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流失文物 2019-11-01 13:30:30  牧溪《布袋图》局部 京都国立博物馆藏 牧溪，我国南宋时代的禅僧画家，一个谜一样的人物。 俗姓李，佛名法常，生卒年不详，南宋末理宗、度宗时 ，在杭州西湖长庆寺当杂役僧。南宋灭亡后圆寂。代表作品有《老子图》《松猿图》《远浦归帆图》《潇湘八景图》。  牧溪《芦雁》 史籍关于牧溪的记载语焉不详。元代吴大素《松斋梅谱》有关于这位画家比较多的文字描述，但这本书在中国已亡佚，仅有日本保存手抄本，其中只是寥寥数语：“僧法常，蜀人，号牧溪。喜画龙虎、猿鹤、禽鸟、山水、树石、人物，不曾设色。多用蔗渣草结，又皆随笔点墨而成，意思简当，不费妆缀。松竹梅兰石具形似，荷芦写，俱有高致。”  牧溪《莲鸟图》 但就是这样一个在中国籍籍无名甚至不受好评的画僧，却以其“清幽”、“简当”、“不假妆饰”，在东瀛日本获得了远胜于故土的声望、尊崇与知音。他的名字和宋徽宗写在一起，与玉涧构成日本「禅馀画派」的鼻祖之一，被称为“日本画道的大恩人”。  牧溪《芙蓉图》 日本东京大德寺藏 他的画被归为禅画的范畴，禅画不同于文人画，不拘泥于笔墨或气韵，“将生命的解脱视为最高存在意涵。一切存在现象都是生命最纯真的现实界的烙印……禅者一生随时皆处于生命的转化以及变与不变之间，时时与处处皆能展现玲珑透彻的生命样态，所有墨迹、语录都留待悟者与悟者间的机锋应对”(潘示番语)。  牧溪 《六柿图》日本京都龙光院藏 他的《六柿图》，被认为是禅画中的经典之作，笔法简逸，墨色分明，随意排陈但不凌乱的柿子，留下一片简约、朴拙，静远的禅思。信手拈来，无非是道，浑然天成，无迹可寻。   《潇湘八景图》 牧溪的《潇湘八景图》，如同无数璀璨瑰宝中一颗蒙尘的珍珠。牧溪以最为朴素的材料——水和墨，最大限度地利用二者所产生的变幻丰富的晕色，绝妙地展现了潇湘地区的湿润之气与空濛之光。 日本能乐大师世阿弥曾说，“隐藏着的才是真正的花。”在日本人的眼中，比起直接地画一朵艳丽的花，他们更喜欢画一片凋零的花瓣。所以当他们看到牧溪的《潇湘八景图》，被他笔下若真若幻的空濛境界震撼了。  牧溪 《渔村夕照图》 但在中国当时的文人画领域，对牧溪的评价很低，比如元人汤垕着《画鉴》说：“近世牧溪僧法常作墨竹，粗恶无古法。” 明朱谋垔在《画史会要》中也说：“法常号牧溪，画龙虎、猿鹤、芦雁、山水、人物皆随笔点墨而成，意思简当，不费妆饰，但粗恶无古法，诚非雅玩。”  牧溪 《平沙落雁图》  牧溪 《远浦归帆图》 对牧溪最大的赏识却来自日本，当时的日本僧人把牧溪大量的作品带到了日本，现在，他的作品主要收藏在日本。牧溪传世之作《观音、猿、鹤》三联幅、《龙、虎》对幅、《蚬子和尚图》、《潇湘八景图》、《渔村夕照图》、《远浦归帆图》、《平沙落雁图》等目前都在日本收藏。 当时日本幕府将收藏的中国画按照上、中、下三等归类，牧溪的画被归为上上品。  牧溪 《竹鹤图》日本京都大德寺藏 牧溪《柳燕图》 枯淡清幽，是牧溪和日本所崇尚的独特的美。 牧溪《松猿图》 日本东京大德寺藏 日本著名作家川端康成曾经这还有谈到牧溪：“牧溪是中国早期的禅僧，在中国并未受到重视。似乎是由于他的画多少有一些粗糙，在中国的绘画史上几乎不受尊重。而在日本却受到极大的尊重。中国画论并不怎么推崇牧溪，这种观点当然也随着牧溪的作品一同来到了日本。虽然这样的画论进入了日本，但是日本仍然把牧溪视为最高。由此可以窥见中国与日本不同之一斑。” |
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