《大唐贵妃》连连看，“梨园祖师”面面观

2019年11月6日至10日，上海大剧院，一场熟悉又陌生的帝王爱情故事正在上演。说它熟悉，唐玄宗（唐明皇）与杨贵妃的爱情故事已经流传千年，戏曲舞台上也曾留下过不少经典剧目；说它陌生，是因为在京剧剧目，尤其是传统戏中，老生在舞台上“谈情说爱”的机会并不多。本次的《大唐贵妃》作为新编戏，将会如何演绎这位梨园行祖师爷的爱情故事？11月8日的晚场演出中，蓝天携手史姐姐，又将碰撞出怎样的火花？

 

接下来，就让我们跟着蓝老师一起，从另外一个视角品读这出新编剧目，去探寻京剧舞台上精彩表演背后的门道。

 

梨园小史

唐明皇能得到“资质丰艳，善歌舞，通音律”的杨玉环的深爱，除去却九五至尊的身份，更是因为他的多才多艺。史书上说“玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百，教于梨园。”因此梨园行都认为唐明皇对戏曲有开山之功，尊奉他为行业神和祖师爷，又因唐明皇喜演丑角，所以旧日里戏班中丑角的地位最高。

蓝天 饰 李隆基

 

蓝老师小课堂：巍巍大唐，经济文化全面繁荣，艺术气氛空前浓郁，不仅有以《踏摇娘》为代表的，勾勒出中国戏剧审美雏形的歌舞小戏，也有继承了讽谏传统，被称为“参军戏”的滑稽表演，这在《大唐贵妃》这台戏中都可见一斑。 

爱情戏份

爱情是舞台上永恒的主题，唐明皇和杨贵妃的爱情是什么样的？蓝天说好的爱情就是爱上不同时期的同一个人，唐明皇在每一个阶段，都是深深爱着杨贵妃的。蓝天说十四年前初演《大唐贵妃》时守候，还在大学时期的自己比较青涩，处在摸索阶段，精力大多用在了嗓子上。十四年后再次与史姐姐搭档出演该剧，现在更多要考虑的是挖掘人物内心。十四年前是“学生跟着大角儿”，对演感情戏份还缺乏深刻体会。现在，随着表演经验的日渐丰富，再加上被这样一位大家提携演出大戏，又紧张又兴奋。在此前提下，自己必须将四功五法运用到两人爱情戏的表演中，来为塑造李隆基这个人物和体现两人情感服务。

2005年《大唐贵妃》定妆照，蓝天 饰 李隆基

 

提到与史姐姐的合作，蓝天说：“我与史姐姐私下也交流了很多。特别是在为‘梨园’一场戏中‘翠盘舞’的伴奏中，为了配合杨贵妃的舞蹈，我特意设计了三个层次，将氛围逐渐推向高潮，得到了姐姐的认同，很受鼓舞。”在重头戏“翠盘舞”表演时，全场安静，只有鼓声伴着翠盘上的“杨贵妃”史姐姐婆娑起舞，相信一定能给大家带美仑美奂的体验。

史依弘 饰 杨玉环

蓝老师小课堂：说到传统戏中老生的爱情戏，有以喜剧结尾的，如：红鬃烈马、桑园会；也有以悲剧结尾的，如野猪林等。其实，在传统的骨子老戏里，很少看到专门描写爱情主题的戏，最主要的因素在于京剧形成初期的男性视角。在清朝，女性是不允许进戏园子的，更遑论公开上台演出。演员都是男性，观众也都是男性，因此京剧老戏的主题集中表现忠孝节义，题材多是帝王将相，袍带大戏，加之京剧多为草根阶层创作，表达方式往往直白、实际，缺少浪漫气息，因此表现男女关系的故事也就很少。但这也恰恰给当年梅兰芳先生的《太真外传》和现今的《大唐贵妃》留出了大量的创作空间。

 

人物形象

马嵬坡下，美人香消玉殒，唐玄宗日日思念，望月伤心，闻铃断肠，“可怎生冷清清独坐在这彩画生绡帐”。梨园、华清池、长生殿几场中，唐明皇戴黑三，而在最后一场中，由于经历了种种磨难与打击，玄宗已然苍老许多，髯口的颜色也随之改为黪色。

蓝天 饰 李隆基

 

蓝天说，为了使该场的表演更加贴近人物，他特意请教了李军老师。李老师的表演非常注重人物的情绪，唱念非常有杨派的韵味。在一次次的排练中，李老师不厌其烦地一遍遍地示范，自己受益匪浅。

李军 饰 李隆基

 

蓝老师小课堂：大家有发现《大唐贵妃》中唐明皇的装扮与传统戏有什么不同吗？传统戏中的帝王标准装扮一般都是王帽、三绺、蟒袍、玉带和厚底，这里的玉带是硬的，正所谓“腰横玉带”；而《大唐贵妃》中，为了更好地展现演员的身段，把玉带改成了软款，束在腰上，这也是造型师精心设计的成果哦。

 

《大唐贵妃》是在《太真外传》的基础上做了很多的借鉴、改革与创新。老生的戏份比《太真外传》中加重许多，也成为了《大唐贵妃》中的一大看点。

 

11月8日，敬请大家光临上海大剧院，蓝天饰演的唐明皇，与您不见不散。

照片来源：上海京剧院、依弘聊戏、曲京人工作室