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沉静内秀 清新隽雅
——读岳冬的新仕女水墨人物画
□刘小龙
我与岳冬的相识缘于2006年他在淄博书画院举办的一次个展上。当时，他展出的数十幅水墨作品带有个人鲜明的语言符号，其中透露出的那种浓郁沉静、清新古雅之气直扑眉宇。令人回味无穷的同时，无论如何也难以置信是出之于一个70后画家之手的。而见其人，有点“痞气”的外表下，给人更多的感觉是有些“讷于言”的腼腆和厚诚，这不能不引起我的好奇和关注。也许是同龄的缘故，我们也就很容易走近了。
青年画家岳冬
岳冬是个很全面而又很专注的青年画家。无论山水、人物、花鸟，还是工笔、写意，重彩、水墨，他都能拿得起，放得下。但他又不满足于此，而是一直在追寻自己心中理想的营垒。2003年，他考入南京师范大学，师从著名画家刘赦先生，受其画风影响颇深。至今我们能仍从他的画作里隐约捕捉到其师的影子。但岳冬是个有自己独立思想和胆识，以及具有革新精神的画家。几年来，他在通过对其师水墨表现技法予以个性化吸收的基础上，不断地在中西方绘画技法和其他艺术学科中，汲取为我所用的营养，博采众长，锤炼自己的笔墨语言。随着对中国画审美本质理解的深入，近年，他开始关注都市题材的水墨人物画创作，营造一种全新的人物画图式和笔墨结构。并取得了很大的成功，创作出一批优秀作品。可以说，当众多人物画家仍沉浸在古典的梦幻中不能自拔、不断自我复制并复制他人的时候，岳冬已经开始疏离了那种令人生厌的仕女写意画，重新构筑了一个全新的艺术境界。其中“新仕女”水墨系列最具代表性。
岳冬作品
都市生存和学院“深闺”式的教学体验，是构成岳冬水墨画新语境的基础。现代都市繁华喧噐的街道，暮色朦胧的华灯，纷杂稠密的人群与当今院校封闭而沉静、寂寥而单纯的环境组成的这些既复杂又含蓄的景象，引发岳冬在沉思与眺望两个基点上去营造自己的水墨意象。他的“新仕女”系列，正是他对都市文明与当代人性发展思考的结果。正如著名美术评论家徐恩存先生所言，“岳冬的人物画表达的是他对‘当下’文化的认知和理解，他的笔下的女性形象是他对现实的注释和暗示”。
岳冬作品
岳冬的“新仕女”系列作品，集中表现了一种都市女孩的心象——“春怨式”的朦胧诗意和闲适的文人情趣构成画面的主调。以其近于本原状态的张力与节奏承载了艺术的精神和文化的内涵，并展示出自由状态下的精神存在的纯粹性。从而在特定的艺术表现中，直接反映生命的动态过程。如《露浓云淡》、《江南烟雨上楼时》、《闲愁几许》、《玉宇无尘》、《淡烟流水画屏幽》、《隔帘花影》、《都市风情》等，闲适的人物或无所事事地游走于庭院，或不知所措地坐立于闺房。在这个女性空间中，不仅有着太多的慵懒和闲情，更弥漫着寂寥、茫然、困惑与不安的气息。画家借助这些“现代女性”、“时尚美女”的艺术表现，隐喻着一种现代人朦胧的情感诉求，也可以说，画家是在他的作品中表述自己的情感，表现自己美的发现，他要把那些感动过他的美表现出来，去感动别人。他凭藉扎实的造型能力和笔墨功力，凭藉着对东西方绘画深层次的认识，以情感驾驭笔墨，将水墨语言的不同符号重新组合成完美的、全新的艺术语言形式，延伸水墨语言的独特魅力，真切地传达着自己的思想和情感。在岳冬的笔下，“新仕女”水墨人物画中的佳丽，已成为一种特定的模式，但人物构成的符号并没有使他的创作陷入程式化。相反，他笔下的人物都有很明显的个人面貌，但神态几乎是一致的，形体也都被夸张了，显然是抒发了作者内心的独到感受，挖掘出了人物的内心之质，形成了自己表达情感的笔墨体系。在创作中，岳冬始终保持着强烈的现代意识，运用了许多构成元素，以及结构与团块组合，通过水墨的丰富变化突出画面的厚实、丰满、立体，从而使画面形式张力得以强化。同时，利用娴熟的造型技法，加强对局部的刻画，使物象的表达得以充分发挥，实现形式、内容、意境的和谐统一。此外，他还将瓶花、飞禽、美酒、家具等充斥画面，使人物的内心世界在这些具有强烈象征色彩的物象陪衬下更加深化。
岳冬作品
岳冬作品
岳冬画作中带有现代意象过渡和转化的造型语言的形成，除了以自己的审美品格对绘画做了现代关照以外，还在于他所表述的观念说明完全可以在一张画作上融古通今。当然这与一个画家的禀赋、底蕴、思想、技法等层面上的高低、深浅不无关系。岳冬之所以能取得这些创造性的成果，他的成功在于他多年来的不断否定自我、超越自我，并善于用一颗细腻敏感的心，体会人世间的万千变化，用手中的画笔表达内心的情感。他的画中，意境总在追求对现实的超越，在当今这个物欲横流、名利浮躁的现实世界里，这就形成了一种超越性的精神感应。因此说，岳冬的新仕女水墨画无论是造型、笔墨、构图、意境等方面，都超越了传统文人画的规范，从而其独具个人特色的画风更具有了时代的精神内涵和文化符号的意义。
