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达芬奇的杰作《最后的晚餐》 环球之旅(45)

 野山的呼唤 2020-01-15

我们在23日下午2点40分乘火车离开维罗纳前往米兰(Milan),车票8欧元,2小时后到达米兰。米兰位于阿尔卑斯山南部,波河平原上,包括郊区人口约400万人,是欧洲的东西及南北交结之处,主导着意大利经济、工业,是欧洲最受瞩目的城市之一。米兰以其时装工业著称,它是世界上的时装首都之一,其蒙特拿破仑大道上的时装商店举世闻名。爱好足球运动的人对米兰一定很向往,米兰以足球的繁荣而著称于世。这里拥有AC米兰国际米兰足球俱乐部两所世界著名的足球俱乐部。

图1、站台

一下火车,就被火车站内独有的风格吸引住了,超大型的拱形钢铁及玻璃天棚下,排列着二十几座采光很好的213米长的站台,吞吐着四面八方的人群,每天的客流量是32万人,每年是1.2亿人,据说这是墨索里尼时代修建的。

图2、车站大厅

从站台进入车站大厅,像走进了古老的城堡。这是一座巨大而坚实、极富阳刚之气的建筑物。用大石块砌成的车站大厅分上下二层,厅中有厅,厅内使用了大量的装饰元素,如皇冠、花彩和抽象几何图案等;挺拔的罗马柱饰头像和墙壁上部精心制作的彩色镶嵌画,虽然是近代艺术家的作品,但具有较高的欣赏价值。抬头仰望或是散步都是一种艺术上的享受。这是我们看到的意大利最大最美丽的车站。

图3、中央火车站

车站外观也十分明快,大厅正门上方有一对左右对称展开双翼的天马和武士,气宇轩昂,蓄势待发,雕塑和建筑融为一体,产生一种庄重的稳定感,旅客所需要的正是这种让人踏实的感觉。车站外墙上,装饰着大块面浮雕头像,驱除了大石头砌块墙面带来的沉闷和单调,看似简单,实为精心设计之作。

图4、现代化的都市

来到米兰,第一印象这是一座现代化的大都市,和我们前面去的意大利城市的古老风貌不同,这里到处是现代化的高楼大厦。米兰在世界上最著名的景点有两个:一个是世界文化遗产达·芬奇的壁画《最后的晚餐》,另一个就是最漂亮的哥特式米兰大教堂。

图5、圣玛利亚感恩修道院和教堂

《最后的晚餐》所在的圣玛利亚感恩修道院和教堂,是米兰建筑师索拉里兄弟于1463年开始修建的。1470年,公爵卢多维科·斯福尔札扩建修道院,找来了当时28岁的画家达·芬奇与另一位米兰建筑师布拉曼特一同设计,建筑师布拉曼特将修道院后部的半圆顶穹窿改为挑高的圣坛,增建了方形回廊、餐厅等。达·芬奇在1495-1497年为修道院的餐厅画了一幅《圣经》题材的壁画《最后的晚餐》。

图6、参观《最后的晚餐》从这门进

作为世界文化遗产,《最后的晚餐》是待遇最高的,最牛气的,想参观可不那么容易:1、必须提前在其官方网站预定门票,否则可能白跑,如果是旅游旺季,可能提前2个月也不一定能订到票。2、每批25人,参观时间15分钟,想多呆一分钟也不行,后面一批紧跟着。3、就这一幅壁画,加上订票费12欧元,和那些身藏几十万藏品的博物馆门票比,牛价啊!4、整个大厅完全与外界隔绝。所有的门窗都用铝合金和玻璃罩住,真正做到了恒温、恒湿、全封闭。参观者要经过三道玻璃门(含有过滤装置的空间)才能来到入口处,每一道门都必须在前一道门完全关闭之后才开启,以减少壁画受到的灰尘和其他污染物侵蚀。

