用这种特别的体裁一七令写出来的诗词，读来真是让人如沐春风啊

我们都对五言绝句和七言律诗相当熟悉，但是实际上从唐朝开始，我国的诗歌艺术才真正有了严格的平仄韵律要求，这些诗歌也被我们称为“今体诗”。隋唐时期，因为政治经济文化空前繁荣，所以民族之间的交流日益繁盛，各个民族的因与诗词文化也得到了广泛传播和交流。正是在这个时候，一种配合揉合了西域音乐风格的曲子词出现了，这种音乐形式需要配合乐曲演奏歌唱，但是这个时候的词曲还没有严格的韵律。后来因为各种文人参与其中，所以才逐渐形成了一种叫作小令词的格律。

总之，随着时间的推移，懂音乐的、懂诗词的和懂格调的各类人才汇聚在一起，他们不断地创作、打磨和演唱，最后逐步形成了严格按照平仄要求谱曲填词的长调要求，这也是我国诗歌体裁与格律发展的一个简史。

但是我国古代的文人骚客可谓才思奇绝，他们并不满足于现状，而是不断地推陈出新，创新文学形式，所以最后产生了一种我们今天要重点分享的诗歌体裁形式——一七令。这种体裁一出现，对以往的藏头诗、谐音诗和回文诗等又进行了有力的补充，诗歌不再是规规整整方方正正的绝句，而是形成了一种像金字塔一样的体裁呈现形式，每一句都比前一句要多两个字。「一七令」是唐朝诗人白居易在一场送别活动当中首创的。曾经有史书记载了这种传奇诗歌体裁的来源，《唐诗纪事》写到：“乐天分司东洛，朝贤悉会兴化亭送别。酒酣，各请一字至七字诗，以题为韵。”

下面我们就一起欣赏几首诗人们用这种体裁写出来的佳作吧！一定会让您爱不释手的。

一七令·诗

唐代： 白居易

诗，

绮美，瑰奇。

明月夜，落花时。

能助欢笑，亦伤别离。

调清金石怨，吟苦鬼神悲。

天下只应我爱，世间惟有君知。

自从都尉别苏句，便到司空送白辞。

一七令·山

唐代： 令狐楚

山，

耸峻，回环。

沧海上，白云间。

商老深寻，谢公远攀。

古岩泉滴滴，幽谷鸟关关。

树岛西连陇塞，猿声南彻荆蛮。

世人只向簪裾老，芳草空余麋鹿闲。

叹水别白二十二

唐代： 刘禹锡

水。

至清，尽美。

从一勺，至千里。

利人利物，时行时止。

道性净皆然，交情淡如此。

君游金谷堤上，我在石渠署里。

两心相忆似流波，潺湲日夜无穷已。

一七令·茶

唐代： 元稹

茶。

香叶，嫩芽。

慕诗客，爱僧家。

碾雕白玉，罗织红纱。

铫煎黄蕊色，碗转曲尘花。

夜后邀陪明月，晨前独对朝霞。

洗尽古今人不倦，将知醉后岂堪夸。

历经岁月的洗礼，这种别样的诗歌体裁到清朝终于有了自己的正式名称——一七令，从此进入了一个新的发展阶段。越来越多的文人骚客采用这种题材去创作，极大地推动了我国诗词艺术的繁荣，为我国灿烂的诗词文化历史留下了大量的精神艺术财富。这种诗的体裁格律也渐趋完善稳定，呈现一个金字塔式的结构，分别是一个字、四个字、六个字、八个字、十个字、十二个字和十四个字，形散神聚，情义相连。

这种被称为“宝塔诗”的诗歌体裁，不仅仅是文人之间的一种游戏，更能够传情达意，极富美感。而且这种诗词别费一般诗人所能创作出来的，既要求韵律，又要求情感，还要求内容，所以对于文人的诗词天赋与才能提出了很高的要求，是我国诗歌历史上一道别样的风景线。需要特别指出的是，这种诗歌体裁还具有一种“建筑美”，因为作品从呈现形式上就已经给读者来了美的享受，能够为诗歌增加别样的韵味，值得我们细细品味。