问题”:范仲淹的《渔家傲·秋思》豪放在先,为何却说苏轼开创了豪放词?
首先,范仲淹的《渔家傲·秋思》的确是一首豪放之词,不过范仲淹的词作品并不太多,没有产生苏轼那么大的影响,所以一般认为苏轼对于豪放一派有开创之功。 另外,在苏轼以前,除了范仲淹外,还有其他人有豪放雄伟、以诗为词的作品。但是没有人像苏轼那样,在以婉约词为“本色”的情况下另辟蹊径,大力创作豪放词,使之成了一个和婉约词分庭抗礼的一个流派。 一、李白《忆秦娥》李白的这首《忆秦娥》虽然写闺情,但是与后来的婉约词风格完全不同:
结尾处:西风残照,汉家陵阙。完全是豪放词的词风。 唐圭璋先生在《唐宋词简释》赞叹:
写闺情,写出了伤今怀古的兴衰之感,这种写法很不符合词的本来特点。不过到很像李白的古风的气魄,至于这首词究竟是不是李白的作品倒无所谓。 北宋的李之仪曾经次韵李白也写过《忆秦娥》,气势上便输了一截:
词风的豪放与否,要注意题材、意象、句法、音韵几个方面。《忆秦娥》用入声韵,入声韵短促而激烈。例如念奴娇、满江红等词牌常用入声韵,从音韵上就和一般的婉约词不同。加上李白词中的咸阳古道、乐游原、西风残照、汉家陵阙等意象的选择,都不同于婉约词中“春花雪月”一类的意象。 李之仪学李白,所用意象除了霜风、音尘、凌歊台外,其他的帆、云、山头月、清溪等气势较弱,但是因为采用了入声韵,仍旧有别于婉约之词。 二、五代词人鹿虔扆《临江仙》鹿虔扆(y ǐ)是五代人物,虽属于花间一派,但是词中多感慨之音。
宋人评词,常以花间为正宗。但是这首《临江仙》有花间词中少见的豪放之风,全篇摹写亡国后境界,自有《黍离》、《麦秀》之悲。开苏轼以诗为词的先河。 鹿虔扆(yǐ)是后蜀进士,名声不太好,他与欧阳炯、韩琮、阎选、毛文锡等词人供奉后主孟昶,被忌者称为"五鬼"。后蜀亡国后鹿虔扆终身不仕。 三、李煜亡国之词李煜是大家最熟悉的词人,在亡国以后他的词风一变。国家不幸诗家幸,后来的南宋词也在靖康以后发生了变化,苏轼生活于和平年代,他的豪放旷达之词就和李纲、张元干、辛弃疾的爱国豪放词不同。 李煜后期的词,题材和情感都有了很大的变化,多了故国之悲,思想也越发的深刻。因此王国维在《人间词话》中说李煜由伶工之词变为士大夫之词。 他的不少词放入南宋词中,其慷慨悲愤之气,可与陈与义、张元干等人为伍,只不过他是自作自受:
另有《破阵子》,起句豪迈雄壮,可惜虎头蛇尾,越往后气息越弱。
李煜深情多于豪迈,深得婉约修远之旨,即使是悲愤之词,也不失词人本色。所以被称为千古词帝。而南宋的不少豪放词例如刘过《沁园春·古岂无人》等词铺张呐喊,更像一首激昂的战歌,缺少词的意蕴之美和诗的感发力量。 三、柳永八声甘州柳永是婉约词的一代宗师,不过他也有雄浑豪放之处,例如这首《八声甘州》:
这首词其实可以和李白的《忆秦娥》对比欣赏。这两首词中都有闺情内容,李白放在前面,柳永放在后面。李白结尾处雄浑豪迈,柳永开篇就大开大合,更是被苏轼赞赏:不减唐人高处。 相对来说,柳永和李之仪、李煜是真词人,李白更像写了一首古风。 四、张昪 离亭燕/宴张昪(992年-1077年),字杲卿,作为此人来说地位不高,但是其政治地位却不低,官至御史中丞、参知政事兼枢密使,以太子太师致仕。 他在大中祥符八年(1015年)进士及第的时候,苏轼还没有出生。他代表作是《离亭燕》:
《三国演义》引用过杨慎的《临江仙》,其下阙写到:
从中可以看出张昪这首《离亭宴》的影子。词中没有男欢女爱的情感,都是风物气象的描写和兴亡的感慨,这是题材与意象的有效组合。 结束语鹿虔扆和李煜都是亡国以后的黍离之悲,柳永在羁旅行役词中写出了盛唐的气象,范仲淹是边塞词,张昪抚今怀古亦作兴亡之叹,都有以诗为词的迹象。 词是歌辞之辞,早先是由伶人创作并演唱,后来开始出现文人作词。因为依然是写给歌女的歌辞,还是以写花前月下的情感为主,自然以婉约柔媚为本色。 原先只做诗不填词的苏轼,借鉴前人的作品,在婉约词盛行的词坛另辟蹊径。他拓展了词的题材、意境,开始以诗为词。苏轼打破了诗言志、词言情的壁垒, 创作了大量的豪放之词,同时也受到了不少质疑,李清照说:
连自己的弟子陈师道也说:
陈师道的比喻很形象,一首歌辞是婉约女子演唱合适,还是给豪放的大汉演唱,可以作为区分婉约豪放的标准之一。 苏轼的词风对当时的文坛产生了巨大的影响,并且在南宋被李纲、张元干、辛弃疾、张孝祥等人所继承发展,这是苏轼以前词人所没有达到的数量和高度。因此苏轼被认为是豪放词的开创人物。 @老街味道 |
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