女儿早在一月前就预订好了票。

图7、我们在玻璃通道可以透过玻璃窗欣赏修道院庭院的景色

现保存《最后的晚餐》的修道院大厅完全与外界隔绝,所有的门窗都用铝合金和玻璃罩住,真正做到了恒温、恒湿、全封闭。参观者要经过三道玻璃门才能来到入口处,每一道门都必须在前一道门完全关闭之后才开启。我们这一批进入玻璃通道,等待着上一批人参观结束。工作人员向我们介绍了一些情况。这幅画直接画在修道院的餐厅墙上。画面长8.85米,高4.97米,情节是:耶稣得知自己已被弟子犹大出卖,让彼得通知在逾越节的晚上与众弟子聚餐,这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。

图8、二次世界大战期间教堂被炸后的照片

1652年,寺院为在食堂开一扇通往厨房的门,便将画中耶稣和三个门徒的脚截去,为这幅名画留下了难以弥补的缺憾。 1796年,拿破仑的士兵攻入米兰, 曾一度想把壁画窃走,无奈太困难而放弃。他们占食堂为马厩,还不时对门徒们的头部掷石为戏。食堂的潮气、煤烟等废气不断侵蚀此画,导致霉菌蔓生,画面变色脱落。二次世界大战期间,教堂被炸,餐厅被震垮了,所幸名画所在的那堵墙壁事先被用麻袋堆得严严实实,没有损坏。上天似乎有意地保留了这珍贵的艺术遗产。

图9、进入壁画所在的大厅

进入壁画所在的大厅,灯光很暗,为了保护壁画,不许开窗。在少许的灯光照明下,画面看得很清楚。我们站在画前,一边听着导游介绍,一边仔细欣赏着这幅名画,和我在其它地方看到的同样题材的油画有所不同,作者用惊人的艺术力量渲染了这最后一次晚餐上那种森严而又紧张的气氛。画面是无言的,但看着这栩栩如生的人物,耳边就彷佛听到了他们窃窃议论的声音。耶稣入座后说了一句:“我实实在在告诉你们,你们中间有一个人要出卖我。”此话引起众弟子的骚动,每个人都对这句话做出了富有个性的反应:有的向耶稣表白自己的忠诚;有的义愤填膺要求追查;有的大惑不解询问究竟,整个场面充满戏剧性。

图10、壁画《最后的晚餐》

沿着餐桌坐着十二个门徒,形成四组,画中人物从左到右是:巴多罗买小雅各安德烈犹大彼得、约翰、耶稣多马、大雅各、腓力马太达太西门。这幅画特点是,所有人物都没有圣光,强调的是现实生活,是普普通通的人。达·芬奇用透视法,让耶稣成为中心,用窗口之光取代圣光,并使犹大背光置身于黑暗中。透过这幅画,达·芬奇发挥了文艺复兴时代最重要的主题“人生与人性”。

11、耶稣坐在中间

耶稣坐在餐桌的中央,他示意门徒中有人出卖了他,完了那句话之后,摊开了双手,并垂下了眼帘,展开双臂成一金字塔形,表现出平静、坦然、宽容又无奈的神情,和两旁骚动不安的圣徒们形成对比。我们可以看到他明晰的轮廓衬托在背景墙的窗子里,通过窗子,我们看见恬静的景色,湛蓝的天空犹如一只光轮环绕在耶稣的头上。

12、彼得、约翰和犹大

基督右侧(指画面左侧)的一组人物十分关键。中间持刀老者是嫉恶如仇的彼得,向前按着约翰的肩膀,要他问清楚是谁出卖耶稣。他无意间却把手中抓着钱袋,紧张回头的叛徒犹大推了出来,是达芬奇突出叛徒犹大的方式之一。彼得是基督托付在世间建立教堂的圣徒,当基督行将被拘捕时,是彼得拔出刀子割下了一个士兵的耳朵。在基督右侧将身体偏向一边的,是年轻的约翰(传福音者),作为基督最钟爱的门徒,他的形象总是最天真无邪的。不禁向后退的人物是犹大,当时正把手向那个碟子伸去,肘部无意中碰翻了盐。犹大手中的钱袋是他的象征,他是为耶稣和其他门徒保管钱财的人,钱袋里装着出卖耶稣得来的三十块银币的赏钱。

