分享

书法在国画中的地位不言而喻,真的要好好练书法了!

 泊木沐 2019-08-04

作品的优劣可以直接反映出作者水平的高低,画作的内容则体现了画家的思想情趣,而我们主观评判该画的好与坏,往往受画家本人的影响最大。中国画与西方绘画一项重要的不同之处,就是书法。国画上常伴有诗句,而诗句是画的灵魂,有时候一句题诗如画龙点睛使画生色不少,而画中的书法,亦对画面影响甚大。书法不精的画家,一般不敢题字,因为即使仅具签署,亦可窥其功底。

中国的书法和绘画,常有“压角”的闲章出现。所谓闲章,是指镌刻姓名、斋室、职官、藏书印等以外的印章。而印上的文字,有时影响字画甚大。从印文中,我们可分析出作者的心态,或当时的环境。好的印文,需配以好的雕刻刀法,这样的印章盖在字画上,必定能使作品更添光彩。

画面上常见的印章则多种多样:画家的印玺、题字者私章、闲章、收藏印章、欣赏印章、鉴证印章等。而印章的雕工、印文内容、印章位置,都在评介内容之列,尤其古画,画面上皇帝、名家、藏家及鉴赏家的印鉴,可帮助鉴别画作真伪。

中国画的装裱形式独特,常见的有纸裱、绫裱两大类。纸裱较粗,绫裱较精。裱边的颜色、宽窄、衬边、接驳、裱工等都需中规中矩。

布局表面是画面的设计,实则作者胸怀中的天地,从画面布局中表现出来。中国画与西方绘画最明显的区别就是“留白”,国画传统上不加底色,于是留白甚多,而疏、密、聚、散称为留白的布局。在留白之处,有人以书法、诗词、印章等来补白,也有人有意让其空白,必别有意境,故从布局可见作者作画风格。

作者的学识对其作品影响很大。欣赏国画时应该注意分析作品的功力及布局,至于作者的学识,可以从画面窥其一二,故有“文人画”之称。著名文人,其作品与众不同地具有一种“书卷气”。画家与画匠之别,学识是条件之一。人品在字画中也常略见一斑。西方画家,往往浪漫不羁,以游戏人间为乐,而欣赏者只观其画而不理画家的私德。中国人则不同,画家或书家如行为不检、道德败坏、声名狼藉、大奸大恶者,即使其书法画作如何精美,亦无人问津。岳飞的还我河山”,孙中山的“天下为公”成为人尽皆知的好匾额,就是这个道理。字画中的诗词,往往吐露了作者的心声句好诗既能表现作者的内涵和学养,更能起到画龙点睛的作用。

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多