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经住了岁月洗礼的文字，才能叫经典。有很多诗词，当时写出来时世人或许并不觉得惊艳，但却像老酒一样能在多年后仍飘香。就像蒋捷的这首《一剪梅》，当时没人在意，近几年却因最后8个字风靡网络。 《一剪梅》 一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。 秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。 何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。 流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。 这首词，上阕直接写春愁，是对风雨漂泊生活的愁恨。船在江上飘着，载着的是词人满满的春愁。岸上酒家门口飘摇的帘子，像是在召唤着词人去借酒消愁。借景抒情，诗人用乐景，来衬托着自己的哀情，景物无情，不能体会诗人的心情，即使诗人心中痛苦不已，它尤可以热闹明媚的艳丽着。“风又飘飘，雨又萧萧”中，风雨其实是一语双关，既指眼前之景，也是指风雨飘摇中的大宋。 下阙之中，诗人开头便发出疑问，天涯流浪的羁旅生活何时是头？抒发自己对漂泊生活的厌倦之情，他渴望能够结束这样子的日子，和家人团聚，一起过安定的生活。而在思乡之外，他还表达着对时间易逝的苦涩和无奈。 最后一句是全词最妙的一句，樱桃红了，芭蕉绿了，春光飞逝，任人怎么追也追不上。 红与绿之后，都加了一个“了”字，使这一句读来朗朗上口。同时两种颜色的对比和冲击，将流光易逝形象化、生动化，十分亮眼。这一句看似是在写景，其实是不露声色的抒情，可谓相当巧妙。这种写法是词人的首创，确实是灵光一现。 在《一剪梅》这个词牌里，这首词算得上是一首佳作。写景笔意清丽，抒情也恰到好处。除最后一句“红了樱桃，绿了芭蕉”外，“银字笙调，心字香烧”等句子也十分惊艳。而最后一句之所以能打动现代很多读者，正是因为虽然它是700多前的作品，但对岁月的深刻感受古往今来都是一样的。 欢迎大家在评论区交流讨论。（编辑阿柴） |
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