13、多马、老雅各和腓力

耶稣左边的多马探身向前,手指指天,表示是升天吗?这种激烈的表现和彼得有种呼应。老雅各(也称圣詹姆斯)手向两旁一挥,是惊奇的表现,仿佛在声言,那不是我;也似乎是要身后急欲表达清白的多马和腓力安静下来。年轻的门徒腓力双手放在胸前似乎在说:"你知道我的心,你知道我是永远不会出卖你的。"他的脸由于爱和忠诚而显出苦恼的神情。

14、巴多罗买、小雅各和安德烈

右边离耶稣最远的巴多罗买,扶案起身仿佛想听清楚。小雅各布伸手想叫回彼得。安德烈则双手比划着要大家冷静,三人视线一致寻向耶稣。

15、马太、达太和西门

耶稣最左边的三人中,马太、达太和西门激烈讨论着,他们正在讨论有关耶稣说的那句话,手不约而同地都指向画面中央的耶稣。达芬奇巧妙的以马太(穿蓝色衣服)的手臂将两个分离的群组连结起来。

图16、修道院教堂大门

在参观过层中,导游介绍说,为塑造犹大的形象,达·芬奇颇费思量,已停笔几天。他经常抱着双臂站在画前沉思,一站就是许久。请大名鼎鼎的达芬奇作画是按时付酬金的,几天不动笔,修道院院长很恼火,他要扣减艺术家的工钱。达·芬奇觉得院长在金钱的贪婪方面像犹大,就按院长的模样画了犹大。后来,米兰大公来看达·芬奇已完成的画,一见坐在犹大位置上的是院长,对达·芬奇说:“他对你不公平,你巧妙地报复了他。”

图17、修道院教堂大厅

追求完美的达芬奇有一再的修改画的习惯。而传统的湿壁画是直接画在未干的泥灰上,必须每天按一定的面积份量快速的画,但是一旦完成后就很难改动。这对达芬奇来说很不方便,于是在创作《最后的晚餐》时,他就想改良壁画的配方和技术,使得壁画在完成后还能修改。他采用新的溶剂调和方法,用油彩和蛋彩混合在上了两次底层的干灰泥墙面画,如同一般木板画一样的处理法。可惜这种方法用在壁画就不管用,反而成了后来壁画很快剥落的主要原因。

图18、教堂祭台

可能墙面受潮的缘故,《最后的晚餐》从1500年就开始损坏了,二十年后壁画开始剥落, 此后世世代代都在为修复这伟大而脆弱的艺术瑰宝而伤透脑筋。1977曾以新技术翻修部分。1980年,为了进一步保护古迹,专家用新技术大面积的术清除长年由于空气污染造成的尘垢。这次争议的修复法除去了所有后人在破损部分添加的颜料,据称只留下达芬奇本人最初的笔迹。

图19、达·芬奇的雕塑

  《最后的晚餐》花费了达·芬奇四年的心血,开创了西方文艺复兴的崭新境界,并成为与米开朗基罗的《末日审判》、拉斐尔《雅典学院》并称的文艺复兴全盛时期的三大杰作之一。米兰以达·芬奇为荣,在著名的斯卡拉歌剧院对面斯卡拉广场上,为达芬奇这位天才艺术家建立了巨大的塑像。达·芬奇一手握书,一手微微抬起,面容端庄,深邃明澈的双眸,透露出智慧光芒。在雕像四周有他的四位弟子簇拥着,基座上还有关于他的浮雕。

