打造女性生活状态剧：舒缓身心的“家常小菜”将成新潮

大开大合的强情节剧以赋予主角极致危机制造命运波澜，将观众吸入故事之中，但浓墨重彩过后，剧集市场也需要适当呼吸，因此叙事节奏更舒缓的生活状态剧将成为未来大趋势，这种家常小菜般的日常化表达，因其格外贴近观众生活，对创作带来了更高要求。

何为女性生活状态剧？

其一，现代女性为真正的主角，可以是大女主，可以是以女主为核心的群戏。

其二，爱情、友情和亲情线，都是为了塑造真正的女性而服务。情感关系变化不再是叙事的核心和焦点。

其三，强情节和大情节明显减少，碎片式的生活记录负责填充故事。但碎片的叙事是块状的，是集合的，是有小的主题的，并且符合该剧的主要议题的。

换句话说，女性情感剧终于从《我的前半生》、《那年花开月正圆》、《北京女子图鉴》那样张烈的议论文，进化为《俗女养成记》、《浪漫的体质》这样温暖的散文。本文将分别以这两部作品为例，探讨如何打造女性生活状态剧中的大女主戏和女性群像戏。

《俗女养成记》

“俗女是如何养成的”

来时的路决定你未来的路

将《俗女养成记》与近两年的女性剧横向比较，它有着显而易见的亮点：电影化艺术表达、新女性叙事观，剧作风格幽默与感动兼具，欢笑和泪水齐飞。

全剧10集，均采用双线叙事，每集前30-40%内容落在2019年的女主陈嘉玲身上，然后回归过去时空--在台南老家上小学的她，和她的家庭，其内容占到40%，而每集尾声再回到当下，用完剩下的叙事空间。

以上结构意义在于借由断裂时空达成完整叙事，如今39岁看似一事无成的女主，其实在台南那个看起来同样一事无成但却幸福温馨的老家，得到了真正的快乐和人生教育，这就是所谓的“俗女的养成”。

剧集的结构散而不乱，前五集完成的主线剧情是39岁的陈嘉玲与相恋四年的男友如何走到订婚一步，童年部分负责完成单元小议题。具体如下：

随着情节逐步推进，以陈嘉玲辞职分手为界限，故事达到一个大的戏剧高潮，这是全剧终鲜少有的强情节时刻。但随后，在台北一个人租住的小房子里，剧集以非常电影化的表达展现了陈嘉玲不上班之后的孤独寂寞，当然还有东山再起的困难。

第六集，弟弟从台南开车来接她回家，在车里她完成了剩余的情绪释放。第七集，她重新融入台南的家，邂逅高中的初恋、帮初恋完成了选举、经历了奶奶的突然离别……但看似在台南怡然自得，也隐藏着不可控，到第九集，在台北动过心的男人邀约她回台北工作，陈嘉玲选择了离开。

如果以为台南的段落只是过场，最终女主会在台北得到真爱和事业发展就错了。在剧集尾声，她选择听自己内心的声音，再次回到台南，买下了她喜欢的那处谣传会闹鬼的小房子。19岁从台南到台北读大学工作，39岁失业失恋分手一事无成回到台南，这三百公里的距离她走了整整二十年，经历内心小小的挣扎后，陈嘉玲坚定了自我。从此，台南。

这就是人生，也是女性。家庭、爱情、亲情、自我，每一个人都有自己的人生，每一个人都要懂得真正的幸福。“俗”就是一种幸福。这样一段39岁却顺流而下的人生，放在这两年的内陆影视剧市场，就会变成两个女人的故事，一个在台北，一个在台南。这两个女人恐怕要通过一个男人取得戏剧上的连接，所谓的女性励志和女性奋斗就会成为该项目的主要议题。

如何实现女性的自我奋斗价值？编剧需要做出实在的男女情感关系，散文不幸演变为有框架有逻辑有流量的议论文，again and again。

目前的影视剧内容市场

该如何借鉴它的优势？

1、家庭可以与新女性生活状态完美融合。这不是落伍，而是新趋势。

对于体现在荧幕上的女性生活，我们有一系列的问题可以问：39岁的单身女人，难道就不回父母家了吗？难道回了家，就会被催婚吗？原生家庭就一定要做婆媳剧吗？

再说新女性角色的设置，新女性是否一定要是陈嘉玲这样的大龄单身女青年？有没有可能是 39岁生第一胎的事业女性，或生完两胎39岁再次选择进军职场的二胎妈妈。这些女性背后的家庭，同样可以作为结构叙事的一部分展现。

