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红白配的招牌、整齐的教辅书、席地而坐的大人小孩。  仿佛几十年了，都还是原来的配方，熟悉的味道。 曾几何时，这个“国民书店”仿佛在一夜间，纷纷变身为高大上的网红点，引来不少吃瓜群众围观。   新华书店的转型，有人说，是参照了日本最红书店——茑屋。 这家神奇的书店，在实体经济不景气的今天，快速超越了各大老牌书店，占据日本连锁书店排行榜第一名，还被评为全球最美书店之一。  头条君听说，在全球已经有1400家分店的茑屋，明年会来到杭州，开启中国的第一站。 这家全世界文艺青年都想去朝圣的书店，谁能想，它的前身竟是咖喱屋。  30多年前，创始人增田宗昭在一次同学会上，得知唱片租赁是投入少回报高的生意。因为自己也是个唱片发烧友，便萌生了开一个唱片行的主意。  好不容易在车站附近的商场，找到一间在5楼的空铺位。当他兴冲冲地跑去找商场老板时，却被对方以该层店铺都必须做餐饮用途的理由婉拒了。 树挪死，人挪活。 出师不利的增田，在家琢磨了好几天，终于想出一个绝佳的方案，既能租到这个黄金铺位，又不用委屈自己的梦想。  “把唱片和咖喱结合在一起，客人可以边沉浸在美妙的音乐里，边享用美食”放在今天，这种复合模式大街小巷随处可见，但在那个年代还是非常新奇的。 果不其然，开业的当天，大批顾客的涌入直接导致商场电梯罢工。 即便如此，还是有不少人愿意爬楼梯到店里，只为体验一把时髦的就餐环境。  尝到甜头的增田，很快在车站的另一侧又租下一家店。 本质是个文艺BOY的他，把新店打造成“书籍 唱片租赁”的形式，还超前地加入了咖啡元素。  “我想要的，不是卖一杯咖啡”那个时候的增田就明白，自己不是在做一家店，而是在给周围的居民提供一种生活方式。 怀抱着这种情怀，增田把自己对未来的畅想，都倾注在2011年开业的茑屋代官山店。  “设计师可以改变人们的生活方式！”对他来说，设计是打造出一家受欢迎书店的关键。 他特地请来英国著名的建筑设计事务所Klein Dytham architecture来做外观上的打造，而室内部分则委托日本设计师原研哉来做视觉设计。 代官山店的茑屋由3栋复式建筑组成，总面积就有13000㎡，每一栋的外观都是用T字形的白砖拼接，简洁却又不失时尚。 建筑之间特别铺出一条林间小道。一走进，便有种逃离城市喧嚣的感觉，周遭一下子变得平和清净。 茑屋的内部设计以木色和白色为主调，加上暖黄的间接照明，整体营造出温馨柔和的氛围。 桌椅的选择不一味追求高级进口，但一定要有质感且舒适。 点上一杯咖啡，找一个靠窗的角落坐着，静静地读上一本书，消磨一整个午后，何等惬意！ 店内的设计，有意弱化了广告和指引标识，把价格、标签等都做了减法。增田说，打造一个以家为概念的生活空间，才是茑屋的初衷。 每个走进书店的客人，第一眼，都会被它的设计折服。 但接下来最让人惊喜的，是这里独特的书籍陈列。 不同于传统书店严谨死板的分门别类，这里会根据生活场景，来摆放对应的书籍。不仅如此，旁边还会搭配上各色的关联物品，让主题更加饱满。 比如，烹饪主题展台上，料理书的四周会摆上精美的食具，还有日本传统的调料品。 书，不再只是孤零零的个体，而是成为整个场景中，不可或缺的主角。 新颖有趣的陈列让整个空间更有生命力，但偶尔还是会让客人迷失在浩瀚的书海里。 这时，店里热情的导购员会充当起指路人的角色。谈笑间，你会惊奇地发现，他们一个个可谓是身怀绝技。 给你推荐最新旅游攻略的小姐姐，是走遍全球100多个国家的旅游达人。 同你聊爵士乐的小哥哥，年纪轻轻就策划了200多场演奏会。 “客人的感受永远是第一位”增田把这句话放在员工手册的第一页。 为了满足附近生活的老年人的需要，茑屋早上7点就开门营业，在门口还设了专门的出租车区，方便他们上下车。 店里还引进了美容院，爱美的女客人看完书就能去理个发，做个SPA，方便极了！ 书店周边有很多独立工作室，为了方便这些创意工作者搜集素材，店里不仅提供摄影、电影、音乐等专业杂志和书籍，还会不定期举办各种沙龙，让这些年轻人有更多交流的机会。 闭店时间特地延长到凌晨两点，让这些工作者可以把这里当做另一个办公室，即使在深夜也能继续手上没完成的活。 往往，细节代表了一切，而格局，就决定了结局。任何人都可以做到，但真正去做的人，少之又少。 素材来源： |
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