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我是象山台记者张薇，走进家门口的博物馆，我们采访组首先来到的是"德和根艺美术馆”。它坐落在，象山一个美丽的湖泊——东谷湖，这里风景如画，环境清幽。百度网站优化软件 seo点击软件
德和根艺美术馆是2006年9月开放的 ，由政府划拨5.1亩土地，竹根雕大师张德和本人投资1000万元建成。是目前我国规模最大的根雕艺术专题博物馆。 走进博物馆的大门，展现在眼前是的江南四合院园林式格局。因为建在山脚，所以它高低错落有致、楼台回廊一步一景、古色古香。除了房子的建筑非常 雅致以外呢，你还会被眼前高高耸立着的，两三层楼高的着木雕雕像所吸引，这些拔地而起的雕像，使这座博物馆，充满了根雕艺术气息。 走进博物馆里面，你会看到，这里除了一些小型的根雕艺术摆件之外，到处都是诗词字画， 王朝闻、吴良镛、潘公凯、余秋雨等大家都曾来过这里，并留下了他们的诗词笔墨。 在张德和大师的引导下，我们用了一下午的时间走遍了德和根艺美术馆。这座明显带有徽式建筑风格的建筑内展馆展出了40位象山根雕艺人创作的200多件竹根雕精品。 展馆内共分成6个主题，首先我们来到的是第一个展区，竹韵。竹韵展区展示了40余件竹根雕作品，从镂空雕的《松鹤图》，到仿古雕的《布袋和尚》，局部巧雕的《眷恋》，乱刀雕的《正气》，连体雕的《醉》，组合雕的《茅屋·秋风》，大写意的《原始部落》，依次排展，而这些作品，也代表了张德和大师一路来从事竹根雕的创作历程，同时也引领了象山竹根雕从无到有的变化发展。
张德和：【竹根雕以前有过，明清嘉定竹刻，后来慢慢断掉了，改革开放，个人可以办厂，后来我们召集了民间木雕艺人开始办厂搞竹根雕试试看，这是我的第一件作品《松鹤图》，这件作品做了40个白天，30个晚上，现在看起来还是很考究的，已经有40年了，那时我们觉得东西做的越考究越好，但是路子走错了，这个东西拿到市场上，没有人订货，他们说，东西是好的，但是成本太高】 后来他又尝试着做一些老寿星、弥勒佛，一些代表吉祥如意的人物题材，没想到还真的受到了买家的欢迎，但是有一点，它必须得访旧，而竹根的颜色是偏白的，如何把他的颜色变成访旧，又看起来自然呢？ 张德和：【新的弄旧，我真的不会做，我研究了5年多，最后用煮茶叶蛋的方法煮的，由于这个成功后来在广交会上面一下子定了1200张合同，当时我们8、9个人一起搞的，几年搞下去，没有赚钱，人家都推掉了，我没有办法，我样品自己搞，钱也自己借的，我骑虎难下，只有上去，才有出路】
既然已经骑虎难下，那就一根肠子走到底，继续在根雕的路上探索前行。在一个偶然的 机会，他看到了两本书，鬼斧神工，和雕刻雕刻，他觉得，雕刻不应该仅仅停留在技术层面，更多的应该在艺术拓展。 张德和：【前面两个东西，我不讲你们不知道是竹根，以为是木头做的，我想一定要有竹子特色的东西出来，所以我想到了用竹根须做张飞的胡子，90年的时候，获得了浙江省开拓大奖，开拓性的技法出来了】
我们可以看到，这个张飞的根雕作品。怒目圆睁 ，竹根的根须自然的往上翘，生动的展现了怒发冲冠的形象，小说中张飞当阳桥上喝退百万曹军的情景和气势 就这么自然的展现出来了。而这个作品的问世，自此开拓了根雕作品与竹根本身的特色有机结合起来的雕法。 之后在张飞这个作品之上，又创作这件局部巧雕的《眷恋》，表现的是昭君出塞的题材、竹根顶部雕琢成发髻，恰能的竹斑点化成贵重的首饰。环抱琵琶，在悠悠的叹惋声中，没有怨愤，只有眷恋、 这个作品获得了根雕艺术的最高奖项“”刘开渠根艺奖”金奖，从此带领着象山竹根雕从从工艺品向艺术品转变。 张德和：【我后来不做大路货了，我必须从工艺品转到艺术品去，艺术品需要文学修养、审美素养，我白天思考东西，晚上读书，我通过历史、文学、美学、哲学，当我读到老庄哲学天人合一，无为而治、大道至极朴素唯美这些道理，干嘛要装呢，根据自然的形状，加上脸部的适当雕刻，把自然美和人工美有机的结合起来。象山人听说我一个东西可以卖几千上万，经常获全国大奖，怎么回事？转行的人又回来了，发展到115个人，大家风格又往这方面走了，从此形成象山竹根雕的地域和流派】
