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书法教学审美化与学生审美能力的培养/彭康 书法作为中华民族之文艺瑰宝，感染着一代又一代的龙的传人，在信息时代，汉字表现出逐步借助电脑的趋势更加明显，如何让学生承传书法之美?书法教育有着重要的职责。如何在书法教学中培养学生的审美能力，提高鉴赏水平，让学生综合素质上新台阶，亦成为学生学书过程之首要任务。 一、汉字书法的审美特征 书法之美有直观形象美、抽象美之说，对于学生来说，“美总是以其生动的形象来感染人。车尔尼雪夫斯基指出，“形象在美的领域中占统治地位，美是在个别的活生生的生物中;而不是在抽象的思维中。因此，人们欣赏各种美的事物而产生美感的时候，总是从直观的形象开始的。只有通过生动具体的形象，才能深入领会它的本质，从而得到情感的愉快。汉字书法正是这样一种以形象之美作用于学生心灵的审美材料。 那么，书法的形象美靠什么来展现呢？一是结构的美，二是笔画线条之美。书法的结构有其构架配搭的形式美规律，变化无穷而又能归于整体的和谐统一。总的来说，有对称、平正、均衡、奇险及重心位置等。老师在引导学生观察字型结构的时候，以独体字、左右结构，左中右结构、上下结构、上中下结构等部件组合形式，让学生认识结构学的一些普遍规律。如学习“架'的结字特征时，先让学生明确这是一个上下结构的字，然后通过分析、示范，这个字的结构方式是上紧下松，上下对等或下松上紧，哪一种方式更加和谐更加美观?让学生通过析自己得出结论。关于结构的形式美规律，对于培养学生对汉字造型艺术的审视能力，提高学生对构架美的欣赏有看重要的意义。 书法是线的艺术，书法的线条具有生命力。书法线条不是板滞的，而是灵动的学生对书法的审美取向，其中对点画线条的理解占着重要的位置。书法教学中，主要是让学生掌握方笔，圆笔、中锋、藏锋、露锋、提按，转折等笔锋运用的方法，乃至于在书写中掌握用笔所表现出的无穷变化。教师对方笔、圆笔，露锋、藏锋可以通过具体的点画加以示范提笔使线条细，易流畅，按笔会使点画粗，较凝练，提笔瘦硬挺健，按笔要浑厚而不呆板。书法的点画线条，提按变化丰富，则笔法跳跃，神采飞扬;反之则走向含蓄一路笔的转折处在魏碑、唐楷、求书的书写当中带有明显的提按。 书法具有很强的艺术表现特质，在欣赏点画线条的运动和构成形式的无穷变化中所展示的形式美感的同时，书法的用墨及章法构成是书法审美的重要因素。书法全靠墨来表现其'色彩”与精神。传统书法强调墨分五色，即墨虽然只是一色的黑，在书法艺木中却是富于变化而多姿多彩的。墨法的浓淡相间能表现出书法作品的意境美。书法是在黑白世界中表现出书家的心性情怀的。 给学生演示浓墨，淡墨、涨墨宿墨，湿墨等不同墨象，才能真正提高学生对墨法的直观感受。一件成功的书法作品，不只要求点画精到，结体优美，而且要求章法完整，通篇和谐，点画美、结体美是细节美、局部美，而章法美是整体美，“ 章法是指在安排布置整幅书法作品中，字与字行与行之间呼应、照顾等关系的方法”，教师在讲解分析中，以正文、款识、印章的章法之要素，以章法表现形式来欣赏作品之间整体和谐之美。
二、书法教学审美化的内涵 1.书法教学现状。 现在的书法教学，在中小学尚没有形成一定的体系，所用教材使用的范字多为颜欧柳赵等具有个性色彩的书体，教学上亦无一定的目标要求，各自为阵。但总的来看，现在的书法教学过分强调用笔技巧及结构规律的强学强记，学生大量的训练是机械的、盲目的。教师对书法线条的审美和结构审美的教学设计不够，直接导致大多数学生在枯燥训练中丧失信心，最终能将书法艺术作为审美需求而坚持练习的学生却是越来越少了。 2.书法教学审美化的涵义 书法教学审美化是实施汉字书法教学美育有的基本途径。它是按审美的规律来向学生展示书法线条及结构之美，以书法学科的教学内容与教学过程的审美化为基本特征，从而达到促进学生对书法艺术的审美素质与其他素质的和谐发展，提高教学效率的。 3.书法教学审美化的作用。 书法教学审美化可以促进当前基础教育阶段书法教学的发展，调整重技法轻审美的教学观念。书法教学审美化的实施可以让学生在美的书法艺术的熏陶与感染下，在美育的教学过程中，在审美的愉悦中主动、积极地去感受线条之美，结构之美，去体验书法作品的布局谋篇的巧妙协调及气的生动的节奏变化，从而让学生情不自禁提起笔来去继承，去表现，去创造，不需要师长的督促，不再为应付每天的练习而苦恼，学书的心情完全放松了。这样也就实现了由“苦学”、“厌学”、“应付学”向“乐学”、“好学”的转变。可以说，书法教学审美化是提高教学效率行之有效的一种美育方法。
