|
言恭达 1948年生，江苏常熟人，清华大学教授。博士研究生导师，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴专家。第十一、十二届全国政协委员，第五、六届中国书法家协会副主席，兼教育工作委员会主任，篆书、篆刻艺术专业委员会主任，荣宝斋书法院学术顾问，全国友协国际艺术交流院院长，中国国家画院院务委员，南京大学、东南大学兼职教授，东南大学中国书法研究院院长，北京语言大学艺术学院名誉院长，教育部全国教育书画协会副主席，文化部中国国际书画研究会会长，中国文字博物馆顾问。 言恭达 书法传统中的个性表达文丨言恭达 我非常感恩的至少有三个方面，第一个是我出生的家庭，它是一个诗书礼教的家庭，所以从小在这个家庭当中，我感受到一种文化的滋养，我父亲本身是一个书法家，但是我想除了受我父亲书画这一方面情愫的影响，我最感恩的是我母亲。我之所以现在有一种大爱精神，都是母亲传给我的。母亲她带给我的是一种人格的光辉，人文的素养和人性的一种历练，而这种人性的历练是使你感受到，做一个人应该达到什么样的标准。因此人文两个字始终贯穿在我这个五十年；第二个我感恩的是我老师，苏州的沙曼翁老师，曼翁老师给我最大的就是学古不为古人奴，不做古人的奴隶，而学古当中一定要出新；我第三个感恩的，就是感恩传统，感恩经典，每天你要和古人对话，但是每天又要吸收时代的新鲜空气，你不要忘记你是今天的人。你可以学习你老师的，你也要认识到你跟老师的时代不同，你应该走出一条和老师不同的路。 小篆 自作诗《善行天下赞》 180cm×97cm 中国的碑帖浩如烟海，你要挑选哪几家？要选择对你在不同的学书过程当中有补益的。比如我一开始学赵孟頫，然后再进入到《多宝塔》，《多宝塔》是颜真卿四十三岁写的，当时已经形成了颜体的一个最基本的基础，再进入他的《麻姑仙坛记》，然后《勤礼碑》，一直到《自书告身帖》主流的经典完成后，你可以去学习一些其他的、民间的、不同审美领域的作品，作为你在经典的临摹当中，创作当中的一种营养。 隶书（汉简） 自作诗二首 我的书法之所以现在形成这个风貌，这种视野，这种思维的综合性根源就在我丰富的社会实践。一个人千万不能以为书法就在书斋里，一天到晚思考创新，这是没用的，必须要走进社会，通过走进社会以后，把自己的一种情怀、一种学说、一种艺术的思维和整个社会结合起来，然后当你完成一种社会事业的时候，实现了你的艺术价值的提升，这就是一个艺术家最终成为大才的最重要因素。 大篆 自作联 96年我写了一副对联，一般人可能觉得这就是金文，就是《散氏盘》，但是在这幅作品中形成了我比较完整的美学思想，它开始从技法层面进入到道的层面，在这个里面有实又有虚，有轻又有重，有润也有渴，有长也有短，而且有正又有侧。不是你拿起笔来把偏锋划划就叫写篆书了，不是这样。首先笔要提得起来，提了以后要逆势涩进，它对下面的力量有一种震荡感，才能真正达到涩。我们的书法创作当中需要有一个造险的意识，不是把所有的书法写得工工整整就是好书法，斜的你要看它是否符合规律。这个里面刘熙载已经讲了，书法要持，工之不工，不工而工，不工者造险。一对行列当中有”大人“也有“小孩”，有的字如小孩般顽皮，有的字则如大人般凝重，所以看看这个它实际的体式，线条的变化、粗细的变化、用墨的变化，构成了一个音乐的节奏感。 草书 自作联 创作要追求和时代合拍，今天是一个什么时代？我感觉到是一个正大气象的、豪迈的、激越的、奔放的但又是一个非常有内涵的、守正的一个时代。因此这个时代不允许你单纯追求形式，形式要变，更重要的是内质，我就思考，要把时代的特质提炼出来，提炼以后，通过你的笔墨来变，因此又要符合中国书法、中国绘画的基本精神，明白这个道理以后我开始进行创作。有人问我为何要写长卷呢？长卷的书写内容中很重要的一点，白话文进长卷，它表述的叙事方式不同，因此我在书写上最难的就是把它的白话文变成诗性的东西来进行整合，进行书写。我认为历史遗传的经典，是那个时代精神的一种结晶，但是我可能和古人不一样，我感到这个时代作为一个伟大的时代，必须体现这个时代的特质，豪迈、开放，因此我的作品整体是大开大合的，但是我是有度的，而且在整个当中正、斜、虚、实的变化特别强化，通过用墨的变化，使整个一幅长卷当中正是一片烟云。书家创造的内容最重要的是你对这个时代的感悟，对民生的感知，对生活的感恩，从这三个方面，来写出你自己的作品。 甲骨文 集联 235cm×27cm×2 一个书家首先要感恩；第二是敬畏，对传统的敬畏，尤其是文化的敬畏；第三是博爱，要有大爱精神，任何留得下历史的一种经典，都体现了对社会、对民众的一种大爱。我一直讲，一个人千万不要把自己和自己的作品看得多么宝贵，当然，也不要轻贱自己和自己的作品，把作为一种文化的东西放在一定的场合，一定的时空下，真正做到在爱中行走，你就成功了。 |
|
|