《俗女养成记》最终没有给陈嘉玲匹配的男性角色，结局她依然只有自己和始终陪伴的家人，这反而是当下女性剧的爽点所在，不用谈恋爱凑时长，把大量内容留给家庭。例如第五集中，因过去遭遇无比害怕和警察打交道的阿公，为了找到离家出走的嘉玲，在警察局门口坐了半天终于鼓起勇气报案。

第六集回到陈嘉玲回到台南，在厨房和还不知道自己分手消息的妈妈站着说话，前五集中一直以过去式年轻样子出现的妈妈，现在已经是有些驼背且白发渐生的样子了。妈妈喋喋不休教训着即将要成为人妻的嘉玲该如何如何，阿嬷过来展示自己的新衣服，但随后全家人因为嘉玲要出嫁而哭作一团。

这样的小细节在全剧中比比皆是，从剧作上来看并非多么高超的技巧，但首尾呼应的强调也许是技术层面可以达到的，对生活细致入微的观察和思考却并非每个创作者都能拥有。

2、片段结构叙事会成为主流。

随着短视频的兴起，电视剧观众也会习惯阅读片段。常规电视剧叙事的节奏和处理方式，并不契合女性生活状态剧。但是结构叙事要紧跟市场调研，如《致命女人》一般的叙事方式对于目前内陆网剧观众来说是否进程过快，有待专业的数据的研究。比较起来，《俗女养成记》的结构叙事比较容易为内陆影视剧受众所接受。

而稍显零散的生活场景刻画需要通过各种细节加持，事件递进的传递性在本剧中体现明显。以第四集中的“咸鱼事件”为例，编剧围绕一个点，做出了多个小情节圆圈，紧密围绕核心点展开创作。

单集看来是非常小品式的结构，但一连串事件紧密性极强，从嘉玲再引到爸爸身上，连锁反应阐释“该做自己想做的，还是为别人考虑”这一核心，同时包罗了大人们之间微妙的关系，下面我们就来梳理一下这个事件是如何设计的。

“咸鱼事件”情节推进

3、幽默和感动，嘲讽与反思，女性镜像自我的新表达。

这是剧作气质的问题。这几年女性文化也受到东亚文化圈层的影响，“宅女”、“母胎solo”、“废柴女”替代了十年前的杜拉拉。丧文化的背后是乐观豁达的新一代女性对生活苦难的主动过滤，如何选择一个让现代女性觉得感同身受的女性议题至关重要。

本剧编剧同时也是导演，电影女演员出身，该剧为她的处女作品。同时该剧女主演也是一位相当成功的电影女演员。两个成熟女性的碰撞，带来了天然的女性幽默、自嘲、反思，更用了大量电影表达处理并装载文本上的悲凉情绪。

我们以第三集为例，成年陈嘉玲一边接受了男友求婚，同时遇到一个令其心动的男性，为对应她的处境，编剧为童年陈嘉玲设置了一组“旁观”的情节。对应展示编剧选取了旁观嘉玲第一次从别人那里看到恋爱带来的甜蜜和痛苦。

邻居家上中学的的阿娟姐姐恋爱了，小嘉玲替她传递情书，嘉玲无比珍重这件秘密工作，为了捡信甚至摔伤膝盖，可是一觉醒来这封信却不见了。嘉玲四处寻找，问了妈妈，问了阿嫲，大人们都说没看见。

充满愧疚的嘉玲告诉阿娟姐姐信被自己弄丢了，阿娟姐姐说再写一封就好了，她摊开信纸，一字一句地写：亲爱的阿诚，世界上最遥远的距离……

而与此同时，那封嘉玲珍重保管的信却在大人们里传递开来，她们偷笑着窃笑着，用猎奇的眼神盯着信上的话，和少年纯真的情感、和情书真挚的爱比起来，大人们的嘴脸在此刻变得那么市侩。

