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1 流行音乐通常用歌词表达含义，而古典音乐往往包含许多潜意识的符号，通过音乐中更细致的变化向潜意识传达信息；流行乐中，一首歌通常很短，基本表达一种情绪或者思想，而古典乐中乐曲更长，使音乐的情绪更丰富。
2 古典音乐使用原声乐器，即用天然的木材或琴弦制造的乐器。流行音乐更多的使用电子乐器，通过合成器或混声器以便生成那些分音。比如把一个单簧管演奏如果希望发出小号的声音，可以在调音台上调整而获得类似小号的声音，或是将人声发出的音高调整到需要的高度和长度。 3 流行音乐的和声织体变化非常规则，总是保持同样的速度，而且不断重复。流行音乐的旋律线较少，一般为单旋律，很容易分辨其和弦，因此你可以只关注主和弦，即低音和弦。另外一点是，在流行音乐特别是摇滚乐中的和弦都是原位和弦，它们更容易辨认出来。流行音乐由于有电贝司的加入，低音部更强些。 4 流行音乐（这里不包括爵士乐）通常都是三和弦，而古典音乐通常在三和弦的基础上可以加上七度音，和弦中音符越多就越不协和，因此古典音乐中的和弦通常更复杂。 5 流行音乐的结构简单，比较容易预测，通常是主歌+过门+副歌的模式，而古典音乐就无法预测是什么乐章了，不像流行音乐那么容易。总之，古典音乐更具多样性，拥有更多变化更复杂，它里面有对位的旋律线、可扩展的空间，引领我们在一首乐曲中体会全套的情绪，甚至能提供更多的从个人角度来理解音乐的机会，因为没有特定歌词的约束来告诉我们音乐的含义。 6 编者语：上面5点也只是Craig Wright 教授的个人之见，因为时代局限有些偏颇，但基本上概括出了古典音乐与流行音乐的区别。当下的音乐是一个彼此交融，互生互长的时代，无论是流行音乐还是古典音乐的创作，都在不断的探索和拓展新元素的可能，电子音乐（电音）还让很多风格不一的音乐家殊途同归。 |
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