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董其昌在米芾《蜀素帖》的卷尾题道，“米元章此卷，如狮子捉象，以全力赴之，当为生平合作。我们看《蜀素帖》原作有一种雄健的姿态。在艺术风格稳中有变，天真自然，通体笔法跳荡精致、结体变化多端、笔势沉着痛快。 这一卷是董其昌临米芾诸帖。如果与原帖对比似乎出入很大。如果按临帖的标准眼光去看，这肯定不是一件优质的作品。在“重九会郡楼”这一段，董其昌用笔淡雅，结体与米芾类似，笔画的轻重对比有所减弱，有着极具鲜明风格的董氏色彩，在董其昌的诸多作品存在着很多类似这样的作品。 这些作品中掺杂着个人的风格，并非初临时的一丝不苟的精神面貌。对于临帖，有的人存在一种误解，认为临帖必须是遵循原帖的一笔一划，然而却不看看这样的看法适用于什么样的阶段与范围！书家的取法不同深刻地影响着后期自我的创作。 董其昌作为晚明书坛的领军人物，他的书法创作思想影响着黄道周、王铎等后辈。他从大量临摹古代法帖中所感悟到的心得，最显著的是用笔的“虚灵”。董其昌常以禅喻书，尝云：“禅家亦之，须参活句，不参死句，书家有笔法，有墨法，唯晋、唐人真迹具是三昧。” 跟大家来分享董其昌的书法不是来展现他的临摹水平有多么高超，而是来体会董字的结体与用笔，来感悟董其昌的笔势。董其昌用笔技能与其他书家不同，“质任自然，是之谓淡”。其实，书法名家与普通书法爱好者的分水岭往往在于用笔能否精到。书法的美有很多类型：刚健雄厚，秀丽多姿等等。而董其昌书法的美就是一种“淡然”。这种创作思想在他的临习中也得到了体现。“学我者生，似我者死”的道理想必大家都能明白。开阔的视野，包容的胸怀，在书法的追求道路上是必不可少的。如果无形中给自己的画了一个圈子，书法的道路也就越走越窄了。 |
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