书法讲座 | 《白氏草堂记》临创举要（11）

“书法创作”是从“临帖”中固化与衍生而来的。书法艺术的特性，既决定了它较其他艺术更注重两者之间的关联；同时，临创之间亦并非是简单而绝对的因果关系，而是存在着超越于它们之间转换性的奥妙。参透其中之奥妙，非三言两语可以阐明，笔者认为，复杂的问题不妨简单化，书法创作可采取循序渐进的原则，即从最简单可行的集字创作入手。唐代武平一在《徐氏法书记》所载“梁大同中，武帝敕周兴嗣撰《千字文》，使殷铁石模次羲之之迹，以赐八王”，此为古人集字的较早记载。大家所熟知的唐初怀仁集王羲之行书《圣教序》，则是典型的集字经典。

集字创作可以理解为将某家某帖之字迹，搜罗并集成为新的书法作品的方法。古代的“集字”有两种：一、先有文字后书法集字。其需逐一从碑帖中寻字集成，而往往碑帖中不能确保字字皆齐全，因此，缺乏之字需要集字者去“创造”，方称完璧。怀仁集《圣教序》就曾遭遇无法寻字之难，而不惜“一字千金”。二、根据碑帖中的书法文字，重新组创新的文字内容。此法虽可做到字字精美，然而重新组合文字内容对文化内涵的要求非常苛刻，对普通书家而言，不免有削足适履之感。尽管如此，笔者依然建议书家当重视此类创作方式，其中楹联集字创作不失为一种可行性方法。因为楹联是中国传统文化中的重要组成部分，它短小精悍，集形式、内涵和韵律众美于一身，尤其适合《白氏草堂记》此类大字篆书集字创作。楹联的上联和下联要求字数、词性相同，结构一致；平仄对应、音韵协调；内容相关、意境完美。其形式要素所谓的“对仗”有三：词性相同，平仄对应，上联仄声结尾、下联平声结尾。如笔者集字楹联“北岩多草木，南涧有松杉”，其所有文字均从《白氏草堂记》字帖中来（见图一）。在楹联创作中，“对仗”也可分为严格的“工对”和相对宽松的“宽对”之分，习书者通过短期学习就能掌握。至于其内涵要素，则需要不断提升文化修养方能达到。　　

图一

首先，集字创作属于半临半创，由于有现成的法帖作参考，其书写和字法难度较低而容易被广泛接受，为初学者在临摹与创作之间架起了一座桥梁。集字创作可使人很快进入书法创作状态，从而激发起习书的兴趣。

其次，集字创作可以检验“临摹”对笔法、字法、章法的记忆与理解。具备临摹功力者，集字游刃有余；缺乏临摹能力者，进行集字创作，则会感到束缚手脚、十分吃力。正因如此，它可以给临摹者以自省，深刻体会临摹对于创作的重要性，会懂得缺乏临帖“察之者尚精”，自然导致“拟之者贵似”之难。懂得习书需要通过刻苦的学习钻进去，并且需要以最大的勇气走出来之理。

最后，集字创作需要解决章法问题。临帖重点聚焦于笔法、字形、结构，也包含原帖章法。由于集字创作的文字数量与原帖大相径庭，其章法自然需要重新调整与设计，因而章法便成为集字创作的突出问题。就《白氏草堂记》而言，其章法就包含文字大小排布、笔画轻重、墨色变化、线条起手形态、上下字连带关系、行列间距、整体布局，等等。对此，笔者建议，集字创作不妨做多种章法形式训练，如中堂（见图二）、条幅（见图三）、斗方（见图四）、扇面（见图五）、横披（见图六）等多形式的尝试。还有一点不容忽视且值得一提，即在条件允许之时，尽可能选择不同类别与色彩的宣纸加以尝试比较，单一的宣纸和章法形式对深刻理解书法创作是不利的。

图二

图三

图四

图五

图六