿 文 | 书艺课堂 （ID: shuyiketang）
各位朋友，对我颜真卿的大名应该是如雷贯耳吧？楷书四大家的“欧颜柳赵”，颜指的就是我。 现在你们都叫我“颜鲁公”。那是因为我是鲁郡开国公，因深得唐代宗皇帝恩宠，官至吏部尚书、太子太师，被封鲁郡公。 我生活在大唐“开元之治”时期，是大唐帝国最繁荣的时候，也是中华民族引以为豪的时代——万邦来朝，万民安业。 但是我的一生却跌宕起伏。从开元二十二年（公元734年），在玄宗朝登进士第，后来历任监察御史、殿中侍御史，这是我一生中最安稳的时候。后来因为我得罪了权臣杨国忠，被贬为平原太守，所以现在也有很多人叫我“颜平原”。 唐玄宗天宝十四年（755年）安史之乱爆发，在大唐王朝生死存亡的紧要关头，我作为平原太守亲率义军对抗叛军。河北郡县大都被叛军攻陷，只有平原城防守严密，玄宗叹息说：“河北二十四个郡皆一一沦陷，唯独只有平原公一人坚守”。 也就是在这个时候，我的堂哥颜杲卿和侄儿颜季明都被乱军绞杀，杲卿死时少腿一条、侄子季明身首不在一处，颜氏一门被害30余口。那种极度的愤慨、那种失亲的切肤之痛，各位可曾感知？ 《祭侄文稿》是在我派人到河北寻访季明的首骨携归之后写就的一篇草稿，是我悲愤交加，情不自禁，一气呵成写就的对侄儿的无限哀痛之情。其中的涂涂改改，伴随我的情绪起伏，表达的是我的无以言表的内心情感。 听说我当年泣血写下的《祭侄文稿》后来成了继《兰亭序》之后的天下第二行书。从书法的角度看，《祭侄文稿》也和大王的《兰亭序》和以后东坡先生的《寒食帖》一样，都是出于自然之态，注入了作者的情感，可谓“无意于佳乃佳耳，不求工而自工”。 ▲ 《祭侄文稿》，现藏台北故宫博物院 听说在我之后《祭侄文稿》也是命运多舛，历经宫廷收藏和流失民间，最后辗转被收藏在台北故宫博物院。而我写这篇文章时，又听说，它被日本东京博物馆借走展出，不知是福是祸？ 现在回想起来，我这一生当中没有改变的应是我的人品和书品。而我的书法能与“书圣”王羲之相提并论，离不开我的楷书铺垫。我的楷书虽为楷形，但使用篆籀笔法，结体雍容华贵，深得盛唐时风，我的字，正如我的人，忠孝节义，端庄正气，一丝不苟。 《多宝塔》是我早年之作，那时略显青涩，似乎还不够成熟。但整体秀美刚劲，清爽宜人，简洁明快，给人以字字珠玑之感。用笔丰厚遒美，腴润沉稳；横细竖粗，对比强烈；起笔多露锋，收笔多藏锋，转折多顿笔；结体严谨、紧凑和规整，平稳匀称。 《麻姑仙坛记》是我的中年之作，处于过渡时期，那时的我有了些许稳重，少了一些青涩。《麻姑仙坛记》结构苍劲古朴，骨力挺拔，线条粗细变化趋于平缓，笔画少波折，用笔时出“蚕头燕尾”，多有篆籀笔意，外拓的写法被我推向极致。欧阳修《集古录》中说：“此碑遒峻紧结，尤为精悍，笔画巨细皆有法。” 《勤礼碑》是我的晚年力作（71岁了吧？），不敢说是精品，但是已经完全摆脱了初唐楷书的体态。此碑结字端庄，宽润疏朗，气势雄强，骨架开阔，方形外拓，横细竖粗非常鲜明，方圆转折的笔法清晰。由于入土较早，残剥损毁少，又未经后人修刻剔剜，所以能比较准确地体现我颜体宽绰、厚重、挺拔、坚韧的风神。 当然，我的作品还有很多，不一一列举。我的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，正是印证了当时大唐以胖为美的时风，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与我的人格高度契合，真可谓书法美与人格美在我身上完美融合了。 我的书体被你们称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，世人常用“颜筋柳骨”来比对我们两人的书法。柳公权的“笔谏”之说：“用笔在用心，心正则笔正。”想必大家也耳熟能详。 为了学习书法，我曾向褚遂良讨教，后来又拜在张旭门下，更是对大王（王羲之）的笔法有我自己独到的理解。当然，关于我的学书感悟，大家不妨可以看看我的学书笔记，聪明如你们，一定能从中找到很多蛛丝马迹和书法奥秘。 就在《祭侄文稿》写完的26年之后（兴元元年），我又被奸臣陷害，派去和叛将李希烈谈判，虽知此行有去无回，但我仍带着全家老小前去，并自书墓志，义无反顾，终被缢杀，时年77岁。嗣曹王李皋及三军将士皆为吾痛哭，追赠司徒，谥号“文忠”。 九泉之下，我知道苏轼对我作过如下评价：“诗至于杜子美，文至于韩退之，画至于吴道子，书至于颜鲁公，而古今之变，天下之能事尽矣。”（《东坡题跋》）他又说：“古之论书者兼论其生平。苟非其人，虽工不贵也。” 最后：我的作品到日本展出后结果如何，是否安然回归故土，请各位及时通告我，在下先谢了。 |
|
|
来自： mengyu4613 > 《shufa》