下一幕，因为信件最终被阿娟姐姐的妈妈看到，她当街以棍棒和难听的字眼教训自己的女儿，这不算，还要叫上老公一起打。街对面的嘉玲看着姐姐被打，求着爸爸去救她，可大人们都觉得这事情与自己无关，连把信散播出去的阿嫲都没意识到这件事是因她而起。

嘉玲站着，镜头仰拍，和坐在地上抬头看她的阿娟姐姐形成一组对照，两个孩子都满脸泪水。紧接着，场景切换回成年嘉玲这边，想到和mark在酒吧时的脑内剧场与临别的落荒而逃，她对着镜子先是傻乐，而后痛骂自己的羞耻。

镜像内外呈现的陈嘉玲，何尝不是小时候她与阿娟姐姐的对视？爱情一定要基于道德，道德不允许的爱情一定是疼痛的。陈嘉玲因此绝不能允许自己在感情中三心二意，但她心中已然开始动摇，于是才有了第四集的疑问，to be or not to be？

打破华视13年来收视纪录的《俗女养成记》在表达上充满创作者个人的态度，自我而大胆，但却切中无数观众的痛点和泪点。这对于国产剧颇有启示，也许女性剧的主题选择，我们都该慢下来，再看看生活本来的样子。

《浪漫的体质》

《浪漫的体质》或许没有强矛盾冲突的情节和复杂的人物关系设计，在3分钟内立刻抓住观众的眼球，但却是一部能通过真实的生活细节和深刻细腻的台词直达内心的剧。参考当下电视剧的流行趋势来看，此类剧或将成为未来电视剧市场新的发展方向。

没有大开大合的强情节+强悬念，对以人物为中心推动剧情的生活流剧来说，相较故事，人物和人物关系的设计显得尤为重要。《浪漫的体质》便花了第一集整集的篇幅，从前史到现状细致的介绍了3个主要女性角色。

有层次的典型人设

① 30岁依然事业爱情两头空的菜鸟编剧——林真珠：“到了30岁会好起来的”

30岁的林真珠没能逃过恋爱的七年之痒，如烧酒入口般直爽开始的爱情也在日复一日的争吵中消耗殆尽。最好的青春已交付出去，如今依然一无所有的林真珠终于觉醒，原来比起虚无缥缈的爱情，还是赚钱买包更实在。林真珠重拾写作梦想，可谓是情场失意职场得意，她被知名编剧郑慧珠选中做编剧助理，却没想到做起了毫无自主性的打杂工作。本以为即将走向人生巅峰，可结果却是依旧被生活压榨。

② 30岁的悲惨社畜&单亲妈妈——黄寒珠：“那我的幸福呢？”

30岁的黄寒珠大学时曾是校园女神，被一个执着的男生追了很久，却不小心怀孕不得已与这个男生结婚。生下孩子后，丈夫却以“为了自己变得幸福”为由提出了离婚，寒珠只能边工作边抚养孩子。离婚后，前夫成为了知名搞笑艺人，对自己追求寒珠的经历也能在电视上当作笑料侃侃而谈，然而寒珠的生活却沦落至，每天不得不绞尽脑汁说服导演和演员配合在剧中插入不合理的广告，导致她陷入“片场被导演追着骂，回公司被上司骂，回家还要照顾孩子”的悲惨境地。

③ 30岁无法走出男友病逝阴影的纪录片导演——李恩静：“不在世上却要求我永远记住你，真残忍啊”

30岁的李恩静学生时代就有当纪录片导演的梦想，毕业后去了一家纪录片制作公司工作。因实在无法忍受充斥着男权癌的工作环境和上司，恩静毅然辞职自主创业。未料执导的第一部纪录片让她成为了亿万富翁，还在拍摄过程中收获一枚男友。对恩静来说，“比钱更心动的是爱情”，所以她十分珍视与男友的感情。但好景不长，男友不幸因病去世，恩静也因长期走不出悲伤，一直活在男友陪伴在身边的幻想中。

三个女性角色的设定各具特色且富有层次。三人的恋爱阶段完全不同，林真珠由恋爱到分手，黄寒珠由结婚到离婚，李恩静则与男友生死相隔；事业上，林真珠为无业游民，黄寒珠为挣扎在温饱线的社畜，李恩静是社会top级别的亿万富翁。作为一部女性生活状态剧，这样有区分度的人物设计可使剧情延展的更加宽泛，情节涵盖生活的各个方面，从而多角度、更广泛探讨现实问题。