图20基座上的浮雕之一

当我们赞叹达芬奇的艺术瑰宝《最后的晚餐》时,不要忘记了最杰出的修复大师所做出的贡献。联合国教科文组织于1982年组织抢救工作。 承担这次修复重任的是修复史上唯一的女性比宁·布拉姆比拉。她是米兰的一位艺术史教授。其修复的宗旨是:恢复大师作品的本来面貌,显现其作为艺术杰作的特色。

图21、基座上的浮雕之二

布拉姆比拉用于修复的工具有最精细的手术刀、锉子、镊子和功能最好的电子显微镜以及画具。她首先要去除的是5个世纪的污垢、历代修复者涂盖的色彩和使用的其它材料。在18世纪的一次修复中曾使用了石灰,去掉这层渗透于整个画面的石灰质比什么都难,所以修复进度很慢,有时每天仅以毫米计。高功能的显微镜常令眼睛疲累不堪。肩膀数小时后就开始麻木,随着年龄的不断增长,肌体日益劳损,但从未动摇过她的决心。达·芬奇作画4年,她“面壁”修复用了20载,正本清源,终于使《最后的晚餐》复活。我们看到的就是新修复的画。

图22、我们住的旅馆

在第一篇博文中,我们曾介绍过意大利小偷的利害。一路上小心翼翼,还算顺利,没想到在我们即将离开意大利时,终遭劫难,真是躲过了初一躲不过十五。

米兰的地铁线路一共有4条,分别为M1、M2、M3、s线,在米兰大教堂等较大的景点以及米兰火车中心站等重要的交通枢纽都有站点,十分方便。我们到达米兰的当天下午,准备去大教堂,女儿去买2日的地铁通票(6.5欧元)。排队时,一位中年妇女向她要钱,她没理,买完票后发现包里的钱包丢了,神不知鬼不觉。好在钱不多,100欧元,关键是2张信用卡。我们没心思去玩了,陪着女儿回到旅馆,给美国的信用卡公司打电话挂失。女儿气的大声喊:“我对这个城市印象很坏!”

图23、维多利奥·埃玛努埃尔二世长廊

号称“米兰客厅”的著名维多利奥·埃玛努埃尔二世长廊在米兰大教堂北面矗立着,整个建筑平面呈十字型布局,南北长200米,东西宽100米,高约50米,建于1865年至1877年,天顶是拱形玻璃,天顶下有四幅巨大的马赛克镶拼壁画。

图24、街头艺人为逛街者们助兴

这里是米兰的商业中心及最繁华的地区,云集着意大利的一流商店。每个店面橱窗都精心打造,充满了前卫的设计概念;服装款式简洁,线条流畅,极强调品质感,且颜色紧跟国际服装流行趋势;精品店模特身上从服装款式、颜色到鞋帽拎包都搭配得活色生香,让人叫绝。在这样的城市浸泡久了,女人想不时尚都难。特别是夜幕低垂,华灯齐明,这里人山人海,热闹非凡,因而又有“维多利奥·埃玛努埃尔二世夜廊”之称。

图25、维多利奥·埃玛努埃尔二世长廊夜景

    走廊地上用彩色大理石和优雅的创意铺设出各种几何图案,在几何图形里又镶拼出十二星座故事,美伦美奂。 其中金牛座图案造型尤为生动,传说用脚踩在金牛身上那个要害部位可以求得好运,所以有许多不同年龄不同肤色的游人在这儿乐此不疲地做着踏步、转身运动。

图26、“圣十字”图案

米兰也是美食家的天堂,大小餐馆上千家,有本国风味的餐馆和各式外国餐馆,规格不一,风味也不同。宽敞的餐馆里摆放着从餐前菜到面食、肉、奶酪、甜点、水等多种食品,十分诱人。但比来比去,我们还是喜欢意大利的特色快餐披萨,物美价廉。在美国,我们就常吃批萨,但意大利的更正宗,品种也多,我们几乎尝了个遍,最喜欢的是海鲜和茄子披萨。

图27、好吃极了

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