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作者：刘赟
2017年9月，我带着一种渴望的心情，走进了吴江书画院学习书法，从此走上了一条没有终点的学习之路。正如老师所说书法是一门终身的功课，永远也无法毕业。经过一年多的学习，我一言以蔽之：笔法是书法之精髓。 我们每周上一次课，老师每次课上都要讲到笔法。记得小时候的书法课上老师跟我讲：点如瓜子，撇如刀，捺如剑。现在才知道远非如此，老师总结的“5+2笔法”让我从零开始，有了全新的认识。 点画看起来容易写起来难，简单说，笔尖落到纸上即成点了，但它没有神韵。书法中的点有起、行、收三大步骤，少了任何一步它都将失去应有的立体感和质感。首先，它的起笔必须取空中之势，犹如高山坠石之来势，方有王羲之的入木三分之力度。行笔必须有褚遂良经典的“S”形运笔，看似毛笔不动，但手上的动作不能少，我认为这种看似不动的动叫凝动，它有一种丰富的内涵，按老师的说法，只可意会不可言传。用了这种“S”形的运笔写出的点才有力度，有层次感，有立体感。收笔也是很有讲究的，它根据不同的书体有不同的手法。不同书体中点的收笔都各有不同，篆隶讲究护尾与含蓄，行草讲究与上下笔的连贯，然后演变出很多的动作。 横的写法更加丰富了：有长横、中横与短横。但万变不离其宗，在不同书家里面有着共同的特点。褚遂良的横画起笔相当丰富，可以露锋起笔，也可以藏锋起笔，可以方切起笔，也可以圆转起笔，这些变化丰富了书法的艺术感。横画的写法大多要用中锋来写，这样的线条才结实饱满，像弹簧钢筋一样有劲又有弹性。当然不同的书体在体现横画的线质上是不一样的。譬如我们学习的《石门颂》，它的横画涩劲表现得特别突出，有一种苍茫的感觉。 竖画的写法虽然没有横画复杂，但也是颇有讲究的，尤其在褚遂良的一些竖画里面把“S”的入锋或者行笔表现得淋漓尽致，这种“S”天生就有一种优美的姿势。以前作业书写中老师强调的横平竖直放在书法学习中就远远不够了，横竖过于平正，单字就会显得呆板与简单。竖画中的力度与速度变化极为细腻，这种细腻直接决定了竖画呈现出来的美感。 在五种基本笔画中，我觉得撇是最可以训练我们书写的果断与自信的，因为撇的发力点要根据字的结构来决定，这种决定要求我们在书写中不能有丝毫的犹豫。褚遂良在《阴符经》和《雁塔圣教序》中留下了非常丰富的撇的写法，从头部发力、腰部发力、根部发力、回锋撇等呈现出很多姿态。 捺画是五种基本笔画中最难的，夸张一点讲，可能不得其法的三五年都很难写出它的神采。它不仅是一波三折的变化，最重要的是收笔处的调锋与出锋。这中间既有提按的变化，又有行笔的方向、角度与速度的变化。评价一个成熟捺画的标准，既有形、质，更有书写后毛笔笔锋的状态。学习中间感性与理性的交织，是非学习者能够体味到的。 钩画有竖钩、戈钩、竖弯钩、心字的卧钩等，这种钩的写法都要注意三个动作：一是要收笔停顿，二是要有回锋，三是要调锋推出，只有干净、利落、圆润的钩画才显得厚重和充满弹性。折画也是变化多端的一个笔画，它有横折、竖折、撇折、竖折撇等多种笔画，它有外圆内方、内外皆方、内外皆圆等多种写法，这就涉及到使转和搭接等多种手法。 当然，楷书还有很多笔画形态需要我们去仔细琢磨，但它们的原理很多都是相通的。通过这一年多的学习，加深了我对书法的认知，也逐渐搭建了我的笔法系统。“九层之台，起于累土”，这些笔法将是我学习书法一生追求的坚实基础。 2019-05-13 |
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