人物关系的构建十分紧凑。编剧将剧中的所有人物均置于影视制作体系中，便于串联人物与故事，而相近的职场背景也使得3条主叙事线的气质统一和谐，情节散而不乱。这种人物关系的设计也为后续推动剧情起到了作用，如第3集中林真珠与孙凡秀、金焕东的三角关系，金焕东作为副导演出现让林真珠犹豫是否要将剧本交给孙凡秀来拍摄；第7集中，林真珠的剧本遭到电视台延期，缺乏制作公司与演员的参与，恰逢晋升为电视剧制作组室长的黄寒珠正在寻找新项目，李恩静正拍摄女演员李素敏的纪录片，于是三条分离的职场叙事线有了交集。

人物关系图

主线清晰完整，单集紧凑有序

《浪漫的体质》以三个女性角色为核心，推动三条叙事线并行。单从每条叙事线安排的情节来看，可谓是琐碎日常生活片段的集合，亦或是基于生活的细节描绘和感悟表达。但在这看似散乱的剧情中，每条叙事线结构完整且饱满，人物的成长变化十分明显。

虽然三位女性角色拥有各自独立的叙事线，但因天然的闺蜜关系、住在同一屋檐下的设定使她们关联紧密。每集主人公们都有聚在一起的戏份，分享各自的工作和情感，李恩静的弟弟李晓峰有时也会加入聊天，给出男性视角的解答。

她们探讨的问题关乎职场、恋爱等多个方面，易于抛出现实向的议题，如30岁的年纪能轻易否定得来不易的机会吗、发现同事的另一半有暧昧对象要不要告诉他等。这一设计便于剧情穿插叙述，能够由角色A过渡到角色B，衔接自然。此外，剧中常利用闪回、插叙等方式，去掉一些不必要的过场戏，通过人物集中推动主线情节，以加快叙事节奏。

以第5集为例：本集由林真珠与金焕东7年恋情展开，先是运用一组快切镜头展现两人从交往到热恋再到分手的全过程。

于是，住在一起的4人就“人生最美好的时期只跟一个男人交往过是否可惜”展开了讨论，女生们一致认为非常可惜，而李晓峰则从男性立场提出了不同的看法：这段时期也是这个男人最美好的时期，而真珠也从中获得了幸福。为了“补偿”自己，真珠、寒珠、恩静三人决定去夜店。寒珠在夜店看到秋宰勋的女友河允与别的男人行为亲密，于是寒珠开始苦恼于要不要将此事告诉宰勋，剧情线由真珠引到寒珠。

接下来，镜头直接切到寒珠和宰勋在办公室聊起河允的情节，宰勋坦白自己本打算与河允分手但没分成。

下一幕立刻插入闪回，解释宰勋与河允当晚为何没能分手。

下一个镜头，闺蜜组因此事聚在一起讨论，抛出了话题“要不要告诉朋友他/她的另一半有暧昧对象”。

讨论结束后，剧情线再次回到真珠身上，讲述她的剧本产生了新问题——剧本被电视台延期。

情节细腻，专注真实生活的戏剧化呈现

《浪漫的体质》在主线和单集结构安排完整有序的基础上，又精心填补了情节。这些情节真实细腻，多是对生活细节的还原和再创作，饱含着生活的幽默，职场的妥协，爱情的体会等。这需要编剧对生活有细致的观察和思考，并对此进行提炼和总结，最终在剧本中呈现戏剧化的表达。

第8集，有一场黄寒珠与女上司和林真珠与孙凡秀在饭局上洽谈合作的戏份。相较于寒珠的公司，另一家大型制作公司对于作为无名编剧的林真珠来说是可能更好的选择。但为了1%的可能性，女上司在饭局上优雅理性地向真珠和凡秀推荐自己。

寒珠的上司比寒珠大3岁，在寒珠看来，上司十分坚强且可靠，她是寒珠进入公司的原因和将来努力的方向。然而这样看起来强大的老板，在前一秒谈判时表现得冷静且游刃有余，下一秒又在醉酒后哭诉自己并不强大，还问寒珠要不要送编剧韩牛当作礼物，可在看到价格的一瞬间与寒珠抱头痛哭——因为韩牛实在太贵了。这些真实的生活细节产生的共鸣感极强，细微之处的戏剧性反转也令观众会心一笑。