张德和大师生长在西周山区，自小与竹为伴，挖竹笋，捡竹梢，骑竹马，环竹轿。长大后更是画竹、雕竹、吟竹、种竹，以竹谋业。张德和大师把竹比喻成衣食父母、精神导师。他说，他爱竹子虚怀正直、高风亮节、终生造福人类之品格，更爱竹根坚忍不拔、忠贞不渝、乐于奉献的精神。由此，他甘愿为竹超脱付出毕生。 在他的展馆里，到处都贴满了他以竹为题材的自己写的诗。他在《竹根吟》中写道：“老残无望成梁柱，衰朽岂甘毁雨风。敢受一番痛彻骨，尽脱旧貌换新容。” 此外，他的树根雕艺术也生面别开，成就瞩目。“木魂”。这里展示了60余件木雕作品，化腐朽为神奇，集中展现了阳刚之美和阴柔之美两大主题。张德和大师将枯木比喻成“大地弃儿”，有自作诗《枯木赋》写：“大地弃儿苦难深，沧桑历尽志坚贞。”“一朝妙手亲点化，老朽穷途又翻身。”张德和说，大自然风化后的枯木有一种阳刚之气，用其肌理、纹路来表现饱经沧桑、忧国忧民的人物尤为合适，如展现屈原的《楚魂》、展现杜甫的《语不惊人死不休》等都是他喜爱之作。 走出“木魂”，拾级而上，来到二楼的第三展区——“根趣”。展区里的30余件根雕作品让我感到特别新奇，很多作品都是寥寥数刀，甚至有的未经任何雕琢，但居然气韵生动，意趣盎然。 看了根雕和木雕，或许你会有疑问，他们到底有什么不同呢？
张德和：【竹子，有一种文化内涵、精神品格在里面，意义不同，雕出来的作品更精致一点，同样的价值竹子高，但功夫更大，我做木雕，稍微一构思，就出来了，竹子的话，既要功夫花下去，又要看不出雕刻的痕迹，雕而不雕，不做作，很自然，这个更难。 木雕是写书，根据自己的主题写，根雕是建立在自然根材的基础上，我的理解，所有的大自然的石头、树根、山河就是大自然的一本天书，不不知道要表达什么？你把天数看出来了，如果我们不做出来的话，一般人不知道，我们就像翻译，把一本原著翻译出来，让别人读懂 】 穿过长廊，即到了第四展区——“屐痕”。这里陈列了张德和大师从艺以来的所有获奖证书、奖牌、荣誉称号、出版书籍等，足足300多件。张德和说，他本不想展出这些成绩，因为成绩只代表过去，但作为省非物质文化遗产传承基地、市对外宣传基地、青少年审美和成材教育园地，这又是必展品。为此他在展区栏里写道：“对于真正的行者，眼前惟有一条未走的路，身后只是一串曾经的脚印。路漫漫兮修远，行匆匆而无疆……” 拾级至三楼，是第五展区“竞秀”和第六展区“鉴古”及300多平方米的学术交流大厅。“鉴古”里则展出了上千件张德和大师收藏的古旧民间工艺品， “竞秀”里展出了数位我县竹根雕新秀作品及介绍，显示了我县竹根雕兴旺发达、后继有人的局面。 除了横向收的几百号弟子意外，纵向的，他的儿子，中国美院的毕业，现在和他一起打理着这个艺术馆，采访的过程中，碰巧又出来了一个他的孙子，张德和说，他这个7岁的孙子天生有着对大自然的想象力和对根雕艺术的喜爱。 有人说，“这里是象山的一张‘烫金名片’。”“到象山不来艺术馆是一种遗憾。”说真的，要是您来到了这样高雅的“文化餐厅”和“精神氧吧”里，也同样会留恋忘返，因为这里有你太多在喧嚣繁华的闹市中根本无法享受的东西。
我是象山电台记者琳绚，我们采访组第二站走访的是象山大旸艺术馆。
大旸艺术馆是市、县重点扶持的民间博物馆，总投资约1亿元，建筑面积近1300平方米。展出的金丝楠木、紫檀、海南黄花梨等名贵树种的家具及艺术精品超过5000件。分为纯然原木、古典家具、木雕小品、木刻佛像、木器榫卯五个区块和名人明信片展区，集中对外展示代表我国明清古建筑、珍稀原木、名人画作以及手工高端红木家具、工艺品等。 走进艺术馆，进入第一个展区——原木区，可以看到很多原木展示。
原木区展示的镇店之宝海南黄花梨木又称海南紫檀木，原产地中国海南岛吊罗山尖峰岭低海拔的平原和丘陵地区，生长在吊罗山海拔100米左右阳光充足的地方，成长缓慢，从幼苗生长开始，15年后才开始结心材，野生黄花梨要经历100年才能成材，这棵海南黄花梨木材质细密，花纹漂亮，香气泌人，它在生长过程中的不规则的结疤，形成了变化多端的“鬼脸”，海南黄花梨位列五大名木之一，现为国家二级保护植物。 到了旁边的古典家具馆，红木、花梨木、楠木等各式家具琳琅满目。可以让你了解到中国家具的发展，从适合席地而坐的矮型家具，发展到适合垂足而坐的高型家具。在这里，我们看到了又一个镇店之宝，做工精致细腻的紫檀木雕云龙纹宝座。
胡经理：【这个是龙宝座，我们从2002年开始雕刻，用大叶紫檀木经过八年左右打造而成，光一个龙头我们就雕刻了三年】 中国讲究工匠精神，古代的木匠更是做到了不用一颗钉子制作木器，这是一代代前辈积累的经验总结出来的瑰宝—榫卯结构。榫卯结构是一种在两个木制结构上凹凸结合的一种连接方式，凸出与凹进的部分相互咬合，起到连接稳固的作用。在大旸艺术馆就有一个木器榫卯区。 馆长胡耀之：【这里可以演示给学生看，一把椅子拆开来以后，重新把它组装起来，不用一颗钉子】 艺术馆馆长胡耀之表示，开办艺术馆是希望展现先贤匠才的造诣与智慧，让更多人了解红木文化。
馆长胡耀之：【大旸艺术馆总投资约1亿元，面积1300平方米，藏品超过5000件，今后努力把大旸艺术馆建成人们体验红木魅力的平台，启迪文化创新的支点，展示海洋文化的窗口，开展学术交流和文化传播的阵地】
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