（9 三、书法教学审美化的有效策略 (一)心理层面。 书法学习的过程是枯燥的，如果没有审美活动的参与，学生的书法练习便成为种负担相反，教师通过自身语言、姿态、示范的审美形象演绎、描述、展示古今书法代表作品所蕴涵之美，让学生接受祖国传统艺术的熏陶，在愉悦与快乐中，听着优美的词句、看着生动的点画、欣赏着美的字型与经典作品，学生们怎能不产生积极的审美体验，从而激发起学生的学习兴趣，自觉地投入书法学习。 (二)教学材料层面。 揭示挖掘书法材料自身的美，并有效地展示出来，让学生清晰地感知书法之美。流畅的、光洁的、圆润的、劲艇的美:平正的、均衡的、奇险的、对称的字形结构;不同风格的各个时期的书法代表作品，具体到各个书法家及其作品的鲜明风格;就是软硬兼施的毛笔和能表现出各种墨色变化的宣纸也无一不吸引学生的目光。教师的任务就是充分利用书法材料本身美的特质引起学生的审美意识，引发学生的审美注意和审美期待。 (三)教法层面。 在学生书法教育中对学生进行审美能力的培养的同时亦离不开教学的美育。这其中的认知形象显得更加重要。如何才能使抽象的书法教学更加生动形象，将书法中的美展现在大家的眼前呢。 1.动用直观手段，再现美的情境。 如采用挂图、作品展示，多媒体展示平台等手段，使教材内容的美以有形之态展现在学生的面前。让学生切实感受书法之线条、结构、墨法、章法之美。从而引起审美感受，培养学生审美感知能力。如“墨法”，学生对此概念较为模糊，这时在展示平台上展示表现在宣纸上的各种墨色变化，然后展示几件书家作品，让学生欣赏墨法在作品中的丰富变化及其墨色的和谐。 2.借助于直观生动的语言使书法审美形象化。艺术所表现出来的审美情趣除上面所闻述的一些审美特征以外，很多地方还得靠欣赏者去感触。这就需要教师在教学中借助于直观生动的语言去启发引导学生。如欣赏额真卿与柳公权的书法作品时，我们说主要把握其“颜筋柳骨”，即颜真卿书法的点画力度如人之筋骨，柳公权书法的点线力度，表现如人之骨架，一个字的重心不稳，我们即可以人喻之摇摇欲倒之态。 古代书家的许多书论中也有一些形象之比喻，如“长者如秀整之土，短者如精悍之徒，劲者如武夫，媚者如美女，斜如醉仙，端楷如贤士。这就使得学生在欣赏作品时将难以言状的不好把握的审美感受，通过可视、可触的形象得以表达。 总之，通过书法教学审美化的实践，对小学生审美能力的提高产生了积极的作用。其促进作用主要表现在审美联想、审美情感、审美创造等因素上。书法教学审美化是培养和提高审美能力的有效途径，学生学习的兴趣提高了，必然会产生相应的效果。现在学生对一幅书法作品的欣赏、评价，都能找到相应的审美术语，从相应的审美角度加以观察和品评，这从学生之间的相互评价可以看出。学生通过书法教学审美化，书写能力亦有了明显的提高，临摹能力越来越强，对风化斑驳的碑帖的观察亦越来越明晰。学生书法作品的创作能力在逐渐提高。 1997-2000三学年，我校学生共有288人次参加全国、市、区级书法比赛获金、银、铜奖。 书法教学中学生在教学审美化的影响下，由书法作品的审美特性体验书法艺术之美，并转化为高度自觉和主动追求的行为，这是书法教学中学生审美能力培养的最终目的。在审美欣赏活动中给学生积极肯定的评价，这正是产生和发展创造性思维所必须的一种自由的心理环境。书法教学以提高学生能力为己任，当是书法学科实施素质教育的具体体现。
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