话题与浪漫兼具，深度与甜度并行

《浪漫的体质》同时兼具话题剧与青春剧的深度与浪漫。剧中主角林真珠是个编剧，也是全剧的叙述者，她写了一部电视剧叫《到了三十岁就会好起来》，这本身就是一个话题：三十而立是否正确且真实，到了三十岁，真的会好起来吗？这部剧便通过30岁的林真珠和朋友们的生活遭遇，对爱情、自我、工作等方面进行看似轻松平常，实则丧气甚至严肃的探讨。

对于爱情观的话题率先展开。剧集开始时，讲述了三个女孩在最灿烂时遇到的爱情，分分合合或一夜春宵，甚至相隔生死。第七集主要探讨表白的方式，遇到喜欢的人，立马说出口才是上乘选择。宰勋的暗恋被发现，女孩马上告诉他你要在三小时之内表白，素敏知道自己的经纪人即将离开，正视自己的感情直接表白。是谁告白不重要，能够和喜欢的人在一起，吃没有味道的平壤冷面也回味无穷。

寻找自我也是本剧探讨的重要议题之一。寒珠的前夫说自己是为了幸福而离婚，寒珠懵懂提问，自己的幸福怎么办呢？渣男却发表了深刻的回答：要为自己的幸福负责。

“为自己负责”是《浪漫的体质》关键的观点。无论是一时冲动捐出巨款、被景仰的编剧老师因嫉妒而辞退，还是被职场性骚扰，主人公们都不会浪费过多时间抱怨或哀叹，因为要对自己负责，也许是拍摄的冲动，也许是生活所迫，甚至是买包的愿望，这些都是属于自己的幸福，只要付出努力，总会有回报。

剧中不乏对年轻人生活态度的探讨。比如“罪恶感”与“工作”的关系，素敏为了鼓起劲儿来工作而先痛快地玩儿，靠着罪恶感努力工作；真珠则是为了摆脱罪恶感的可能性，努力工作，从不懈怠，偶尔她会感慨生活不公平，期待什么都不做就好运天降，于是静静地等待一整天，什么都不做，这是丧气的一种发泄渠道，然而就连这种无所事事，也需要给自己一定的理由，不然会有负罪感。

虽然大家都过得很丧，但仍有对美好生活的渴望，“到了三十岁就会好起来”就是最好的期待，靠着对美好时光的记忆和憧憬度过艰难的时期，是每个平凡人都擅长做的事情。三十岁是一个节点，也是一个趋势，几个姐妹坐在沙发上，突然意识到年龄越大，好像就失去了拒绝别人的机会和能力，担心失去机会、人脉甚至小小的关心，但是任性地拒绝一次，确实会感到发自内心的舒适。

《浪漫的体质》还涉及了职场性骚扰问题。真珠在电视台推介会上遭遇了老男人油腻的玩笑和无意义的提问，“作家你力气大吗？女性力量怎么了？”她本人强忍怒火，导演范秀为她辩驳，怒斥众人，被真珠一手刀砍晕在地，搞笑的处理方式一方面回应了“女编剧力气就大一些吗”，也反驳了女性总要被男性保护的观点，一举两得。

寒珠作为跟组制片，每天要和导演、演员打交道，确保资方广告的拍摄，然而遭到了一众男性演职人员的为难，“叫欧巴啊，叫一声欧巴我什么都答应。”寒珠以其人之道还治其人之身，回以鬼畜式的撒娇，“欧巴欧巴欧巴”响彻全场，保全了面子，完成了工作，还狠狠打了男人的脸。

从个人观点到生活状态、社会问题，《浪漫的体质》超出了剧名带来的想象，不断以轻巧聪明的桥段，打动观众的内心，引起反思，生活不简单，但女人们有自己的办法。在快节奏与强情节之余，这种舒缓熨帖的生活流表达或许能在紧张忙碌的生活之余带来一丝抚慰，让我们稍稍慢下来，仔细品位和享受当下的美好生活。就像剧中台词所写的那样，“我很喜欢制造些许美好时光的现在，像这样和你们谈天说地，光是这样也很好。现在才刚刚30而已，我们不要伤感的回首过去，等到40岁再去烦恼，那样不也可以吗！”。